其实《第九区》是有拍摄计划的，续集的名字叫做《第十区》，前几年说是18年计划开始拍摄，今年看到影期又被推到了2020年。《第九区》非常精彩，将打败了很多的科幻片，该片好就好在非常真实，伪纪录片的拍摄手法，大大提高了这部影片的真实性，剧本非常好，设定新颖。一个感染病毒，并在不断被病毒吞噬逐渐变成外星人的人类，为了不被当做研究对象不断逃亡，想要逃到外星人的安全居所第九区。
《第九区》那个**结局我怎么没看懂
导 演直言不讳的对全人类的陋习进行质责，人类与虫族的敌对。一个智慧文明对于另一个智慧文明的态度应该如何？这是一个披着科幻外衣的地球故事。 这更像是一个殖民的比喻。人类对于虫族的行为都影射着历史上的暴行。为什么几百年前欧洲人可以对印第安人大肆杀戮？为什么德国人会对犹太人种族灭绝？为什么日本人会在中国犯下兽行？“猪猡”“虫子”等等是前者对后者的蔑称。正是因为对异族的非人类化处理——或者说对“异族”的“异类化”——才让他们杀戮起来可以残忍得心安理得。对于他们，这些跟杀一只狗和一头猪没有任何区别。
一般看完**就豆瓣一下看影评吧
**<第九区>的影视评论,哪位能帮我大概写一篇,4000字左右,要亲自写的,网上复制的不要!急~!!!
李连杰的《倚天屠龙记之魔教教主》，说好的下半部，结果等了26年都没见影子。
当年这部**的最后是赵敏对张无忌说："你要救六大派，就回大都找我吧"。结果过去26年了，张无忌都没回大都，还留在武当山，而六大派也依然被囚禁着，实在太惨了。
这部拍于93年的香港**有着非常豪华的演员阵容，主角团是当时红得发紫的李连杰，星女郎张敏，娇俏的邱淑贞，还有容貌正盛的黎姿，而配角团也很强大，洪金宝，邹兆龙等。
90年代的香港**讲究速战速决，半个月拍完一部片子很正常。而这部《倚天屠龙记之魔教教主》也是这种速度下的产物，只用了两周时间，却让大家念念不忘几十年。
《倚天屠龙记之魔教教主》的剧情和原著不一样，男主张无忌并不像书里那样优柔寡断，爱做圣父，相反他本人心机很深，充满野心，这源于导演王晶的魔改，但更贴近人性的现实。
虽然拍的时间很短，剧情也有很多bug，但不得不说《倚天屠龙记之魔教教主》本身具有很多的可靠性，剧情也很有吸引力。但很可惜的是93年后的香港**已经在走下坡路，武侠片更是强弩之末，观众早已经失去了兴趣。《倚天屠龙记之魔教教主》的票房遭遇惨败，只有1043万，完全对不起这个豪华阵容。赚不到钱，制作公司自然歇了做下部的心思。
同时杨晶的公司处于亏损状态，为了赚钱，王胖子疯狂拍其他的戏，这部亏本的**续集完全被他抛之脑后，而李连杰本人对于这部**的粗制滥造也很不满意，自认为是拍得最烂的一部，自然对拍续集毫无期待。
所以《倚天屠龙记之魔教教主》续集就这么被搁置了，直到现在仍然杳无音讯。
首先要说明的一点是片尾彩蛋和开放式结局是不一样的。二者都出现在**的结尾，但后者是导演或编剧为**添加的最后润色，让原本单一行进的故事最后变得耐人寻味，在许多有悬疑色彩的**中常用；而前者是用一段与原故事情节或人物相关而又在其之外的片段，将故事拓展，顺利的引出下一步**。漫威在这方面一直都是教科书级别的操作，用一个彩蛋引出续集或另一部**是这个公司的拿手好戏。
下面来说几部的确出现了片尾彩蛋而没有续集的**：
1 《金刚狼》
福克斯影业的X战警系列衍生作品，人气极高的《金刚狼》系列首部作品，上映于2009年。在这部**中作为反派出现的死侍韦德·威尔逊，在片尾的大战中被金刚狼一爪削掉头颅，掩埋在层层废墟之中。而在彩蛋中，韦德的残肢从碎石中找到了自己的头，被封住嘴的头突然睁开眼睛发出了“嘘—”的声音。
这个彩蛋怎么看都是《死侍》**的铺垫预告吧？但出人意料的是，福克斯没有选择推出这个在漫画中人气极高的角色，或许是因为不得不拍成R级**的压力，或许是忙于正火热的X战警新系列，总之后续就这么不了了之了。时隔八年之后，福克斯才终于推出了死侍的独立**，此时的故事已经与当初的彩蛋几乎没有任何联系。
2 《超凡蜘蛛侠2》
又是一部福克斯旗下的**（话说福克斯真的很擅长给自己挖坑），上映于2014年。在这部**结尾，犀牛人作为一个看上去就智商不在线的反派嚣张出镜，被从伤痛中归来的小蜘蛛制裁。犀牛人虽然不是什么出名的角色，却是蜘蛛侠系列漫画中常驻反派邪恶六人组之一。当时大家都认为这个结尾预示着第三部作品中邪恶六人组将一同出现。然而观众翘首以盼，却只等来了《超凡蜘蛛侠》不会有第三部的消息，令无数影迷惋惜不已。
3 《极度深寒》
于1998年上映，非常经典的一部惊悚灾难片，完全没有那种二流恐怖**的杂乱剧情，故事行进的十分紧凑，黑暗恐怖的剧情中夹杂着恰到好处的黑色幽默，可以称得上是一部佳作。尤其是结尾处幸存者登岛后，却发现这才是恐怖的开端，不仅让结局变得细思恐极，更是明晃晃的预示着续作的到来。然而，二十一年过去了……
4 《让子弹飞》
国产**的巅峰作品之一，剧情想必无需多做介绍，大家应该都足够了解。结尾处，借用人民群众的力量，张麻子革命成功，而一起出生入死的兄弟却追求财色离他而去。不甘心的张麻子目送火车离开，却在车尾见到了形貌极像黄四郎的身影，张麻子纵马追去，影片就此结束。这一幕很多人都认为是故事的深化，也是续集的铺垫，但姜文的想法似乎和观众们不同，子弹没有再飞起，虽然遗憾，但也不失落落大方。
《康斯坦丁》又名地狱神探，基努·里维斯出演的**。期待很久一直没有出续集。全片视觉特效很炫酷。结合了西方神话色彩，以驱魔为主线，地狱天使恶魔都出现在人类的世界中。
《第九区》这部影片制作出了外星人难民被人类奴役共同生活的场景，画面逼真令人叹为观止！后来外星人从地球逃走，主角被外星人感染同化，本以为下部是外星人的复仇。可惜这部影片并没有出第二部。
2005年的一部《地狱神探》，它是改编自同名漫画，由弗朗西斯·劳伦斯导演的惊悚恐怖**。影片讲述了康斯坦丁从小具有辨认恶魔与天使的能力，这种超能力对他造成无尽的困扰，迫使他选择自杀。但是天堂与地狱都不愿接纳康斯坦丁，对人类、恶魔甚至天使都失去信心的他从此游荡在天堂、地狱和人间。
此部影片为了基努李维斯将漫画中的设定更改的体无完肤，但是感觉基努李维斯是这部片的不二之选。这部**也算是还可以的，1亿美金的成本在全球卖出了23亿，却也没有达到保证续集的表现。所以票房的战绩平平，加上剧组内部的一些问题，让很多人等了好久都没期盼来续集，我们想想若是它能像钢铁侠、死侍那样的票房，估计也不会让影迷等太久了。没有续集也不代表导演没有这么想过，导演曾经试用原作家的剧本准备将第二部拍成一部重口味限制级的**，但是最后还是被公司给否决了。其实我觉得影片若能放到现在，他的魔幻风格加上艺术风格外加一点神话传说色彩肯定不怎么输给其他英雄的**。只不过现在要是在重启这个项目的可能性估计是微乎其微，多希望这个精彩的故事能变得更完整一些，想多看看三界边缘的地狱神探康斯坦丁。
《超凡蜘蛛侠》一共有2部，在第2有彩蛋的情况下，第3部却无法上映了。
在**的第一部中，发生在皮得帕克高中时期，一方面初恋格温共同经历爱情承诺的考验，另一方面揭开双亲神秘失踪的真相，在康纳博士实验室遇到由康纳博士变成的蜥蜴人并于展开了激烈的对决。
在第二部中，皮得帕克的生活依旧是非常繁忙，而格温毕业后要去牛津大学。“电光人”在一次意外中出现，皮得得生活更加不安宁了，老朋友哈利•奥斯本回归，在于老朋友的对决中，皮得帕克发现了有关身世的新线索。
在《超凡蜘蛛侠2》影片的彩蛋里，出现了邪恶六人组身上的代表物，原本定于2016年上映。但在2015年2月10日，索尼、漫威共同宣布离开漫威长达40多年的小蜘蛛回归漫威，两家公司达成了合作协议，未来的《蜘蛛侠》**由两家共同制作。同时也意味着《超凡蜘蛛侠》系列在第2部终结了。在回归漫威宇宙中的蜘蛛侠，新的《蜘蛛侠》在《美国队长3：内战》中第一次亮相。
在回归漫威中第一部《蜘蛛侠•英雄归来》**于2017年9月8日在中国上映，由汤姆•赫兰德饰演新版蜘蛛侠。第二部《蜘蛛侠•英雄远征》也会在2019年6月28日上映。
令我遗憾的是电视剧没有续集是（余罪），这部电视剧只拍摄了前两季，第二季的片尾也给我们留下了一个非常神秘的彩蛋，余罪刚要领取警服，这时候一个神秘人突然出现留下一张字条说是安嘉璐被绑架了。相信看过这一集的朋友都应该知道。
整部电视剧都非常精彩，让我们重新看到演员张一山的演技，在里面他演一个卧底在毒贩集团里面的卧底。里面贩毒集团的老大，老傅，也是特别看重他，他在里面化名为余小二。余罪第一季从余罪捅了人开始，画风突变，节奏加快，直接进入停不下来的节奏，熬夜刷完第一季的我意犹未尽，第二季刚流出来就熬夜刷完，可以说第二季比第一季有之过而无不及，主要因为第一季的铺垫足够多，给第二季剧情的快速发展奠定了基础，节奏快，剧情紧凑，不断的危险给够观众足够的刺激，看完真的很爽，一口气。
如今的**结尾受漫威影业的影响，喜欢在**正片结束后放一个彩蛋来衔接下一部作品。可能有些影视作品的彩蛋初衷不是为了引出续集，很可能是制作方留下一个悬念，让观众们去猜测，好更有效的记住这部影片。
例如欧美科幻大片《天降奇兵》，2003年在中国上映，该剧主演讲述了100多年前的欧洲，当时一片混乱，多国纷争，军队叛变。而在灾难中的欧洲此时出现了一股邪恶势力“幽灵”，他们四处作恶挑起各国的战斗，幽灵的目的要将这个世界毁灭。维多利亚女王则派出特使，召集了7位天赋异禀的人类组成了“特别绅士联盟”与幽灵进行对抗，经过7人同心协力战斗，终于战胜了邪恶势力幽灵。但也牺牲掉了**的主角也是特别绅士联盟的首领“艾伦·考特曼”。
《天降奇兵》正片最后一个场面，众人参加完艾伦·考特曼的葬礼后纷纷离开，原本正片就该结束了，突然画面出现了一个土著老人，嘴里念着古老的咒语，同时艾伦·考特曼坟土也颤动了起来（好似要破土而出）影片结束。
所以这部影剧留下的彩蛋可能不是为了续集的衔接，毕竟这么多年了也没有下一部作品的消息，但留下一个这样的结局也何尝不是一种完美的收官呢。
《地狱神探》
动作，剧情，奇幻，恐怖
《地狱神探》是改编自同名漫画，由弗朗西斯·劳伦斯导演，基努·里维斯、蕾切尔·薇兹、蒂尔达·斯文顿等出演的惊悚恐怖**。影片讲述了康斯坦丁从小具有辨认恶魔与天使的能力，这种超能力对他造成无尽的困扰，迫使他选择自杀。但是天堂与地狱都不愿接纳康斯坦丁，对人类、恶魔甚至天使都失去信心的他从此游荡在天堂、地狱和人间。
《低俗小说》
剧情，惊悚，犯罪
《低俗小说》是由昆汀·塔伦蒂诺执导，布鲁斯·威利斯、乌玛·瑟曼、约翰·特拉沃塔、阿曼达·普拉莫、蒂姆·罗斯等主演的犯罪**。影片由6个彼此独立而又紧密相连的故事所构成，6个故事都各自讲述了一个不同的事件，但他们却都有着共同的戏剧属性将它们紧密相连。
《阿甘正传》
爱情，剧情
《阿甘正传》是由罗伯特·泽米吉斯执导的**，由汤姆·汉克斯、罗宾·怀特等人主演，于1994年7月6日在美国上映。**改编自美国作家温斯顿·格卢姆于1986年出版的同名小说，描绘了先天智障的小镇男孩福瑞斯特·甘自强不息，最终“傻人有傻福”地得到上天眷顾，在多个领域创造奇迹的励志故事。
《倚天屠龙记之魔教教主》
动作，武侠，古装
《倚天屠龙记之魔教教主》是由香港永盛**制作有限公司出品的古装动作片，由王晶担任导演和编剧，李连杰、邱淑贞、张敏、洪金宝联合主演，影片于1993年12月18日在中国香港上映。该片改编自小说《倚天屠龙记》，讲述了父母双亡的张无忌身中玄冥神掌，之后学会了九阳神功、乾坤大挪移，揭穿了朝廷歼灭六大门派的阴谋，救出了他外公和师祖，成为明教教主的故事。
《杀死比尔》
动作，血腥
《杀死比尔》由昆汀·塔伦蒂诺执导，由乌玛·瑟曼等人主演，讲述了一个女杀手The Bride以前是毒蛇暗杀小组的杀手， 企图通过结婚来脱离血腥的生活，但是她的同僚以及老板比尔的到来破坏了这一切。比尔不顾有孕在身的The Bride，开枪打中了她的头。大难不死的The Bride在一家医院醒来，就立刻开始着手从德克萨斯到冲绳、东京以及墨西哥的复仇之旅。
《科洛弗档案》
动作，冒险，科幻
《科洛弗档案》是由马特·里夫斯执导，德鲁·高达担任编剧，迈克·沃格尔、杰西卡·卢卡斯和迈克尔·斯达-大卫等联袂主演的科幻片。影片于2008年1月18日在美国上映。影片主要讲述一夜之间，纽约灭亡。在毫无预兆下，纽约夜空仿如发生核爆，一瞬间天崩地裂，巨大
我印象最深有彩蛋没有拍续集的**的是《异星战场》，**是根据埃德加•赖斯•巴勒斯的经典科幻小说《火星公主》改编。
在**结尾处男主约翰·卡特躺在棺木里，手里拿着可以穿越星球之间的银牌，口中默念咒语，貌似要继续他的奇幻旅程。影片看起来完全是要拍续集的架势，可是由于本片票房的表现不佳，导致续集流产。
其实我觉得最大的问题还是出在剧情上，有点空洞乏味。毕竟是迪士尼出品，目标放在青少年跟儿童上，剧情自然不能太复杂，一些种族跟专有名词是真的让人一头雾水，其实影片的世界观其实还挺大的，剧情元素也相当丰富，但并没有发挥好。
还有一点让我感到可惜的是，有很多值得深挖的细节都一笔带过，比如为什么女主角会突然爱上男主，女主角说第九射线可以拯救世界，但怎么看都只是个激光武器而已，还有马泰·尚恩一伙他们到底是来干嘛的等等。
虽然《星球大战》跟《阿凡达》都受到《火星公主》的启发，但都拍出了比《异星战场》更有创意的科幻**，可以说名垂影史。身为前辈的它相形失色，无法让科幻迷为之信服。结尾就算是要为续集铺垫，但如果第一部就无法吸人眼球，后来还怎么叫观众再次买票进**院。
还有就是《盗梦空间》，导演诺兰给出了一个开放式的结局，片尾的陀螺我不知道能不能称之为彩蛋，但是很希望能出续集。
如何评价**第九区
**版《光环》彻底泡汤之后，影片原监制彼得杰克森(Peter Jackson)和导演Neill Blomkamp已经找到了新职位:拍摄一部名为《第九区(District 9)》的科幻**。影片开始是一段飞机上的镜头采访，一群看起来就像是巴西移民的人一个个对着镜头抱怨自己不受欢迎、自己不被接受之类的话，就像是电视里常见到的关于移民问题的采访。这段画面由手持摄像机拍摄，镜头晃动得就像《科洛弗档案》和《女巫布莱尔》。几分钟以后，画面切换到机舱外，观众可以看到“飞机”其实是一架很大的外星人飞船，他们被送到了一个“贫民区”，字幕打出“他们不是人类”（“人类”二字用红色）。
这时，画外音告诉我们，这个贫民区就是“第九区”，28年前，当外星人首次来到地球时引起了人类的恐慌，人们不知该怎么办，也不敢信任这群外星来客，于是就专门在南非建立了这样一个贫民窟用来隔离外星人，并起名“第九区”。
看到这里你是否发现，这部影片和《人类之子》有几分相似，在《人类之子》中，英国人把外来移民全部集中关押到一个隔离区，不管不问、任其生老病死，《第九区》也有点这个意思，只不过掺进了《黑衣人》的科幻色彩。（用外星移民的故事影射现实社会的移民问题？）
不过《第九区》的故事并不仅仅就是“人类之子+黑衣人”，继续往下看，你会发现这个故事还参考了卡夫卡的《变形记》。
故事的主人公是Sharlto Copley扮演的“Wikus”，他本是一名政府特工。影片开始没多久，他和MNU（Multi-NationalUnited）组织的人一同在几个全副武装的士兵的保护下穿过“第九区”，他来到一个门前敲开了门（门上贴着一张纸条），开门的是一个巨大的虫类外星人（脸长着很像“掠食者Predator”），他们告诉这个外星人他必须离开，原来他们是来驱逐这个移民的（门上的纸条就是驱逐令）。外星人当然不高兴，他尖叫着跳上了房顶。
过了一会，Wikus向跟着他们的摄影师展示一些外星人的武器（所有镜头都是这个摄影师跟拍的），他拿出一个罐子似的东西，上面还有外星人写的字，Wikus从没见过这个，他没想过这会是一个武器，于是摆弄了几下，结果罐子里喷出了一团黑色的物质，喷到他的脸上。当观众再次看到他时已经过了一会了，他的鼻子开始流出黑色物质，通过画外音我们知道Wikus被外星人的生物技术感染了，政府的科学家从没见过这种技术，深知这项技术价值的科学家们立刻展开研究，然而无人关心Wikus的死活，他们只想利用他做研究。
被感染后的Wikus逐渐开始发生变化，变得更像外星人了，他和一个老外星人面对面交谈，通过自己变身外星人后的亲身经历，他真正体会到了外星移民在地球上受到的不公待遇，他决定做些什么改变局面。这里要提一下，影片的外星人制作的非常酷，和通常人们想象的“小灰人”不同，本片中的外星人都是昆虫模样。
总体来看《第九区》虽然有很强的科幻色彩，有不少特效和动作场面，但却是一部立意很深的影片，通过主人公变成外星人的亲身经历、通过他的眼睛深入到另一个世界，带着观众也进行了一次换位思考。
南非，彩虹之国，盛产黄金宝石的地方。在废弃的荒原上，《指环王》导演彼得．杰克逊一副指点江山的气派。难道，“霍比特人”住腻了沙土洞，准备搬到地面上？非也，非也！挂帅制片的杰克逊老哥，这次打算在地球上一窥外星人模样。大帅之所以有意，倒也不是平白无故天马行空，而是看上了尼尔．布洛姆坎普上的奏疏。布洛姆坎普，男，南非人氏，正值而立之年。四年前，专攻视效还提名过艾美奖的他，自筹资金回家乡拍了一部6分钟的短片，取名《约翰内斯堡的外星人》。据说，爱才心切的杰克逊看了短片，恨不得立马把他收归旗下。两人一拍即合，“南非外星访记”就此基本成型。
或许是有点眼红J．J．艾布拉姆斯撑腰的《科洛弗档案》成绩斐然，也可能是影片内容多少有些异曲同工，《第九区》从前期谜团式宣传到后出的仿记录风格预告片，都大幅克隆了前者的发行模式。不过，和《科洛弗档案》对怪物的由来遮遮掩掩的神秘不同，本片早在正牌预告片中就大方曝光了外星人和飞船的形象。看来，简简单单地卖关子并非它的目的。
查经翻典才知，原来它所依仗的竟是20世纪世界10部影响最深远的小说之一--现代主义文学开山祖师卡夫卡的代表作《变形记》！虽说包装的特效和动作场面很精彩，虽说**表面把罪魁祸首栽赃到了外星人身上，但无论是小人物因为偶然且怪诞离奇的原因变形，还是他逐渐改头换面成形似甲虫的异形，都彷佛名作的现代衍生。
不一样的外星人**
究竟地球是不是这个宇宙唯一的生命呢？在银幕上，外星人已经一波又一波的侵袭了地球，他们有的友善，有的好战，但《第九区》的绝对有那么一点不同，这部**里的外星人，把地球当成了一个移民的地方。这个点子是怎么想出来的？导演尼尔·布洛姆坎普说：“从小我就看了许许多多讲外星人的**和故事，例如《第三类接触》《外星人》还有《异形》，人类对于外星生命的想像总是非常丰富的，但我觉得很多外星人相关的题材里，外星人总是代表着一种地球人无法企及的力量或者文化冲突，他们总是无法融为一体，各走各路，所以从那时候起我就在想，如果当有一天，很多别的星球的外星人也移民到地球来，他们的科技和人类相仿，知识、语言也变化不大，只是在外形上和人类相去甚远，这时候人类生活的这个社会会发生什么样的变化呢，人类会怎么做呢？抱着这种想法，我拍摄了短片《约翰内斯堡的外星人》，主要讲述了这种状态下的人类社会。其实我原本的计划就是拍摄一部长片，但碍于总总限制，总是不能成为现实，所以这部短片寄托了我很多的想法，我认为这是我把这种想法变为现实的第一步。”
从一部短片到一部近两个小时长的**，这当中又经历了一些什么样的故事？尼尔·布洛姆坎普说：“我需要感谢很多人，尤其是他们对于这个故事所展现出的高度热情与兴趣。当我得知我可以把这个故事完整的展现在大银幕上的时候，我就已经进入了一种高度紧张的状态，这种状态时时刻刻提醒我应该做什么，应该怎么做才能节约时间，应该怎么做才能合理的利用资源，在实际拍摄的时候我才发现，原来的那个**计划需要完善的地方还有很多很多，所以在拍摄的过程里我一直在完善这个故事，甚至对于结局还有几个主人公的命运我都在一直做出取舍，我不想把它写得过于平凡，我要找一个最佳的表达方式。我希望以后能够用DVD的方式来把几种结局都奉献给观众，但银幕上的那个一定是最棒的。”
《第九区》从拍摄伊始就笼罩在神秘之中，即使推出了预告片，但仍然让观众看不出个所以然来。但彼得·杰克逊却否认这是**公司在故弄玄虚：“我希望观众尽量去享受未知的乐趣，我希望看过试映的影迷们也不要透露剧情，因为观众抱着未知的心态去看**会得到更多的乐趣。”
《第九区》是尼尔·布洛姆坎普执导的第一部**长片，拍摄成本只有三千万美元，对于动辄大制作的好莱坞**而言，这笔数真的只能说是塞牙缝了，但尼尔本人却相当豁达，从没动过向**公司索要更多拍摄资金的念头：“我觉得三千万的资金已经足够了，毕竟我不是像詹姆斯·卡梅隆或是彼得·杰克逊这样知名的大导演，如果可以获得很多的拍摄资金当然是件很棒的事，可以随心所欲去做想做的场景设计。但既然我不是他们，那我就得缩小**的拍摄规模。这部**的资金就只有三千万，我得想方设法考虑预算的问题，我要尽可能做到别人认为我做不到的事情。”
媒体报道《第九区》会有两个结局，这点导演尼尔给出了肯定的答案：“对，另外一个**结局我希望能收录在DVD里，银幕上的那个结局我想会是大部分观众喜欢的。这是一部暑期档的好莱坞**，我希望观众能尽情享受它，**的不同只在于，它从不同的角度讲述了外星人的故事。”
《第九区》男一号的扮演者沙尔托·科普雷是导演尼尔的好友，启用一个完全没有知名度的演员，尼尔又是如何考虑的呢？“沙尔托·科普雷虽然从没有演出过一部**，但他很有悟性，我们之间甚至不用剧本，也能在脑海里清晰浮现表演的场景。我只需要向他表述我大概需要一个什么样的情节，所有的对白和细节都可以全任他发挥。我用一个没有什么表演经验的人，也是希望**能显得更真实些。而就我所知能做到这一点，又恰好是南美洲人的，就只有沙尔托·科普雷了。我让沙尔托试拍了一些镜头，让制片人彼得·杰克逊看过之后，就拍板用他了。”
《第九区》是沙尔托·科普雷出演的首部**，他在里面饰演维库斯，谈到自己的首部银幕触电之作，沙尔托颇为兴奋：“我比较喜欢我饰演的角色一开始的性格，幽默又风趣，后来他的身体起了某些变化之后，剧情发展就变得沉重起来，性格也压抑了很多。但我还是很喜欢我的角色，**里有很多线索为续集埋下了伏笔，如果真能开拍续集，我当然很想能继续参演。我和导演尼尔是多年的好友了，在**拍摄期间，我们从来没有争吵过，那种默契十足的感觉很棒。”
“《第九区》是以尼尔之前的一部叫做《约翰内斯堡的外星人》的六分钟短片为基础展开的，我饰演的角色并没有在短片里出现，我只是群众演员的一员，那个短片没有设计某个人类做主角，我们拍摄短片的时候，也没想过将来会有机会拍成长片，不过当时尼尔也非常想能拍成长片，只是有各种问题制约了，现在居然实现了这个想法，太棒了！《第九区》是部与众不同的**，因为它有别于通常的好莱坞**，却依然有好莱坞**的要素，我们不想在预告片里展示一切，还是请观众到**院好好欣赏吧。”
“**里有不少外星人出现，所有这些都是用CGI技术做出来的，这都多亏我和尼尔的朋友杰森，**里的外星人全部由他设计。**里出现的那些我和外星人互动的场景，其实只有我一个人在演而已。这跟传统的拍摄方法不同，你也不能有太大的动作，因为合成的时候，外星人的头可能就在附近出现，在表演的时候得有所克制。但我们的工作人员也非常灵活，他们也会根据我的动作再去合成外星人，所以我大部分时候表演起来还是挥洒自如的。”
低成本科幻片《第九区》登顶北美**票房榜
处女作、没有明星、成本不到3000万美元，很难想象这样一部伪纪录片竟然能成为北美票房榜的冠军。上周首映、《指环王》系列导演彼得·杰克逊监制的cult科幻**《第九区》（district 9）以3700万美元的票房佳绩成为今年北美**暑期档最大的黑马，远高于排在票房榜第二位、派拉蒙斥资17亿美元打造的《特种部队：眼镜蛇的崛起》的2250万美元票房。在各大**公司不惜大把大把向科幻**砸钱的当下，《第九区》的叫好又叫座或许能被称为奇迹，但奇迹的诞生绝非毫无缘由
《第九区》望拍续 导演谋划重现故事前情据国外SciFiMoviePage网站报道，今年夏天最成功的影片之一《第九区》有望继续拍摄续集，该片尼尔·布洛姆坎普在近期接受采访时透露了这一消息。布洛姆坎普还说道，目前尚没有成型的剧本，自己也在考虑要拍摄一部关于故事主角Vikus（沙尔托·科普雷 饰）的前传作品。
·本片的片名是根据美国近代的一个传闻而来，几十年内一直传闻美国有第51区，专门负责处理外星人事务，但这个消息并未得到官方承认。而《第九区》的含义也就是影射了“第51区”。
·影片原计划在北美春季上映，但制作方索尼经过考虑之后认为本片足以吸引大量的观众，因此加大了对本片的投资，而影片的公映时间也换在了暑期档。
为什么国产**很少有拍续集的？
这是一部南非科幻**，以讽喻的眼光看待种族隔离。讲述了外星人在第九区生活的故事。28年前，一个巨大的、血腥的宇宙飞船停在约翰内斯堡上空。它并没有将传统的嗜血、暴怒的外来入侵者驱逐出去，而是包含了一群衣衫褴褛、没有清洗过的外来难民。意识到这些新移民并没有构成特别的威胁后，试图将他们融入社会的努力遭遇了敌意和排外情绪。最终，外星人被集中起来并被安置在9区一个犹太人区。迫于越来越大的压力，政府雇佣了一家军国主义的公司来帮助将黑人区重新安置到一个更加隐蔽的地理位置。一位士兵被分配了协调工作的任务，因为他碰巧是首席执行官的女婿。很快，他就挨家挨户敲门，向外星人“大虾”发出驱逐通知。不幸的是，在执行任务时，他遭遇了一场意外，这让他重新考虑自己的优先级。
第九区 结局
国产**都是“一次性”的**，国外也不例外的。除了一些系列的作品也就是IP的打造之外，几乎是不会翻拍的，原因以下几点。
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**的出品方投资方都是为了投资获得回报，在投资一部**之前是必须经过**项目立项，评估和预算，最后评估回报率的。如果这部**的投资和回报评估在可执行的范围之内，那么这部**就会有可能诞生，如果这部**的收益回报评估很差，也就是亏本的概率非常大，那就不会再拍摄的啦。
利益最大化，永远是企业的目标，拍**就是为了赚钱，影视公司也是如此。
续集就是继续前面的作品而诞生的，也就是说之前拍了一部。如果这部作品收益非常高，那么拍续集是非常明智的。反而，如果前面的作品收益非常低，拍续集也是亏本的，谁也不会干的。
后续剧本的重要性。
当你拍摄后续的作品，剧本是前提，没有剧本根本无法创作，因为剧本的好坏，很大程度上觉得了你的作品是否受欢迎，剧本决定了剧情，决定了故事的走向和结局。没有好的剧本，影视公司是不会出品**的，而且剧本还得要满意才可以。
很多的作品都部剧本后续开发的潜力，大多是一次性的作品。因为有的**故事后续的意义不大，也比较局限，所以不会再开发。
比如《唐人街探案》系列，后续开发潜力大，12部受市场的还原，粉丝的喜爱，剧本要多少有多少，那么第三部就可以诞生，综合盈利市场内容等等优势。是个ip**。
比如《复联》系列，漫威**都是一个ip生态的打造，后续开发潜力巨大，粉丝基础稳定，市场巨大，利益显而易见，追逐利益就选这种，影视公司会有评估的。
比如《流狼地球》后续可能性非常小，因为《三体》小说三部曲具有独特性，有文学支持，如果拍第二部必须要有《三体》后续来支撑，符合这个条件才有可能创作。也就是说这部**的剧本是稀奇稀有的剧本，不可复制，后续难以创作所以拍摄2太难。除非刘慈欣写出第二部剧本，何年何月不得而知了。
影视公司有专门的项目部和监制部门，所以续集是否可行是由收益决定的。除了公益影视，这个是不考虑收益的。
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商业大发展时代，国产**续集不好做，第一部都是浓缩精华，所以好**第一部会大爆发。商业化时代拍摄**续集有很多需求和优势，但续集**质量较差，过度消费前作营造的良好效应，也会反过来影响影片的价值，降低观众的期待值，编剧在续集中也会江郎才尽，剧情空洞，逻辑不通畅，容易成为烂片。很多续集**打着第一部原班人马，但拍出来的续集片跟之前的毫无联系。
续集影片男拍的一个重要原因是，许多影片在第一部爆红之后，演员的身价也随之水涨船高。片约高，制作成本高，续作中也常有将人物突兀死亡，以便继续剧情的手法。
国产续集**都是用第一部“试水”，票房走势良好，为捞钱才第二部的创作，所以原创剧本中，没留给后续**续集机会。续集**和前作，在故事情节推进、人物命运发展、价值观念延伸上，缺少逻辑连接。不少作品甚至临时更换角色，更是极大地影响粉丝的黏合度和忠诚度，品牌效应没有建立起来。
最后，国产续集**，同质化严重，没啥看点。。
我们先来看下几个比较成功的，国外拍续集的**：《哈利波特》、《暮光之城》、《钢铁侠》、《加勒比海盗》
大多是系列小说改编、漫画改编或者是非常牛逼的编剧原创。比如漫威宇宙，已经形成完整的世界观，众多各具特色，性格丰满的人物。
这是国产目前没有的。
另外，还是产业链问题。续集**是一种商品属性明确的产品，这要求有完整成熟的产业链，在版权归属、演员合约、主创合约、质量控制等等方面都有系统的考量。然而，这些都不是目前中国**的产业环境能普遍完成的，中国**产业发展还处于初级阶段。
不过中国还是出现了一些能够拍续集，且拍得好续集的**，比如《唐人街探案》、《叶问》。我们不难发现，这一类**会注意对角色的塑造，因为丰满的角色塑造更容易让人们对**产生 情感 ，能够开发出主角的前后传，或是以配角为主的外传**作品。
希望中国**产业能够越来越好。
你好，很高兴来回答这个问题，**看多了之后，发现一个很奇特的现象，那就是国产**很少有优秀的续集**产出。反观国外**市场，优秀的**续集频出，比如最近大火的《复仇者联盟3》，《007》系列、美国队长系列、雷神系列、加勒比海盗西雷、星球大战系列…
再看国产**，你能找出几部优秀的**续集？《战狼2》倒是一部不错的影片，但除此之外，真的很难找到能让人记住的**续集了。好**难再续，国产**为什么会出现这样的现象呢？
创作周期短，作品水平跟不上
其实最近几年上映的国产**续集较之往年都有一定的提升，但就是难以产出好**。为何？皆因续集**产出的速度实在太快了，比如《澳门风云》，几乎都是一年一部，要知道**市场成熟的好莱坞，续集**都有比较长的一个创作周期。
说，尤其应该如此。一年一部的创作周期，对续集**其实是很不负责的，如此短时间内捣鼓出来的续集**，粗制滥造的成分往往居多。
内地导演并不是很擅长拍摄续集
**市场的大发展，其实也就是最近七八年时间，老一辈**导演几乎没有拍续集的传统，或者说不太擅长拍摄续集。而年轻一代导演，在拍摄续集**上，很多手艺不够熟练，想要拍摄高水平的续集**，还需要进一步的沉淀。
如果在首部**拍摄时便有了续集的规划和准备，在拍摄续集**时其实是可以节约不少时间的。但是国内的很多**，在拍摄第一部的时候并没有很好的规划，往往是**大卖后才想起要拍摄续集，而第一部票房好的**，不一定就适合拍续集。
此外，拍摄续集往往还要牵涉到很多东西。比如剧本有没有给后续留下创作空间，如果此前没有规划好，光剧本这一块就很难达到要求。另外**版权的归属问题、演员的档期问题等等，也会制约着续集的创作成本及时间。因此，拍摄续集有时候还不如拍摄一个新剧本省事。
难以达到观众预期
稍微有点水平的**，其续集背负的期望都是很高的。续集**往往会被观众拿来跟前作比较，观众的眼光从来都是越来越挑剔的，如果续集对前作没有太多的突破，难免会让人诟病，这在一定程度上也制约着续集**的创作。
优秀的国产**少，或者本来就太经典，拍续集难免狗尾续貂。
很难想象《霸王别姬》拍的续集会是一种什么情形，我觉得很难超过前作吧。
也很难想象《纯洁心灵，逐梦演艺圈》会拍续集，拍了能有观众吗，岂不是又要亏本。
一些好的商业片是可以拍续集的，像《战狼》，《唐人街探案》等类型的，这种商业片初作质量尚可，逐渐也形成一个系列的大ip，能够保证票房。
国产**确实很少拍续集，主要有两个原因。第一：故事缺乏延展性，编剧在创作剧本的时候，没有在故事中埋下后续伏笔，把故事的整个时空也都穿透了，没有为后续留下拓展余地。第二：第一部**拍得比较失败。第一部都拍砸了，第二部就没有必要了，逗我又亏钱又输掉口碑，制片方也不傻。
国外**市场，优秀的**续集频出，比如复仇者联盟，速度与激情系列、蜘蛛侠长系列、暮光之城系列、加勒比海盗系列、谍影重重系列……
其实最近几年上映的国产**续集较之往年都有一定的提升，但就是难以产出好**。为何？都是因为续集**的速度实在太快了，比如《澳门风云》，几乎都是一年一部，要知道**市场成熟的好莱坞，续集**都有比较长的一个创作周期。
俗话说，慢工出细活，对于**艺术来说，尤其应该如此。
老一辈的**导演的拍摄手法和而年轻一代导演是有本质上区别的，在拍摄续集**上，很多手艺不够熟练，想要拍摄高水平的续集**，还需要进一步的沉淀。例如《无间道》系列，《倩女幽魂》？系列，《反贪风暴》，《赌神赌侠》那些。对比现在的《唐人街探案》，《小时代》《战狼》系列是不是又很大的区别呢？
续集的拍摄往往要牵涉许多的东西。比如剧本有没有留伏笔，有没有积累一定的数量和粉丝，观众反响大不大，拍续集时能不能炒高热度，还有**版权问题、演员的档期问题等等，也会制约着续集的创作。例如《我不是药神》一部票房好的**，不一定就适合拍续集。**已经将故意完美的讲圆满了，如何拍摄后续的**。
另外获得大家认可的**背负的期待值是很高的，续集**往往会被观众拿来跟前作比较，观众的眼光从来都是越来越挑剔的，如果续集跟前作相比没有较大的的突破，难免会让人诟病，这在一定程度上也制约着续集**的创作。不被观众认可的**大可不必拍摄续集。比如某某时代一代更比一代烂。惹人诟病不已。
**质量。
国外**很多都是拍1的时候，接下来的续集都在准备中，而国产**是看效果，如果效果好可能会出2，但又受到很多限制。只能说国产**还是在初级阶段，看看国外20年前拍的**，就可以看出有多大的差距。
首先，我们要分清续集的几种意思，一种是延续第一部**创作出的故事，基本上主角不变，如《钢铁侠》、《蜘蛛侠》系列**，另一种则是基于这个角色继续延伸出的故事，如《复仇者联盟》系列。那些老片重拍或者翻拍就姑且不算，一般都和老版的故事没有太大的连续性，就先暂且不谈。
自从上世纪70年代的《大白鲨》开始，好莱坞**进入商业片时代，到如今商业片的发展已经具有很成熟的工业性了， 他们在选择剧本上就会规划好后期将要拍的内容，这也是一种很好规避风险的方法 ，电源公司要做的一定是保证长期的收益稳定，但是没有人能一定保证**会没有亏损，但是拍摄续集**延续了前一部的故事，即使没那么精彩也会因为前期奠定的粉丝基础而不让制作方有亏损，除此之外，上一部故事也可以提供较高的市场回报去制作高质量的续集，这在某种意义上是一种正比的回报。
但其实在续集概念被提出的早期， 在还没有形成“有意识的德规划开发阶段”时， 原始的续集**尽管满足了大规模开发的需求，但是制作方无法预估**产生的经济价值， 所以在原始剧本上的创作并没有考虑到后续发展，没有进行一个有意识的事前规划，就会导致前一部故事已经具有完整的叙事，主角已经经历了所有的成长，失去了更多的成长空间，后续故事只能在情节上一步一步成为累赘 ，就像1976年意气风发的拳王洛奇在2006年的回归之作《洛奇6：永远的拳王》（RockyBalboa），反复的故事只会让观众形成审美疲劳，让整个故事显得“疲惫”和“衰老”。
所以，国外的**制作也是经历了漫长的摸索，才到现在比较成熟的去发展有较高回报率的续集**。
其实国内也有很多续集**，只是更多的不是故事上延续的，更像是系列**，比如熟知的《黄飞鸿》系列、《叶问》系列、《澳门风云》系列以及《鹿鼎记》系列等等。但是拍摄续集都是建立在上一部有巨大反响的基础上，这样往往会出现跟国外早期的“原始”续集**一样，很难进行故事的拓展，阻碍了续集**的发展。
除此之外，纵观国内这么多续集**，有几个能比较好的延续上一部的火热，很多都扑街， 那是因为为了延续高的关注度，**就要缩短制作周期，基本上一年一部瞄准的都是春节档，这样**的质量和故事情节制作上就会相对比较粗糙。 对比国外的制作模式，续集**在中国还有很远的路要走。
可以看到华语**里，那些出名的导演都更倾向于在一部**里把故事讲清楚，一部**的时长足够表达清楚他们想要传递的思想，没必要去进行多的延伸，所以 能拍摄续集的**体裁也非常受限，基本上都是动作片和 搞笑 片之类的比较适合续集 ，就像“囧途”系列和“唐人街探案”系列。可以看出，陈思诚作为导演是比较有野心的，同时也有才华，他的“唐人街探案”算是比较成功的续集**系列。
当然，也希望国内今后会出现比较优秀的系列**，不过对于大多数导演来说，还是先学会怎么把一个故事讲述清楚，再去考虑其他的。
看反映呗！反映的好就有续集
最后有个外星人在垃圾堆里捡垃圾，那个人就是男主角，他已经完全变成了外星人了。那个外星人跟男主角说过三年时间帮他治好，叫他等他拿着纸花的主角他仍然爱着妻子于是制作了纸花，前面有提到主角喜欢做些东西送给妻子。
第九区简介：
影片《第九区》是2009年索尼出品的一部科幻**，由尼尔·布洛姆坎普导演，沙尔托·科普雷、詹森·库伯等联袂出演主演。影片于2009年11月26日在中国内地上映。
**讲述了维库斯感染了某种神秘病毒，正逐渐变成一个外星人，为了不沦为研究的对象遭受非人的实验，他只有逃往唯一安全之地——第九区
扩展资料：
第九区的创作背景：
这部**实际上是导演尼尔·布洛姆坎普2005年作品的升级版。那部叫做《约堡外星人》的短片由尼尔·布洛姆坎普撰写剧本并拍摄，讲述外星人和地区居民在约堡的冲突。约堡实际上就是约翰内斯堡，而沙尔托·科普雷也从《约堡外星人》的主演成为了《第九区》的主演。实际上这部影片制作了6个不同的结尾，而影片最终只是其中之一。
而当时彼得·杰克逊正准备组建团队拍摄X-BOX上的游戏大作《光环》**版，而选中的导演正是尼尔·布洛姆坎普，但后来影片因为大公司的利益考虑被无限期搁置，始终看好尼尔的彼得·杰克逊决定自掏腰包3000万美元，让尼尔拍一部他自己想拍的影片，于是诞生了《第九区》
-第九区
