《龙猫》和《萤火虫之墓》的票房表现并不如预期，这可能是由于错过了上映时间的关系，也就是说，这两部片并没能在暑假这个电影旺季上映。不过，它们超卓的品质却获得了各界一致的赞赏。那一年，《龙猫》几乎包办了日本所有的电影大奖，甚至还包括了最佳摄影奖。而《萤火虫之墓》则被盛赞为真正的艺术”。藉着这两部片，吉卜力工作室在日本电影界打响了极大的名气。另外，《龙猫》也为吉卜力带来了意想不到的收获——龙猫布娃娃竟然大受欢迎。为什么说是意想不到”呢？因为龙猫布偶的上市距离影片上映差不多已有两年之久了，而且他们创造龙猫当初也并不是为了想促进票房。事实上，是有一家布偶制造商看上了龙猫，觉得龙猫这个人物”不做成布偶实在太可惜了，于是极力央求吉卜力工作室让他制作布偶。
总而言之，感谢龙猫产品的销售成果，吉卜力工作室才能够慢慢地补回制作费造成的大笔赤字。龙猫后来还被吉卜力当成工作室的标志。目前吉卜力正在计画成立一个专门负责销售电影角色周边商品的部门。当然，吉卜力的方针仍是以制作电影为第一优先，周边商品的收益只是一个额外的成果而已。吉卜力从来没有为了考虑周边商品的价值，而改变影片的任何一个部分。
吉卜力动漫工作室用龙猫做标志，含义是什么
百科资料
《龙猫》和《萤火虫之墓》的票房表现并不如预期，这可能是由于错过了上映时间的关系，也就是说，这两部片并没能在暑假这个电影旺季上映。不过，它们超卓的品质却获得了各界一致的赞赏。那一年，《龙猫》几乎包办了日本所有的电影大奖，甚至还包括了最佳摄影奖。而《萤火虫之墓》则被盛赞为“真正的艺术”。藉着这两部片，吉卜力工作室在日本电影界打响了极大的名气。另外，《龙猫》也为吉卜力带来了意想不到的收获——龙猫布娃娃竟然大受欢迎。为什么说是“意想不到”呢告埋？因为龙猫布偶的上市距离影片上映差不多举友已有两年之久了，而且他们创造龙猫当初也并不是为了想促进票房。事实上，是有一家布偶制造商看上了龙猫，觉得龙猫这个“人物”不做成布偶实在太可惜了，于是极力央求吉卜力工作室让他制作布偶。
总而言之正友槐，感谢龙猫产品的销售成果，吉卜力工作室才能够慢慢地补回制作费造成的大笔赤字。龙猫后来还被吉卜力当成工作室的标志。目前吉卜力正在计画成立一个专门负责销售电影角色周边商品的部门。当然，吉卜力的方针仍是以制作电影为第一优先，周边商品的收益只是一个额外的成果而已。吉卜力从来没有（将来也不会）为了考虑周边商品的价值，而改变影片的任何一个部份。
为什么宫崎骏的电影开头都是一个龙猫侧面的logo，是哪个电影公司吗？还有他电影里的老婆婆怎么都一个形象
另外，《龙猫》也为吉卜力带来了意想不到的收获——龙猫布娃娃竟然大受欢迎。为什消信坦么说是“意想不到”呢？因为龙猫布偶的上市距离影片上映差不多已有两年之久了，而且他们创造龙猫当初也并不是为了想促进票房。事实上，是有一家布偶制造商看上了龙猫，觉得龙猫这个“人物”不做成布偶实在太可惜了坦芦，于是极力央求吉卜力工作室让他制作布偶。 总而言之，感谢龙猫产品的销售成果，吉卜力工作室才能够慢慢地补回制作费造成的大笔赤字。龙猫后来还被吉卜力当成工作室的标志。目前吉卜力正在计画成立一个专门负责销售电影角色周边商品的部门。当拿桐然，吉卜力的方针仍是以制作电影为第一优先，周边商品的收益只是一个额外的成果而已。吉卜力从来没有（将来也不会）为了考虑周边商品的价值，而改变影片的任何一个部份。
至于老婆婆，宫崎骏本人也承认过他并不擅长画人物，他的电影更多注重的是情节与内涵，当然场景也很漂亮，人物外形可能稍微薄弱，但却可以给人留下深刻的影响。
宫崎骏的动画为什么开始的时候都有个龙猫的啊?
是这样的，吉卜力工作室是著名制作人铃木敏夫为了宫崎峻成立的电影工作室，缓稿备该工作室一直本着做高水平动画电影的原则进行工作，所以吉卜力工作室基本上一年才出一部作品。
但是吉卜力工作室作为一个独立的动画公司，一年才出一部作品是相当危险的。因为在高物价高月薪的日本，经营这样一个公司是很困难的。虽然工作扰毁室的作品都是赚钱的，但是利润在庞大的工薪面前是微薄的...-_-b~即是说，吉卜力工作室很长一段时间都处于不良经营状态，都在撑着经营。（像SUNRISE啊什么的公司一年长篇就好几部，叹气~）加上有一段时间日本很是低靡，且宫崎峻和高田勋的新作品不是很卖座，吉卜力陷入重大危机...
然后，宫崎峻了制作了《龙猫》一片，如果该片仍然无法挽救现状的话那公司就不得不面对破产的危险了。
幸运的是，质量优秀的《龙猫》被某商品公司发掘并大量周边化了，而且可爱的龙猫大卖，一举挽救了公司并且还使公司有了相当一笔节余用来做培养新人等有意义的工作。直到现在工作室的相当一部分经济来源来自于龙猫的商品。
因此重大的事件，使龙猫成了吉卜力工作室标志。
我们现在看到的敬耐有的作品的DVD版开头有蓝底的龙猫是后来加上去的，该事件发生前吉卜力工作室没有该标志。不过之后就算是剧场共映也会在片头加如龙猫的标志了，以示纪念。
以上。
为什么宫崎峻的每部作品片头都会有龙猫的图?
龙猫是宫崎峻的吉卜力工作室的标志,表明这些动画都是出自吉卜力.
吉卜力工作室是日本的一个动画工作室。这个工作室是由宫崎骏创立的。吉卜力出品带誉搭高质量的电影动画或是OVA，因此，吉卜力是相当独特的。在日本，吉卜力的作品票房经常超过迪斯尼的影片，并且获得了无数奖项。宫崎骏和吉卜力的影片深受日本人民的喜爱--无论是儿童或者是成年人。 吉卜力建立于1985年。其开山之作是《天空之城》（《天空の城ラビユタ》，1986）。其实，吉卜力的历史可以溯源倒1983年，当时德间书店决定制作《风之谷》（《风の谷のナウシカ》）。德间书店是日本的一家出版动漫的出版公司。1982年起，宫崎骏在德间书店旗下的漫画杂志连载漫画《风之谷》，并获得了巨大成功。鉴于电影《风之谷》的巨大成功，德间书店和宫崎骏决定继续制作他们的第二部电影《天空之城》。于是，吉卜力工作室就这样建立了起来。 德间书店现在是吉卜力的上级公司，拥有吉卜力电影的发行权。（当然，有一部电影例外，那就是《萤火虫之墓》，那是由新潮社发行的） 说了这么半天，"吉卜力"究竟是什么含义呢？原来，"吉卜力"是横扫萨哈拉大沙漠的热风的名字。二战时期的意大利侦察机使用这个称谓。你知道，宫崎骏非常喜欢飞机，也非常喜欢意大利，所以，他就以"吉卜力"命名他的工作室.
吉卜力"来自意大利语，它大致可虚中以读作：（英语）jee-blee,或者（日语罗马字）jiburi（这个也是吉卜力的官方发音解释） 另外一个问题是，为什么吉卜力卜不制作电视动画片？答案是，吉卜力就是为电影动画片而创立的。要知道，在日本，电视动画片的时间和预算都十分紧张。对于追求制作高质量动画片的宫崎骏来说--这简直是无法接受的。但是，这种做法是很冒险的。因为，吉卜力每年至多制作一部动画片，而只要有一部片子的票房不佳，就可能毁了吉卜力。不过，近年来，吉卜力也渐渐改变了策略。《我的邻居山田》就是由新一代吉卜力的新一代制作的电视动画片。不过，这部片子仍然超出了时间表和预算…… 迪斯尼是吉卜力在海外蠢拿的代理，拥有吉卜力作品的全球发行权。二者的合作领域也包括吉卜力作品的周边领域（什么图书、CD、游戏啦……）。
宫崎骏的代表作《龙猫》，对吉卜力工作室有什么重要意义？
《龙猫》这部动画片对吉卜力工作室而言是十分具有里态清程碑意义的，这部动画片也是宫崎骏系列动画中最受欢迎的动画片之一。
吉卜力工作室烂枯的标志就是“龙猫”的形象。有人可能会有这样的疑问，用“龙猫”作为工作室的标志的原因有很多，龙猫这个形象很独特，符合工作室的制作风格等等。而且吉卜力工作室在《龙猫》这部动画片中第一次运用“龙猫”的标志作为工作室的标志，既吸引了观众的视线，又巧妙地介绍了影片的主角。之后的动画片制作同样延用了“龙猫”标志，可见《龙猫》这部动画成为了吉卜力工作室当时最卖座的电影。
《龙猫》这部动画的风格给人的感觉是清新、欢快、明亮的，这很符合吉卜力工作室的绘画风格，并且在以后制作的动画中同样沿袭了这帆历前种风格。
所以说《龙猫》对于吉卜力工作室的影响是很大的。
《龙猫》这部动画片对于吉卜力工作室来说，有什么重要意义？
答案肯定是意衡迟义重大，不然怎么可能将多多洛的外形作为工作室的标志呢。有意义的话，第一条就是这部动画挽救了宫崎骏的工作室，让我们能看到更多优秀的作品从这个工作室诞生。因为当时工作室的财务状况很紧缺；转机就出现在《龙猫》，并不是因为它的动画票房好，而是龙猫的形象给人有种呆萌，可爱的感觉。不做成布偶真的太可惜，太浪费了，之后就广受大众好评，带动经绝拦衡济发展，工作室也渐渐好起来了，之后电影销量也好，所以说龙猫就作为工作室的吉祥物。第二个原因就是他不仅解决了工作室的财务状况，也使得宫崎骏的名声大响，就是爆红了。人们都认识他了就会去了解他，于是他之前的动画也重新被人观赏这也奠定了他将成为动漫大师的地位。第三条就是通过人们认可龙猫也就是认可了他的创作者的才华，不仅带来了金钱和并做名声，更是肯定了他是个才华横溢的人，更加叫人欢喜！
时隔30年重映的《龙猫》，很多人至今都没看懂
【原文链接： 时隔30年重映的《龙猫》，很多人至今都没看懂 】
早在1922年，法国影评家埃利·福尔就曾预言：“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次，会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。”
如今的世界动画领域， 宫崎骏 是最接近这个梦想的。
从1963年进入东映动画公司，50余年的职业生涯中，宫崎骏联合吉卜力工作室制作了十余部优质动画电影。
这些动画电影靠着清新脱俗的画面，空灵美妙的配乐，以及寓教于乐的主题，成功打破了年龄的界限，带给不同年龄段的观众同样的治愈和感动。
所有作品中，最受欢迎的无疑是1988年推出的 《龙猫》 。这只又大又肥的萌宠，可以说陪伴了几代人的成长。
今年《龙猫》上映30周年，高清修复版在上周正式登陆中国各大影院。
时隔30年，当初那个在电视上看《龙猫》的你，有没有想过去电影院补宫崎骏爷爷一张电影票呢？
电影《龙猫》的故事，想必许多人都很熟悉。
为了照顾生病的母亲，爸爸带着女儿小月和小梅搬到了医院附近的乡下居住。
在这个地方，姐妹俩先后遇到了小伙伴小凯，破旧房子里的煤炭精灵，和高大萌态的大龙猫，并和他们发生了一系列有趣的奇幻故事。
影片中的大龙猫萌态可掬，同时拥有善良的天性。
原本住在屋里的龙猫们，在小月一家到来后，便主动打包好行李离开。
妹妹小梅，还和龙猫做了朋友，在它柔软的肚子上跳来跳去；
姐妹俩等晚归的爸爸时，再次和龙猫碰面，它居然会为雨打在伞上的声音而好奇大跳；
小月来求救龙猫找妹妹时，它慷慨借出自己的专属巴士，找到后还带着姐妹俩一起去找妈妈。
或许很少有人知道，当年《龙猫》在上映前遭遇了上级领导反对。
他们觉得故事的背景是 昭和时代 ，对于日本人来说，那个年代充满着贫穷困苦，实在不忍回忆。
几经周折，在宫崎骏老友徳间康快猛前纳的帮助下，《龙猫》还是在日本上映了。
虽然当时的票房成绩不起眼，但在电视台重播后，马上就收到了热烈反响。
带有龙猫标志的周边全部销售一空，龙猫也成为了吉卜力的logo吉祥物，从此得以出现在每一部吉卜力动画的片头。
随着《龙猫》的广泛传播，不可避枝没免出现了曲解之音。
比如，有些成人观众认为，小梅其实在走丢时就已经死去了，河边遗落的鞋子证明她不在人世，后边出现的都是鬼魂。
龙猫更是被认作是死神的象征，猫车则是通往冥界的交通工具。
这种说法完全是无稽之谈。
事实上，“龙猫”这个形象取材于宫崎骏的家乡传说。传说里，龙猫既是孩子们的守护神，又是大自然的守护者。
影片中同样延续了这个设定。
这部电影里看不到车水马龙和钢铁森林，入目皆是蓝天白云、山泉瓜果和未被工业化打扰的静谧。
而龙猫们在花草丛林任意穿梭，与自然和谐共生。或许只有如此纯净的环境，才能孕育出龙猫这种充满灵性的生物。
龙猫之外，影片不忘唤起观众的情感本源： 亲情和童真。
电影中爸爸对两个孩子的爱，姐姐悔罩小月对小梅的爱，和全家人对妈妈的爱，也展现了平凡人家最普通动人的亲情。
爸爸带着姐妹俩从城里搬到贫穷的乡下，虽然房子老旧生活困苦，但是姐妹俩从未表现出厌恶。
相反，她们热爱周围的一切事物。
姐妹俩和贫穷晦气的化身“黑煤精灵”作斗争，把捡来的橡树果子种在泥土里，并期望着它能生根发芽茁壮成长，假期里会帮着隔壁的老婆婆一起在田里劳作。
正是这些容易获得且充满童真的快乐，让她们忘记了生活的艰难和困窘。
影片后面，爸爸不在家，妹妹小梅走失后，热心的村民们自发寻人。
这一幕在现代社会异常少见，透露着宫崎骏对乡人们纯朴性格的赞颂。
整部电影就像一个回归式的隐喻，宫崎骏用简单的故事情节、丰富的想象力和真挚的情感，营造出一部弥漫着温情与恬静的治愈系动画作品，成为无数人心中的经典之作。
正是因为宫崎骏创作的电影拥有别具一格的特色，才能在全世界都备受欢迎，甚至被同行迪斯尼动画尊称为“ 动画界的黑泽明 ”。
纵观宫崎骏的所有动画作品，不难发现里面有着儿童文学永恒的艺术母体： 爱 。
同时也穿插着有关 成长、自然、战争、希望、童真、家庭 等主题。
如 《龙猫》 中人与人之间浓厚的温情， 《魔女宅急便》 中呈现的成长必经的磨练，和 《千与千寻》 中无脸人对遗忘记忆的孤独找寻等。
尽管有着性别、年龄、国家、文化之分，却不影响不同的人群都可以在他的电影中找到情感共鸣。
蓝天、白云、山川、河流、田野、森林一直是宫崎骏电影最常出现的物象。
以环保和反战题材为主的动画电影，取得的成就最为突出，也最受观众欢迎。
1984年的成名作 《风之谷》 中，宫崎骏虚构出未来世界工业文明过剩的“腐海”，通过女主角娜乌西卡牺牲自我拯救世界的传奇经历，给人类敲响了环境保护的警钟。
1986年的 《天空之城》 ，通过讲述少女希达和少年巴鲁寻找天空之城拉普达（Laputa）的历险故事，折射出现代文明高度发展后带来的潜在危机。
1997年的 《幽灵公主》 里暗含着宫崎骏对人类破坏自然行为的温柔警告，里面同样有着如龙猫一般守护森林的神兽形象。
2004年 《哈尔的移动城堡》 里，主角魔法师哈尔，不断伪造身份、移动城堡来隐匿踪迹，就是因为厌恶战火和硝烟。
2013年的 《起风了》 ，主人公堀越二郎原型是日本航空之父、零式战机的开发者。虽然该影片基本没有描写战争的场景，但是却蕴含了对战争、科技的反思。
电影之外，宫崎骏一样贯彻自己的创作理念。
《千与千寻》获得2001年的奥斯卡最佳动画长片，宫崎骏为了表示对美国发动伊拉克战争的抗议，拒绝出席颁奖典礼。
电影技术飞速发展，好莱坞特效团队早已能用电脑技术虚拟出一座“侏罗纪公园”，宫崎骏却依旧坚守着日本手绘动画的传统。
《起风了》中，关东大地震人群疏散场面，共计4秒钟，宫崎骏和他的团队却耗费了15个月去制作。
关掉工作室后完成的12分钟短片《毛毛虫菠萝》，开场一个毛毛虫转头的动作，他都绞尽脑汁做到最好。
主设计师樱木为此患上神经衰弱症进了医院。
如今已经77岁高龄的宫崎骏爷爷，不像年轻时那样有干劲儿，还是一直在努力工作中。
尽管他已经多次宣布隐退，但对动画的热忱之心还是让他一直坚持制作动画。
2016年后，宫崎骏的两位老友，《千与千寻》色彩师 保田道世 女士、《天空之城》制作人 高畑勋 相继离世，让他备受打击：“怎么会这样呢？看上去绝对比我长寿的家伙，先去了，非要把我留下来出席葬礼。”
然而这些沮丧的消息并没有打败他对动画事业的赤子之心，相反更加坚定了他要继续前进的想法。
纪录片 《不了神话》 中，为我们解开了宫崎骏新作的神秘面纱。
老爷子拿出一部动画长片的企划案，来到制片人铃木敏夫面前，下定决心说道： 再做一部长片吧，不管你用什么方法，一定要把钱筹来。
铃木调侃道：要是还没画完，你就死了怎么办？
宫崎骏说：那也比什么都没做就死去要好。
于是，他又一次拿起了画笔，开始了 《你想活出怎样的人生》 的制作。新动画长片预计2020年上映。
这个满头白发的老人还能在自己热爱的动画世界中走多远，尚且不知。
作为喜爱他的影迷之一，忍不住想对老爷爷说一句：
我们还想看看这个世界不一样的美，请您一定珍重呀！
