译文：默默无言，独自一人登上西楼，一弯新月如钩。梧桐凋零，深深的庭院笼罩在秋夜之中，愁凄而寂静。剪也剪不断的思绪，愈理愈乱的心情，这是离别故国的愁绪，真是另有一种难言的痛楚萦绕在心里头。
创作背景：开宝八年，宋朝灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因李煜曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜在忍屈负辱地过起了囚徒生活。李煜的词以被俘为界，分为前后两期，后期词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。《相见欢》便是后期词作中很有代表性的一篇。
《相见欢》(李煜)的写作背景是什么？
创作背景
开宝八年（公元975年），宋朝灭南唐，李煜亡家败国，被囚禁待罪于汴京。李煜后期词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至哪吵桥深。《相见欢》便是后期词李猛作中很有代表性的一篇。
相见欢·无言独上西楼
李煜 〔五代〕
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋碰灶。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
译文
孤独的人默默无语，独自一人缓缓登上西楼。仰视天空，残月如钩。梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。
那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是亡国之苦。这样的离异思念之愁，而今在心头上却又是另一般不同的滋味。
李煜的 相见欢 解释及背景
【年代】：五代十国 南唐
【作者】：后主 李煜
相见欢·秋闺
本调昉于唐，正名﹝相见欢﹞，南唐后主作此调时已在归宋之后。故宫禾黍，感事怀人，诚有不堪回首之悲，因此又名﹝忆真妃﹞。又因为此调中有「上西楼」、「秋月」之句，故又名﹝上西楼﹞、﹝西楼子﹞、﹝秋夜月﹞。宋人则又名之为﹝乌夜啼﹞。《词苑丛谈》云：「南唐李后主乌夜啼词最为凄惋，词曰：『无言独上西楼』云云。」顾﹝锦堂春﹞亦名﹝乌夜啼﹞；且﹝秋夜月﹞亦另有八十二字正调，此所应细辨者也。又有一名曰﹝月上瓜洲﹞。
本调三十六字。凡两用韵，前半皆用平韵。第一句六字，一、三字平仄可不拘。第二句与"捣链子"第二句同。第三句为九字句，于第四字略断作豆，但也有于第六字断句者。（万氏《词律》）此等九字句尽可先成七言一句，而后再寻两字冠之。后主此词正用此法。后半起二句换仄韵最宜注意。万氏《词律》云：「断乱二字，是换仄韵，各谱具失注，是使学者失去二韵，其误甚矣。」第三句仍协平韵，与前半第二句同。末句亦为九字句，句法与前半末句无异。
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
翻译：
版本1
默默无语独自登上西楼，仰视天空，缺月如钩。俯视庭院，寂寞的梧桐树凄惨的秋色被“锁”于这高墙深院之中。 剪也剪不断，理它却还乱的是离别之愁。此时此刻，别有一番滋味涌上心头。
版本2
静静的西阁。在月光下捡拾忧愁的往事。我们相对无言。端一樽酒，让我们今夜长醉。
月，挂在楼上。钩起一匹青纱。
院中只有梧桐。秋风扫落叶。哗然无声。深袜森门内宅中的秋，清，寂。独坐秋中自衔觞，落叶卷袭漫天黄。
纷纷扰扰的离愁，包裹在心头。剔不去，躲不开。装愁绪的箱箧，却依然空。
相见欢，分离愁。天下没有不散的宴席。既不忍别离，又何必相逢。人生世事，聚聚散散，只是自寻苦恼罢了。
别离既然愁苦，何相逢。无奈人生世事皆忙愁。风凄兮，雨阴兮，月寂兮。悲欢离合依然绕心头.
赏析：
词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫廷生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。
起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。
“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。
过片后“剪不断，理还乱，是离愁”三句，采用倒装的手法，来突出离愁别恨是那样的深重，无法忘却，心里越想越乱以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。这种滋味难于言表，让读者读来大有言未尽意无穷之感。
诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，扰信谁人不言此愁古”；或写愁之长，如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，告李亩如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。
这首抒写离愁的词，从渲染孤寂凄凉的环境气氛入手，形象地展现了心头无可解脱的愁苦之情。全篇如诉如叹，凄婉动人，明白如话，句句精彩。
南唐后主李煜的<相见欢>写作背景
975年（开宝八年），宋朝灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因李煜曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜在忍屈负辱地过起了囚徒生活。
李煜的词以被俘为界，分为前后两期，后期词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。《相见欢》便是后期词作中很有代表性的一篇。
词中的缭乱离愁不过是他宫廷生活结束后的一个插曲，由于当时已经归降宋朝，这里所表现的是他离乡去国的锥心怆痛。
这首词感情真实，深沉自然，突破了花间词以绮丽腻滑笔调专写“妇人语”的悄码风格，是宋初婉约派词的开山之作。
扩展资料：
《相见欢·无言独上西楼》原文：
无言独上西楼，月如钩。 寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
翻译：
默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼。抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。
低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中纯物，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉启裤哪的秋色之中。
那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是亡国之苦。那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。
相见欢李煜诗词翻译
相见欢李煜诗词翻译是默默无言独自一人缓缓地登上西楼，抬头望天，只有一轮弯月相伴，低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立胡首院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是亡国之苦。那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。
《相见欢·无言独上西楼》
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
相见欢的创作背景是975年(开宝八年)，宋朝灭南唐，李煜亡家败国，被囚禁待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因李煜曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜在忍屈负辱地过起了囚徒生活。梧桐，缺裤山数月，清秋，庭院，这一切都在渲染李煜作为一个亡国之君唯桐凄凉，孤寂之情，表达他心中复杂又不可言喻的愁苦悲伤。
相见欢(李煜)的写作背景
38岁时,宋师长驱渡江，迫围金陵，明年城陷降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后被宋太宗赵光义毒死。
南唐在中主后期，已称臣于宋。李煜在位时，一直卑屈事宋，岁时贡献，府藏为之空竭。但他仍不思振作，浮华奢侈，迷信佛教，终于为宋所灭。他在政治上是庸驽无能的皇帝，却具有多方面的艺术才能，工书法、善绘画、精通音律，诗、文均有一定的造诣，词的成就尤高。
这首词是李在国亡后写的，是国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中，的一首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。这后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师，如王国维《人间词话 所言：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。”至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。
李煜的词，分为前后两期，以宋太祖开宝八年(975) 他降宋时作为界线，这首词属於后期。前期的词已表现出他非凡的才华和出色的技巧,但题材较窄,主要反映宫廷生活与男女情爱。到了后期，李煜由小皇帝变为囚徒。屈辱的生活，亡国的深痛，往事的追忆，使他的词的成就大大超过了前期，抒发大纳了明知时不再来而心终不死的感慨，艺术上达到很高的境界。
他希望以自己的一片赤诚，换取宋太祖的宽容之心：他主动削去唐号，称江南国主，请罢诏书不名，贬损一切制度；宋使来唐，他衣紫抱，去瓯吻；他每年从国库拿出大量财物贡宋，名定曰助祭、助葬，名之曰犒师、买宴、贺节令；他还奉宋旨意，写书与南汉主刘鋹，约与俱事宋。开宝六年（973），宋卢多逊来求《江南图经》，李煜深知这是宋将南伐的前奏，但他还是令人抄录一本送去了。宋于是熟知江南十九州屯戍远近，户口多寡，为用兵做好准备。同年，南都留守林仁肇，密言后主，劝他乘宋疲于征讨之时，出师寿春，以复故境。为了替后主起兵作开脱，林甚至说：“祥仿薯兵起日，请以臣举兵外叛闻，事成国家飨其利，不成族臣家，明陛下不预谋。”后主胆量毕竟太小了，对此他竟不敢信从，而且听信谗言把林酸杀了。是年，内史舍人潘佑有感于国运衰弱，用事者充位，愤切谏言，连上八疏，词穷理尽。后主大怒，以谨者为是其友李平所激，杀平，佑自刭。佑所上表章说：“陛下既不能强，又不能弱，不如以兵十万助收河东，因率官朝觐，此亦保国家之良策也。”这话说得十分剀切。于宋，李继既不敢稍事违抗，又不甘心俯首贴耳前去朝觐。他存的是侥幸心理。南唐晚亡一天，似乎他这个嗣主便算尽到了义务，也算对得起列祖列宗了。
李煜太天真了。“天下一家，卧提之侧，岂容他人鼾睡。”开宝七年，宋太祖遣李穆为国信使，持诏约煜同阅牺牲，且谕以王师将讨，宜早入朝之意，煜以疾辞。王师将临，煜大失所望，他回报说：“臣事大朝，冀全宗把，不意如是，今有死而已。”于是修葺城堡，教习战船，开始备战。第二年，宋与吴越会师围金陵，想欲尽室自焚不得，遂率百官亲属肉袒出降。
宋太祖开宝九年（976）正月，李煜等一行人被押至汴梁（今河南开封），煜白衣纱帽待罪明德楼下。宋以他屡召不降，又起兵抗拒，封之为违命侯。同年，太祖死，太宗即位，改封陇西公。早在开宝四年，宋太祖就在汴京城南修造了礼贤馆，其目的是为了招煜来降。后赐钱俶。觐见之日，太祖又赐煜冠带器币若干。太平兴国二年（977），煜自言家累之重，太宗命增给月俸，另赐钱三百万。煜心情抑郁，务为长夜饮，宋宫每日供酒三石。作为降王，宋帝在生活上并没有难为他。但是他们却剥夺了他的人身自由，并且百般凌辱他的人格和尊严。
这恨是那样深长，那样强烈。他无法摆脱，剪不断，理还乱。他有时拼命饮酒，为的是暂时麻醉一下痛苦的神经，但酒力一过，哀愁忧苦又一齐涌来；他有时又寄情梦幻，一饷贪欢，而一梦醒来，终究是幽凄寂寞。“此中日夕，只以眼泪洗面。”他只有用笔，用颤抖的心音，填写一首又一首小调，长歌当哭。
相见欢的写作背景与翻译(简答）
此阙相见欢应是后主被掳之后所写，以一个丧国的君主而言，内心的苦楚与怅惘，时时刻刻如影随形，尤其是在萧瑟的秋夜。作者开头一句，开门见山的将愁绪直接表达於无言独上楼的情绪中，手法上与诗雷同，第二句勾出月，以月如勾的意象，企图传述一种孤清与不圆满的遗憾意境，紧紧的扣住西楼独处的人，月如勾，人独悴；织就一幅好不凄凉的景色。
第三句 以寂寞描述所处的情境，用寂寞统领整个情绪，梧桐也寂寞、深院也寂寞，是寂寞锁住了秋，亦或是清秋锁住了寂寞，只因作者的情绪眼中所见皆是寂寞。而在句法上简单的利用了梧桐孤立深院的景象，将寂寞与清秋紧密的扣在一起，更增添了秋的萧瑟与作者的孤独无言。
剪不断，理还乱，这样的情绪想要抛开不理，却是怎样也无法割舍，想要好好的梳理，却又更加的杂乱失序，於手法上作者利用了对峙的情绪，表达心中的冲突起伏，在词的架构上激起了波朝，也让整个情绪高张。让读者随之心情起舞。
是离愁？别是一般滋味在心头。这样恼人的情绪是因肢芦为离愁的发酵，作弄著人，如今却更有不同的觉受在心里头酝酿著。作者在最后调侃自己，利用淡淡的口吻，轻轻道出一切只因为离愁而起，不过在这淡淡的背后岩饥尺粗高，却隐藏著作者极深的哀痛，在无可奈何的环境中，在离愁的煎熬下，痛极而无泪的感觉，后主只潇洒豁达的说出，又是另外一种滋味在心里头，至於是怎样的一种滋味，就须读者慢慢的去品味了！！
相见欢的原文、意思、写作背景、作者简介
作品原文
相见欢⑴林花谢了春红⑵，太匆匆，无奈朝来寒雨，晚来风。 胭脂泪⑶，相留醉⑷，几时重⑸？自是人生长恨，水长东。作品注释⑴相见欢：原为唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“乌夜啼”“秋夜月”“上西楼”。三十六字，上片三平韵，下片两仄韵两平韵。 ⑵谢：凋谢。⑶胭脂泪：原指女子的眼泪，女子脸上搽有胭脂，泪水流经脸颊时沾上胭脂的红色，故云。在这里，胭脂是指林花着雨的鲜艳颜色，指代美好的花。⑷相留醉：一本作“留人醉”。 ⑸几时重：何时再度相会。作品译文林花调谢，失去了春天的红艳，未免过于匆匆。无奈摧残它的，有那朝来的寒雨和晚来的风。风雨中的残花，像女子脸带胭脂把泪淌，使人迷醉，更不知何时才能重逢？人生长恨，就像那流水长败尘向东。作者歼枯友简介
李煜（937—978），南唐后主，词人。初名从嘉。字重光，号钟隐。李璟第六子，公元961—975年在位，世称李后主。降宋后，封违命侯，被毒死。能诗善文，爱好音乐，亦工书画，尤以词名，被誉为“千古词帝”。其词以降宋为界，可分前后两期。前期词大都描写宫廷享乐生活，风格柔靡，亦有清丽之作；后期词多抒发亡国被俘的痛苦以及对往昔帝王生活的怀念。艺术上善于运用白描手法，在题材和意境方面突破了晚唐以来以艳情为主的窠臼，提高了词的文学表现功能。现存词44首，诗16首。后人将李璟与他的词合刻为《南唐二主词》。写作背景：
《相见欢·林花谢了春红》是五代十国时期南唐后主李煜的词作。此词是即景抒情的典范之作，它将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，表面上是伤春咏别，实质上是抒写“人生长恨水长东”的深切悲慨，这种悲慨不仅是抒写一己氏槐的失意情怀，而且是涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹。
《相见欢》的诗意及全诗
相见欢·林花谢了春红
五代：李煜
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨判纤水长东。
译文：
姹紫嫣红的花儿转眼已经凋谢，春光未免太匆忙。也是无可奈何啊，花儿怎么能经得起那凄风寒雨昼夜摧残呢？
着雨的林花娇艳欲滴好似那美人的胭脂泪。花儿和怜花人相互留恋，什么时候才能再重逢呢？人生从来就是令人怨恨的事情太多，就像那东逝的江水，不休不止，永无尽头。
以“春红”二字代花庆冲斗，乃至极美好可爱之花，既是修饰，更是艺术；随手拈来，直写事物，乃天巧人工之笔。作者以花比喻一切美好的事物（当然也包括人的美好生命），这就具有更丰富的内容。
扩展资料：
南唐后主的这种词，都是短幅的小令，况且明白如话，不待讲析，自然易晓。他所“依靠誉磨”的，不是粉饰装做，扭捏以为态，雕琢以为工，这些在他都无意为之；所凭的只是一片强烈直爽的情性。其笔亦天然流丽，如不用力，只是随手抒写。
创作背景
这首词作于北宋太祖开宝八年（公元975年）李煜被俘之后。待罪被囚的生活使他感到极大的痛苦。他给金陵（今江苏南京）旧宫人的信说“此中日夕，只以眼泪洗面”。此词即写于作者身为阶下囚时期。
参考资料来源：百度百科－相见欢·林花谢了春红
李煜的《相见欢》的全篇内容和作诗背景是什么？？
【年代】：唐
【作者】：李煜
【 题 】：相见欢
【内容】：
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨，晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨，水长东。
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院，锁清李弊秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味，在心头。
[译文]
姹紫嫣红的花儿转眼就要凋谢，
春光未免太匆匆，
无奈禁不住早晨的冷雨，夜晚的风！
春花雨，美人泪，给人留下多少醉，
如今何时再重逢
人生本长恨，恰如春水日日流向东！
此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。
起句“林花谢了春红”，即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太匆匆”，则使这种伤春惜花之情得以强化。狼藉残红，春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。因此，“太匆匆”的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考？
“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚，而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨？所以，此句同样既是叹花，亦是自叹。“无奈”云云，充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆。
换头“胭脂泪”三句，转以拟人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。这里，一边是生逢末世，运交华盖的失意人，一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不胜缱绻。“胭脂泪”，遥按上片“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。林花为风侵欺，状如胭脂。“胭脂泪”者，此之谓也。但花本无泪，实际上是惯于“以我观物”的作者移情于彼，使之人格化——作者身历世变，泣血无泪，不亦色若胭脂？
“相留醉”，一作“留人醉”，花固怜人，人亦惜花；泪眼相向之际，究竟是人留花抑或花留人，已惝恍难分。着一“醉”字，写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态，极为传神，而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫。
结句“自是人生长恨水长东”，一气呵成益见悲慨。“人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀，而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹。
【简析】
词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身哪搏族，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化银猛，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。
