《穆赫兰道》体现了典型的林奇式风格,有着独特而强烈的林奇式语汇和场景,忽明忽暗的吱吱作响的电灯,神经质的叙述者,面目狰狞的神秘人,歌者已倒在舞台上却仍然嘹亮绕梁的歌声。《穆赫兰道》的演员从戏份吃重的主角、到过场的配角,虽然都不是赫赫有名的明星,但均发挥出色,显示出大卫林奇用人的独具慧眼。娜奥米沃茨扮演的贝蒂和戴恩可能是当年度难度最高的电影角色之一,她不仅需要表现一个初来乍到者的天真和自信,而且要演出绝望中的挣扎,中间还有一场类似考试的戏中戏。她在不同的场景中代表着好莱坞女演员的不同阶段和不同命运。她在片中的高超演技证明了并不是只有名演员才能发挥出奥斯卡水准。

穆赫兰道影评 大家一起来看看吧

1、《穆赫兰道》这部电影在悬疑烧脑类别里可谓是如雷贯耳的一部作品,我久闻大名,却一直没有去看,主要是这个名字让我潜意识里有种这是玄幻神鬼片的感觉,深怕画面辣眼,故此躲开。

2、前日终于看了此片,之后又在网上翻了一堆图解分析之类的文章追补,终于确认这只不过是一个谋杀犯的完美梦魇,而且惊悚有余,画面却艳丽诡异,完全没有血腥丑陋的感觉,佩服之下,对导演功力大为赞赏,本片其实很有向《爱德华大夫》致敬的意味,只不过希区柯克的经典里有心理医生分析解读,本片则全靠观众自行烧脑。

3、简而言之,这就是一部悬疑片,既不玄幻,也不神鬼,以梦境来佐证现实,最终真相大白。

4、由于这个片子里没有侦探也没有心理医生,更没有半句旁白,于是破案的,只能是观众自已,线索碎片凌乱,剧中无人整理,观众就得自已瞪大眼睛……可见,这个导演是何等自信,亦是何等大胆。

5、这是一个出题的故事,答案全隐藏在细节之中,能解出几层,全凭观者的悟性。

6、所以,单是本片的拍摄手法,已足可震古烁今,大卫林奇堪称神级。

如何评价《穆赫兰道》

简单的说:一部高智商神剧。
穆赫兰道是由大卫·林奇指导的,电影讲述了经历了一场在蜿蜒的穆赫兰道上并令其失忆的车祸后,丽塔和一个立志要做好莱坞演员的女孩围绕着洛杉矶寻找线索和答案,随之而来的是一个扭曲的超乎梦想与现实的冒险。


影片一开始,便是女主角Diane在雇人杀害曾经的情人Camilla后陷入沉睡,从而做的一个梦。在梦中,她成为了Betty,家世良好,演技超群,几乎具有所梦想的所有优点。Diane的遭遇使她逃避真实的自己,所以在梦中,她索性连自己的名字都换了,而且自己也变成了自己理想的形象。然后画面切换,在梦境中的咖啡馆里,心理医生和一位浓眉男子在咖啡馆后面见到一个乞丐,而这个乞丐在梦中,则是魔鬼的化身。现实中的乞丐是代替杀手将蓝色盒子交给Diane的人,是Diane的罪行的见证者。Diane的内心深处是非常惧怕见到乞丐这个人的,所以在梦中,Diane把自己仿同成了一个不知道自己罪行的路人甲,把自己装在路人甲的外壳里,来间接的宣泄自己对那个乞丐的恐惧。随着梦境的切换,影片中也出现了一个又一个的场景,剧情也不断变换。


有人说,电影本身就是一台造梦机,也是我们日常生活中接触的最像梦境的形式,跳跃的空间,不连续的画面,常常转换的视角。梦境,常常是自己担忧或期望发生的事件的场所,但是表现出来却可能会变形,甚至为了减少自己的罪恶感,而把自己做的事替换给另外一个人,也有可能在梦境中惩罚对自己不好的人……《穆赫兰道》,或许是最接近梦境的电影了。


穆赫兰道也是一部可以多刷的电影,因为剧情细思极恐,看完后再刷你可能会发现之前没看懂的剧情想通了,不过这部电影还是有些恐怖的,建议不要自己一个人看,最好是拉上小伙伴一同观看为好。

如何评价穆赫兰道?请评价剧情伏笔。

《穆赫兰道》是由大卫·林奇执导,娜奥米·沃茨、劳拉·哈灵、贾斯汀·塞洛克斯等主演的悬疑惊悚片,剧情的伏笔包含了梦境与现实复杂关系的故事,让人探寻它更深刻的意义。

《穆赫兰道》是这样一部电影——质疑影像的真实与认知的真实,对认知的可能性说“不”的电影。姜文在谈及《太阳照常升起》时提到了“开放式电影”的理念,即在有限的时间长度、手法使用的限制内,将影视艺术从讲故事者变为引导者,从而给观者提供自己想象与发展的开放空间。在这一方面,《穆赫兰道》也是很出色的代表。

意象揉捏却能让推理不乱,是林奇的长处。我们不能走进导演的脑中,不能亲自得知他是在故弄玄虚,还是精确地运用了技法:如此将反复,无逻辑,荒谬镜头,仿同改装交换等概念化内容能够高度对应的场面重现,技法是高超的,但精准却应是灵感型的,或言灵机一动型的,或言存疑的。

或者精准设计的另一半带来的联想,十倍于原始的理念:这也是小说创作的一种理论。我在此不回答我对它的亲近程度,但在态度上我却表示鄙视:要么自己写个注释,要么沦落在造成众说纷纭状态的虚荣心里。

《穆赫兰道》电影深度解析是什么?

好莱坞的穆赫兰道上,一个名叫丽塔(劳拉·哈灵 饰)的女人遇上了一场车祸。车祸中的另外两个看上去显然不怎么正经的男人当场丧命,但丽塔幸运地死里逃生。但是她完全失忆了,甚至连自己的名字也无法记起。她从车里爬出来,跌跌撞撞地来到一座公寓,藏身于公寓外的灌木丛中。

与此同时,立志要做演员的金发女孩贝蒂(娜奥米·沃茨 饰)抱着梦想来到洛杉矶,与她同机的一对老夫妇笑容古怪,她借住在外出的鲁丝姨妈的公寓。贝蒂惊讶地发现房间里竟有一个陌生的失忆女人,她称自己为丽塔,这个黑发女人的皮包里有大量的现金和一把神秘的蓝钥匙。贝蒂决定帮助丽塔找回记忆。



影视评价

该片的叙事手法略微新颖,用了当时颇受观众们青睐的平行叙事手法,情节乍一看颠三倒四,但最终折射出“万花筒”般的迷离而深邃的光彩。该片绝对不是一部易懂的电影,散乱在各个角落的故事和来回跳跃的镜头像是在考验着观众的心智和耐心。

轮廓一点一点地清晰,如同一个人在早上醒来竭尽全力在回忆着昨晚的梦境。观众必须一遍一遍反复留意那些看似毫不相干的细节,但即使是这些独具匠心的细节,比起该片深邃的主题、扣人心弦的情节发展和非凡的技巧也只能黯然失色。

北影节《穆赫兰道》9秒售罄,这部影片为何如此受欢迎?

因为这部电影的剧情非常精彩,甚至可以称之为21世纪最伟大的悬疑电影。

《穆赫兰道》是一部非常精彩的悬疑电影,虽然这部电影已经上映了20年,但当《穆赫兰道》出现蓝光修复的影片的时候,很多小伙伴依然在抢这部电影的票。从某种程度上来说,这也恰恰证明了《穆赫兰道》的成功之处,很多人在第1遍的时候很难看懂这部电影。

一、这个事情是怎么回事

我们都知道北京每年都会举办一次电影节,这个电影节的名字叫北影节。在今年的北影节中,主要展示的电影都是蓝光修复的优秀电影。比如我们经常提到的《秋天的童话》,《穆赫兰道》 等作品。 《穆赫兰道》 更是在放出来9秒之内全部受限,观众们迅速抢完了3000多张电影票。

二、《穆赫兰道》 是一部非常伟大的悬疑电影。

因为悬疑类型的题材在近几年很少上映,观众们的口味似乎也更加倾向于轻松的题材。也正因如此,诸如《穆赫兰道》 优秀的悬疑电影已经越来越少了。当北影节宣布放映《穆赫兰道》 的时候。小伙伴们特别期待,很多人想借这个机会重新温顾这部经典。

三、《穆赫兰道》 的剧情非常精彩。

《穆赫兰道》本身是一部悬疑片,剧情内容特别紧凑,同时也有各种可供观众推理的桥段。不仅如此,《穆赫兰道》的剧情可以称得上是21世纪最伟大的悬疑片的剧情。很多小伙伴表示自己的心理活动完全被电影所掌握,这部电影也有着里程碑式的意义。因为《穆赫兰道》的深度和广度非常高,对观影的观众本身有着一定的素质要求。有些小伙伴第1次可能看不懂,需要反复观看影片来了解剧情。

《穆赫兰道》电影的深度解析是怎么样的?

影片的故事很简单,它的正常发展顺序我理解的是这样的:故事的主人公戴安在现实中是个不得志的女演员,她的同性伴侣卡米拉是炙手可热的当红明星,卡米拉在和戴安交往同时也和导演亚当打得火热,经常在片场亲热来刺激戴安。

这让戴安倍感痛苦,面对卡米拉的决绝离去,戴安是心有不甘的,但却无力挽回。像往常一样争吵过后,坐在沙发上哭泣的戴安接到了卡米拉的电话,邀请她去穆赫兰道参加一个Party,正是这个Party彻底的激怒了戴安,并把她推上绝望崩溃的边缘。

如果说亚当的存在,是她可以容忍并默许的状态,那她作为卡米拉的同性伴侣地位被取而代之,则是摧毁她内心的最后一道防线。

在宴会上,卡米拉毫不避忌的在她面前KISS一个金发女郎,之后,又宣布和导演亚当的婚事,这将戴安的愤怒推到了极点。于是便有了之后戴安买凶杀卡米拉的事,杀手告诉戴安事成之后会给她寄一条钥匙,注意这里的钥匙是影片多次出现蓝色钥匙的一种隐喻。

在梦中戴安狠甩自己昔日落魄的loser形象,将自己设置成具有大好前程,事业顺风顺水的人生赢家贝蒂。而经历车祸大难不死的卡米拉跌跌撞撞来到了贝蒂的姨妈家并躲藏于桌子底下, 戴安在梦中将卡米拉设置成一个车祸失忆需要依靠的弱女子形象。

潜意识中她要成为强势的一方,占据着绝对的主导地位,这也是对在现实中的形象强烈自我否定的一种映射。戴安和卡米拉梦中第一次见面的场景设置在浴室。

卡米拉当时是裸体的,映射了戴安在现实中对卡米拉的身体是有欲望的,失忆的 卡米拉用贴在浴室海报上的名字瑞塔给自己命名。



扩展资料:

影片评价

《穆赫兰道》虽然神秘而费解,但却被BBC评为21世纪以来最伟大的电影,这并不是一个巧合。《穆赫兰道》披着梦幻的外衣,实质上却是对好莱坞尔虞我诈的不良风气漂亮的一击。《穆赫兰道》在主题和概念上更具吸引力。

该片并没有讲述伟大的电影是如何实现的,而是讲述了一部伟大的电影可以实现什么。该片的梦幻色彩创造了很多难解之谜,让人十分困惑,但却自然而然地激发了人们的解读欲望。

该片中还有些令人难忘的插曲,包括20世纪60年代流行音乐的演绎,某种方面来说,营造了既庸俗又难以捉摸的音乐氛围。

该片中最重要的场景是在Silencio俱乐部,这是该片主题的延伸,真正的令观众难以忘怀。它既是一种华丽的感官体验,也是一种自我反思锻炼,升华了整部影片,让观众们可以看到该片中感人的内在片段。