美国人的漫威等动漫作品喜欢让大英雄们拯救世界，日本人的动漫作品大多喜欢采用构筑一个虚拟的政治斗争世界。除高达系列之外，《叛逆的鲁鲁修》、《罗德岛战记》、《剑风传奇》、《十二国记》、《亚尔斯兰战记》、《银河英雄传说》、《记录的地平线》等诸多作品均是如此，在这些作品中，有些主角通过各种政治手段最后成为了霸主，例如《叛逆的鲁鲁修》中的主角鲁鲁修即是如此，他从一个懵懂无知的少年最后成长为不择手段的君主，可谓是一将功成万骨枯。
每日时评：官员“卡通形象”背后的政治理念
“作家娱乐化，学者娱乐化，现在连市长都开始娱乐化了，”昨日，张家界市市长赵小明以夸张卡通形象示人的一段视频在网络上传开后，一石激起千层浪，引起海内外网友的广泛争议。
在这个越来越娱乐化的世界里，政府以及政府官员似乎成了的禁区。要说也是，假如作为一市之长，得到的却是娱乐明星的待遇，甚至被搞出卡通形象来娱乐群众，实在是有些没大没小，不成体统。作为礼仪之邦，政府官员的光辉形象当然应该得到维护，不恰当的娱乐化则难免使得政府官员的形象受损，甚至引起声望和威信的下跌。如此背景下，张家界市市长的夸张卡通形象，的确显得有些另类。
不过，在笔者看来，官员形象的卡通化，其实未尝不是社会开明与进步的体现。首先，政府官员既然是公众人物，其实就必须容忍和接受作为公众人物的不便，在这一点上，政府官员和娱乐明星，其实并无不同。政府官员的形象被卡通化，其实只有慨然接受的份，而并不能因为对自己的卡通形象不满意，便讨要肖像权的道理。事实上，在国外，形象被卡通化的早已不只是市长这一级的官员，越是高级的官员，卡通形象往往越多越夸张。美国总统往往就是卡通形象的热点，各大主流媒体发表刊登美国总统的漫画形象，早已成为惯例，这些漫画形象中绝大多数甚至是丑化和带有批判性质的。美国前总统布什就有很多丑态漫画形象，现任总统奥巴马一上任便有奥巴马卡通玩偶上市销售，奥巴马的脑袋甚至被一家理发店用来套上各种发型作为广告宣传。就连德国的女总理，也同样不能因为女性的身份而躲过卡通形象式的恶搞。
连总统总理都必须直面自己被卡通甚至丑化，普通官员当然更不必说了。可见，官员必须容忍公众对其形象的处置，倒是现代社会的一种普遍共识。再说了，官员既然是民众选出来的，当然应该经受公众的挑剔。因此，笔者更期待官员卡通形象能够走得更远，只有公众对官员的挑剔和恶搞被程度地容忍和成为惯例了，官员的权力才能得到最有效的约束，而公众的权利也才能得到限度的保障和张扬。
如何评价国产动漫《东邻西厢》？
在我心中，东邻西厢是漫画里的白月光。
它画风很合适，有种沉郁而又幽雅的气质，给人的感觉像雨后山一样厚重的乌云之间透出非常澄澈的阳光一样，很少，但是冷暖适宜。与这种国家危亡，山雨欲来风满楼的时代背景非常搭。
而特别文雅的那一部分又刚刚好和京剧这一个重要线索背景完美融合。
像电影一样极具视觉和戏剧冲突的分镜堪称完美，在国产漫画中几乎没有见过这么令人满意的分镜。
最让我心动的是融合了水墨和油画风韵的画风，简直和民国时期中西结合，土洋相济的时代特征是绝配。
人物塑造也不错，对人性有比较透彻的描述。
它没有一竿子把陈启明打成绝对正义的一方，也没有将严辞描绘成大众喜闻乐见的霸总形象。
陈启明暗中还是魏洗星安插在严辞身边的眼线（尽管目前来看用处不大），严辞更是心狠手辣之徒，几乎可以说，大家眼里可爱的小熊，在其他作品中，完全可以当做反派来用。
而这两个人之间也有不可调和，堪称深仇大恨的矛盾，这也使得他们的性格更加复杂。
而作为陪衬的配角也很有血有肉。
陈启明的师傅虽然深明大义，仍然有明哲保身的嫌疑，而在这个时代，明哲保身明显并非良策；
魏洗星属于那种有原则的军阀，但他仍然是军阀，也就是说，他依然是为了目的不择手段的人；
很多人都挺喜欢大师兄姚青山，他的性格很讨喜，也很成熟，经历更是令人心疼，但是他一步错步步错，他的悲剧也来自于自己的选择，他真的有些自私了；
陈摇光是小可爱，但是也是黑心莲，尽管被哥哥保护得很好，但是他仍然富有智谋和心机，而不是真的傻白甜，书呆子；
……
当然，也正因为这些人物非常复杂，我对他们的好感更深了。
最爱的就是剧情的处理，非常紧凑，处理恰当。
这种漫画其实非常难处理好剧情与剧情之间的关系，因为元素太复杂。
这一部最重要的三大元素就是时代背景、陈严感情线以及戏曲。
最重要的还是时代，因为这部漫画的格局还是很大的。但是时代因素一旦多了，就容易导致感情线太单一，而且戏曲元素是这部漫画的文化气质，一旦丢掉，就好像鱼香肉丝少了郫县豆瓣，味道就不对了。
东邻西厢处理的很好，它依旧把时代背景和政治博弈作为主要元素，主人公的相遇与离别，相知与相爱，恩情与仇恨……都是时代造成的悲喜剧。
而尽管真心相爱，陈严两人的结合也存在一定政治因素（不得不吐槽，这年头漫画里都没有纯洁的爱情）。
与此同时，京剧则成为了政治博弈和陈启明抗争的重要工具，在陈严感情的推动上也发挥了巨大的作用。
这就使得整部漫画处于一种恰到好处的平衡中，大家既可以看到主人公在民族危难之时做出的努力、救赎与抗争；也可以看到美好甜蜜，充满坎坷的爱情；还可以感受到国粹的熏陶；更能感受到人性的光辉与晦暗，它们交织在每一个人身上，打出一片片立体的光晕。
而且它很真实，很触动人心，仿佛民国时期，真的有一群苦命的戏子组成了一个叫春阳班的戏班子，有那么一个进了戏班子的没落家族的少爷，有一个混血的年轻军阀，有一群各怀鬼胎却良心未泯的男男女女。
然后，有一天，年轻军阀走进了春阳班，貌似漫不经心，实则谋划已久，却内心忐忑地看见了那个高大俊美的青年。
然后……
万年一眼，一眼万年……
为何动漫爱好者很多喜欢哲学或政治学？
说实话，作为一个死宅还从来么想过动漫和哲学之间的关系。话说，宫崎骏的动画是我入坑的主要原因。。。小时候看《神龙斗士》欲罢不能完全是因为没有见过世面，后来大一看了《千与千寻》就一发不可收拾了。。。画面情节都好美，完全无法想象日本这样一个小岛国制作的动画能给人浩瀚无垠的想象空间。如果说后来喜欢哲学硬要和动漫扯上点关系，那可能是因为感受到现实和动漫之间那些无法解释又太过明显的矛盾吧。
千为了救助自己的父母经历了那么多的困难与磨练，最终获得圆满。但是，比起小白龙和千与千寻两位大主角，看似无足轻重不知人设意义为何的无脸怪却深入人心。这是为什么呢？在异界无脸怪有那么多金子，可是他永远只是漂流着，孤独着，也无法获得自己想要的亲密关系，，，，这和人类世界差别挺大的，不是么？人类社会的金子可是能使鬼推磨的，在一个动物和人身份颠倒的世界，金子的意义却没剩下多少了，无脸怪在大浴缸里洗出来人类世界的垃圾污垢，然后变得浑身轻松。。。
这里我们再说说另一部日本动漫，虽然不是宫崎骏的但是也很好看《萤火虫之墓》，不是宫崎骏的作品，但是又有另一种震撼人心。我们对于日本这样的战败国自然是难以消散的恨之入骨，但是这部动画却让人对战争的反思上升到整个宇宙的的生命。战争，让柔弱的生命太早的承受力不能及的痛苦。
而最后可爱的主人公的妹妹因为饥饿而出现幻觉将石头当做食物将玻璃珠当做糖果的动画画面无人不心痛不已。要说这有什么哲学意义——战争已开始，地狱便打开——幸福属于满足的人们。。。。好啦，喜欢动漫的人不一定喜欢哲学，喜欢哲学的人，喜欢美好与和平。
