身高184公分的渡边谦有着日本人罕见的魁伟身材，端正的五官散发出刚毅坚韧之气，举手投足间又不失谦谦君子之风，在日本大众眼中，他是演艺圈中年四天王”之一，在西方媒体眼中，拥有国际化的感性魅力，他被美国权威杂志《人物》列入最美之人榜单和现存最性感男士榜单，还上过《时代》杂志的封面 ，渡边谦在银幕上塑造了一系列令人难忘的形象，视死如归的末代武士、怜香惜玉的多情会长、背水死守的无援将官、捍卫正义的民航斗士、正视现实的痴呆中年等等，似乎已经成为一种象征，是立于世界影坛的东瀛武士”，不断诠释着真男人的传统精神内涵 。
如何评价电影《硫磺岛家书》
拍摄的方式蛮有意思的，是和 另外一部电影《父辈的旗帜》套拍的，都是东木老师的作品。
二宫和也演的真一般，没有粉丝吹的那么好，渡边谦一如既往的 苦大仇深与谦谦君子。
但是希望你会留意在这部质量还算不错的电影中流露出的美国人对于太平洋战争和日本人的独特情感，在美帝看来，岛上负隅顽抗的日本士兵值得尊敬但是无疑是愚蠢且不自知的，那种高高在上的天皇心态在工业文明摧枯拉朽的打击下如风中秋叶般脆弱，但是美国人应该说对于他们的手下败将还是怀有好感的，渡边谦饰演的军官就是这种情感的集中体现，事实上，借助这个人物，导演 想说的话就很清楚了，如果想大战，OK，那我们就毁灭你们的国家你们的人民，但是如果你们愿意放弃无知的骄傲，愿意接受现代化的工业文明，愿意和我们一起玩民主的政治游戏，那么很好，从此以后，我们就是最好的盟友。
如何评价《盗梦空间》里的西装？
在欣赏大片的同时，除了被完美的情节所吸引外，大家是否注意过男演员的服装搭配呢?在盗梦空间这部电影中，几乎所有西服都配了特别精致的衬衫，不再乏味的一般衬衫了，西服一般讲究三件套，而不同的身份，西服的剪裁也会大有不同。齐藤在电影里扮演一名富豪，服装自然也是走实力派的路线，西服的款式深很受喜爱，这身浅色系的西服微张的肩部同胸部位置，加上出镜率高的法式款衬衣，加上宽窄合适、质感柔顺的西裤，特别符合电影中的人物形象。
时代剧详细资料大全
时代剧是日本人对古装历史剧的称呼，除了本国的剧集，也包括国外的剧集，一般来说时间跨度在古代日本到明治时代之间。
基本介绍 中文名 ：时代剧 外文名 ：time drama 所属国度 ：日本 代表作 ：《雄吕血》，《红胡子》等 涵义介绍,主要作品,主要演员,浩太朗,渡边谦,名女人,松平健,香川照之,Gackt,剧集评价,中国情况,黑泽明,武田信玄,网路,电视台,历史背景,日本历史,平安时代,江户时代,流行原因, 涵义介绍 时代剧是日本人对古装历史剧的称呼，除了本国的剧集，也包括国外的剧集，一般来说时间跨度在古代日本到明治时代之间。1920前半段时期开始，日本电影与文学界，双双迈向新的纪元，文学方面，「大众文艺」成为主流，电影方面，则产生了「时代剧」，两者携手并进，相辅相成，因此，时代剧当中，取材自当时大众文学的比例相当高。时代剧也因此自1920年代后半开始兴起，横跨1930年代，而于1950年代左右达到颠峰，之后便逐渐消失身影。 日本时代剧的第一黄金时期为1930年代，以1935年为例，共拍摄262部，而当年度的现代剧有200部。1936年时代剧有311部，现代剧则有218部。第二黄金时期为二次战后。 时代剧在空间上以过去的时空为主，因此造型为古装。所描述的内容整体而言，以忠义、武士道、孝行等封建时代的道德主题出发，之后陆续又发展出侠义、武打、惩奸除恶等主题。其中，导演伊藤大辅以《忠次旅日记》系列三部作，为时代剧开启的新的纪元，无论在摄影技巧或是演员演技面，做了前所未有的革新。 主要作品 时代剧的导演及作品非常多，例如二川文太郎《雄吕血》（1925），伊藤大辅的《一杀多生剑》（1929）、《斩人斩马剑》（1929），山中贞雄《丹下左膳余话 百万两之壶》（1935），伊丹万作的《赤西砺太》（1936），牧野雅广的《鸳鸯歌合战》（1939），稻垣浩的《无法松的一生》（1943），内田吐梦的《宫本武藏》（1961-1965），大曾根辰夫的《忠臣藏 花之卷 雪之卷》（1954），沟口健二的《元禄忠臣藏》（1941）、《近松物语》（1954），黑泽明的《桩三十郎》（1962）、《红胡子》（1965），松田定次的《水户黄门》（1960）等等，其中更发展出许多的系列之作。 由于时代剧的内容多半描述行侠仗义事迹，因此，演员面多半被塑造成凛然的形象，因此造就了日本首批的电影明星。有名的时代剧演员如战前的尾上松之助、阪东妻三郎、大河内传次郎、岚宽寿郎、片冈千惠藏、市川右太卫门、长谷川一夫、月形龙之介等。战后则在战前时代剧演员的主导之下，加入了市川雷藏、三船敏郎、胜新太郎、中村锦之助、东千代之介等人。 主要演员 日本时代剧除了五花八门的故事之外，剧中人物当然需要一个个演技让观众信服的演员来演绎，于是一大批时代剧演员应运而生，这其中有不乏一直在时代剧中兢兢业业贡献了一辈子的老前辈，当然也有异军突起的后进力量。 打造出经典角色的中流砥柱 浩太朗 （图右） 71岁高龄的里见浩太朗出道已经51个年头，在他漫长演艺生涯中演出的电影电视剧数量都极端惊人，其中绝大部分以时代剧为主。 里见浩太朗从上个世纪80年代曾经是许多师奶的偶像。而如今他最脍炙人口的角色，莫过于超级大长篇《水户黄门》中的主人公水户光国，该剧迈入堂堂39年播出历史，经久不衰的受欢迎程度可想而知。由于水户光国本身年纪不小，所以演出该角色到里见浩太朗已经是第五代了。但这并非他第一次在《水户黄门》中的角色，早在1971年他就演出过本剧，更是唯一一个扮演过三个主要角色包括水户光国及其两名随从的演员，可以说里见浩太朗见证了《水户黄门》的成长。 如今，在许多中老年人当中对里见浩太朗的名字可能耳熟能详，但年轻人不一定知道，不过只要提到水户黄门的主角，就自然而然恍然大悟且产生一种熟悉的亲切感，毕竟里见浩太朗已经用水户黄门剧中的身分陪伴观众走过太多岁月，且还会一直走下去。 渡边谦 渡边谦已经是全球知名的日本实力派电影演员，不过恐怕很少人去探究他的成名之路，更少有人知道他本身是时代剧演员出身且曾多年受困于此。 1978年还济济无名的渡边谦被日本唯一国营电视台NHK慧眼识英雄，提拔他主演了年度大河剧《独眼龙政宗》，该剧创下平均39.7%的超高收视率，是大河剧有史以来收视率最高的作品，至今无人能打破这项惊人纪录。该剧除了本身的收视纪录之外，渡边谦在剧中表现出为人称道的精湛演技，加上他有别于日本人的伟岸身形，立刻一跃成为全日本知名的人气红星。 甚至，渡边谦在剧中对养大自己的奶娘喜多，谈到自己也想成为不动明王那种面恶心善的人时那句“梵天丸也想成为那样的人”(梵天丸是其扮演的伊达政宗幼时的名字)，也风行全日本成为当时的流行语。 好事多磨，成名后渡边谦的主演工作接踵而来，却因不幸患上急性骨髓性白血病生命垂危停止一切工作，和病魔抗争过后再度复出的他，又开始了时代剧的演出，只可惜他当年的“政宗”给人印象太强烈了，始终未能有所突破，直到接近40岁时转型开始扮演帅气的大坏蛋，终于迎来了又一次的成功。 名女人 松岛菜菜子和仲间由纪惠是老新日剧天后，她们不仅凭借在时尚日剧中的经典演绎成为有口皆碑的日剧天后，也同样在时代剧中创下与成功男人并肩而立的经典女人。松岛菜菜子在《利家与松》里扮演的女主人公阿松，仲间由纪惠在《功名十字路》中扮演的女主人公千代，都是日本历史上著名的贤内助，她们和许多传统女性不同，不是只在背后默默支持丈夫，而是用自己巾帼不让须眉的非凡胆识和智慧帮助丈夫和丈夫并肩。 松岛菜菜子的阿松柔韧坚强，仲间由纪惠的千代婉约独立，都体现了古往今来巾帼英雄们的本色，而身为日剧天后的她们同样都拥有精湛的演技和娴熟的诠释技巧，于是阿松和千代就这么活灵活现地出现在观众面前。 值得一提的是，松岛菜菜子和仲间由纪惠此前都没有演出过NHK的大河剧，这两部戏是她们在大河剧中初试啼声却都一鸣惊人，她们不仅成为各自剧中最光辉的人物，也再次向世人证明日剧天后的桂冠的确并非浪得虚名。 光辉配角 松平健和反町隆史都是曾主演经典剧集创造出经典角色的日剧界天王，他们高涨的人气和观众缘令他们 为别人做绿叶当配角时，依然是最受瞩目的焦点。 松平健 可能国内观众对松平健这个名字并没有这么熟悉，但实际上他却是日本家喻户晓的超级巨星。 已年过五旬的松平健1978年就因主演时代剧《野蛮将军》一举成名，该剧因松平健的完美演绎一直播到2004年总共长达831集，是日本长篇时代剧的经典作品之一，也是本剧奠定了松平健在日本时代剧界不可动摇的中坚地位。 尤其值得一提的是，松平健04年独创的“松平桑巴”风靡全日本，让他成为2004年日本最风云的人物，同年在红白歌合战中，这个其貌不扬的老大叔还凭借这首歌创下该节目最高收视，更因当时台上台下全部跟随他大跳松平桑巴引为盛况。 到了05年NHK电视台开始播出《义经》，并大胆起用一批当红青春偶像主演，可惜时代剧的观众多半是中老年人士，这些偶像明星们虽然都是年轻人们热切追捧的对象，在老一辈中的认知度却非常低，于是自开播起该剧收视不断下滑，直到第六集松平健扮演的弁庆出现，收视率立刻狂飙足足3.3个百分点，他利落的演技和稳固的时代剧人气，立刻让松平健成为全剧最抢眼的人物，他的光芒太过耀眼甚至盖过一批年轻主角。 反町隆史 虽然并非时代剧常客，但反町隆史早已凭借《麻辣教师》成为小荧幕天王级人马，多年来更向世人证明 拥有酷哥外表的他，其实是个不拘一格的全方位演员。于是当他为妻子松岛菜菜子和唐泽寿明联合主演的《利家与松》配戏时，其扮演的织田信长甚至超过唐泽寿明的前田利家，成为剧中最光辉的男性人物。 尤其值得一提的是，不仅观众对反町隆史的演出有口皆碑，男主角唐泽寿明也对反町隆史的织田信长称赞有加，甚至认为他是有史以来最棒的信长，而《利家与松》的原作者兼编剧竹山洋，也没有因为反町隆史的织田信长与自己塑造的不完全符合而气恼，反而赞其诠释出了前所未有的织田信长。 就连反町隆史在剧中刻意把历史上织田信长的口头禅缩短，也立刻被观众所接受，还成为当年全日本的流行语。 新经典 香川照之 香川照之是中国观众也不算陌生的日本演员，因为他演出过霍建起导演的电影《暖》。而香川照之当初之所以能一举成名，就是因为他在时代剧中打破传统，创造了全新的经典名将丰臣秀吉。 在当初众星云集的《利家与松》中，比起其他已经光芒万丈的红星而言，还只是小有名气的香川照之根本无法匹敌。但剧中他扮演的丰臣秀吉，打破以往时代剧中总是和蔼可亲老好人形象的传统，塑造出自尊心强且顽固的丰臣秀吉，成为主人公前田利家最好的朋友兼对手。 剧中香川照之打破陈规的演绎非但没有遭到非难，反而大受观众好评成为与众不同的新一代丰臣秀吉经典，也让香川照之因此一举成名。 Gackt 从视觉系乐队Malice Mizer主唱到单飞的歌手再到把触觉伸向大小荧幕，一路走来Gackt始终不改其喜欢玩神秘的妖男本色，他不仅不肯透露自己的真实姓名甚至不肯透露真实年龄(虽然神通广大的媒体和冬粉们早已挖出那唯一的真相……)，这种神秘莫测的风格加上他迷人的外表甚至随时改换的瞳色，都深深迷倒大批少男少女。另一方面，一代名将上杉谦信很多人都不会陌生，这个日本著名的历史人物几百年来依然深受日本人民爱戴，更因其卓越的军事才能被誉为军神。 这样的两个人你能把他们联想到一起吗？NHK电视台就是这么喜欢推陈出新。 一直以来上杉谦信无论在什么作品中都遵从历史做传统武将打扮，但到了07年的《风林火山》中，由Gackt演绎的上杉谦信却来了个大颠覆，变成充满争议的长发披肩妖美型上杉谦信。 播出前不少日本网民看过定妆照后认为难以接受，对制作方和Gackt进行文诛笔伐。 但《风林火山》播出到后半段终于华丽登场的Gackt却成为该剧极大的亮点，更成功征服大批只喜欢中老年演员的师奶，随后Gakct乘胜追击以妖美上杉谦信的形象推出了 *** 集《龙的化身》，更以这种打扮上了同年的红白歌合战。 剧集评价 日本时代剧一直以来给人一个固定印象，那就是都是演给中老年人看的，年轻人不爱看这么怀古的东西，虽然也不乏《大奥》这种老少通杀有口皆碑的成功作品，但毕竟没有时代剧编剧曾想过要专门针对年轻人播出一出时代剧。而到了08年《笃姬》的上演，这一现象彻底遭到扭转。 07年上半年播出电视台NHK就把演员阵容昭告天下，宣布08年的《笃姬》将由年轻当红女星宫崎葵主演。 播出前许多观众和评论家都因为以前年轻偶像主演时代剧并不成功，也认为宫崎葵不能胜任，但聪明的剧组把一向严肃的历史剧改成了轻松且青春的灰姑娘养成故事，加上宫崎葵亮丽甜美的外表和精准可爱的演技，把一个山野丫头版的笃姬成长为一手掌控大奥(后宫)母仪天下的天璋院演绎得活灵活现，立刻吸引了大票青少年的眼球。 由此，时代剧终于不再只是中老年人的专宠，也有许多年轻人开始看这些头上也重身上也沉的时代剧了。可以说主演宫崎葵是把青春偶像魅力带进时代剧的最成功典范。 中国情况 大部分人对日本古装的印象，大概就是拿着长刀，梳着奇怪发型的日本武士和穿着鲜艳和服，低眉顺眼的日本女人。关于日本的历史，也只有在我们中学时候的历史书上面学过，而且还是篇幅极少的寥寥几笔。谁会知道时代剧是什么呢？联想力丰富一点的也许会把它和经典港剧《大时代》联系在一起。但是，时代剧正在逐渐走进我们，丰富我们的娱乐生活，提高我们对日本历史的了解程度。时代剧，这一在日本已有多年历史和广大客群群的古装历史剧种，正在通过我国某些电视台的引进，开始进入大众的视界。 黑泽明 说起日本时代剧，国内观众们最为熟悉的应该是电影大师黑泽明的作品。许多电视台都曾经播出过黑泽明的电影作品，譬如《桩十一郎》，《红胡子》，《乱》等。黑泽明深受武士道精神的影响，对武士和正义有着自己精辟独特的理解，拍出来的电影极富内涵，享誉国际。但是，有内涵的电影不是谁都看得懂的，正如所有人都说王家卫的作品好，但是愿意真正把王家卫的东西看了一遍又一遍的人却不多。黑泽明拍的时代剧电影在中国也是曲高和寡，观众们往往看不到影片结尾就已经放弃了。观众们在看黑泽明的作品的时候，甚至不知道他的作品是属于时代剧的。黑泽明的电影多是黑白片，那些武士们都具有坚韧，勇敢的品质，整部影片充满历史感。黑泽明的作品已经奠定了时代剧的基调---以古代英雄的事迹来反映历史，弘扬古代那些传统的，美好的品德。 武田信玄 上世纪九十年代(待定)，央视曾经引进了日本风靡一时的时代剧《武田信玄》。该剧在日本播出的时候就已经大受好评，收视率在大河剧(每年由NHK电视台制作播出的长篇历史剧)里名列前茅。它以情节的曲折和人物的生动见长，在央视播出的时候，也受到观众们的广泛欢迎。但是央视在播出《武田信玄》之后就再没播出别的时代剧，《武田信玄》引起的时代剧风潮在流行一时之后就没有别的动静。时代剧在九十年代的中国并没有造成多大的影响，大家对它的关注度并不高。 网路 随着网路时代的到来，观众们看电视的渠道骤然多了很多。有的时候我们不得不感叹于网路的力量，就算没有电视台的引进，神出鬼没的网友们还是可以通过各种方法得到许多电视资源。网际网路也给了一直局限于日本本地的时代剧一个平台，让它得以走进中国网友的选择范围。时代剧本身的确是一个具有可看性和质量保证的剧种，越来越多的人看到了时代剧，进而喜欢上时代剧。在网路上，时代剧的流传范围已经越来越广。时代剧在中国的普及面也越来越大。 电视台 毕竟不是所有人都会上网，也不是所有人都喜欢盯着一部小小电脑显示器看电视。某些电视台已经敏锐地注意到时代剧在中国观众间的市场潜力。相信在接下来的时间里，会有越来越多的电视台充当良好媒介，将时代剧这一剧种引进中国。时代剧在中国也会越来越受欢迎。 历史背景 日本历史 关于日本的历史，很多人都不太了解。其实欣赏时代剧，就能够大略了解日本的古代历史了。因为时代剧对历史知识的要求比较高，时代剧的制作者一般都比较尊重历史，在制作一部时代剧之前，会对那个时代的背景做一些考证，在主人公的主要经历和背景方面都会下很多功夫。时代剧一般是基于史实的，通过时代剧，可以了解日本那些重要朝代的风俗民情以及重要历史人物惊心动魄的人生经历。 日本的古代历史，也经历了从统一到分裂，再从分裂到统一的过程。所谓“天下之事，合久必分，分久必合”，从历史的趋势看来，的确是如此。在这里，就不对日本的古代历史一一进行描述，应为这不是三言两语说得清楚的。就那些重要的历史时期来说，日本主要是经过了这样的一个流程(这里主要是截取时代剧中较常采用的时代背景介绍)： 前略--平安时代--镰仓幕府时期--战国之乱--江户时代--幕末时期--明治时期 平安时代 平安时代从794年桓武天皇将首都从奈良移到平安京(京都)开始，到1192年源赖朝建立镰仓幕府一揽大权为止。平安时代是日本天皇 *** 的顶点，也是日本古代文学发展的顶峰，到这个时代的后期，武士阶层从贵族手中夺取了权力，后来建立了幕府。这样一个时代，文化繁荣，自然有许多故事可说。日本文学名著《源氏物语》写的就是平安时代的事。日本有名的时代剧中，譬如说《义经》就是以平安时代结束，开创镰仓幕府的源赖朝之弟、活跃于源平合战的源义经做为主角的。 《义经》是日本NHK电视台于2005年播出的由青年偶像演员泷泽秀明主演的大河剧，讲述的是在日本家喻户晓的悲剧英雄源义经的短暂而又绚烂的一生，源义经剑术出众，用兵如神，这么一个杰出的人物，却被国恨家仇纠缠着，最后还被自己的哥哥逼死，是个十分具有悲剧性的人物。在日本传说当中，源义经俊美异常，而起用同样长相俊美的泷泽秀明来扮演应该有这个方面的原因。但是泷泽秀明固然很美，也许是他的人生经历还不够，也许是源义经的角色太过厚重，泷泽秀明在表演方面始终不能够完全演绎出主人公源义经深刻复杂的内心世界，故而略显单薄了一些。 日本时代剧的拍摄重点往往放在一个时代走向结束，而另一个时代正在开创的时期，所谓乱世出英雄，时代剧作为制作精良的古装剧，着眼处都比较大气，一般都是描写乱世中英雄的悲欢离合，纪录重大历史事件。战国纷争，英雄辈出，镰仓幕府之后的战国时代群雄四起，天下大局未定，似乎每一人都有机会攀上权利的巅峰，也似乎每一个人在下一场战争中都会丧命。这个时代的英雄很多，德川家康、织田信长、丰臣秀吉等都是这个时代数一数二的军阀。军阀之间相互发动战争，争夺势力，希望自己能够成为唯一的最后的霸主，而那些杰出的武士则各为其主，在历史舞台上演绎自己的色彩。 时代剧当中，有以那些雄霸一方的名将叱诧风云的一生为重点的，譬如说《织田信长》，《武田信玄》等，也有以描写原本是贵族家臣而后慢慢通过夫妻相互扶持，努力踏上成功之路的，譬如《利家与松》和《功名十字路》。在这里特别值得一提的是《利松与家》，这部剧汇集了一大批日本偶像和实力并举的当红演员。唐泽寿明、松岛菜菜子、反町隆史、酒井法子与竹野内丰在这部剧里面均有出色表现。 《利家与松》表现的是战国时期著名武士前田利家和妻子阿松互相恩爱，互相扶持，在乱世当中凭借自己的努力争取一席之地的故事。里面涉及的人物众多，丰臣秀吉，织田信长，德川家康，在战国时候数得上号的英雄枭雄在剧中均有戏份，构成一幅恢弘壮阔的历史画卷。松岛菜菜子演绎的阿松是剧中最为光彩照人的角色。阿松本来就是日本历史上可以称得上女杰的人物，作为一介女流，凭借自己的智慧和手腕将丈夫辅佐成为历史上有名的武士和英雄。另外，本剧当中别的演员的表现也都可圈可点，各有可取之处。正是由于这超豪华的演出实力，《利家与松》在播出之后大受好评，收视率高达百分之二十五，号称是“十年来最好看的大河剧”。这部剧的一大特色就是塑造了许多日本历史上有名的女性角色，除了阿松，还有战国四大夫人当中的阿宁，阿市等。这些女性都很有自己的想法和能力，在历史当中起著举足轻重的作用。与《利家与松》题材相似的是NHK2006年推出的《功名十字路》，讲述的也是战国时代织田信长的家臣山内一丰在自己妻子千代的帮助下飞黄腾达的故事。以战国时代为背景的时代剧众多，各有侧重点，把这些时代剧联系起来的话，就可以算是一部比较完整和清晰的战国史了。 江户时代 战国纷乱之后，德川家康开创了江户时代。德川幕府通过一系列手段，增强了幕府在经济上和政治上的权利。但是由于幕府在权利上的过于集中，导致了下层武士的不满，给自己的统治埋下了隐患。17世纪末，幕府的统治出现危机，财政困难，农民起义频繁。德川幕府走向末路。下层武士抓住时机进行倒幕运动，幕府倒台，日本进入明治时期。 以江户时代为背景的时代剧有讲述德川家康的孙子德川家国事迹的《水户黄门》，类似于人物传记。以幕末时期为背景的时代剧有《大奥》和《笃姬》，讲的都是女人的故事。一反时代剧一般以赞颂历史英雄人物为主传统，近两年，日本富士电视台推出了以后宫女性的勾心斗角为卖点的《大奥》。大奥就是指幕府将军的后宫，在江户时代甚至一度成为权利的中心。这里禁锢了许多女人的青春，上演了多少幕的悲欢离合，人性的可怕和珍贵都在这部剧里面一一体现出来，精彩程度不亚于前两年大红的港剧《金枝欲孽》。《大奥》的服装和背景皆精致华丽，演员阵容主打偶像牌，独特切入点更为它博得了许多女性观众，收视率表现上乘。大奥系列分为三章，篇幅巨大，人物纷繁，所承载的东西也很多。 流行原因 时代剧在中国还不是很流行，究其原因，篇幅长，节奏慢是一个原因(时代剧中的一大品种大河剧的播出时间一般为一整年)，另外一个原因就是很多人对日本古代的历史不是很了解，对那些日本著名历史人物的事迹自然也比较陌生。但是时代剧有其吸引人之处，那就是刻画人物比较细腻，接近史实，制作精良。相信看过时代剧，不止是欣赏了剧情，对了解日本古代历史也会有很大的帮助（转自新浪）。
Tom Cruise的电影《最后的武士》结局怎么样？
天皇听信近臣的建议，举兵攻打乌吉奥的军队，纳森决定帮助乌吉奥，两人一起战斗，使他的最后一刻像一位真正的武士那样死去。纳森将乌吉奥的佩剑还给天皇，让他记住为了国家的武士们和武士道。随后纳森离开了那里回到了那座武士村过着平凡快乐的生活。
《最后的武士》该剧讲述了美国内战结束的十年后，当年的南北战争英雄纳森（汤姆•克鲁斯 Tom Cruise）因无所事事而终日酗酒。一次偶然的机会，他结识了来美做生意的日本商人。纳森的彪炳战绩令对方刮目相看。此时正值明治维新时期，日本天皇意欲训练一支现代化的作战部队，于是纳森被请到了日本。
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如何评价电影《盗梦空间》
在看这部电影之前看不看剧透都一样，这是一部根本不怕剧透的电影，剧透甚至可以让人在电影院里可以更好的观看影片。可以让你提前对于克里斯托弗诺兰灌输的那套奠基理论更好的接收，诺兰这次玩的依旧是迷局一样的高智商，你别指望看一两遍电影就可以找出这套理论的漏洞。他的伟大之处除了这套理论就是理论背后的充满想象力和创造力的视觉画面。导演强大的细节落实能力，最终成就了无与伦比的刺激效果，在这一切的背后，它的骨子里还是一部间谍片，也难怪有网友形容它就像【碟中谍】版【骇客帝国】。这个比如不是很恰当，应该这么理解，【碟中谍】说的是【奠基】骨子里的内核，【骇客帝国】指的的是高深的盗梦理论，如此看来，这个比如也不是没有道理的。这个间谍故事在动作指导方面趋向007邦德系列，其中不少桥段都是导演诺兰在向自己最爱的邦德电影【女王密使】致敬，在我看来【奠基】更像是一部科幻版的007电影。
导演在影片的前半部分就在灌输这套盗梦理论，理论将梦境分为六层，在影片中一开始所谓的现实世界为第一层的话，从第一层到第三层梦境是小女孩艾伦佩吉饰演的阿里阿德涅这位建筑神童设计的，第四层梦境是考博自己设计的，最后一层是迷失域。进入第一层梦境需要服用一般性药物，进入下一层梦境就需要加强型药物。在N曾活动的人可以影响N+1层人，如果想唤醒N层的人就要在第N+1层进行牵引，如果如果在N层电击睡眠的人而在N+1层那个人同时主动牵引，也可以唤醒 N+1层活动的人。如果在梦境中死亡就会进入记忆力减弱甚至丧失的迷失域，在迷失域中死亡便会再次回到现实世界。
在梦境中时间是以12倍的倍数无限加长的，比如阿里阿德涅第一次和考博来到第一层梦境，阿里阿德涅感觉自己已经和考博谈了一小时，而现实世界里只是5分钟。而第一层梦境很浅是个路人不少的城市，第二层梦境是人相对较少的酒店，第三层梦境是茫茫雪山上的堡垒，第四层梦境是考博自己设计的城市，这个城市像废墟，没有人，第五层迷失域只有前人留下的星星点点的东西，不受任何人控制。而这些剧透理论都对除了可以帮观众区分梦境之外，对于观影快感丝毫不会有影响，因为这些理论在剧情里都是有所影响和体现，而且了变形之后的。
这部影片的视觉效果太棒了，第一层梦境就是【黑暗骑士】里常见的雨中街道的枪战戏，第二层梦境就像【2001太空漫游】的太空失重加上美国歌舞大王弗雷德?阿斯泰尔那种天花板上打斗，第三层梦境就像在【侠影之谜】一开始的茫茫日本雪山上进行一场堡垒攻坚战，第四层梦境就是废墟版的第一层梦境的海边版，第五层迷失域就像超现实主义和印象派的混合体。再加上梦境于梦境之间的相互影响和制约，紧张刺激的枪战场面，凌厉的剪辑，多线条续集，想象力十足的场景，这是剧透无法表达出来的，这就必须观众自己亲自去看。它会时刻让人感觉自己在看的是一部真正的电影！
说到剧情，我想从这个被很多人成为开放式的结局谈起。首先，陀螺这个道具是盗梦工程师考博的妻子留下的小玩意，用来区分现实和梦境，陀螺倒说明是现实，不倒则是梦境。影片结束时导演没有告诉你那个陀螺倒没倒，我们也不知道考博回到的世界是现实还是梦境。这就和影片里时常出来捣乱的影子玛丽昂.歌迪亚饰演的考博妻子妙儿有关，同为盗梦工程师的妙儿一心想和考博在爱情中永恒，现实对于她来说还不如没有时间概念的迷失域或者时间无限长被放大N被的第四层梦境。为了孩子夫妻俩回到了现实世界，而妙儿代表的就是那部分最后怀疑现实其实是又一层梦境的代表，分不清现实和梦境的妙儿自杀了，造成了是丈夫考博杀死的假象。绝不只一个妙儿，看过本片相信很多人会和妙儿一样想分清现实和梦境。有人觉得妙儿如果死的那个世界是现实世界，她后来又总是出现在考博的梦境中，出来捣乱还在第三层梦境中开枪杀了目标人物斯利安.墨菲饰演的小罗伯特.费舍的影子。莫非现实世界里死后会生活在梦境中？这让我一直在回想莱奥纳多.迪卡普里奥的【孤岛】，迪拉普里奥在里面饰演的侦探也是一直在幻觉中看到死去的妻子米歇尔.威廉姆斯出来捣乱，两者的共同之处应该都是出于丈夫对妻子的爱和悔意。妙儿应该存在于考博的记忆里，因此妙儿会熟悉考博的计划和梦境，并更好的出来捣乱，这应该和妙儿活在梦境里无关。这样的解释的话似乎就在说明影片结尾的陀螺会倒，至于最终倒还是没倒就等以后诺兰自己解释吧。
但就影片的剧情而言就像一部【碟中谍】或者一部007邦德电影，考博（莱奥纳多.迪卡普里奥）是一位顶级的盗梦工程师，他可以进入别人的意识来窃取商业机密。而人的可以会抵抗这些外来入侵，影片一开始窃取就因为工作人员的穿帮失败了，日本巨富齐藤（渡边谦）反而要雇用考博完全另一项任务，在巨商之子小罗伯特.费舍（斯利安.墨菲）脑子里植入意识完全其公司的资产重组，他开出的条件让考博无法拒绝：在事成之后，打电话摆平考博的美国通缉令让他可以和孩子团聚，结束海外的逃亡生活。
考博开始集结人马，盗梦专家悉数登场：长期搭档亚瑟(约瑟夫.高登-莱维特); 骗术大师伊姆斯(汤姆.哈迪); 化学专家尤瑟(迪里.普劳), 以及新人阿里阿德涅(艾琳.佩吉)，在事前考博还特意和自己的岳父（迈克尔.凯恩）打了招呼。而这一切就发生在从一架747的头等舱里，于是一伙人进入了梦境，而植入意识要第三层梦境完成。化学专家留在第一层梦境负责牵引，亚瑟留在了第二层梦境，然后他们进入第三层梦境，目标人物却被妙儿（玛丽昂.歌迪亚）射杀，于是考博和阿里阿德涅决定进入第四层梦境牵引让第三层梦境中的费舍清醒，最后任务总算圆满完成，除了齐藤和考博死了去了迷失域，其他人安全逐层回到了现实世界。当然更刺激的是，每一层梦境里都有眼花缭乱的激烈枪战、大剂量爆破和无重力牵引。
相信我，剧透对于这样一部靠视觉效果和想象力支撑的影片丝毫没有杀伤力，【奠基】的精彩在于你亲自去观看了，那种震撼是你无法单靠文字就可以想象的，比如说巴黎的街道彻底弯曲平行，第一层梦境中的车子360度翻滚导致第二层梦境中的人也在做360度翻滚打斗，你可以自己先行想象一下，然后自己亲自去电影院里验证一下结果，你才知道其中乐趣，也会同意剧透丝毫不会影响本片的观影快感这一观点。
