《JOJO的奇妙冒险》在日本的影响力挺高的。因为它于1987年至2004年在集英社的少年漫画杂志少年JUMP上连载，2005年后在集英社青年漫画杂志UltraJump上长期连载至今，至06年单行本累计销量已经超过7000万部，2006年又在日本文化厅媒体艺术节中被评为第二佳漫画。在日本青年中影响力很大。
《JOJO的奇妙冒险》在日本动漫中的地位这么高的原因是什么？
我认为《JOJO的奇妙冒险》是一部非常精彩好看的漫画，喜欢的会非常喜欢，不喜欢的连看都不会去看，这倒不是说《JOJO的奇妙冒险》有什么缺点弊端，而是受众问题，这部漫画比较血腥暴力，对这方面抵触的观众肯定不会去看。少年漫才最容易得到大众青睐，《JOJO的奇妙冒险》显然不是少年漫。而且作者荒木飞吕彦的画风特立独行，有那么一部分观众，一发现画风不喜欢剧情再精彩也不会去看的。
《JOJO的奇妙冒险》连载的非常早，80年代就开始连载，可它不是《龙珠》那种现象级的存在，一经推出立马火爆全球。《JOJO的奇妙冒险》的成功感觉比较曲折，在当时那个环境下好像并不太被看好，1993年的时候把最精彩的第三部制作成了OVA动画，在过去日本那边OVA动画一般都是带些擦边球内容的。
《JOJO的奇妙冒险》的暴力不是流点血的问题，各种匪夷所思的死亡惨状或者伤害，比如说第三部中乔瑟夫中了磁力女的招式，一个被他擦身而过的路人木匠，因为乔瑟夫身上磁力的问题，嘴里叼着的钉子先是吸进嘴里然后戳透了脸。第四部有个替身木偶的人，就像牵线木偶一样，他以此让一个他不喜欢的同学自己用钢笔戳瞎自己的眼睛，那画面看着特别瘆得慌。
《JOJO的奇妙冒险》是一部想象力超级丰富的作品，尤其引入替身使者设定后精彩绝伦。从来都是被借鉴被致敬，这就是水平，漫画家同行借鉴就不说了容易引战，很多人不会想到最火的格斗游戏街霸和拳皇都有借鉴过JOJO中的角色，街霸中的古列和拳皇中的红发都是借鉴了波鲁那雷夫，街霸中达尔西姆的长手长脚是借鉴了波纹气功，萝丝这个角色是借鉴了丽莎丽莎。
街霸制作团队里就都是JOJO厨，他们还精心制作过一部JOJO的格斗游戏，可谓相当还原原著。JOJO中替身的能力好多都很复杂，作者的厉害之处在于让你跟着主角们猜对方究竟是什么能力，如果猜个八九不离十会很有成就感。很多作品中的高水平智战在JOJO中都是很稀松平常的，而且主角和反派虽然都展开了高超的策略对决，却没给读者一种秀智商优越的感觉。与其问为什么好看不如去看一看，谁先进坑谁先爽。
以上仅是个人原因。
为什么《JOJO的奇妙冒险》能够有如此之高的人气？
我觉得JOJO本身的素质不用我再赘述，它对整个日本acg界的影响是巨大的。它开创了智斗系战斗漫的先河，在北斗神拳和龙珠称霸漫画界的那个时代，JOJO这种智力与战力并重到后来甚至发展成全程智斗的战斗漫非常令人耳目一新。在日本动漫发展日新月异，观众口味越来越挑剔，剧情新套路层出不穷的今天，智斗已经成为了战斗题材动漫的主流模式，足以显示出JOJO超越时代的剧情水平。
在角色设计和刻画方面，修特罗海姆和波鲁那雷夫分别成为街霸古烈和拳皇红丸的原型，山岸由花子是当下流行的病娇系女角色的鼻祖，可见荒木老师刻画角色的功力之深。
而JOJO第三部的动画化时间正好是2014年，是这群新人入坑的第二年。这时候他们正处于入坑后饥渴难耐但又满眼迷茫不知道该追什么的时候，而口碑极佳的JOJO自然会吸引大量人前来观看。配合第三部的超高素质，大火也是理所当然的事了。再加上动画以两年一部的速度稳定更新，因而至今保持着热度。
可以说既有自身的素质，又有历史的进程
在B站看到jo5引进后，尝试看了一集，看了几分钟退出了来，因为画风[飙泪笑][飙泪笑]后来耐着性子看了一集结果发现真的超级棒，各种替身能力什么的，就这么入坑了，等着更新把jo4和3看完了，正在补2，为了JOJO专门吧优酷会员充了[飙泪笑][飙泪笑][飙泪笑]
同第一部op入坑，即使后面老东西的op老东西儿子孙子的op更骚，也没有当时看第一部的震撼。
我好像比较奇葩……我最初是因为jojo这个画风才去看的。在整个动漫、漫画界绝大多数都是画女硬说男的恶劣环境下，jojo这个画风真是第一眼就爱上了！之后的各种梗，更是让人笑得合不拢腿[捂脸][捂脸]从未见过一部有这么多梗的动漫。[捂脸]
《JoJo 的奇妙冒险》对日本漫画影响有多大
http://www.zhihu.com/question/24307705/answer/27377326?utm_campaign=rss&utm_medium=rss&utm_source=rss&utm_content=title
你可以参考知乎上面的答案。
在JOJO没出来之前，日漫的少年战斗漫普遍是硬碰硬，谁的战斗力高，谁就厉害。龙珠就是这样的典范。JOJO的第一部的战斗场次相对于后面几部来说极少，但是提现出来的战斗智慧初见端倪。再第二部，主人公的能力比第一部的要小，但是对抗的敌人比第一部更加强大，更加提现出来智慧对战斗的影响，而不是主人公本身的能力大小。到第三部开始，人物有了替身，能力更是千奇百怪。JOJO用完全猜不到的故事发展，你永远不知道下一个敌人是谁，有什么能力的情况下，吸引着读者的阅读。
在日本，一大堆知名作者都是JOJO作者的粉丝，详情可以见他们给JOJO25周年写的贺词。
受到影响的漫画：死神，火影，海贼王，通灵王，猎人X猎人等
JOJO的影响力不只是在漫画上面，JOJO梗在游戏和轻小说都有影响，很多漫画也有JOJO梗。
JOJO每部的风格不同，所以每部都能吸引到不同的粉丝。总有一部是读者喜欢的
请问《JoJo的奇妙冒险》对日本漫画影响有多大？
我认为由於荒木受古典艺术影响很深，其故事很有古典文学的味道。虽然某些地方是有些显得老套，但就跟古典文学一样，会给人一种绝妙的「时代感」。个人认为，JOJO是很值得从头看到现在的，裏面对时代的描写是同期作品中数一数二的——除非你对「时代」这种题材一点兴趣都没有。
总那种故事的陈述方式不是很符合现在的口味，不过既然答主这么说，为了看到原汁原味的替身设定，那我再尝试咀嚼一下
而且每一代人物虽然画风一致样子相像.但服装设计上总是不同的风格,细节上不同的装饰品,人物性格相异.十足的设计感也表现出荒木画漫画前的理想(时装设计师)的本能.再者替身这种概念在当时的效果是"原来超能力可以这样玩".现在大多同类型漫画中也能看到类似的概念.再看每代作品替身的名字起源都有主题并在作品中体现这组主题可以用的元素,比如塔罗牌或音乐专辑.在场景方面的写实度让人不禁怀疑荒木是到过此地见过此景.个人认为荒木的作品当中有浓厚的哲学性.
是这麼觉得吧，说画风问题多半都是一种藉口。如果荒木（及各大稀奇古怪画风的作者）的美术风格真的难以让大多数人接受，那他的作品是很难大卖的。就算我在这里怎麼抬举JOJO，说到底JOJO还是一部以赚大众钱的商业漫画作品，他的口味再独特也不能超过大多数人的认知。因此，JOJO的画风再奇特其实都是在可接受的范围内。当然偏要说是个人口味问题，那就无话可说。这段话不是针对阁下，只是有感而发。
为什么《JOJO的奇妙冒险》这么火？
分享动漫无穷的乐趣，解析动漫最深的真谛，团结动漫一切的力量。大家好！我是枫木君。
《JOJO的奇妙冒险》作为一部历史悠久的长篇漫画神作，基本上和《圣斗士星矢》同一个时期开始创作，甚至比《蜡笔小新》等在中国知名的轻松版动漫作品还要早得多。不仅如此，《JOJO的奇妙冒险》是国内众多格斗动漫迷们为数不多坚决推崇作品之一，到底什么原因使得这样一部热血格斗类作品受到大众的喜爱？这其中的缘由，枫木君就以个人的视角来为各位小伙伴们解读，希望大家对这部作品有更深一步的了解。
【01】
创意新颖，与众不同，情节堪比金庸虽然日本动漫因为限制比较小，普遍天马行空，各种暴力血腥到极端或其他独特形式的动漫可以说像天上星星一样多。单说创造出机器猫这种像袋鼠的机器人，动不动就能在自己的口袋里拿出各种稀奇古怪的东西，这种思维就不是上世纪80年代的中国动漫能想象的。
中国大陆当年的漫画最多是依靠古神话一些才有能超越现实的作品。其他的动漫更多是人物脸谱化，正面人物坚韧不拔，宁死不屈，反面人物罪恶狠毒，最终一定被打败，死之前往往还发表一些良心发现感言。这种过于程式化的动漫，不单是中国动漫，就连日本动漫也大部分是这个类型的，特别是长篇连载动漫。
简单用《圣斗士星矢》来举例，这部伴随我们童年最欢乐时光的动漫，枫木君认为在冥王篇的开始，曾经死亡而被复活的黄金圣斗士冲击十二宫一段剧情，在最后变成了他们的目的是为了向雅典娜传递雅典娜神衣的秘密，而不得不躲开后面跟踪的冥斗士，只能装成叛徒一路攻击前进。枫木君一直认为，作者车田正美写这段时候开始真是设计了一堆死而复生的叛徒来渲染冥王的可怕。然而作品发表了以后可能因为粉丝压力或新的创意等原因又让他们变成了雅典娜最忠诚的圣斗士。
《圣斗士星矢》冥王篇
这种反转确实感人，但是又不免了人物脸谱化。而之前那种叛徒的人设，枫木君小时候看漫画时觉得更刺激，阴森森的非常有感觉。不过这样又解释不清一些其他问题，比如这样的话，之前多少年战死的各种圣斗士，海斗士，冥斗士，神斗士全会成为冥王哈迪斯的属下，而且尸体中有好多之前的S级，比如史昂。按这种设定，不停地用尸体复活就能把其他神的势力全部打趴，就像无限印制敌国的假钞一样，简直是无敌的能力。
或者《火影忍者》里动不动就反转的反面角色，比如杀死亲师父的大蛇丸，佐助的哥哥宇智波鼬等，连屠灭全族包括父母都能洗白，这种长篇连载也确实没有办法，好多为了圆上剧情真的感觉很牵强。
当然以上枫木君个人的观点，也许是对圣斗士和火影两部神作的误解。
《火影忍者》
但是要说看了JOJO以后，觉得这部动漫真的是情节太好了，没有一点生硬的地方，不会有为了编漫画而存在的感觉。所有的情节看着都非常合理，但实际发生的时候又都在观众的意料之外。而且好人未必长命，坏人也未必就一定被天谴，光看前部迪奥不停的被主角家族杀了死，死了活，活了又杀就感觉这部漫画不简单。
其中，历代主角性格都特别鲜明，正直严谨的大侠和花里胡哨的公子哥，真的不知道作者怎么能有如此丰富的想象。但是看《圣斗士星矢》中五小强之后，总体来说还是一类人。
哪怕是最邪恶的迪奥，也能让人感觉到当没有限制的情况下，人性的恶是怎么被放大到无限的。这部漫画对人性的刻画，甚至不逊于许多奥斯卡奖电影，里面的内容真的需要读者和观众自己慢慢好好地探寻。
【2】
独树一帜的战斗艺术作为格斗动漫，战斗的创作肯定是最关键的。JOJO中的战斗可以说是众多格斗动漫中的独具一格。这里并不是说他做得不好，也不是没人想模仿，因为作者荒木飞吕彦的思路根本就没人能模仿的了。也许能简单借鉴一次战斗的情节，但是想用他的思路写出一部类似的基本不可能。这里联想到国内作家金庸的作品被模仿了那么多年，连接近的作品都没有的原因所在。
看了大部分主流动漫的打斗，基本上都是你打一套拳，我再回一套腿。正义人物往往开始被揍得鼻青脸肿，然后在神志不清的时候突然想起亲人的爱，朋友的义，然后在反面人物的废话之中爆发KO对手。比较典型的《圣斗士星矢》，还有《火影忍者》等等这些大家耳熟能详的作品。这种设定为什么常见？因为简单，特别是连载的漫画，只要把打斗的拳法或忍法画得更绚烂一些，一样效果精彩。
荒木飞吕彦作画《JOJO的奇妙冒险》
可JOJO漫画非得采用费脑模式，作者创作费神，观众看得也费劲。JOJO中没有任何一场战斗是相似的，而且战力值的高低并不是胜利的绝对条件，每场战斗，双方都是利用各种伪装，地形，周围的物品，特别是彼此利用对方的心理，优势不停转换，往往胜负手在十多个回合前就已经被计算好了。
然而，作品刻画的好人不是一定能赢坏人，输的结果好人也会死，比较贴近实际。而主角的战斗力往往比BOSS差几个等级，能赢也不是靠女神的庇佑，完全是靠自己的勇气和智谋，而且赢得一点不牵强，都很侥幸。这也是这部格斗动漫的打斗情节被网友强烈推荐的原因之一。
【3】
作者荒木飞吕彦善于思考与改进的精品思维《JOJO的奇妙冒险》从前几部的波纹气功到后面的替身使者打斗，可以说是两部动漫也不为过。这说明荒木飞吕彦确实是在用心做漫画，虽然枫木君更喜欢前几部的本体打斗，但替身使者的创作确实是JOJO最吸引人的部分。从第一部开始，画工也越来越精致，剧情也越来越紧凑。
荒木飞吕彦与出演真人《JOJO》的山崎贤人合影
在JOJO中，看不见反派洗白，被迪奥肉芽控制后解除的除外，这点很现实，反派说感化就感化怎么看也不正常。但剧情又充满了反转，就像上文说的战斗，不停的反转让战斗真正成为了艺术，能做到每次反转都那么惊人却不生硬，说明荒木飞吕彦是花费了特别多的精力去做精品的。
枫木君的结语《JOJO的奇妙冒险》作为一部跨越数十年的硬核动漫神作，相信许多动漫爱好者的青春都容有它的一席之地。毫不夸张地说它开创了新的漫画纪元也不为过，对涉及到超能力、冒险、战斗题材的漫画影响深大。其包含的艺术性、故事性、哲理性都独具魅力，这也许是它被漫画评论家称作“人类生命延续之赞歌”的原因所在吧。
PS:以上内容由“枫木君动漫”原创首发，我是枫木君，一个普普通通的动漫爱好者，喜欢就关注，更多精彩动漫文章邀您分享！
动漫《JOJO的奇妙冒险》，为何能够在市场上爆火？
究其原因还是本身的故事出色，经得起时间的考验，JOJO系列才能经久不衰，越来越火。另外的两个原因就是整个系列的设定非常有趣，而且出了很多部，每一步都很精彩。
一、JOJO的故事这里就简单的说一下JOJO，这个系列中的所有主角都是和乔斯达家族有关系，故事中最出名的反派是这个家族的养子，故事中的主角都和这个家族有血缘关系。整个系列的故事也都比较曲折，经常出现主角被反派害死的情况，没有什么角色能是有一个特别完美的结局。而且每一代都非常的有新意，整个故不老套。
二、JOJO的设定一部出色的动漫作品离不开他优秀的设定，在故事中的前两部有名为波纹的神秘力量，这个并没有多么特殊，所以前两部也不算是特别好看，直到第3部出现了替身使者这种神奇的能力，让整个系列有了新的高度。替身使者让这个故事的战斗更有趣，更精彩。故事中形形色色的替身使者让整个故事充满了新意，不同的替身使者就可以创造出不同的新故事。
三、JOJO宇宙的力量整个系列原作是漫画作品，后来改编成了动画，动画和现在的主流风格并不一样，画风比较粗犷，线条多且粗，故事中的男性角色基本上都是肌肉猛男，但是肌肉却并没有那么突出违和。很多人刚开始看这部动画的时候会觉得非常奇怪，无法接受，但是越看越习惯。而且就和漫威电影宇宙一样，这个系列非常长，有非常浓厚的积累，至2020年已经出到第8部。漫威电影宇宙之所以成功，就是因为有很多很多部的优秀故事，组成了一个庞大的宇宙，JOJO也是如此，而且世界观并不复杂。
