技巧如下:

1、把握好头、颈、胸三大块的动态关系,通过调节三者的大小,把握比例。

2、头、手着重刻画。注意手的透视,一般半身像手会放在大腿上,所以透视一定要把握好,要抓准手指一节套一节的感觉。

3、衣纹要选择有代表性的进行描绘,也适当刻画一些小细节,比方纽扣、肩膀衣服的缝边等,让画面更耐看。

素描头像步骤及画法

素描的操作定义:使用单一色彩表现明度变化的绘画。绘画工具而在画面载体上按照一定的绘制原则而有意塑造物体形态的美术活动。素描头像步骤画法应该从哪里下笔的呢,现在大家来学习一下素描头像步骤及画法吧。

一、素描头像起稿(构图、定大概位置)

用笔:

软炭笔(特软很粗碳心的那种)、铅笔14B。这两种工具首先画出来画面效果比较强烈考试的时候更容易出跳,而且不容易出现灰、油腻等问题

要点:

1、轻捏笔端定出上、下、左、右位置,然后立马跟上脖子肩膀衣领。检查构图。

2、用线轻松、长线概括,尽可能用长的笔。

3、上、下、左、右、脖子、肩膀、衣领,按顺序来,一定要整体避免局部。

4、构图要饱满均衡,四分之三角度眼睛所看的方向空间略微多一点,纸上面留约两根手指的宽度,下巴(最低点)在纸的中线往下2到3根手指的位置。

二、素描头像起稿(结构、转折、体块)

构图确定好以后找外形,同时标出三庭线位置。

进一步确定外形、比例,细化外轮廓形,找出五官形状和脸上结构位置以及大的转折线。

检查外形、内形,然后进一步确定五官形状,找出五官重色区域,为铺颜色做充分准备。

三、素描头像铺大关系(铺颜色)

画之前继续找一遍暗部、投影的形状,适当强调明暗交界线,从明暗交界线开始往暗画,用笔顺着交界线的走向。用笔跟起稿一样,一定要用软铅笔。

要点:

1、重色先画、大块先画。这是大的原则

2、先铺脖子、脸侧面、头发的大块重色。再铺五官的小块面重色,由大到小由整体到局部。

3、大胆铺色,小心找形。重色要给足,形状要具体。暗部重色大胆画不要重复太多次,明暗交界线要交代具体,五官细节要深入,形状特征要抓准。

4、整个画面应该要有初步的深入。

四、素描头像铺大关系(揉擦)

1、把纸巾折好顺着转折线擦,注意收拾暗部、投影、外轮廓的形状。

2、颜色要整,要大块,不能脏乱潦草。

3、橡皮、纸巾、笔综合起来使用。确保画面轮廓线、转折线清晰明了,五官及衣领头发要有所刻画。

4、大块面用纸背,小地方用纸的尖角或者纸笔。

素描头像的基本步骤以及要点【2】

素描头像的基本步骤以及要点:

一、 起大形

1. 定构图

上下的位置决定了头的大小,尽量把构图画的向上一些,原则上不要超过原大左右的位置首先看人脸的方向,鼻子前面的位置多留一些。把基本比例多观察,人的脸型是瘦还是胖,不要大意。

2. 找三停

首先注意的是人的基本动态,在一般情况下两个眼睛的位置都不是水平的,多少有一些倾斜。其次看整个头部是仰视还是俯视,一般平视的机会也不太多,平视的时候眼睛一般在头部的上下二分之一处,仰视眼睛高,俯视低些。在确定了眼睛位置后,找出眉弓、鼻底的位置。

3. 找鼻子在脸上的位置

在确定三停的基础上,先看脸的朝向一侧鼻根外侧距离脸的轮廓距离,再找鼻根的宽度。下来找两边鼻翼位置。用放松的线条把鼻子大的体积表示一下。

4. 眼球的范围

注意是眼球的范围,不要过早的去找眼皮的具体形,上下左右找到以后,找一下球体的感觉,把暗面表示一下

5. 嘴的范围

下唇最突出的位置是从鼻底到下巴二分之一的地方,口裂稍高一些确定口裂的高度以后,找上唇总的厚度和下唇方肌的厚度。然后定出嘴角。嘴的体积应该找到两侧口轮匝肌的范围,人中是最前端的位置,不要找唇线,重点在嘴的体积。把整个暗面大概铺一下。

6. 耳朵的轮廓 脸型轮廓

首先根据眼角外侧的位置,看鬓角到眼角的距离,找出鬓角的宽度:看你的角度,如果是能看到两侧鬓角的话,一定要一起画,高度要和眼睛方向一致如果只能看到一侧的鬓角,多注意鬓角到耳朵的距离。耳朵先看高度,再看宽度,定出大的轮廓就可以了。

7.头顶轮廓

根据鬓角和耳朵的位置,找出发迹线和头发外轮廓,注意发迹不要勾的太死,要放松一些。如果额头的轮廓一侧看不到头发,一定要注意眉弓的厚度,额结节转折的位置。

8.脸型轮廓

有耳朵位置以后,根据鬓角的位置,看颧骨最外面的位置,一般有两种情况:只能看到一侧耳朵的时候,脸前面的颧骨是最突出的地方,向下要注意两个位置的穿插(能看到咬肌时咬肌在颧骨下面,看不到咬肌时口轮匝肌在颧骨前面下颚在咬肌或者口轮匝肌的前面)。耳朵这一侧在找轮廓的时候,注意几点:耳朵是略微倾斜的,下颚最后面开始的地方看准和耳朵的关系下颚后面转折的地方是和嘴角等高的下巴不要用单线来勾,一定要看出下巴本身的厚度和脖子的距离。顺手定出脖子和衣领肩线的位置。

二、 找大结构

1. 额头的结构

额头正面的范围,从两个眼睛正中的位置垂直向上,到额结节向后转折的位置这中间的范围是正面朝前的从颞线向后颧骨以上眉弓后面的部分,是额头侧面的部分侧面和正面之间的范围就是斜面的范围。

2. 脸部的结构

正面的范围从眼角正下面颧骨的正面范围加上嘴的正面范围(鼻子两侧),加上下巴正面的范围是脸的正面脸的侧面是颧骨的侧面加上咬肌侧面的范围,侧面和正面之间的范围就是脸斜面的范围。

3. 脖子的结构

脖子就是喉结加上两侧的胸锁乳突肌,大的感觉是圆柱体。一般情况下后面大部分都被衣领遮住了,我们只要在大的圆柱的基础上重视喉结的结构就可以了

4. 头发的结构

头发的结构最基本的感觉是和头一体的,随着额头体积的转折转折其次,头发有厚度长头发要根据发式进行分组抓特征

三、 分析五官的结构

在这一步,调整形是很重要的,在深入的同时,检查一开始定大形出现的问题,及时更正

1. 眉弓、眼睛

眼睛是球体,扣在眉弓里面。先找出眉弓围绕眼球向里折的范围,重点在鼻根的位置,两侧眉弓是统一的,要一起画。

眼睛的具体形态,先找出上眼皮最高处,再定两个眼角,连起来就好了(注意眼皮的厚度,不要用单线)。下眼皮的方法一样(注意上眼皮包着下眼皮)。两个黑眼珠的方向要一致(注意黑眼珠的上部被上眼皮遮住了三分之一),同时看准眼皮具体的特征,把眼皮的体积画一下。

2. 鼻子

在鼻子范围的基础上,先找鼻头,鼻头接近球体的感觉,我们就按球体来塑造。把鼻子向下的面整个压一下,找两个鼻孔的形状,注意方向和眼睛一致。两侧的鼻翼外沿的弧线向中间连起来,整个鼻头的范围基本占鼻根到鼻底的一半。下来画鼻梁,首先注意鼻根的位置(在两个眼睛中线连起来的位置),鼻梁的体积按圆柱体来理解,五调子要完整(高光的方向要和鼻头一致)

3. 嘴

画嘴先找人中,按人中的方向找嘴中间的位置。这样嘴的方向就不会出问题。找准两侧嘴角的位置,注意唇线不要抠的太死,上嘴唇的两端最后要藏在嘴角里。

下嘴唇一定注意体积,不要抠唇线。一是下唇方肌的体积,是上下转折的二是左右的转折,跟着整个头部的交接线画(一般有两个转折:一是人中,二是颧骨下面转折点与下嘴唇中点连线的位置)。嘴的体积最外侧在口轮匝肌外面结束。

4. 耳朵

耳朵的形态一般是倾斜的,注意下面朝前一些。体积的重点抓上面的耳轮和下面的耳垂位置突出感,中间是凹下去的。另外注意耳轮的厚度,不要画成薄片

四、 调整黑白灰秩序

人头像的基本黑白灰关系要把握以下几点:

1.五官要突出

眼睛上重颜色的一般秩序:上眼皮与黑眼珠重叠的位置第一,瞳孔第二,亮面一侧眼角第三,暗面一侧眼角第四整个上眼皮比下眼皮重抓住下眼皮的体积,包括所有的投影都加重。眉弓的重颜色的一般秩序:向光一侧向下转折位置加重,鼻根内侧与眼球转折处加重,强化眉弓在眼睛上的投影眉毛最后画在眉弓上,抓特征。鼻子的重颜色的一般秩序:两个鼻孔亮面一侧要重些,鼻孔与鼻头的边缘最重强化鼻底暗面,加强交界线加强鼻子的投影。嘴的重颜色的一般秩序:口裂中间最重,其次是亮面一侧的嘴角,下来是暗面一侧的嘴角大关系是口裂最重,下来是下唇方肌与下嘴唇转折处,其次是下唇方肌下沿。

2.脸部的黑白灰

抓整个面部大的交界线,但是颜色一定要弱化,否则就会吃掉五官的颜色。按我们一开始分的三个大方向的面来塑造,体积出来就可以了。重点在于脸的轮廓上面几处重颜色,最重的颜色在下巴上,亮面一侧下巴轮廓最重,暗面一侧是下巴底下到脖子之间的面重其他的轮廓秩序:向上的位置弱,向下一些的重。下巴和脖子的感觉是:下巴对比强,脖子是灰的(这样脖子才能后退)

3.头发的黑白灰

画头发用线时,尽量按照生长的方向给线,我们把握住头发大的交接线和面部一致的原则,画出头发的厚度,特征。最重的颜色一般在亮面一侧的额头外面,第二重在暗面头发耳朵后面的轮廓处,第三重在交接线处

4.脖子周围的黑白灰

主要压亮面一侧脖子外面衣领暗面,暗面一侧抓投影关系,投影最前沿重些,其他都是灰的

五、 统一对比,完成画面

调整画面不协调的地方,刻画一些小的细节,比如明显的皱纹等等。调整各部分的衔接位置,完成画面

素描入门:素描的基础技巧

1、线条的组合

素描是用线条来组成物体的形象,并且描绘於平面之上,藉由线条形式 引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形,可以被认为是某平面的边界另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。弧形的线条可以象徵拱顶,交会聚集的线条可表现深度。人们可以从线条的变化当中,得到可以领会的形象。因此透过线条的手段,单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。

2、线和线条技法

素描的要素是线,但是线在实质上却是不存在的,它只 代表物体、颜色和平面的边界,用来作为物体的幻觉表现。直到近代,线才被人们认为是形式的自发要素,并且独立於被描绘的物体之外。

素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时,在明暗对照上可用擦笔法。而更重要的是使用毛笔画法,因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。素描也可用多色 画笔作为基本材料,用来加强素描效果以及素描的艺术性。

3、把握透视感

把握好透视是出正确形体的保证,每一个物体都是处在三维空间中,要想在二维的素描纸上画出空间感、立体感就得运用透视,就有近大远小、近宽远窄、近实远虚等规律。

从视觉上,当我们在某一角度观察形体时该形体的外缘由于透视的原因,缩减而成为较细的边缘线这是轮廓线。

关于快速学素描的攻略:学习素描的方法

整体的'观察方法

素描造型的方法和规律是通过直接研究客观对象而得出的结果,因此,素描的学习应当建立在写生的基础上。写生是素描训练最基本的形式,是提高素描绘画能力的主要手段。

进行素描写生首先有一个如何正确认识对象的问题,这就是观察方法的问题。素描写生的一个基本原则是忠实地描绘对象。不是简单机械地自然模仿,而是运用科学的方法塑造对象。学会用科学的方法塑造对象,首先要学会科学的方法观察对象。没有经过素描训练的人观察物像时,总是习惯于从细节观察,看完一个局部再看另一个局部。这种观察反映到画面上,不能正确、完整的表现物像的整体形象。有经验的画家观察对象,总是从整体出发,从大处着眼,整体地观察被观察对象的形体结构、明暗调子关系,而不是从细小的局部零碎地去看,这样的观察才能准确把握对象的整体形象。因此,正确的观察方法就是养成一种整体观察物像的习惯。这种观察是以全面研究对象的各种复杂关系为基础;以比较为手法;以从整体出到局部,再到整体为基本程序的。

正确的作画程序

科学的观察方法与正确的作画程序是一致的,而正确的作画程序又反过来促进科学的观察方法。素描写生都要经过构图、轮廓、大形、深入刻画到整体调整等不同的作画环节。这个作画的过程,就是体现着从整体到局部,再回到整体的观察过程。如果没有这种正确的作画程序,就不能保证画面的准确、深入与完整。

立体的观念

一切物体的存在都占据一定的空间,素描的一个基本要求就是在平面的纸上塑造具有三维空间的立体形象。因此,素描学习从一开始就应在头脑中树立立体的观念。在素描中,形体是由许多不同方向和形状的透视面组成,面构成了立体的形。有了这种观念,我们就可以在各种形象中把握物像立体的基点。

脑、眼、手的协作

为了成功地掌握素描造型基础知识和表现技能,在训练中,还要十分注重脑、眼、手的结合。画画不仅要用眼、手,更要动脑。把理性的分析与感性的表现结合起来,才能较好地领悟和掌握素描的基本要领和表现技巧。在绘画训练中,需要把观察的形象进行归纳、分析,对形体结构关系进行概括处理,这些都不可能不认真思考。善于思考的人,也就是善于学习的人。有了正确的认识,才能更有效地指挥眼、手的训练。所以说,勤于思考,注重脑、眼、手的统一协作,是画好素描所必备的主观条件。

写生与临摹的结合

在素描学习中,除了进行写生训练外,适当地进行一些作品临摹,也是学习的一个重要方面。对于未接受过素描训练的初学者来说,临摹学习尤其重要。通过临摹,可以使初学者增加对素描绘画的感性认识,也可以学习一些基本的绘画方法;对于素描基础较好的学生,适当地,有针对性地临摹一些优秀素描作品,也能吸取到他人的经验和表现技巧,解决自己绘画中遇到的问题。

素描半身像详细画法

全是自己总结的哈哈

画素描半身像的同学肯定是需要有一定的素描头像基础,还要多加强手的练习,临摹几张伯里曼的手的结构图然后找一些比较好的手临摹几十张那就可以开始半身像的绘画了,半身像和头像不同,不是要体现头部的体积、结构关系,而是要多从整体入手,考虑半身像中头颈肩胸之间的结构、穿插,多从整体入手,少关注琐碎的细节, 要懂得大虚实,大体积。

下面具体说一下绘画的步骤:(根据不同习惯当然有不同的方法,据说朝戈老师可以从手指甲开始画,我只介绍我总结前辈的加上自己摸索的,比较好学、出效果比较快的方法)

1.构图

构图的重要性不言而喻,考试构图不好你就等着不及格吧,但是要做到安全一点都不难,平常练习时大体量好个尺寸,这样就能又快又好的把位置定下来了,记住两个字:“谨慎”。

2.起形

用长直线把外轮廓准确简练的定下来,注意头、手、身体之间的比例,注意正负形之间的比较,(这要反复练习才能实现,方法是多练半身带手速写,可以每10分钟换一张纸,换一个角度的练习,一上午能练20张,初学者在这里应该严格到苛刻,拿数码相机拍出来把自己画的和照片对比来找问题)

3.搭框架

用8b轻松的线条尽量概括的表达出,头、脖子、胸腔、肚子、手的结构关系,初学者画素描要先把人想象成一个一个的堆起来的石块,(像古代希腊雕塑一样去表达体积,才能得到西画的精髓),尽量松一些,放过没有必要的细节,先不要去想黑白灰,脑子要放在结构上。

4.界定明暗面

选一个主光源(当然练习时最好是打灯,明暗对比强烈的灯光是初学者的好帮手)找到明暗交界线(有的地方是一个面),找明暗交界线的时候要准确,注意虚实,要是不会,就多临摹大师的素描,注意观察他们表达体积的精妙方法,简单说就是画高点,放低点,在明暗交界线上做文章表达体积,当然有些地方要取舍,有些地方要概括,这是半身像难于头像的地方(还是那句话石膏是教我们表达体积最好的老师)

用8b侧锋松松的画横向平行线把整个暗面覆盖,然后可以用纸把暗面全擦一下(现在不少人都用这个方法,起码速度是上来了,效果也不错,当然前提是明暗交界线找的准确)

5.五官和手的结构

五官和画头像要注意的问题类似,要注意3庭5眼位置,要注意特征,要突出体积,所不同的就是不要太刻意,不要太抠,要自然,尽量概括;画手的时候注意要把几个手指当成整体的几个面横着去理解,而不是每个手指一条一条竖着理解,起稿的时候先把手概括成几个四边形,画手外形的时候最关键是手腕和手掌之间的衔接关系很不容易画准,(注意那几个转折点)。画手体积的关键在于别把手的细节当成线,而是当成面来塑造,不画线,淡化线(比如指甲,仔细看的话指甲是和指头朝向不是一样的,手指垂直向下的话指甲冲斜上)哈哈说也说不太清,拿出5个小时认真照着央美附中的素描集仔细清楚临3个手(大一点,细一点)你肯定能画好

6.灰层次的刻画

五官和手的大关系出来后,就可以进入深入刻画阶段了,回到明暗交界线,沿着明暗交界线用2b上调短子刻画灰面,尽量多的去表现面的转折,别含糊,用面去过度,别想软软的蹭过去算了,宁可方不要圆,灰面画得不清楚,就不够结实,不丰富,画的档次上不来。

7.衣服,头发的刻画

考试中画衣服可以忽略衣服的色素,单从身体的体积来表现衣服,把人看成大理石雕塑,始终要记住你画的不是衣服是人的身体,一定要抓住大的起伏,大的转折,衣褶能表现体积的画不能表现体积的略;头发最好要细心的分组,理顺,其实我觉得头发应该耐心的去刻画,尽量一次成,先乱涂黑然后橡皮提的办法效率太低效果也不自然,画头发的时候注意骨点,虚实,体积,空间

8.头和手的深入刻画

头和手是半身像成败的关键,男人的手可以精确刻画细节,褶皱脉络,但要记住,你是在画体积,随时注意整体,画头要注意突出大的黑白效果,大的节奏,额头、颧骨上面、鼻梁、口轮匝肌上半部,下嘴唇为亮部,眉弓下面、颧骨下面、鼻底、口轮匝肌下半部,上嘴唇为暗部,亮面要结实,暗面要透气,眼皮要注意虚实变化,不要太刻意,容易死,眉毛要虚,强调其中的几根,下嘴唇注意质感要透亮;推敲轮廓线,用线让模特的背面转过去。

9.整体调整

针对高手的,刻画深入到一定程度的时候跳出来,大刀阔斧的修改,强调大感觉,跳出来站到另一个角度,甚至是不会画画的人的角度去取舍 站到离画5米的地方冷眼来看大感觉像不像。

总之,造型准确厚重,用笔放松自然,形象简练而生动,就是一幅好素描了

如何画好真人头像素描?画的技巧?

一,以线条定位,也就是整体构图安排,首先要做的就是把头部和下巴线部位进行定位。先勾勒出头部简单轮廓,确定人物头像的大致形态,然后在头部与下巴之间用定位线找出眼睛的位置,再由鼻子和下巴之间的定位线确定嘴巴的位置,在这个过程中要注意头部的整体姿态。

二,在确定头部轮廓和整体形态之后,就要对五官进行描绘,从大调子与大的明暗关系画起,此时必须要找出各个部位的明暗交界线。一定要注意对主次和虚实关系的把握,然后再画出五官的阴影位置,注意处理好各部位之间的比例关系。最后再运用斜线、竖线等不同形式的手法来处理画面。

三, 对五官各部位比例关系进一步明确,协调局部和整体的关系。并深入刻画细节。这其中尤为重要的是结构关系,结构必须要准确,不能随便更改。定位准确是下一步创作的基础,还有就是要讲究整体的效果,不要太过刻意的追求局部的细致而失去大关系。

四,最后在前几步铺垫的基础之上,开始对画面进行整体调整,要把握住主次关系、虚实关系、轻重关系,并根据画面的效果进行有意识的改变,虽然是整体调整,但不要改动过多,有很多同学在最后的时间才发现画面中存在的问题,这时候已经来不及深入调整了,这就需要在前几步中打好基础,这也是讲求步骤性的关键所在。

最终效果预览!