提起张卫健，很多人的第一印象可能是他锃光瓦亮的大光头。
要说起来，当年有头发的张卫健颜值可谓逆天，小鲜肉里大概只有“白古”可以与之抗衡。
然而后来在TVB高层一句“你没毛就是不值钱“的讥讽之下，他愤而推了个秃顶造型。
但其实张卫健受宠的时候，待遇不比任何人差，王晶和邓光荣两位大佬，为捧张卫健可谓是费尽心机。
一、被王晶力捧
在周星驰从“星仔”成为“星爷”之前，他的演员梦可谓是走得艰难无比，一把辛酸泪。
直到1990年，一部横空出世的《赌侠》开启了香港赌片的辉煌时代，也让周星驰趁势扶摇直上。
此后的周星驰被永盛电影看中，华强兄弟拉来导演王晶跟周星驰配合，出了多部电影力捧他。
周星驰也是不负众望，1992年香港十大卖座电影中，周星驰占了七部，独揽前五名，这一年直接被称为“周星驰年”。
然而合作了多次，王晶跟周星驰的关系却并没有多好，也许是性格问题，也许是理念不同，总之王晶此后一直试图挖掘出周星驰的接班人。
王晶先后捧过张卫健、葛明辉、张家辉等人，结果无一例外以失败告终，动摇不了周星驰在无厘头界的宗师地位。
其中张卫健被捧的力度最大，摔得也最惨，后来连大佬邓光荣也被“害惨”了。
1993年，王晶执导电影《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》，张卫健饰演了一个小配角“牙擦苏”。
也正是这次机会，让王晶发现了张卫健身上的喜剧天赋，于是把他定位为周星驰的接班人。
随后在大咖云集的《武侠七公主》之中，张卫健戏份仍旧不少。
直到电影《超级学校霸王》，王晶下血本请四大天王（黎明最终没出演）来给张卫健当配角，更别提还有邱淑贞、杨采妮、许志安、郑伊健等等明星，这阵容不可谓不豪华。
然而电影上映后，表现平平的张卫健没收获啥关注度，反倒是扫把头张学友和美腿无双的邱淑贞更惹人瞩目。
虽然这部电影没把张卫健捧红，却吸引到了邓光荣的注意。
这位大佬成了第二个砸锅卖铁捧张卫健的人，也是第二个倒霉蛋。
邓光荣为捧张卫健而拍的电影叫《伦文叙老点柳先开》，名字很拗口，也注定了它的下场不会太好。
二、舔老太婆的脚底板
这部电影中，张卫健饰演伦文叙，是个整天游手好闲，专门为朋友打抱不平的浪荡才子。
而郭富城饰演的柳先开，仪表堂堂风流倜傥，结果每次考试都被伦文叙压一头，标准的配角命。
此后两人在命运的羁绊下，都进了省城的明校，还阴差阳错成了同班同学。
好巧不巧，两人还都喜欢上了校长的漂亮侄女（周慧敏饰演）。
两位才子的恩恩怨怨，一路笑闹下来，颇有种耽美的感觉，就跟之前大火的“陈情令”有点像。
作为一部无厘头电影，《伦文叙老点柳先开》的剧情相对比较简单。
一条明线是伦文叙、柳先开所在的明校，和隔壁学校的比赛，相当于今天的友谊校运会。
另一条暗线则是当时东厂把控朝野，李万龙秘密救出天子，自己则伪装成明校的老师，隐于民间。
最后的结局自然是皆大欢喜，东厂杀手被打败，两人还合作赢下了“校运会”。
两条故事线都显得很薄弱，并无什么出彩之处。
但毕竟是喜剧电影，关键在于它的包袱抖得是否到位，能不能让观众发笑。
彼时周星驰已经蹚出了无厘头的星光大道，因此在这部电影中，可以明显看出张卫健是在“披着周星驰的皮”进行表演。
饰演校长的是周星驰电影标配——吴孟达。
饰演伦文叙母亲的是“风华绝代石榴姐”——苑琼丹。
饰演李万龙的是“那么在哪里买得到呢”武状元——梁家仁。
这三位一出场，那股子浓浓的“周星驰味”就有了。
更别提还有“夺命书生”刘家辉、和周星驰比惨败在小强手下的梁荣忠、“卧龙凤雏”中的华文黄一山、《少林足球》中的铁头功黄一飞、《九品芝麻官》里老年痴呆拿咸鱼当宝剑的夏萍等等。
阵容上复刻周星驰电影，甚至还有过之而无不及。
剧情上也有相当多的借鉴，让人似曾相识。
比如这熟悉的黑板擦飞行轨迹，跟《逃学威龙》里挨砸的周星星如出一辙。
还有周慧敏拿出的“百鸡齐鸣毒辣粉”，跟《唐伯虎点秋香》里的“含笑半步癫”又相似无比。
而郭富城暴扣人家脑瓜崩的情节，则是周星驰在《整蛊专家》中早就用过的桥段。
可以看出来，这些片段已经超出了致敬的范畴，可以称得上是模仿甚至抄袭了。
或许是为了报答邓光荣如此大力度的赏识，张卫健在电影中也算是豁出去了，贡献了一个相当高能的镜头。
电影中有一段是伦文叙不愿意去省城上学，于是和其母亲定下了三场赌局，分别是划拳、猜字和闻味辨物。
在第三场赌局中，双方各显其能，乳鸽、蒜头、烧肉、白菜等物悉数登场。
最后两人不分伯仲，伦母直接祭出杀手锏，伸出了自己的“香港脚”。
伦文叙闻不出来，直接伸出整条舌头，从脚底板上一舔而过。
这条镜头没有替身，也没有借位拍摄，脚也是真的脚。
不得不说，张卫健在这里相当的敬业，看得人发酸。
三、“害惨”邓光荣
不过很可惜，张卫健即使贡献出如此大尺度的镜头，这部电影上映后还是没砸出个水花来。
彼时的香港影坛，仍旧是“两周一成”的天下。
当年票房排名前几的还是《赌神2》、《醉拳2》《国产凌凌漆》等经典。
在一众优秀作品中，这部被邓光荣寄予厚望的《伦文叙老点柳先开》，仅仅拿下838万票房，排名36。
这个成绩，别说赶超周星驰了，简直是被甩的车尾灯都看不着。
受此打击，邓光荣心力交瘁，从此便退出娱乐圈，江湖中再也没了大哥的消息。
其实当年香港电影界流传着这样一句话，叫“一年一影帝，百年周星驰。”
若是以为单纯的模仿，就能再造一位喜剧之王出来，那可就太天真了。
相比于王晶力捧的葛明辉和张家辉，张卫健有属于自己的喜剧天赋，在表演上也是最接近周星驰的一位。
但彼时的张卫健寂寂无名，签在TVB台下也没多少选择的余地。
先后模仿周星驰拍了《一本漫画闯天涯2》《逃学外传》《西游记》等电影。
在2003年甚至因为拍了一部跟周星驰《少林足球》很像的《功夫足球》，而被周星驰一纸状书告上法庭，两人关系迅速交恶。
四、结语
从张卫健身上，能看出那种浓浓的“既生瑜何生亮”的既视感。
在香港影坛最辉煌的那几年出名，张卫健的头上永远有几尊大神压着，过得相当难受。
好在他后来醒悟，转战去了电视界，先后拍出了96版《西游记》、《少年英雄方世玉》、《少年张三丰》、《小鱼儿与花无缺》等等佳作。
如今的张卫健依然是知天命的年纪，在娱乐圈也鲜少再有消息。
但不可否认，他曾在周星驰的阴影中迷茫过、挣扎过、反思过。
最终能选择勇敢，蹚出了一条独属于自己的喜剧之路，也算是不负自己，不负观众了。
周星驰怎么评价张卫健人品的 两人撕破脸原因揭秘
张卫健曾经出演孙悟空时向星爷请教，星爷让他按自己的风格来演。后来星爷还邀请过张卫健参演他的作品《功夫》，由于张卫健当时没档期而错过了。另外星爷还有一部电影《唐伯虎点秋香》也曾想让张卫健参演的，也没演成。2003年张卫健拍摄《功夫足球》，由于题材与星爷的电影类似，星爷向这剧集的老板林小明发出指控侵犯版权。张卫健表示小时候已经很喜欢足球，还想加入职业足球队，也曾经加入过职业球队训练，可惜后来因为身高一直没长只能退出。而且粤语版《足球小将》的主题曲也是他唱的，并且还买下了版权。早在5年前就向无线提议拍《足球小将》，只是后来因故没拍成，所以当初知道“周先生”要拍《少》时，他也很无奈，他说：“就好像韦小宝这角色，不单‘周先生’演过，梁朝伟也拍过。难道要把我与梁朝伟拿来比较吗？不过算了，整天都有人拿我和‘周先生’比较，我已经麻木了。”他也澄清，并没打星爷名号宣传，也很失望有人要挑拨离间，把一件简单的计划，变成是非。张卫健和周星驰拍过什么电影
1990 《赌圣》阿星周星驰表演小人物也就是从这时起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真无知明明白白地写在脸上。凭着天生的特异功能，阿星被发现有一手独步赌坛的绝技从此他无可避免的被人利用，他一举成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到这时候就该出英雄了，不过周星驰可演不来“英雄”，只有“反英雄”，结果阿星就是周星驰的这一个。1991《逃学威龙》周星星当过学生的人看周星星真是过瘾又“解恨”。身为警察嚣张惯了的他返回学校做卧底，他做了一切学生们想做不能做，甚至连想都没有想到过的事情。比方说，他以一个警员的身手敏捷对抗天下老师都惯于用作武器的教鞭、粉笔头、黑板擦，消课堂暴力于无形；比方说，他狂追美女老师，最后还手到擒来、大功告成——颠覆师生关系还有比这更取巧、更无赖、更彻底的吗?1992《审死官》宋士杰把一个从始至终都以个人利益为主，以替人伸张正义为次的“古代律师”演得如此自然、逗趣而不惹人反感舍周星驰其谁?片里的宋士杰胆小懦弱、心细刁钻，利字当头又抵不了诱惑，偏偏有了一个武功高强、鲁直强悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊涂。当他闯入公堂为老婆讨回公道，也开始和正义沾了边。他在公堂中上窜下跳、奔来跑去，口里犹能振振有词地说个不停，一气呵成的表演自然酣畅，夸张而不过火。——难怪在周星驰不多的奖项里，这部片子就为他拿了个“亚太影展最佳男主角”奖。1992《鹿鼎记》韦小宝周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。 “周版”韦小宝不仅在妓院长大，而且还在那儿勤学苦练匪夷所思的骂人技巧，一种鲜活的市井气几乎无需更多的夸张强化。他不仅会在师父陈近南面前大耍滑头，还敢当面大大咧咧地把陈近南的话拆个明白——“要反清是抢回我们的钱和女人，要不要复明根本就是脱了裤子放屁关人鸟事呀!”如此这般直言无讳一语中的在片中俯拾皆是，很透出点对世事世情、利害关系一点就透的洞察力与通俗管用的机敏。总之，自打周星驰演了韦小宝那个市井小混混，再提韦小宝的时候好多人准会条件反射式地想到他。1992《武状元苏乞儿》苏乞儿苏察哈尔灿一出场是一个养尊处优的大少爷，任情任性，喜欢上了怡红院的如霜姑娘，为了她去考状元郎，理直气壮的劲头让吴孟达饰演的老爹连声附和：“敢爱人所不敢爱，品位与众不同，老爹我佩服!”把什么伦理呀道德呀统统丢了个一干二净。后来他考上了状元又被人陷害，却因缘巧合地当了叫花子的头儿，披头散发不说，还添上浪迹于世全不囿于常理的癫狂。苏乞儿的性情是跟着剧情走，有因由有发展的，难怪周星驰会挺委屈的解释说这不是一部搞笑片而是剧情片。1993《唐伯虎点秋香》唐伯虎周星驰演才子唐伯虎既不英俊也不风雅，与其说潇洒毋宁说放肆，与其说多情毋宁说好色，整个就是一“反才子”，而唐伯虎点秋香，既不是郎情妾意也不是情意缠绵，只是他在矮子里挑出高个矮子式的看中了秋香，又可谓“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和优越感。1994《国产凌凌漆》凌凌漆在这部影片中，周星驰把神表现为一个悲剧性的浪漫英雄。这个角色可以做一切事情，包括弹钢琴。在他到达香港时，他很快识破了阴谋，这和《逃学威龙》中那个需要时间适应环境的周星星大不相同。他引导整个电影的情节。命运与卑鄙恶人都不能伤害到他。这样，这个角色还是一个神，但是他赋予了这个角色一个悲剧弱点以取悦观众：他堕入了与一个女人的爱情的深渊。1995《大话西游》至尊宝至尊宝的今世本来很明白，强盗头子一个，可是他偏偏爱上一个白晶晶。为救白晶晶他离开紫霞，结果又发现紫霞是最爱。至尊宝遇到了一个男人都会遇到的问题，可是因为时空转换的原因，他可以为两份爱都不负担责任，所以他被尊成了“情圣”。1996《食神》史蒂夫周食神从出场就风光无限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的嚣张夸大得分外鲜明，而他被亲信们联合背叛、暗算的境遇也就显出分外的炎凉。难得的是渗透其间的某种淡泊，在周星驰表现起来就是：神思恍惚的表情和夸张但冷静的举手投足间那点自在的悲凉。1999《喜剧之王》尹天仇尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰。他在剧组里跑龙套，跑得分外卖力认真，但他的专业精神却在这些情境里被突现成了一种累赘和一个讽刺，他的屈辱和挫败也再一次次不动声色的被重复，而他只同样重复着一句话：其实我是一个演员。很少在周星驰的片子里看到这么多严肃、认真甚而萧索的表情。尹天仇的魅力也许就是周星驰今天的魅力——一种愈渐成熟了的悲欣交集港男电影有过一段辉煌时期，演技前五是哪五个？
张卫健被内地观众普遍熟知的还是那些年在大陆热播过的电视剧；显然观众已经遗忘了他的电影人身份。但他在香港影坛也曾有过自己“昙花一现”的当红时期，那是香港电影黄金时期的1993年，一年他就接拍了12部喜剧电影。今天就来说说港影黄金时期的张卫健给我留下深刻印象的银幕形象。
1984年健仔获得新秀歌唱大赛冠军后 一夜在香港家喻户晓！但是唱片公司并未重视他 但电影公司欲借他正处红火上位时期 找他拍摄《斗气小神仙》这部是健仔主演的第一部电影。这部影片就今日而言，我认为还不错，健仔最青涩时期 ，影片题材在当时来说，应该也算新颖了吧，剧情搞怪无厘头，表演夸张但是也不失可爱。当年刚刚20岁的健仔无论是外形还是表演都还是青涩的样子。
《再起风云》(配角)此部影片是80年代末期的港影犯罪大片，由万梓良 黄子扬 关之琳 黄光亮以及健仔主演。此时期的健仔还未被无线重视 ，配角生涯还未结束 。得到机会在此部电影中饰演孙文光(万梓良)的小弟铁木真。用今天话说 在里面就是一位有情有意的屌丝。可谓一展演技！老张在电影中的戏份，这时期开始逐渐吃重了。另外这也是我看过万梓良的一系列江湖大片中，他难得一见的正义角色。
《逃学外传》（主角）此部影片拍摄于1992年，由张卫健、张敏、吴孟达、朱茵、林志颖、黄一山、吴奇隆等主演。健仔在这个时期，已经彻底告别无线配角生涯，且已经主演了热播作品《老友鬼鬼》、《日月神剑》，按时间推算，当时的《我爱牙擦苏》应该正是在港热播的时间段。故此当时的张卫健虽说在影坛上还是“新人”，但绝对是不缺名气，且多年来摸爬滚打早已练就一身演技。在当时一群新生偶像中， 健仔戏份是最多的，且也是最出风采的。可以算是张卫健早期的代表作了。张卫健女装和骑着单车唱歌的那段，被瞬间秒杀。
《一本漫画闯天涯||之妙想天开》(主角)张卫健模仿周星驰时的作品，但在故事上舍弃了前作的黑帮青春模式，而是变为都市喜剧路线，看起来轻松流畅，和吴孟达的配搭也相得益彰，虽然没有明显风格，但是依然好看。戏中张卫健的穿着打扮，看的时候真是另我眼前一亮，用今天的话说，叫做萌翻...
《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》(配角) 此部影片由李连杰、张敏、张卫健、梁家仁、陈百祥和刘家辉主演。这部作品健仔在里面饰演黄飞鸿的徒弟牙擦苏。事先不了解张卫健过去的，一定会认为这部戏只是他当初在未成名时期，给李连杰配戏的一个小角色而已。这样想那就错了。因为张卫健在1992年，就曾在无线拍摄电视剧《我爱牙擦苏》，张卫健正是凭借牙擦苏这个角色且诙谐幽默的表演风格，成为了舞台的一时期宠儿。王晶也因此发掘了健仔 ，当时也有意力捧他成为下一个周星驰。故此把他找来参演这部作品， 所以我认为这部电影对张卫健来说，很重要。并且牙擦苏的戏份也完全不比黄飞鸿少
武侠七公主(主角)此部作品由王晶执导；张卫健、杨紫琼、郑裕玲、张曼玉、张敏、吴君如、关咏荷、陈加玲、吴梦达、任达华、刘松仁等主演。这是王胖子当时力捧张卫健的两部神作，其中的一部。戏中，健仔无论是戏份还是表演力 ，在我看来绝对是最出风采的。那句“运动之前，要先把小弟弟烘干！”哈哈，太有内涵了。全篇笑料几乎全被张卫健跟达叔吴君如主导。此部作品也是我个人最喜欢的港影喜剧之一。
《韦小宝之古今奇缘》(配角)这部作品由梁朝伟 、张卫健、 叶玉卿 、吴雪雯联袂主演。健仔在香港拍电影时期，很多部影片都是塑造痞子味的搞笑路线，尤其是这部作品更是展现的淋漓尽致。虽说是男二号，但我认为，他在此部戏里的风头都有压过梁朝伟，如果不看片名， 我都会误会张卫健才是第一主角。
《超级学校霸王》(主角)这部作品由王晶制片、执导，张卫健、 刘德华 、张学友 、郭富城 、任达华、 邱淑珍、郑伊健 、杨采妮、 许志安 、刘小慧 、吴耀汉 、苑琼丹、 卢惠光 、周比利 、李兆基、 陈百祥 、群星联袂合演。这是王胖子力捧健仔的第二部卡司云集的神作。作品取材于当时街头流行的电玩游戏“街头霸王” ，此部作品的明星阵容为其加分不少， 使其商业效果极佳， 绝对是港影辉煌时期的商业代表作之一 ，亦是王晶90年代的代表作之一。也是张卫健在香港影坛，最骄傲之作了。
《芝士火腿》(主角)这部作品是《咖喱辣椒》的续集， 同样都是柯受良执导。这部影片集结了张卫健 、王祖贤 、张敏 、曾志伟 、吴孟达 ，当时都是一线影星。这部影片虽说票房不高，但我认为这是香港90年代初期，最好看的无厘头喜剧片之一。而且我认为这部要好过星爷之前的咖喱辣椒。
《黑豹天下》(群戏)这部影片的明星阵容即使是在当时也绝对都是一线且卡司级人物。这部作品由邓光荣制作及监制，由邓光荣、 林青霞、 张卫健、 梁家辉 、任达华、 吴家丽、 陈明真、 元华联袂主演。 又是一部迎合当时港影辉煌时期的作品。这部片子单看演员阵容应该可以想到这片子潜在的商业价值，但却并未达到期望的那个票房值，而且只上映一星期就下线了，很是不解，想必还是有其原因，但绝对是一部好作品(商业片)，没看过的朋友， 有机会一定要去看一看。
《伦文叙老点柳先开》(主角)这部电影由罗文导演，邓光荣监制，张卫健、 郭富城 、周慧敏、 吴孟达 、梁家仁 、刘家辉等主演。亦是健仔早期的经典代表作，时至今日，也经常有电视台经典回放。老港片的嬉闹怒骂，历史人文，文争武斗，应有尽有；节奏明快，线条清晰，人物鲜明，浑然天成。
张卫健在香港影坛并无很大建树，尤其是94年之后他基本就不涉足电影了，这是路人皆知的。虽说他很多年不参演电影了，但他在香港影坛也曾有“昙花一现”，较为辉煌的时期。最主要他还是一名香港艺人，所以为他在港影黄金时期一个位置，我认为很应该。
张卫健和周星驰一起演过的电影是什么？
有在同一部电影出现过，但是不算合作过，如下：电影<群星会>：只是一起演了那个片但是里没有他们2个的对手戏也没在同一镜头里出现过。
电影《一本漫画闯天涯2妙想天开》里有段张卫健想象自己变成周星驰了...
也不是对手戏。
星爷的哪部电影让你感触最深？为什么？
星爷的导演的《长江七号》这部影片里有好多感人的镜头
1，小狄的爸爸(周星驰饰演)在工地推着小灰车，中午也不吃饭，却供着孩子上贵族学校，小时候以为那是假的，现在看来却是无比的真实，更能体谅到父亲平时对我们的严厉，背后默默付出的辛苦
2，“我们虽然穷，但是我们不吹牛，不打架。只要有骨气，都会受人尊敬的”
小狄的爸爸虽然穷困潦倒，甚至自己给儿子周小迪的鞋都是从垃圾堆里面捡的，但给予小狄的爱是那么真实，自己再累也不愿意苦了孩子，道出了天下父母的心声
首先很荣幸能够为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在我们一起探讨一下。
下面我为大家分享，我个人对这个问题的看法与意见，希望我的回答能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的
《武状元苏乞儿》最能打动我，看了不下三遍，每一遍都有新的感触。
里面的很多情节进行了现代化的解构，却一点不令人反感，不给人脱离古代场景的感觉。
比如，那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字，却仍然欺骗同样不识字的老爷，这司空见惯的一件小事反映那个时候，假的是多么的多。如果光是这样，不足以成经典，经典的是从这个师爷的表现来看，他并不坏，他对老爷家很忠心也有爱心，这样一个小人物如此复杂，为什么？是给时势逼的。
同样被逼的还有丐帮的那个长老，为了丐帮真是死而后已，还有无霜姑娘，一个姑娘家出入烟花之地，为了什么？
以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
周星驰装疯卖傻逗笑了很多人，可是后来，他不笑了选择了讲故事，但是没有人被感动，大家只是朝他扔鸡蛋，叫这位笑不出来的小丑再卖一次傻。
这一部是周星驰的转型之作，是他静下心来讲的一个故事。
周铁
周铁是一个穷困潦倒的农民工，他是我们现状农民工的代表，他不懂人际交往，只懂埋头苦干，没有大的抱负，只能在工地里备人使唤来使唤去。他和儿子住在破屋子里，家具和日常用品都是捡来的，就连吃的水果都是烂的，一条几乎只剩骨头的鱼都能继续吃，但是这样的家庭，满屋子的蟑螂，他们还能比赛着拍蟑螂 游戏 ，没有电视就一起蹲在马路看广告电视。
这一切乐观都来源于周铁，周铁没有文化，他不懂教育孩子，唯一的教育就是不断嘱咐他，我们虽然穷，但是不能撒谎、不能吹牛，要有骨气，孩子小狄的行为多多少少也受到父亲的影响。父亲生活在艰苦，连老婆的医药费和丧葬费都是工头垫付的，但是他却舍得花钱让孩子上贵族学校，因为他不想孩子想他一样没出息。
当孩子作弊考一百分的时候，他会高兴得去工地炫耀，就算被工头揭穿，他还会维护孩子的尊严和工头吵架，纵使孩子再不优秀，他还是爱他。和孩子吵架后，还是默默到学校送饭盒，怕孩子被贵族同学嘲笑选择默默离开，那瘦小黝黑的背影，像极了我们的父亲。
小狄
小狄是一个异想天开，叛逆的孩子，他是穷人，穿着破破烂烂的衣服生活在衣衫华丽的同学身边，他努力融入集体，但还是受到同学的欺负和鄙视。他努力要像父亲说的那样去做人，却受到曹主任的看不起。他思维单纯，当女同学受到欺负的时候，他明知弱小，也还是要去帮忙。
但是长期生活在这样的环境下，难免会有心理问题，他会被同学的玩具吸引，会吵着和父亲要玩具，但是贫穷让他绝望。他在学校受欺负，回到家父亲只是教导他不要打架，但是受到欺负难道我们不能还手吗？当身边的人被侮辱难道我们连维护尊严的机会都不能有吗？小狄缺乏的是关爱，自幼丧母还有耿直的父亲，让他越来越困惑。他喜欢袁老师，因为袁老师给了他想要的母爱和关怀。
当长江七号出现的时候，他把它想象得神通广大，他渴望在全校面前威风一下，他渴望拿一次一百分，渴望教训一下看不起自己的曹主任和 体育 老师，他幻想自己有如来神掌，能给这个糟糕的现实一击巴掌，但是，那终究是个梦，现实给他的是一泡屎还有嘲笑。
情节高潮
情节的高潮，父子大爆发，小狄向父亲承诺自己会及格，终于，他及格了，但是父亲，却在复工的第一天坠楼身亡。也许当他在医院外面等待就已经知道结果了，只是他一直在等待一个人让他确定这个事实，然而，最后宣布的却是小狄最喜欢的袁老师，由“母亲”来告诉父亲死讯，这无疑让坚强的小狄崩溃。
还好这个故事是个童话，有一个天使来帮助他们，七仔用自己的治愈能力治疗死去的父亲，最终耗尽力气变成了娃娃。父亲活了，生活似乎好转了。
但实际上， 小狄喜欢的女孩依旧被家财万贯的蛋挞头抢走，向追求袁老师的周铁还是被冷落 ，原来，生活还不是一个完整的童话，穷人还是一样没有地位，受尽鄙视，不过还好，他们够乐观。还好，最后还是有一大堆的“七仔”可以陪伴。
这是周星驰的转型之作，其实他讲的都是悲剧，只是大家被周星驰的嬉皮笑脸带走了，现在周星驰笑不动了，故事原原本本展现了出来，大家却不再接受。
星爷的电影《国产凌凌漆》让我感触最深，当时我正在读大学，和室友们一起观看的。看过一遍后，觉得还不过瘾，后来又陆续看了好多遍。几乎隔一段时间，就会重温一下这部经典电影。总结起来，有这么三个原因：
1.经典的台词，金句迭出，包袱不断。比如：“它不是一个普通的剃须刀，其实它是一个吹风机”“你那忧郁的眼神，唏嘘的胡渣子，神乎其技的刀法 ，还有那杯dry martine ，都深深的迷住了我。”“研究什么？被人研究！”“它是箱中之神，简称箱神！”“飞是小李飞刀的飞，刀是小李飞刀的刀”类似于这样的经典台词，简直不要太多，每次想起，都会让人会心一笑，忘记了工作生活中的烦恼。而且他们都来自于生活，都是有一颗幽默的心，都会让生活充满快乐。而且这样的台词安排，也让本来是剑拔弩张，惊心动魄的特工故事，增加了几分幽默的元素，让观众看起来不是很累，反而会更加投入，在开怀大笑的同时，慢慢欣赏特工的传奇故事。
2.穿插其中的爱情故事，感人至深。这里面有两条线索，一条是明线，就是星爷和袁咏仪，从他们最初的相遇，互相充满了猜忌与不信任，到最后的慢慢理解，互相欣赏。尤其是凌凌漆冒着枪林弹雨去摘取那朵白玫瑰的时候，再配上那个钢琴音乐，让人印象尤为深刻。白色的场景，白色的西服，白色的玫瑰，色彩运用的也恰到好处。本来凌凌漆已经可以安全撤离，但是为了给李香琴拿到白玫瑰，又返了回来，结果中了子弹。子弹居然还是他心爱的人射击来的，这种跳动的情节，印象深刻。另外，星爷坐在那里弹奏钢琴的片段，也是非常的经典。叼着香烟，一边唱着，一边弹奏，仿佛把观众带到了那个美好的世界。虽然是短暂的，但是可以暂时的从冲突对抗中抽离出来，欣赏这份安静的音乐。另一条是暗线，就是李香琴的父母。他们的爱 情感 人至深，后来李香琴被金枪客胁迫，利用，都和这条线有关。可以说导演安排的很巧妙，也让观众有想象的空间。而他们的集中点，就是那幅挂在星爷家中的经典油画。包括影片里面，凌凌漆和李香琴抱在一起，正好和那幅油画的内容一样，镜头又切回到油画上面。这个场景，一直让我记忆深刻。
3.凌凌漆和金枪客的斗智斗勇。金枪客拥有强大的装备，金铠甲，金手枪，还有强大的身份背景作为外表的掩护，似乎坚不可摧，而且从一开始也是金枪客一直在嚣张地展示自己的武力。但是凌凌漆也是毫不示弱，整部影片就是充满着他们的斗智斗勇和明里暗里的对抗冲突。凌凌漆的智慧在这个其中也是很充分地展示出来。他没有强大的装备，他的武器就是刀，一个飞刀，一个杀猪刀。看起来好像刀无法和枪对抗，一个是冷兵器， 一个是热武器，仿佛处于两个时代。但是影片赋予凌凌漆很多成功必备的因素，一个是好的战友，达文西提供武器研发，后勤保障，一个是凌凌漆的爱心，在商场用飞刀杀死丧心病狂的歹徒，一个是用智取的方式对付敌人，通过这三个穿插其中的情节，把一个外表看起来狂放不羁，不太靠谱的特工，实际上却是充满爱心，心细如丝，有着人生大智慧的形象给展现出来。这种亦正亦邪的角色，也是让我印象深刻，沉迷其中的原因吧。
欢迎大家发表不同意见，共同交流探讨。
《武状元苏乞儿》最能打动我，看了不下三遍，每一遍都有新的感触。
里面的很多情节进行了现代化的解构，却一点不令人反感，不给人脱离古代场景的感觉。
比如，那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字，却仍然欺骗同样不识字的老爷，这司空见惯的一件小事反映那个时候，假的是多么的多。如果光是这样，不足以成经典，经典的是从这个师爷的表现来看，他并不坏，他对老爷家很忠心也有爱心，这样一个小人物如此复杂，为什么？是给时势逼的。
同样被逼的还有丐帮的那个长老，为了丐帮真是死而后已，还有无霜姑娘，一个姑娘家出入烟花之地，为了什么？
最震憾人心的自然是被抄家后的大笑，本该是应该大哭的事情，吴孟达和周星驰的笑，几人能做到？不要以为是电影，真落在你身上，你肯定笑不出来了。
这部电影里，吴孟达的父亲甚至比苏乞儿本人都令人感动，原是将军的他，不顾脸面的去上街要饭，还无比的快乐，又有几人能做到？
作弊被皇上发现后，父亲勇敢出来替儿子顶罪，让皇上杀自己，这样的父亲到哪里找去？
值得学习的地方太多了。
《破坏之王》——屌丝的逆袭
主角何金银从出场时就自带懦弱的光环，被老板克扣工资，一个月只有一天假。被同事欺负，做最累的工作，送最远的外卖，注定他就是一个平凡屌丝。这也何尝不是我们每天的日常。
可这一切都随着女主的一个吻而改变，癞蛤蟆有了吃天鹅肉的心，可是吃天鹅肉的过程是痛苦的，明知道鬼王达在骗他，哀求他再骗一次，他痛恨自己的懦弱，希望能变得强大，成为女主理想中的男人，后来终于打败了空手道断水流大师兄，抱得美人归，改写了他自己的命运，成功击败高富帅，逆袭白富美，简直是我辈众屌丝的指路明灯和精神楷模。
我们基本上能从何金银身上找到自己的影子，自卑但又痴情，虽然懦弱却又憎恶懦弱，想要变强却又不得其法，幻想哪天就会成为英雄，能够英雄救美，不同的是他成功了，我还在“送外卖”。
周星驰的电影从小就在看，一直反复看到了现在，里面给我印象最深刻的就是《少林足球》和《喜剧之王》《大话西游》！
记得当时看《少林足球》的时候还是在上小学的一个暑假，外面下着大雨，我们一家人坐在凉席上面，我姐他们要看《泰坦尼克号》我要看《少林足球》最后我胜利了，周星驰的电影精髓就在于每一部电影都可以让你在不同的年龄有不同的感受，当时年龄小，就是觉得特别 搞笑 ，现在进去 社会 体验过酸甜苦辣对周星驰有了新的看法，他的电影都是从一个小人物出发，然后通过自己的努力经历磨难膨胀再到成功后的平淡！一块硬币不只是有反正面，虽然立起来的概率很少，但是只要坚持就会有希望！
《喜剧之王》周星驰饰演的尹天仇，一个为了梦想奋斗的青年，在自己身无分文为了盒饭而奋斗的时候勇敢的对自己心爱的女生说我养你，这句话现在有多少人敢说出来呢！
《大话西游》里面的至尊宝戴上了紧箍咒的，在自己心爱的人被牛魔王杀死的时候，在去追紫霞仙子的时候至尊宝动了情紧箍咒的折磨，愤怒之下把牛魔王打飞天，在结束的时候至尊宝动作了法力让在城墙让的两个人相拥！最后一句:你看那个人怎么像条狗，其实是周星驰的自嘲，随后响起了卢冠廷的《一生所爱》一生所爱，在白云外！
星爷的电影，只说参演的，分早期，中期，后期。从霹雳先锋崭露头角开始（获得最佳男配角），其后有不少商业电影，虽然让大家印象深刻，但有些成就不高，姑且排下十大电影。
1：大话西游。说实话，前三真的犹豫很久，还是决定大话西游排第一。理由如下：
影响力太大，粉丝太多，已近成为一种情怀，功夫可能在国外影响力大于大话西游，但在国内还是远远小于大话西游，以至于你提到周星驰，你可以不说功夫，但你不能绕开大话西游。
开创无厘头先河。不是说他第一次使用无厘头，而是在他以后，大家发现并承认无厘头也能表现很深刻的内涵，无厘头也是正经的表演形式，原来大家一直是看不起无厘头的，总觉得闹腾，难登大雅之堂。这个从星爷原来一直是票房冠军，但从来没有得过金像奖，以至于在大内密探时还嘲讽了一下：表演浮夸，但在这以后大家的观念转变了。
内涵深刻，百看不厌。爱情，事业，爱憎，网上很多，就不解读了，反正越到中年看感慨越多。好像一条狗说出多少人的心酸和无奈?
2：功夫。巅峰集大成之作。非凡的想象力，剧情起伏，伏笔很多，有点草蛇灰线的感觉。关键每个配角都很出彩。笑点也很多。为什么说集大成，无厘头，配角，特效，故事，想象力，小人物等等，星爷电影主要元素都有，而且都达到巅峰。
3：喜剧之王。星爷自传。无论如何都要进前三。是星爷的影子，又何尝不是大多数人的影子。奋斗，爱情，专注，不忘初心。多少人听到我养你会和张柏芝一样哭呢。既有爱情的美好，有又现实的无奈。我们总是在无能为力的时候碰到对的人。我们总是在奋斗中迷茫，该不该向现实妥协，成为自己讨厌的那个人。
4：少林足球。排第四的原因在于瑰丽的想象，还有人没有梦想和咸鱼有什么分别，达叔给雄哥擦鞋像不像你一边心里骂领导一边嘴里拍领导马屁?某个夜深人静的时候是不是突然想给她打个电话，一如田鸡守门前给阿珍打电话?当然排第四主要是因为这是星爷电影大特效的开山之作，功夫里特效明显有少林足球的影子。
5：唐伯虎点秋香。再往后排要被打死了，小强太出名了。无厘头的巅峰之作，但仅仅是无厘头的巅峰。里面的桥段完全出乎意料却有合情合理，让你会心一笑。小强就不说了，对联前的亲嘴，吐血，含笑半步癫的广告，教师秒变黑 社会 ，家丁变老大，还有祝在柴房完事后用草剔牙的贱样，唯一缺点就是巩俐太不搭了。
6：赌圣。没什么好说，无厘头开山之作。星爷传奇的开始，排这完全是致敬星爷。
7：鹿鼎记。对星爷演技的肯定。韦小宝不作第二人想。陈小春也行，就是面相苦了点，其他人演韦小宝就呵呵了。
8：食神。后面排前排后都差不多。就不说理由了。黯然销魂饭，十八铜人还是很惊艳的，撒尿牛丸想象力够丰富，而且牛丸从开始到上市经历了多少个合情合理的反转？
9：九品芝麻官。走向 社会 的教科书。跟对老大很重要，还得有才。
10：逃学威龙。总是个系列。其他的就委屈一下了。
为什么星爷电影这么受欢迎?首先是敬业，星爷总想把电影排的最好，所以你发现他一个镜头可以拍几十遍，就是为了找到最好的。你会发现在星爷电影里光芒四射的配角到其他电影就泯然众人，完全不出彩。其次是内涵。 搞笑 只是表面，星爷其实是一本正经和你讲故事，讲人生感悟，讲道理。比王晶（导演），张卫健（演员）这种为 搞笑 而 搞笑 就高明了许多。故事也相当严谨，反派也是正经反派，不是弱智，比如常威改证据，请义父等，不像张艺谋片子注重特效，故事一塌糊涂，比如最近什么饕餮的片子。
望夫成龙吧，和吴君如的望夫成龙，周星驰把一个带女私奔的穷小子的落魄，不争气靠妻子养家的小丈夫，再到事业蒸蒸日上开始嫌弃妻子的所谓上流人士的傲慢，最后浪子回头的那种纠结，演绎的入木三分，虽然不是喜剧，但我觉得却是最能体验他演技的一部作品
《国产凌凌漆》
（1）“猪肉佬”渴望被国家重用的人设；
（2）在这部电影中不止一次的表达凌凌漆这个角色被嘲笑的桥段，认为一个卖猪肉的想要咸鱼翻身就是个笑话，但是凌凌漆这个角色就是凭借着厚脸皮和扎心的幽默活跃着这梦想；场景插入的背景音乐到现在都记忆深刻，一段有一段的对话，无厘头的表现都无时无刻不展现着星爷的才华，尤其是弹唱《李香兰》的那个场景；明明很深情，但是看到星爷嘴上始终不掉的那支烟， 搞笑 的氛围在深情中被提了出来。
（3）才华横溢是我对星爷的标签，尽管现在对于星爷的批判声越来越多，质疑也越来越强烈，但是我对于星爷的喜欢随着星爷电影的播出有增无减。支持星爷；加油、加油、加油！
以上就是本次小编整理的这部电影里，张卫健舔了老太婆的脚底板，还是没能赶上周星驰，希望能帮到各位小伙伴，关注我们获取超多排行榜信息。
