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2020年春节档，成龙大叔又有新片上映了，就是与唐季礼再度合作的《急先锋》。
近年在贺岁档表现不佳的龙叔，新年就66岁高龄了，希望能够凭借此片翻身，再造辉煌啦！
回顾当年，成龙曾经是贺岁档的缔造者，1980年的《师弟出马》是他第一次“吃螃蟹”，之后更是源源不断创造奇迹。
《龙少爷》、《福星高照》、《龙兄虎弟》、《飞龙猛将》、《飞鹰计划》等等每一部都是票房口碑双丰收的经典之作。
1994年，为了给刚刚成立的动作特技演员公会筹建会址，成龙和刘家良决定合作拍摄《醉拳2》。
成龙也力邀梅艳芳加盟，两人都是零片酬，真是很仗义！
后来电影在香港本土上映，拿下4097万港元票房，又被《时代周刊》评为“1994年世界十大佳片”，入选“全球史上百部最佳电影”，成为成龙电影走向世界的标志性电影。
一、成龙与刘家良首度合作，却不欢而散。
1978年的《醉拳》曾拿下676万港元票房，登上当年票房亚军宝座，令成龙一举成名，在他的电影作品中占据重要地位。
此后成龙渐渐向时装动作片发展，随着时代的发展，这种低成本民国功夫片也越来越没有市场。
直到1993年，成龙得到了和刘家良合作的机会，又邀请到梅艳芳、狄龙、黄日华助阵，诚意满满的将《醉拳》的续作搬上银幕。
刘家良是黄飞鸿洪家拳的嫡系传人，其父刘湛是林世荣的亲传弟子，刘家良自幼随父习武，深得洪拳真传，在拍片时对硬桥硬马的招式套路历来十分讲究。
因此我们看到在电影中成龙展现了与之前完全不同的华丽打斗，无论群战还是对战一拳一脚都清晰好看。然而成龙倾向于更为夸张的表达，这与刘家良讲究的传统写实风格背道而驰。
两人在片场时有争论，发展到最后变得水火不容，终于导致刘家良愤而离开，最后在炼钢厂长达20分钟的动作戏完全由成龙接管。
刘家良在片中也出演了一个角色，就是满清最后一位武举人福民祺，为了保护国宝玉玺上了黄麒英父子乘坐的列车，又和黄飞鸿成了忘年之交。万幸的是刘家良在离开剧组之前戏份已经拍摄完成，不需要换人重拍。
二、旧瓶装新酒，主题高大上。
保护国宝的主题，成龙1982年的《龙少爷》就玩过一次了。这次也是同样的套路，好点子不怕旧，关键还要看故事。
黄飞鸿这个人物大家都很熟悉了，向来以武功高强又德高望重的形象出现，关德兴和李连杰两人塑造的宗师形象都无可取代。
在《醉拳》中，成龙却将其塑造成一个虎头虎脑的功夫小子，令人几乎忘记这个人物就是历史上著名的洪拳宗师。
《醉拳2》延续了这种形象，虽然成龙当时已经年近40，却风采不减，塑造一个20出头的年轻人形象依然形神兼备。
黄飞鸿和父亲黄麒英远赴东北采购药材，为了逃避关税，将行李中最为贵重的人参混入英国领事的行李中。
怎料到行李中还有一个传国玉玺，途中福民祺要盗走玉玺，却和黄飞鸿掉了包，导致黄飞鸿被英国人盯上。
英国领事表面上在开办炼钢工厂，实则在偷运国宝卖到国外。手下有谭昌和亨利等一帮打手，势力庞大，是广州沙面一帮的一股黑恶势力。
黄飞鸿和福民祺两人为保护国宝，与其几番较量，福民祺终于遭其毒手。黄飞鸿在炼钢厂与谭昌、亨利等人一场大战，最终用醉拳打败了谭昌，保住了国宝。
三、醉拳的元素和主角的成长故事紧密相连，正是电影的特色。
名为醉拳自然离不开酒，电影的设定将醉拳和饮酒挂勾，用片中黄麒英的话说就是：酒精能够发挥兴奋和麻醉的作用，被人打不会觉得痛，又增加出拳的力度，这些就是醉拳的原理。
但酒喝多了就会醉，醉了就会失去战斗力，也会伤害身体，很多人就是因为练醉拳而最终成了酒鬼。
这套学问，都是在本片中才有，原来的《醉拳》里并没有讲究这么多。
一语概之，可以用“水能载舟，亦能覆舟”来概括，黄飞鸿需要学会的，就是如何控制这个“度”。
这种对酒量的控制，实际上也是对自身情绪和行为的控制。
在电影中途，黄飞鸿就为了用醉拳对付亨利等一众打手而喝了几瓶洋酒，在打斗的过程中所向披靡。但后来醉得不省人事，却反而被赶来的谭昌教训。这就是因为没控制一个“度”，非但不能成事，反受其害。
后来又因为福民祺的死，黄飞鸿伙同阿灿潜入英国领事馆盗玉玺，却被抓住并打成重伤。
这个人物在片中的整个历程就是不断犯错，却在一次次犯错之后仍然坚持自身的原则，更一步步成长起来。
四、前面武打刘家良，后面武打看成龙。
电影的片长只有102分钟，却安排下多场动作戏，其中有单对单的切磋比试，也有你死我活的群战，精彩纷呈，令人目不暇接。
刘家良对动作戏的严格把关，令成龙收起那些杂耍式的搞笑打斗，专注于拳拳到肉的实打，反而令动作更具视觉冲击力。
开头成龙与刘家良的一场大战，就是出自刘家良的设计。在狭小空间里用片刀对长枪，充分展现了两人的速度和应变能力。
刘家良的动作虽然相对比较简单，却仍然力道十足，干净利落，给人留下深刻印象。
电影高潮处的动作戏，因为刘家良的退出，成龙完全放飞自我，导演了一场长达20分钟酣畅淋漓的醉拳大战。
黄飞鸿刚出场时穿着马褂，隐约能看出一点宗师形象，然而开打之后先是脚上的鞋和裤子着火；之后掉入烧红的煤坑里，衣服都被烧烂；之后袖子又被扯断，弄得灰头土脸，之前潇洒的形象荡然无存。像这样“自我糟蹋”的事，也就成龙能够做得出来。
成龙的保镖卢惠光，在片中得到一个举足轻重的角色，饰演一号反派谭昌。
卢惠光原是泰国华侨，在香港的泰拳比赛中曾拿过七连冠，后加入成家班成了成龙的保镖。
在电影中他展示了超强的腿功，柔韧性和力量都非常出众，是从影至今最好的一次表演。
谭昌是用腿，黄飞鸿是用拳，用拳法对腿功是功夫电影常见的套路。为了发挥醉拳的威力，黄飞鸿误饮工业酒精，涨得满脸通红，终于将醉拳发挥到完美的境界，从而打败了谭昌。
五、“爱国”是成龙电影的一大主题，也是我们喜欢的原因。
最后黄飞鸿因为保护国宝有功而受到国民政府的嘉奖，这种弘扬正义、有为爱国的主旋律是成龙的电影中自从80年代以来逐渐形成的一个方向。
“成龙式黄飞鸿”这个人物应该和其他影视作品中的黄飞鸿形象区别对待。
他的身上有很多性格缺点和少年天性，会不断犯错，却也有一种自我的道德约束。
电影通过黄麒英和福民祺这两个人物，向黄飞鸿灌输正直、隐忍、坚持等等行为准则和民族大义，既是他的精神导师，也是电影主题的诠释者。“水能载舟，亦能覆舟”引申为对自身行为的约束和控制，实在高明！
与《醉拳》相比，《醉拳2》与外国殖民者对抗，维护国家和民族利益的故事明显要高出一大截。
黄飞鸿的思想和行为既保留了儒家思想中的优秀品质，又带有西方平等博爱的精神，这些都是能够令外国人产生共鸣的地方。
电影在美国卖出了1156万美元的票房，虽然不多，却增加了成龙的影响力，为他三年后进军好莱坞打下基础。
与此同时，电影也作为第一批获准在中国大陆上映的电影登陆内地院线，标志着成龙对内地电影市场的成功开拓。
文/皮皮电影编辑部：热血丹心
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成龙对国内电影发展的贡献有多大？
说到成龙大哥对国内的电影发展做了多大贡献，那就必须提到“成龙国际电影周”了，电影周都能冠上成龙的名字，足以见得成龙大哥在电影届的影响力了，可以说，成龙大哥对国内发展的贡献应该是近几年最为大的，从以下这四点就可以看出。
第一：成龙可以邀请来别人邀请不到的人
第四届成龙国际电影周开幕的时候，成龙邀请了很多知名人士过来参加，这些人大多数是与成龙一起拍过电影的，基本为两岸三地的武打巨星，电影周上最大的亮点就在于请来了洪金宝，所有人都在议论洪金宝最近身体不好，他已经有很长时间没有拍电影了，却意外出现在了成龙电影周上，而且神采奕奕，除了洪金宝，还有吴京、杨紫琼、段奕宏等武打巨星前来助阵，这些人能齐聚在一起的画面是很少见得，也足以证明成龙对电影界的影响力是相当大的。
第二：被人尊敬的好大哥
前段时间武打动作明星计春华去世，计春华虽然一辈子很少出任主演，但是他在剧中的每一个角色都展现的淋漓尽致，李连杰等人都对计春华的去世表示了沉痛的哀悼，李连杰更是出动了自己的慈善机构为计春华的家属送去了温暖，成龙大哥也是亲口说道：“请尊重动作明星的付出”，此话一出，对很多明星无疑是一种莫大的鼓励，毕竟成龙已经成为了众多动作明星崇拜和敬仰的偶像，在他们看来，成龙说出口的话，既具有权威性，更是一种鼓励，从这点上也可以看出成龙对中国电影的影响力是极大的。
第三：在外国的超高评价和名气
中国能扬名海外的明星并不多，除了我们所知道的李小龙，剩下的就是成龙和李连杰了，若在美国街头问路人知道成龙吗？美国人都会说成龙是一个非常厉害的中国武打明星。而且成龙在外国的影响力已经不只局限于娱乐圈了，还记得成龙在英国拍摄《英伦对决》时，成龙跑到了英国皇室借东西，而且英国皇室竟借给了他，足以说明成龙影响力已不容小觑。
第四：成龙是在演电影，而不是在模仿电影
李小龙去世之后，好莱坞急需一位出色的亚洲武打演员，成龙抓住了这个机会，但他却并没有去模仿李小龙的电影风格，而是开创了自己的风格，让武打电影也可以变的搞笑滑稽，后来成龙将此电影风格带回国内，很长一段时间
国内
的武打搞笑电影，也都是模仿成龙电影风格拍摄的，除此之外，成龙在那个技术不是很发达的年代，还教会了很多国人如何善用道具，很多道具依然延用至今。
最重要的是成龙已经将自己变成了一个文化符号，而不是一个简单的中国演员，让外国人一提到成龙就能想起中国电影，这就如同一说起罗纳尔多就能想到世界杯一样。
成龙大哥有哪些代表作？
我认为成龙大哥的电影很多，陪伴了我们这一代人的成长。成龙大哥的电影中，有很多搞笑的情景，而在打斗的时候，也是不遗余力，非常精彩，尤其是巷战，成为了几代人的最深刻回忆。今天小编来给大家分享成龙大哥好莱坞时期的代表作，每一步都是火遍全球。
尖峰时刻本片是成龙进入好莱坞后的第一部真正西片，影片地故事谈不上出彩，过得去而已：好莱坞警探片惯用一老一小、一黑一白、一鲁莽一老成地搭档，这次将成龙跟塔克搭配在一起，用地就是这个套路，只是更夸张罢了。片中尽是他自己的风格动作幽默 情感 还有一颗爱国心，在影片中他也有推广自己祖国地文化。小编同时也很欣赏性格超级外向地卡特，很喜欢这类型地，感情美国人都这么热情豪放啊。呵呵。大家要支持成龙大哥啊。
尖峰时刻2故事中的两位正面角色仍旧是香港地李警官和美国联邦调查局地侦探詹姆斯·卡特。卡特和洛杉矶警局正在追捕一个恐怖份子，这名恐怖份子正在设法离开洛杉矶前往香港。李警官和香港警察局也正在追捕一名恐怖份子，而他正在设法离开香港前往洛杉矶。
尖峰时刻3剧情就不讨论了，世界上最大地犯罪组织三合会搞不定两个警察，还有几个桥段不错。第一个就是在华人武馆，孙明明的大脚和超高地身高，将两个人轮着转，挺有创意地。在俱乐部里面，一个华裔女杀手虽然出现得很突兀，但是用扇子飞刀做武器，这个还是很少见地，很妩媚哦。在舞台表演现场，那群靓女身材很好哦，歌曲很动听，女主身材没地说啊。最后就是埃菲尔铁塔大战，继续前两部的风格，两个人又是高空坠落，这次用地是法国国旗做简易降落伞
电影史上，第二部超越第一部成为经典的案例，除了施瓦辛格的《终结者2》外还有哪些？
施瓦辛格的终结者确实是一部比一部精彩，在我看来，其实还有很多的作品，第2部要远远超过第1部的经典，比如说我们中国票房榜首的战狼2。就已经超过了战狼第1部的口碑和票房。战狼第2部的票房，现在是很多影片都望尘莫及。
当年战狼第1部最终票房锁定在5亿，即使这样也不能够与战狼第2部来相比，战狼第2部的票房甚至要超过他10倍。
吴京作为一名导演，他的身上似乎有着一种神奇的魔力，让观众对他的影片都爱不释手，在国庆期间最新上映的攀登者，口碑票房也非常好，首日票房破亿，从这一点也证明了吴京的票房号召能力有多么强。
小的时候我就非常喜欢这个演员，那个时候吴京也是一个20出头的功夫小子，拍摄了很多功夫系列的电视剧，那个时候他还没有拍电影，而我印象最深的应该是叫做少林宗师。
所以如今能够走到今天，完全是靠着自身的实力一步一步脚印，而不是靠着任何人的帮助，其实在圈内吴京的口碑非常不好，因为他打破了游戏规则。
他零片酬出演电影，而且自己掏腰包来资助影片制作方，这是所有演员都无法做的，因为这个规则被打破，所以大家对他都很不待见，但观众却喜欢这个好演员。
因为他有损了自身的利益，照亮了别人，如果所有演员都能和吴京来学习，那么中国电影市场会更上一个台阶。
娱乐圈中成龙地位有多高？
我知道的是能把电影票房纪录破到外国，涵盖欧美亚洲；
能在全球最大的电影工业国家担任A级制作影片的男主角，并获2亿以上的单片票房；
海外拍戏能让当地政府出动军方力量，封锁道路领空供其拍戏；在国外街上问个洋人（无论男女老幼）认不认识这个人，多数都说“认识；在自己的国家能作为“形象代言人”为全球所知。
在香港，成龙独霸春节档，以香港三大档期（春节、暑期、圣诞/新历）来说，成龙共计17次冠军，比周星驰多2次，所以迄今他还是香港的“档期之王”。且看成龙在春节档如何独孤求败。
以上就是本次小编整理的1994年，成龙零片酬出演，导演中途拒导，却成就一部名垂影史经典，希望能帮到各位小伙伴，关注我们获取超多排行榜信息。
