梁朝伟,1962年生于香港,1982年考入无线电视艺员训练班,1984年因出演电视剧《鹿鼎记》中的韦小宝一角受到关注。

1987年参演尔东升的《人民英雄》获第七届香港电影金像奖最佳男配角奖。1989年出演谭家明的《杀手蝴蝶梦》,再度荣获金像奖最佳男配角奖。同年赴台参演侯孝贤的《悲情城市》,该片获威尼斯影展金狮奖。1994年凭借电影《 重庆森林》获得第14届香港电影金像奖最佳男主角奖、第31届台湾电影金马奖最佳男主角奖。1997年凭借电影《春光乍泄》获得第17届香港电影金像奖最佳男主角奖。2000年凭借电影《花样年华》获得第53届戛纳国际电影节最佳男演员奖以及第20届香港电影金像奖最佳男主角。2003年凭借电影《无间道》获得第22届香港电影金像奖最佳男主角奖、第40届台湾电影金马奖最佳男主角奖。2005年凭借电影《2046》获得第24届香港电影金像奖最佳男主角奖。2007年凭借电影《色·戒》获得第44届台湾电影金马奖最佳男主角奖。

金像奖主角五次,男配两次,金马奖最佳男主角三次,一次戛纳影帝,梁朝伟因其出色的演技而囊括多个电影奖项。他是获得香港电影金像奖和台湾电影金马奖最佳男主角最多的人。

梁朝伟多以干净成熟的形象展现在观众面前,带着一股书生气,略有阴郁之感。他外形清俊,戏路宽广,无论是严肃文艺还是搞笑喜剧,艺术片或商业武侠片,皆能胜任自如,是香港实力派演员的杰出代表。

梁朝伟在出道的20多年里几乎和负面新闻绝缘,性格低调内向,不喜交际应酬,曾被圈内人士认为是娱乐圈中的异类。对待工作,梁朝伟一直兢兢业业,保持着严谨的工作作风,是一个外表冷静内心炽热的工作狂。

1.《无间道》(2002)

一气呵成,畅快淋漓,剧情紧凑,每个演员都达到了自己演技的巅峰。港片巅峰之作!经典仍旧是经典,《无间道》以今日的视角看还是最牛的。

梁朝伟太帅了。朝伟被打死在电梯里,电梯门一开一合的夹着他的腿,那一幕真的很揪心。黄秋生死的时候,梁朝伟演技爆发。梁朝伟扮演的陈永仁的眼神看着都让人觉得心碎。他对内心世界与忧郁眼神的演绎简直完美。

现在看来,无间道一部电梯里挤了三个影帝,这部电梯也算是前无古人后无来者了。

“我想做个好人。”

“对不起,我是警察”。

2.《春光乍泄》(1997)

该片讲述了一对前往南美游玩的同性因迷路而留在布宜诺斯艾利斯,之后两人因为一系列矛盾而分手的故事。

以色彩区别两种状态,黑白色是过去时光的祭奠,暗黄色是当下再次陷入情感漩涡中的暧昧、闪烁,呈现一种复古的风格。通过光影的明暗变化,以及晃动的镜头来外现人物的内心和处境。影片时常处于昏暗的环境,暧昧的氛围当中,展现了陷入迷情中人物内心的迷乱与躁动。这是一种富有表现力的表达,对于情感的细致展现,极富王家卫导演强烈的个人风格。

如果重庆森林是用经典台词堆砌出来的城市爱情。那么春光乍泄就是用细腻而矛盾的情感,书写的甩不掉的潮湿爱情。

张国荣和梁朝伟,组合绝了!本子不太工整。只有梁朝伟才撑得住这样一段故事吧。蒙太奇,快进,慢镜,跳接,偷窥,慢摇,台词,值得看第二遍。黑白场张国荣借梁朝伟烟火的那个眼神、阳光下制造烟雾的梁朝伟 ,黑白场里的每一帧都是摄影作品。

“我终于明白,他为什么那么开心在外面走来走去,是因为他知道自己有个地方让他回去”

“原来寂寞的时候,所有人都一样”

“离开时我拿了他一张照片,我不知道哪日会再见到小张,但我可以肯定,想见的话,我知道在哪儿可以找到他”

“走错路用不着死吧,走错路就掉头喽。”

3.《悲情城市》(1989)

影片以二·二八事件为背景,讲述了林氏家族兄弟四人的遭遇和生活。

这片要是找个擅拍商业片的一定能拍出个厚重的史诗。侯孝贤在第一次不拍自己的时候却仍然坚持风格不变,戏剧性削弱、表演的削弱。在叙事上依然有意的断裂、留白,弱化故事的连贯性。不过度煽情,不强化冲突,甚至这么精彩的配乐都很少用,冷静的旁观。弱戏剧就意味着强化真实感,增加认同感。真是牛!

如果说杨德昌的《一一》是思想者的眼睛,那么候孝贤的《悲情城市》就是神明的目光。神者有二:一者冷静甚至冷酷,神终究为神,衣食无忧,生死无患,犹如看客般观望人世嬉笑怒骂,悲欢离合,却从不伸出上帝之手;二者慈悲为怀,菩萨心肠,候孝贤是两者兼有。

总算看了一部让我相当喜欢的侯孝贤作品,要不然我要跟这位沉闷皇帝诀别了。历史,政治,社会,文化,日本,中国,外省人,本省人,这些三言两语的已经没法概括了。我只有从深远与内蕴之后提取一个最肤浅的观后感:我觉得梁朝伟是华人里面最优秀的男演员。

山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍。

4.《东成西就》(1993)

张国荣、林青霞、梁朝伟、张曼玉、梁家辉、王祖贤、张学友、刘嘉玲、钟镇涛、叶玉卿,这么多众星云集的喜剧电影怕是以后都没有了,而且都是演的是癫狂的喜剧,经典中的经典。

几处好笑的梗都来自梁朝伟。小鸭子那段表演简直绝了。梁朝伟的香肠嘴。梁朝伟好好看,即使是猪耳朵香肠嘴也好好看。

东邪西毒拍太长时间了,就先用这个来撑着。没想到,真撑起来了。演深沉,玩无厘头,都能做到极致,这就是巨星。

5.《花样年华》(2000)

该片以20世纪60年代的香港为背景,讲述了苏丽珍和周慕云在发现各自的配偶有婚外情后,两人开始互相接触并随之产生感情的故事。

王家卫最强的,就是让人掉到一种情绪中去。隐忍的中年激情。"我一开始只是想知道他们是怎么开始的,后来我发现原来一切都是在不知不觉中发生的。"最喜欢的一幕,还是突然响起的音乐前奏,电话这头的周慕云,电话那头的苏丽珍,没有对话,但彼此好像听得见对方的心跳。无论故事还是爱情本身的可能,一切尽在不言中。

张小姐(曼玉)小腿不错,梁先生(朝伟)发型不错。在梁朝伟喂到第二声的时候,我的眼泪突然就下来了。男女主颜值演技旗鼓相当,演起来火花四溅,张曼玉把旗袍穿出了自己独特的味道。

深夜,雨巷,慢镜头;暧昧,寡欢,语还休。与君淡如水,千杯亦不醉。

6.《暗花》(1998)

故事主要讲述了腐败警察阿琛和杀手耀东之间的博弈,却不幸都沦为幕后老板洪先生的棋子的故事。

银河映像的里程碑式作品,基调上算是银河中最冷最血腥的一部,这点直到《以和为贵》后才被打破。故事精炼,节奏紧凑,不到最后都不知结局。人物于命运中挣扎,犹如漫天飘零的渺小灰尘,任人摆布;镜头语言的精致调用,更是把宿命感放大至极,好像无论如何挣脱抵抗,都摆脱不了束缚与枷锁,就像没有手拿暗花的人,因为每一个人都是暗花。

编剧精良,演技超群。很少看到银幕上如此硬冷的梁朝伟,也很少看到如此寡言的刘青云,伯仲难分。

“你和我就好像弹珠一样,会滚到哪里,何时停止都是身不由己。”情节步步紧逼,环环相扣,悬念迭起,镜头也是干净利落,看两位影帝飙戏更是种享受。这一夜实在太过漫长,过了这一夜,什么都好了。

7.《色戒》(2007)

这是一部非常压抑,令人难受的电影,不像大话西游的先搞笑,后绝望,《色戒》整部片子从开头绝望到末尾。王佳芝这个女人,也许从一开始就是注定的牺牲者?爱国,理想这些空洞的口号对于她来说就是全部。也许,只有爱情,才是她唯一能享有的,虽然这个爱情,是那么的禁忌。

我觉得李安是最会讲故事的人。女人细腻,饱满,用情至深。这个故事酣畅淋漓。梁朝伟实在演的太好了,更惊喜的是汤唯的表演完全没有输。

8.《喋血街头》(1990)

乱世人漂萍,兄弟情惨烈。吴宇森本人最中意的片子。

类似于张彻的《刺马》。阿荣这个人物太脸谱化,张学友的表演太过,其实我倒很喜欢梁朝伟的表演,可惜此片之后伟仔就被王家卫定型了。

影片不惜用了大量的情节来表现阿B、辉仔的重情重义和细荣的重利薄义,使之夸张而体现深深的差异,在机枪炮火流弹硝烟中,兄弟之间的情义与背叛同时展现出来,这就是吴宇森,爱情永远只是配料,兄弟情才是主菜。

9.《海上花》(1998)

该片改编自张爱玲曾将其“翻译”成国语的吴语小说《海上花列传》。影片讲述的是在十九世纪未的上海英租界里,一所名叫“长三公寓”的高级妓院里的几个女人用生存、竞争与心计作武器参与两性斗争的故事。

影片镜头虽疏离冷峻,也暗藏汹涌,比起美学上接近的《聂隐娘》,这部情绪累积、情感表达、人物展现都更为充沛动人。李嘉欣真的让人惊喜,刘嘉玲的气场一直在,沪语虽然说的不够地道,但真的,非沪语这气质出不来。

喜欢候导的电影,就要理解他的电影是不像一般的电影,可能剧情,节奏都薄弱,但是让人最喜欢的就是候导电影的画面感,色调和那种胶片时代的余韵。

老上海的调调值得好好品。刘嘉玲和李嘉欣演绎的不同角色,也值得好好看。梁朝伟演得还是好。

10.《一代宗师》(2013)

该片讲述了民国期间“南北武林”多个门派宗师级人物,以及一代武学宗师叶问的传奇一生。

布景和服装很棒,镜头非常美,也依然是熟悉的王家卫的风格。梁朝伟和章子怡作为男女主角真是赏心悦目。

未见众生的我,品不到大师之胸怀,但最喜欢的梁朝伟,大气稳重,一代宗师,当是如此气度。

人人都记得“在我最好的时候碰到你,是我的运气”、“可我也只能到喜欢为止了”,我却记住了“人生最难翻越的,是生活”。倘若人生已衣食住行无忧,该就是幸运了。

以上就是本次小编整理的梁朝伟十大经典电影,希望能帮到各位小伙伴,关注我们获取超多排行榜信息。