作为张艺谋的第一位“谋女郎”;

巩俐从87年的《红高粱》成名至今,已经三十四年的时间了。

在这三十多年当中;

巩俐一直都凭借着优秀的作品、优秀的演技来征服着观众。

因为她实力的足够强大、演技的足够优秀;

她也被大家称为了“巩皇”和“女王”,这都是对于她的一种认可。

出道多年的时间,巩俐所演绎过的优秀作品数量非常的多。

比如《霸王别姬》、《秋菊打官司》等等;

而很多人所不知道的是,当初巩俐也有过大尺度表演的作品出演。

这部作品就是94年上映的《画魂》,距今已经27年时间了。

当时这部作品因为尺度很大;

所以还遭遇了大幅删减,但是却依旧成为了一个经典。

下面就跟着小编一起看一下这部影片吧。

1. 《画魂》

这部影片是当时巩俐已经成名之后所拍摄的;

它是由作家石楠的小说《画魂·潘玉良传》改编而成。

并且影片当中的人物的故事情节;

都是由潘玉良这位画家的真实事件改编而成。

主要就是讲述当初误入红尘的潘玉良;

如何成为一代知名画家的故事。

在民国初年的时候;

当时还是一位乡下姑娘的玉良(巩俐所饰演)因为爹娘都去世了。

所以便被卖到了妓院当中;

成为了一位名妓千岁红的跟班丫头。

但是时间不长,千岁红便因为抵抗了一个官老爷被害死;

所以老鸨便逼迫玉良喝下了六神茶,让她开始开脸接客。

故事到这里,大家也就应该知道这部影片的尺度为什么很大了;

因为前期大部分都是妓院当中的情节。

而巩俐所饰演的玉良;

当时也就是一位妓女;

很多不可描述的场面在影片当中都会呈现出来。

之后成为正式妓女的玉良;

遇到了同盟会的会员潘赞化(尔冬升所饰演)上任海关的总督。

因为当地的商人们便将玉良送给了潘赞化打算笼络他;

但是潘赞化并不被腐蚀,商人见拉拢不成,便诬陷潘赞化纳妓。

大肆败坏潘赞化的名声,被逼无奈的潘赞化气愤辞职;

并且和玉良结婚,而玉良从这时开始,便开始真正的从良。

之后因为二次革命发生;

潘赞化便前往云南当中举事。

临行前将玉良托付给了自己的好朋友,一位知名画家洪野照顾。

之后玉良便开始跟随洪野学习绘画。

在他的指点之下;

玉良便考入了上海美术学校当中,并且改姓潘。

从这时开始,潘玉良便真正走向了画家的这一条路;

不过早期的潘玉良,一直都是以画人体而闻名。

但是当时的国内对于这种艺术并不是很欣赏;

更多的是一种摒弃和厌恶。

所以导致了潘玉良在国内受不到认可,只能无奈出走巴黎。

在五十年代的时候,潘玉良便成为了巴黎当中有名的画家;

但是即便是再清苦,她都舍不得卖掉自己的画。

而是打算将她的画全部运回祖国当中;

到了老年时期的潘玉良依旧非常眷恋祖国;

想要将祖国的山水画重现在她的画中。

但是无奈愿望还没有实现;

她便在77年的时候,逝世在巴黎当中,永远都无法回到祖国。

从这个故事的剧情上面来讲;

就是画家潘玉良的一生,不过因为其中有很多涉及敏感的画面。

所以导致了这部影片从130分钟的完整版;

删减到了只有91分钟。

因为其中还有这一下艺术画作;

所以说刀子动得特别大。

但是即便是删减了如此多的镜头;

这部影片也依旧非常的优秀。

2. 《画魂》的评价

首先这部影片从题材上面来讲,就是非常优秀的;

它不仅为观众们呈现出了传奇女画家潘玉良的一生;

也让更多的人认识了这一位在当初敢于为艺术斗争的爱国画家。

在当初潘玉良前往巴黎之后,曾一度想要回归祖国;

不过当时也是因为一次又一次的事情。

让潘玉良无法回归,比如潘赞化的去世,文革的开始等等。

不过当初周总理也邀请过潘玉良回国,说祖国随时都会欢迎她;

但是还是因为文革的时期,潘玉良不得不选择继续等待。

一晃十年过去,国内结束了动乱;

但是潘玉良却已经躺在了病床上面,虽然从国内前往巴黎的王萍给她带去了好消息。

期待着她的回国,但是当时的潘玉良身体已经不行了;

最终只能拜托一直守护在他身边的王守义。

拜托他将自己和潘赞化的合影项链和自己的自画像带回祖国;

交给潘赞化的儿孙,也算是自己回归到了祖国当中。

而我国如此优秀的一位画家,就这样在国外离开了人世;

临走之前,心中还是不断挂念着祖国。

以这样一位热爱祖国的人为题材;

影片如何会不优秀?

并且这部影片也是巩俐第一部非张艺谋导演的作品(他是监制)

也是巩俐最大尺度的一次表演。

她在影片当中完全将潘玉良演活了;

虽然很多的观众都觉得,当时的巩俐太美了。

而真实的潘玉良却有些丑;

两人的形象并不合适,但是真正的美。

并不能单单看外表,而是要看心灵;

而巩俐也恰恰诠释出了潘玉良那美丽的心灵;

所以有着好演员的演绎,也是影片的优秀点之一。

并且《画魂》这部影片用不紧不慢的节拍;

为大家真实地呈现出了一个关于旧上海、江南水乡等出现过潘玉良踪迹的老故事呈现给了观众。

影片可以说至真至诚,而仅仅是删减版就有如此高的口碑;

那么完整版,相信更会成为一代经典。

3. 结尾

当初的巩俐,也是给观众们带来了一部又一部的优秀作品;

虽然如今的巩俐已经成为了一名新加坡华人。

但是相信巩俐跟潘玉良的心也是一样的;

同样的装着祖国,所以也期待着之后巩俐为我们带来更多优秀的作品。

好了, 今天关于巩俐主演的《画魂》的介绍到这里就已经结束了;

如果大家对于这部《画魂》有什么观点和看法的话,欢迎在下方留言板当中留言互动。

最后,不要忘记关注星爵电影!

巩俐早年也曾拍摄大尺度,却遭删减40多分钟,如今如何了?

前言:巩俐有一个绰号叫“红黄”,因为她在电影中的位置和她强大的气场,在皇后区,在巩俐的电影经验,规模非常大的电影拍摄,这是一个画家的灵魂,而是因为拍摄时间早,电影保存不当,导致一些片段的镜头,不保存完好,所以有幸看过这部电影观众并不多。

巩俐的电影几十年来,留下许多流行的电影,她也在国家最受欢迎的中国女演员削减他的奖项,这是著名的巩俐,22岁,张巩俐主演选择《红高粱》,现在许多演员在这个年纪估计玩愚蠢的白色甜,但龚演技很棒,这部电影赢得了金色的熊,巩俐也成名。

我们称为巩俐前言中规模最大的电影1993年电影“绘画的灵魂”后,巩俐非常高,今年“霸王别姬”,在今年“唐伯虎点秋香”,“一个画家的灵魂,”巩俐“yu-liang锅”,她是一个妓女,但非常艺术人才,在丈夫的帮助下,最终成为国际著名女画家,当然,每个人都并不陌生,这个故事因为yu-liang锅是一个真正的男人,为了降低高度,巩俐为自己的裸体绘画视频剪辑,这对艺术来说是真实的,巩俐那已经很出名了,她需要的是不断挑战自己,尝试更多的可能性。她不满足于演村妇,无论是喜剧还是悲剧角色,还是大型镜头,只要是为了工作,她都没有怨言。

但毫无疑问,这部电影在今年仍然吸引了批评,毕竟,有些镜头不适合筛选,原本130分钟的电影,冷切成90分钟,40分钟删除所有实际上是导演和创造者的工作,随着时代的发展和观念的变化,电影每个人都有自己的认知,yu-liang潘女士去世后,这个故事以她为原型是可取的,所以长期以来对这部电影的修复是业内人士的研究。

最近的报告表明,电影被修好了,完全恢复到原始的电影130分钟,将在上海电影节播放,相信这部电影,基于一个真实的历史事件20年来完成的版本,将会非常的感觉,我们可以看到出色的表演,巩俐,当然,也希望今天的年轻演员努力学习,成为国际电影明星真的不幸运,巩俐,有太多的年轻人学习,包括她的专业和对艺术的奉献,如果现在有20个演员出演这样的角色,还有人有信心演得比巩俐更好吗?换句话说,这样一个尺度可能会让人们击退。

结论:这部电影似乎集中生活,演员演绎一个角色的故事,我们的整个故事,“灵魂绘画”的魅力不仅是巩俐的“奉献”,我们希望看到的是终于有良心的工作。

巩俐饰演的红高粱为何成了经典?

巩俐所饰演的红高粱,无论是是气质还是作派,都完美的符合了小说中的原型人物,所以在这个作品播出之后成为了经典。无论是巩俐所出演的那个年代,还是到现在,也依旧是大家难以忘怀的一部作品。作为一个时代的精品,这个作品延续了许多人的心血,在这其中给大家展现了一场时代的魅力。而且在拍摄的时候张艺谋也读了很多遍这部小说,开拍之前张艺谋还去了莫言的老家,然后去了解这个时代背后真实的故事。

形象的还原

因此张艺谋在拍摄的时候,无论是人物的精神还是在地形上面,都非常的形象。所以才能够在作品呈现之后大放而又得体,仿佛这其中的每一个角色都是时代的人物一样。巩俐也将红高粱中的人物角色完美的阐述了出来,展现出了那个时代人们的自由以及豪放不羁。在无拘无束的同时他们过的虽然有些坎坷,但是却又精彩绝伦。

成就

这个作品在开拍的时候人员的选择上面并没有过多的注重名气,而且当时的女主角巩俐也仅仅只是一个学生、但即使如此,最后她还是很好的把握了这个角色,她在适合九儿的同时也用自己的表演改变了自己的一生。后来她也一跃成为了影后,大概就是命运使然,所以才能够让她拥有这样的成就。

时代人物

而且巩俐和这个书中的原主人公非常的相似,也导致导演最后定下了她来出演这个作品。而且这个作品能红,其实也是意料之中的,红高粱作为巩俐出演的第一部作品,也让她进入了观众的视野,并且她在娱乐圈中一发展就是几十年。后来她选择的每一部作品都非常的精彩,在经典难以超越的同时,那个时候的巩俐透露着一种少女的魅力,这就是时代人物的精彩。

30年前,巩俐大尺度出演侄婶畸恋的故事,为何她敢如此超前?

题目提到的这部侄婶畸恋的电影,名叫《菊豆》。

这个电影讲述女子嫁给丈夫后发现丈夫不举并在遭受虐待之后,爱上自己丈夫侄子的这么一个故事。

故事的结尾是女子为丈夫的侄子生下了孩子,如我们所料,这部反映命运的轮回和人性的悲剧电影,由巩俐大尺度出演的电影,一直到现在还让我们大呼太超前。

这部电影,其中最悲惨的角色就是巩俐所饰演的菊豆。

她的不幸,从剧首惨到剧尾。

在当时那个非常封建乃至残酷的社会环境下,菊豆绝对是那个尝试着冲出命运束缚的那个人。

她的力量微弱,所以也就摆明了她悲惨的结局。她的挣扎,也确实证明了她有那颗向往自由的心。

但她太可悲了,因为女人的身份,她太难去凭靠自己的力量去改变自己的命运,所以她选择了同化和沉沦。

她的丈夫杨天山是个爱家暴的人,前几任妻子都叫她给打死了,菊豆就是那个可怜的被买来的第三个。

果然,当晚就被丈夫暴打一顿,但她还好,没被打死。

之后,在水房擦拭伤口的时候,被天青看到了整个梳洗过程。

杨天山和杨天青是名义上的叔侄关系, 这么算来,菊豆应该是她的婶婶。

杨天青和杨天山两人的不同是,他正值壮年,自然会在看到这样的景象后浮想联翩。

时间长了,菊豆发现了天青的行为,奇怪的是,她只短暂的吃惊,之后便沉默的准许了天青的做法。

让她选择这样的做法,也许是因为天山的不举加暴打,让她很可能就此葬送自己的生命,她的悲惨,让她不得不寻找着其他的出路。

天青的做法,提示了她。

之后,长期以往的相处,让菊豆怀上了天青的孩子,这对不举的天山来说,可谓是沉重又扎心的打击。

一气之下,天山气成了瘫痪,沦落到受菊豆和天青伺候的下场。

或许是报复心理吧,他们没有解决掉天山,而是好好地伺候他,用两人的甜蜜日常让天山蒙羞。

孩子生下来取了个名字叫天白,一直到了三岁都不会说话,没想到只见到杨金山第一面,就开口喊了声爹。

这样的荒谬,让这个角色给整部电影蒙上了可怕的氛围。

他被变态的杨天山利用折磨着天青和菊豆,却没成想,自己失误掉入水池,溺水身亡。

天青也没能幸免,天白逐渐长大,知道了自己的父亲竟是和婶婶偷情的天青,也将天青同样的推入水池,叔侄俩最后落得同样的下场。

而故事最后,菊豆也决定将这个家一把火烧毁,才算结束。

这个故事,在当时那个年代是太超前的题材,而张艺谋的电影也确实一直在走着这样现实的路线。

他的电影现实到,让我们看不见希望和未来。

但命运的不公和人追求希望的理想心理,或许是巩俐选择这个角色的缘故吧。

菊豆是个封建社会的勇士,她的欲望和理想,虽然在那个社会可以被称得上是“浪荡”的行为,反而反映了内心的可怜。

这部把美好的东西打碎给人看的悲剧,把中国当时社会的封建阴暗面都给挖透了。

这部电影最大的意义,就是无声的讨伐了封建礼教的束缚。

而张艺谋的手法,可谓是炉火纯青。

以上就是本次小编整理的27年前巩俐的大尺度作品,虽然遭遇了大幅删减,但却依旧成为经典,希望能帮到各位小伙伴,关注我们获取超多排行榜信息。