凭借独特的暴力美学风格，吴宇森导演的电影作品，受到了许多观众的喜爱。《英雄本色》、《喋血双雄》、《辣手神探》等经典，至今让不少影迷记忆深刻。1993年，吴导转型北美影坛，并在好莱坞打造了不少佳片。今天我们就来聊聊，吴宇森在好莱坞打造的8部电影作品。
1、吴宇森的好莱坞首秀——《终极标靶》
1993年，吴宇森进入好莱坞发展。面对这位来自异国他乡的导演，好莱坞的片商们开始对他的市场潜力产生好奇。环球影业率先对吴宇森进行了试用，并为他提供了1500万美金的启动资金。在环球影业的支持下，吴宇森拍摄了自己在好莱坞的首部作品《终极标靶》。
《终极标靶》讲述了一名枪法如神的水手，前往新奥尔良寻找工作之际，意外邂逅了一名少女，并陪同少女寻找失踪父亲的故事。为了能在好莱坞的银幕上，彻底表现自己的电影风格，吴宇森导演选择打造一部枪战题材的作品。
然而吴导也明白，港片中“兄弟情谊”、“江湖道义”的故事套路，在北美的电影市场完全不管用。于是他决定，将自己的“暴力美学理念”与“美式西部片的故事套路”相结合，打造一部现代西部片。
在《终极标靶》的故事里，男、女主角的爱情，取代了义薄云天的兄弟情义。而“牛仔来到陌生小镇惩奸除恶”的西部片剧情结构，也引发了许多北美观众的共鸣。经典的口琴、电吉他配乐，与激烈的枪战，让影片弥漫着一股浓重的西部片味道。好莱坞实力派打星尚格·云顿的出演，更是吸引了许多北美动作影迷的眼球。
《终极标靶》上映后，获得了3000多万美金的票房成绩。相对于1500万美金的制作成本，这个票房成绩还是相当可观的。凭借这部作品，吴宇森在好莱坞站稳了脚跟。可观的票房成绩，也让吴宇森受到了“二十世纪福克斯”的注意。
2、“双雄对决”的好莱坞经典——《断箭》
在《终极标靶》之后，吴宇森得到了“二十世纪福克斯”的青睐，并获得了5000万美金的制作成本。随着制作成本的增加，吴导也打算大显身手，打造一部动作大片来彰显自己的能力。于是，经典影片《断箭》也应运而生。
《断箭》讲述了“一名空军飞行员劫持两枚核弹”的故事。在这部影片中，吴宇森拿出了自己极为擅长的“双雄”套路。两名飞行员，一正一邪、一抢一追的剧情设计，让影片故事显得跌宕起伏。而直升机坠落、荒原枪战等大场面镜头，也为电影增加了不少娱乐元素。
《断箭》在保留商业娱乐性的同时，对“核战争”的话题也进行了深刻探讨。极具深度的电影主题，让影片内核得到了不少升华，《断箭》也因此成为了一部兼具内涵与娱乐性的经典作品。
凭借过硬的质量，《断箭》在上映后获得了1.5亿美金的全球票房成绩。在第5届北美MTV电影大奖上，该片也获得了三项提名。5000多万美金的制作成本，换回了1.5亿美金的票房。这个成绩让吴宇森的好莱坞导演事业，走上了一个新的高峰。
3、入围奥斯卡的警匪片经典——《变脸》
在《断箭》取得成功之后，吴宇森又受到了“派拉蒙影业”的青睐，并获得了8000万美金的启动资金。于是，一部在国际影坛影响深远的警匪片就此诞生，它就是《变脸》。
《变脸》讲述了一名FBI探员，为了追查一起“恐袭事件”，与一名犯人进行了“换脸手术”，然而阴差阳错之下，两人的真实身份也被弄错，一名警察与一名匪徒，自此走入了对方的生活之中。
警匪双雄戏，一直都是吴宇森的强项。而互换身份之后的警、匪对峙，则为这部作品增加了更多的戏剧性转折。巧妙的剧情设计，搭配上吴式暴力美学的经典枪战，更有约翰·特拉沃塔、尼古拉斯·凯奇两位奥斯卡影帝加盟。如此高水准的制作，让《变脸》成为了一部备受国际影迷赞誉的作品。
在第70届奥斯卡金像奖、第24届美国土星奖上，《变脸》先后获得了两项大奖、八项提名。除了在各大电影盛典上备受瞩目，《变脸》上映后的票房成绩也十分喜人。影片制作成本8000万美金，在北美上映后拿下了1.1亿美金的成绩，最终的全球票房更是高达2.5亿美金。奖杯与票房齐飞的可观成绩，让吴宇森一举跻身好莱坞一线名导之列。
4、美式特工片的试水之作——《至尊黑杰克》
在《变脸》之后，吴宇森受到独立片商“Alliance Communications Corporation”的邀请，执导了一部惊悚动作片《至尊黑杰克》。这部《至尊黑杰克》的制作成本仅有1000万美金，相对于5000万美金的《断箭》、8000万美金的《变脸》，这算是一部小成本的电影了。虽然制作成本不多，但是《至尊黑杰克》呈现的效果，却惊艳了不少观众。
为了吸引北美观众，吴导决定将《至尊黑杰克》打造成一部标准的美式特工电影，并邀请了好莱坞老牌打星杜夫·龙格尔出演。该片讲述了一名联邦特工退役后，转型做私人保镖的故事。
紧张、刺激的氛围渲染，精彩的枪战镜头，让这部《至尊黑杰克》在上映后获得了不少观众的喜爱。同时也让“派拉蒙影业”，再度将目光锁定在了吴宇森身上。
5、席卷全球的好莱坞特工大片——《碟中谍2》
大成本的《变脸》与小制作的《至尊黑杰克》，让“派拉蒙影业”看到了吴宇森对动作类型片的娴熟驾驭能力。于是在1999年，“派拉蒙影业”将《碟中谍2》的执导工作交给了吴宇森。而吴导的表现，也再次震惊了好莱坞的片商们。
爆炸、飙车、绝壁攀岩、高空跳伞，各种大场面的打造，让《碟中谍2》消耗了1.25亿美金的制作成本。虽然消耗了巨大的成本，但影片上映后取得的票房效果也相当可观。2000年，《碟中谍2》上映后，在全球取得了5.45亿美金的票房成绩，成为了该年度的全球票房冠军。
吴宇森在好莱坞的导演事业，因为这部《碟中谍2》走上了巅峰。随后的他，还成为了首位在好莱坞剧院留下手印的华人导演。
6、汇集9位国际名导的微电影经典——《The Hire》
2001年，“宝马汽车公司”召集了好莱坞的9位导演，希望他们为其旗下的产品设计电影短片，借机通过互联网的传播力度，扩大“宝马汽车”的市场影响力。《The Hire》算得上是最早的网络电影了。为《The Hire》担任导演的9人，都不是泛泛之辈，他们分辨是：
因《变脸》、《碟中谍2》步入事业高峰的吴宇森；
因《饮食男女》、《卧虎藏龙》入围奥斯卡的李安；
因《花样年华》、《春光乍泄》名震国际的王家卫；
因《两杆大烟枪》、《偷拐抢骗》功成名就的盖·里奇；
因《国家公敌》、《 致命浪漫》备受好评的托尼·斯科特；
因《天龙特攻队》、《杀戮元凶》广受赞誉的乔·卡纳汉；
因《搏击俱乐部》、《七宗罪》名震好莱坞的大卫·芬奇；
因《荒野猎人》、《鸟人》勇夺奥斯卡的亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图；
因《第二生命》、《阿尔卡特兹的养鸟人》竞逐戛纳金棕榈的约翰·弗兰克海默；
大导演们对于电影，都有自己的追求，他们根据自己的电影风格，各自设计了一段电影短片，而《The Hire》便是一个由8段小故事组成的电影短片系列。
除了有9位国际名导幕后指挥，麦当娜、克里夫·欧文、米基·洛克、阿德瑞娜·利玛、詹姆斯·布朗、加里·奥德曼、唐·钱德尔等好莱坞巨星，也都参与了影片的拍摄。当然，相比于这些导演、演员，片中出现的宝马车才是真正的主角。
其中，吴宇森打造了一个警察营救人质的悬疑警匪故事《人质》；王家卫则打造了一个富商妻子出轨的伦理故事《跟踪》；李安拍摄了一个保镖护送重要人物的故事《圣子》；盖·里奇根据自己一贯的荒诞、幽默风格，拍摄了一个女明星被整蛊的喜剧故事《明星》；
约翰·弗兰克海默发挥了自己最擅长的“犯罪”题材，拍摄了一群劫匪打劫的故事《埋伏》；大卫·芬奇与托尼·斯科特联手，拍摄了一个9分钟版的“速度与激情”——《击败恶魔》；
亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图一直都喜欢在自己的作品中对人性进行反思，哪怕是像这样的电影短片，于是他拍摄了一个战地记者被叛军追杀的故事《火药桶》。乔·卡纳汉根据自己的风格，也打造了一个黑人逃脱武装分子追杀的悬疑故事《计时器》。
几位名导将各自的电影短片聚合在一起，剪辑成了《The Hire》。这部由8个小故事组成的《The Hire》，凭借出色的氛围渲染，精彩的故事设计，也获得了不少互联网观众的好评。
7、吴宇森导演生涯中的“滑铁卢”——《风语者》
经历了《断箭》、《变脸》、《碟中谍2》等作品的成功，吴宇森在好莱坞的地位也一步步提升，成为了备受片商们青睐的一线名导。正在春风得意之际，吴宇森受到了好莱坞8大影业之一的“米高梅”邀请，为战争大片《风语者》担任导演。
《风语者》讲述了二战期间，美军译电员在太平洋战场上，与日军进行密码战的故事。虽然对拍摄战争题材的作品没什么经验，但《变脸》、《碟中谍2》等大片的成功，还是让吴宇森自信的签下了《风语者》的导演合同。谁承想，这一时的自信，却让吴宇森的导演事业发生了巨大的转折。
《风语者》的拍摄花费成本1.12亿美金。然而上映后，却仅获得了7700多万美金的票房成绩。成本与票房的巨大差距，让吴宇森成为了片商眼中的票房毒药。《风语者》之后，吴宇森的电影事业也陷入了窘境。
8、被埋没的科幻经典——《记忆裂痕》
在《风语者》惨败之后，吴宇森开始被好莱坞制片商冷落。处于事业低谷期的吴宇森，渴望通过一部好的作品，再度证明自己的实力。因为《变脸》、《碟中谍2》赚的盆满钵满的“派拉蒙影业”，也在此时给予了吴宇森帮助，并为他提供了6000万美金的启动资金。
在“派拉蒙影业”的支持之下，吴宇森打造了科幻片《记忆裂痕》。这部《记忆裂痕》讲述了一位效力于一家科技公司的程序员，每次在完成机密产品研发后，都会被清除记忆。一次科研工作完成后，程序员未能拿到属于自己的报酬，而一份奇怪的合同，也让这位程序员不禁开始寻找自己丢失的记忆。
在《风语者》之后，吴宇森试图打造一部烧脑的科幻犯罪题材作品，以此带给观众不一样的视听体验。出色的剧本设计，也让《记忆裂痕》成为了一部烧脑神作。
这部《记忆裂痕》在各方面的设计都十分出色，全球累计票房也达到了9600多万美金的成绩，但在北美市场5300多万美金的乏力票房表现，却无奈的让吴宇森成为了好莱坞片商们眼中的过气导演。吴导在好莱坞的电影生涯，也彻底进入低谷。《记忆裂痕》之后，吴宇森再也没有新的作品登上好莱坞的大银幕。
《记忆裂痕》之后，吴宇森导演在好莱坞陷入沉寂。2005年，他受到威尼斯国际电影节邀请，参与了为“联合国儿童基金会”拍摄的公益电影《被遗忘的孩子》。该片之后，吴导便返回了华语影坛。他的好莱坞导演生涯，也就此告一段落。
吴宇森时隔十多年重返好莱坞拍片，他的代表作有哪些呢？
吴宇森时隔10多年重返好莱坞拍片，他的代表作有《变脸》《夺面双雄》《碟中谍2》《英雄本色》系列，《喋血街头》《辣手神探》《纵横四海》等作品。
吴宇森拍摄作品最大的特点就是暴力美，这个特点让他的很多部电影作品成为经典。多年后吴宇森再次回到好莱坞拍片，而本次拍摄的影片和之前也有所不同。因为这次拍摄的电影，从头至尾都没有一句台词，完全用肢体动作和表情来演绎。
导演吴宇森。
吴宇森于1946年出生在广东，如今已经70多岁了。是华语影视的导演，编剧，演员及监制。早年的生活贫困历尽坎坷，后来在台湾的艺术专科学习拍电影。
进入演艺界后，凭借着努力，在电影界拥有一席之地，获得无数奖项，被称为华语影坛的杰出代表。 让好莱坞看到了华语电影的实力，让华语电影的地位得到了很大的提高。
吴宇森时隔多年重返好莱坞拍片。
在2022年3月，吴宇森宣布了一个重大决定，他宣布了要重回好莱坞拍摄电影。电影名称为《沉默的夜晚》，这部电影是由拥有美国和瑞典双重国籍的演员，乔尔金纳曼主演的。电影于7日已经在墨西哥正式开始拍摄。
这部电影主要讲述了。因为儿子的不幸离世，愤怒的。父亲从此进入黑社会。的圈子里为儿子报仇的故事。这部电影。整场都没有一句台词。
他的代表作有哪些呢？
如果算上《沉默的夜晚》这一部影片，他已经执导37部作品了。之前的代表作除了前面所讲到的以外，还有《赤壁》《终极标靶》《追捕》《记忆裂痕》《义胆群英》《少林门》《女子跆拳道群英会》《过客》等等。
吴宇森导演过那些经典的电影
1、《断箭》
《断箭》是二十世纪福斯电影公司出品的动作惊悚类电影，由吴宇森执导，约翰·特拉沃尔塔、克里斯汀·史莱特、萨曼莎·玛西丝和戴尔里·林多等主演。
该影片于1996年2月9日在美国上映。影片讲述了飞行员迪克斯在一次飞行任务中劫持隐形飞机上的两枚核弹，希尔与公路女警泰莉一起合力将核弹找回的故事。
2、《终极标靶》
《终极标靶》是吴宇森执导的一部动作片，由尚格·云顿主演。
电影讲述一名倒霉透顶的水手钱斯前往纽奥良州找新工作，碰到了前来寻找父亲下落的娜塔莎，寻父心切的娜塔莎在求助无门之下，希望钱斯能够伸出援手的故事。
3、《义胆群英》
《义胆群英》是由吴宇森导演的动作电影，该片由姜大卫、李修贤、陈观泰、午马、黄沾、周星驰等主演。
该片主要讲述了某公司经理曹老大，曾是黑社会的老大，他金盆洗手后，也希望自己的三个义子阿修、阿泰、阿伟做守法之人，两人在曹老大的管事、助手马公的帮助下，经过一场激战，终于铲除了阿泰。
4、《喋血双雄》
《喋血双雄》（The Killer）是由吴宇森导演兼编剧的犯罪动作片，周润发、李修贤、叶倩文、朱江主演。
影片讲述了职业杀手小庄与警探李鹰从敌到友，一连串斗智斗勇的故事。于1989年7月6日在香港首映。
5、《英雄本色》
《英雄本色》是新艺城影业有限公司投资拍摄的一部枪战电影，由吴宇森执导，狄龙、张国荣、周润发主演。
该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复。影片1986年8月2日在香港上映，是当年香港电影票房冠军。1987年，该片在第6届香港电影金像奖颁奖礼上获得最佳影片、最佳男主角等奖项 。
吴宇森在好莱坞拍过的所有的影片？
就说比较有名的几部吧，吴宇森在好莱坞期间还指导过一些电视短片，如《黑杰克》等，在这里就不细说了，因为个人觉得这些短片的观赏性不高，且也不太可能与中国观众见面，所以就说说他比较有名的几部好莱坞作品吧，虽然其中有几部票房惨淡，但知名度还是很高的
《终极标靶》（1993）
《断箭》（1996）
《变脸》（1997）
《碟中谍2》（2000）
《风语者》（2002）
《记忆裂痕》（2003）
这些影片中还是推荐你看《断箭》、《变脸》、《碟中谍2》这三部。
以上就是本次小编整理的吴宇森的8部好莱坞电影，其中一部作品，还汇集了9大国际名导，希望能帮到各位小伙伴，关注我们获取超多排行榜信息。
