众所周知,日本是个动漫大户,不仅动漫产出多,而且质量高,动漫市场也很活跃,是日本经济收入重要的一个来源。

五六十年前,是中国水墨动画、剪纸动画活跃的时代,当时极具中国特色的长片动画,获得了很多业界人世的好评,享誉国际。

《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《九色鹿》、《天书奇谭》、《小蝌蚪找妈妈》、《猪八戒吃西瓜》等,代表着中国文化的发展与进步。与此同时的日本,手冢治虫的《铁臂阿童木》制作成动画,揭开了日本TV动画的发展序幕。

之后经历了10多年的发展,直到70年代末80年代末初,以《机动战士高达》为首的宇宙科幻动漫和以《足球小将》为首的励志动漫上映,才开始了日本动漫的蓬勃发展期。

到了90年代,越来越多的动漫崭露头角,不仅是作品,动画文化也开始发展,动漫市场一片欣欣向荣。

漫漫出生的那年,正好是《灌篮高手》、《樱桃小丸子》、《乱马》、《美少女战士》、《新世纪福音战士》、《侧耳倾听》等许多优秀动漫开播的时间。

这些,漫漫都完美错过。在90年代的农村,能有一部电视机都是极大的奢侈。所以,等到接触日漫已经到了90年代末,甚至跨了一个世纪,第一部动漫是《网球王子》。

网球王子2001年播出的一部热血运动漫,主角是一群热爱网球的初中生,里面有个“小刺头”,是从美国回来的越前龙马。

说不上来当时看到日漫的感觉,只有一个念头:“相见恨晚,想要看更多”。

当时电视上市持续播出,也是每天更新个一两集,而且中间还穿插各种广告,硬是追完了所有更新,而且还爱上网球运动。

今年芒果又播出了《网球王子》的真人版,带来了很多的情怀,唤起了很多的回忆。外旋发球,Z字抖动、旋风扣杀,还有龙马的经典小碎步,都历历在目。

百变小樱魔术卡第二部动漫,接触到了爱情题材。

当时看的还是国语配音,王小明与小樱的爱情魔幻故事。当时也不知道看的啥,还吧雪兔和小明当成了“情敌”,还是太年轻了。

小女孩最喜欢漂亮衣服和魔法,当时想特别拥有一个知世这样子的朋友,不仅唱歌好听、家里有钱,关键还会做漂亮衣服,全程跟拍。(现在不想了?)

之前的人物设计都是那种大长腿,身形看起来特别修长,所以特别喜欢雪兔,还有他的月,又温柔,又体贴,也就明白了小樱为何最初会喜欢上他。

樱花浪漫,绚丽多彩,青春才刚开始。

名侦探柯南这个不是被推理题材吸引的,而是柯南的人设与家庭背景。爸爸妈妈都是名人,自己是著名侦探,有一个青梅竹马,然后被坏人喂了药,变成了小孩子,住进了女朋友家。

就是这段介绍,让我追了这部动漫14年。看了上千种杀人方法,也追了无数对CP,新兰、柯基、柯哀、赤井秀一和安室透等等。

虽然剧情越来越迷,故事推理越来越敷衍,大楼毁了一幢又一幢,但还是喜欢名侦探柯南无法自拔,因为侦探怪盗啥的太可了。

黑执事这部动漫是朋友推荐的,起初还不乐意去看,后来就被赛巴斯酱给收割了。

少爷与恶魔男仆的日常,一个性感腹黑又帅气,一个傲娇可怜又可爱,简直是互补性格。加上华丽的服装,与中世纪欧洲的哥特式风,处处显露出高大上的气息。

这个是漫漫第一部刷了无数遍的动漫,从这里开始关注到了背后的声优,各种声优名场面一遍遍的刷,Cp也从台前追到了幕后。

野良神《野良神》什么时候能出新?

第一次遇见《野良神》,就像夜斗遇见日和、雪音,一切都是命中注定的缘分。

夜斗,是八百万神明中的一员,可是没神庙、没信徒、没钱,还被神器嫌弃,孑身一人生活在这个光怪陆离的世界。

然后,他遇见了日和,一个普通的女高中生,却因为此岸与彼岸的关系,变成了半妖,然后与之缔结契约。

日和的目标是能够摆脱半妖身份,夜斗希望能够拥有一座神庙,还有神器雪音,三个人抱成一团,成为临时家人,互相温暖。

每个人都有自己的优缺点,可是相处时间越长,三人的关系越亲密,处于青春期的雪音也渐渐地变得成熟,长大了。

虽然很热血,但是更温暖。

鬼灭之刃这是今年最火热的动漫,豆瓣评分高达9分之上,还获得了哔哩哔哩2019——2020优秀动漫的第一名,热度极高。

之前漫漫也写了很多篇关于这部动漫的解析,对我来说,它不仅是热血漫,更是一部展现亲情与友情的一部治愈动漫。

不管是人还是妖,每个人心里都有属于自己柔软的一面,这就是人性的一面,很有层次的一部动漫,值得所有的赞誉。

萤火之森作品不长,但温暖很持久。

大学时间最多,看了很多的长片动画,从宫崎骏到新海诚,从细田守到今敏、高畑勋,看了多部优秀作品。

《萤火之森》不属于他们种任何一个人的作品,可是在每一次的推荐中,每一次的分享中,它总是会和《龙猫》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等同时出现。

少女萤与妖的盛夏爱恋,在那个夏天,那个萤火之森,不仅住着萤的少年,还住着每一位观众的少年,眉目清秀,温柔善良。

龙猫《龙猫》里的那个森林和夏天,就是我梦里的童年,有精灵,有微风,有感动。

虽然对故事铭记于心,可依旧每看一次感动一次。很多人说,这就像是一场梦,还有了小梅已经去世的“恐怖论”。

宫崎骏老爷爷进在发布会上,公开谴责了这种想法,并说明了《龙猫》的创作意图。孩子是纯粹的,所以他能看到很多大人看不到的东西,小精灵、龙猫等。

这些都是对孩子纯净内心世界的一个折射,因为天真,因为干净,所以那些精灵才存在,才有了龙猫车,才有了深夜的飞翔。

给桃子的信这是一部被名字给耽误的动漫。

桃子的父亲去世了。桃子与父亲的最后一面是争吵,“你再也不要回来”。

父亲没有再回来,桃子也变得沉默寡言,陷入了无限的愧疚与悔恨当中。妈妈带她去了一个小渔村,希望在那里能够让桃子开心快乐起来。在那里,她遇到了三个神灵。

这三个长得极像妖怪的神明,成为了桃子与父亲交流的一个通道。在这个过程中,桃子也渐渐变得开朗起来,从父亲的去世中慢慢走出来,放过了自己。

这其实是一次和解,自己与父亲的和解,自己与自己的和解。唯有放下,才是正解。

悬崖上的金鱼公主如果是去见你,我一定跑着去。

波妞为了和宗介在一起,她选择成为了人类,并且踏着海浪,奔跑着去找宗介。

人类爱情的伟大,莫过于海誓山盟,情深义重,海枯石烂,而这些没有在很多狗血偶像剧里看到,反而在两个小朋友的身上找到了慰籍。可能这就是两小无猜吧。

当时看之前还纠结,看两个小娃娃谈恋爱,是不是不太好?看完才知道,这值得所有成年人去看,因为这份爱够深够坚定。

哈尔的移动城堡看的宫崎骏老爷爷的第一部作品,唯美爱情感动天感动地,同时感动了一起看动漫的漫漫和妹妹,一整个晚上心情都久久不能平复,除了爱情的冲击,更多的还是对动画制作、剧情故事的心动。

人人都喜欢《千与千寻》,反映了战后日本经济危机消退后的社会,具有社会现实意义。可我独爱《哈尔的移动城堡》,勇敢、爱情、希望,充满着浪漫主义色彩。

一个是浪漫的现实主义,一个则是现实的浪漫主义,不同的表述方法,却同样达到了相同的目的——反对战争,世界和平。