1、作品所充溢与散发着的生气勃勃的生命热力，那种火一样的灿烂、燃烧、自由、蒸腾，并且呼呼向上的生命热力，所谓的“榴红似火”，所指的，并不仅仅是色彩上的相似，而正是这种火热的生命力量。
2、夏天在作家这里，无疑意味着昂然向上，意味着解放与自由。而作家所咏颂的石榴，之所以在这样的季节还能不畏炎热地开花，也许正因为她有着夏天的品格。实际上，在作家这里，石榴不仅有着夏天的品格，她的花朵，还是夏天的心脏。在自然与科学的意义上，充塞宇宙、无穷无际的夏天的热力虽然来自于太阳，但在《石榴》之中，在文学审美的意义上，这样的热力却是来自于“石榴”，来自于那一朵一朵的小小的“榴火”。正是那火红的、燃烧的石榴的花朵，在给夏天输送着源源不断的热力，她是夏天的心脏，也是夏天的灵魂、夏天的生命之源。她的美丽，她的灿烂，她的燃烧，她的生命的热力，不仅是对夏天的装点和呼应，更是对夏天的“授予”。
怎样鉴别石榴的好坏
1、看颜色
很多人都认为石榴要红红的才是最甜的，但是买回家后却发现并不如想象那般。其实，石榴的颜色要是黄色的才是最甜最好吃的。如果是买回家打算存放很久就可以挑选绿色未熟的石榴。
2、看光泽
石榴表皮光滑，挑选石榴的时候也可以根据石榴的表皮光泽度来判断石榴的好坏。
如果石榴的表皮是光滑发亮的，那这个石榴就是新鲜的，反之如果石榴的表皮不太光滑且有黑斑，说明这个石榴已经存放很久不再新鲜了。
3、看硬度
我们挑选石榴时可以用指腹稍稍按压石榴的表皮，成熟饱满的石榴皮肉紧绷，按下去会有硬实感，但是不新鲜或者内部已经发烂的石榴按下去则会软软的比较松弛。
4、看开口
正常生长成熟的石榴开口也是自然开裂的，这样的开口不会影响石榴的品质及口感。但也有一些石榴是因为雨水和日晒而导致的非自然开口，这样的开口会影响石榴的口感，果粒也不够饱满。
5、看伤口
在挑选石榴的时候最好是选择表面没有伤口的石榴，表皮完整不带划痕的石榴可以存放的比较久，如果可以最好还带一截枝条的是最好的。因为石榴表皮如果受伤有了疤痕会使石榴水分流失较快，不易保存。
6、挑时间
石榴果实成熟期是每年的9-10月，这个时期购买的石榴是最好最新鲜的石榴，味道与品质也最有保障。而其他时期购买石榴就要谨慎挑选了，注意不要买到坏掉的石榴。
7、挑重量
石榴富含水分，尤其是成熟新鲜的石榴更是水分充足，所以相应的越好的石榴重量也会越重。挑选石榴时，可以将两个同样大小的石榴分别放于两个手掌心上掂量，一般更重的那个更新鲜，水分也更充足。
8、闻气味
一般来说，被果皮仅仅包裹的石榴闻起来是不会有太多气味的，但是如果果实内部已经有变质发烂的情况，这时闻起来就会明显有不畅的气味，可以轻松辨别。
郭沫若石榴的外在形象及内在品质
郭沫若的《石榴》是一首诗，那么，将石榴的花朵比喻为“夏天的心脏”正是其“诗眼”。这样的比喻当然是一种想像，是一位浪漫主义诗人所自然会有的一种相当独特的文学想像，但在另一方面，它又绝不仅仅只是想像，它是以自己的赤诚和自己的满腔热血投入火热的民族解放斗争的作家强烈而又独特的生命体验。那火热的、意味着解放与自由的夏天，不正是民族解放斗争的象征？而那些榴火、那些石榴的花朵，不正是像作家一样投身斗争的华夏赤子？所以说，从政治层面上，我们可以像前面所提及的一位论者一样，将这一作品中的“夏天”及其“心脏”——石榴的花朵理解为“华夏”与“中国共产党”，也可以稍加泛化地将它们理解为“火热的斗争”以及投身其中的“赤子”。但在实际上，还不止于此，我们还可以将它们所包含的思想意蕴理解得更加抽象，而将对生命热力的体验与赞美作为这一作品的思想主题。在这样的意义上，石榴与榴火的形象，自然又包孕着作家自我的生命寄托与生命体验。所以说，《石榴》的篇幅虽然短小，但却包含着较多层次的思想内涵。在丰富的思想内涵之外，《石榴》的艺术构思和艺术表现也有着自己的特点。
正如我们在前面所分析的，《石榴》的“诗眼”，即其“构思的焦点和意象的核心，就在于新颖独异，既表现榴花形象特质，又富有感情色彩的比喻‘夏天的心脏’”〔3〕，作品之中形象并不高大的石榴，特别是其小小的榴火———这“夏天的心脏”，与阔大无垠而又有着无穷威力的夏天构成了很大的空间与力量上的张力，而正是在这种巨大的张力之下，榴火的形象熠熠生辉、生机盎然。
作家对石榴形象的刻画颇见匠心。仿佛一则影视小品，作品从开始就为我们不断呈现着一幅幅色彩鲜明的影视画面。先是一幅中远景的画面：炎热的夏季，万木丛中开花的石榴。第二段，是一幅近景：集中展示了石榴的形象，她的枝干、她的叶片。第三至第六段，特写：以动态画面的方式展示榴花的形成、特征，及其在秋天结成果实。第八段，画面拉回，重新展现中远景的夏季图景。
作为一篇文学作品，《石榴》对石榴形象的刻画还显示出作者相当高超的语言艺术。作家对石榴的观察有着足够的细致、准确与真切，除了一些词汇的精确运用（作家特别注意了词的色彩感）之外，诸如“比喻”和“拟人”这样的修辞技巧还在作品中有相当频繁而又极为成功的使用。比如，将榴花比喻为“花瓶”、“希腊式的安普剌”和“中国式的金罍”，直至将其比喻为“夏天的心脏”；比如，又对榴花进行拟人化的修辞，将其由榴花演变为果实比拟变戏法，而且还会对其戏法“忍俊不禁地破口大笑”从而“露出一口的皓齿”。这些修辞，不仅使作品对于石榴的刻画更加逼真，更加形象，而且还使作品更加生动，更加充满了机趣，从而也更加有益于展现石榴的生命活力。郭沫若不光是一位诗人和散文作家，还是一位杰出的戏剧家和历史学家，作品中这一小小的戏剧性以及从中外文物当中取譬修辞也许与此不无关系。这一特点，也是我们在阅读作品时所应注意的。
在郭沫若全部的散文作品中，《石榴》也许并不是最好的篇章，如果我们从思想内涵的深刻性方面提出要求，它很显然地略嫌单薄了一些，但是，仅以我们前面所述的特点，以及它的感情的坦率与热烈及其色彩的明亮，足以使其具有了相当独特的价值。
