宋代的手工艺有：
玳瑁盏，宋代饮茶用盏之一，反映本地区社会意识和民族生活的不同风貌，独具特点。玳瑁釉漏花碗，磁州窑、耀州窑、吉州窑、龙泉窑、景德镇窑等名窑以其清新质朴的瓷器闻名于世。刺绣针法，少府设立文思院、绫锦院、染院、裁造院、文绣院等机构，负责生产并在地方建立作坊。八卦纹银杯，金属工艺在唐五代的基础上发展而成，适应城市平民生活的需要，制造大量富有生活气息的金属器皿。漆器，多为常用器皿，其品种有碗、盘、盒、盂、纸镇、画轴、扇柄等，其器形式样丰富多变，同种类型的漆器有多种不同的式样。玉器，承五中国各地的传统手工艺品大全，都有哪些？
我国疆土面积十分辽阔地大物博物资丰富。在中国各地，由于地理因素以及矿产资源的分布同引起了我国每个地方都具有地方特色。中国勤劳的人民，懂得利用地形因素去更好地造福自己的生活，并且很好的利用当地的资源来创造属于自己的传统手工艺。中国各地的手工艺有很多，手工艺大致分为加几个种类，有雕刻，瓷器，陶艺，以一些其他的手艺小制作。相同一种东西，在不同地方就有不同的表现形式，同样的具有地方特色价值。
一、 我国陶瓷种类繁多我国北京最出名的就是景泰蓝，这种瓷器生产在明朝的景泰帝时期，就得到这个名字，给瓷器的质量上乘受到很多人们的喜爱。出名的瓷器，还有江南一带景德镇的瓷器，景德镇的青花瓷受到全球人民的喜爱，作为中国的标志，景德镇被誉为瓷之都。除了这些，江西的琉璃也十分的被人追捧，这些都是我国传统的手工艺，因为地方特色不同，品种不一样，属于同一种类，有不同的表现形式。
二、 雕刻艺术也很厉害我国的天津有泥人张彩塑，张明山的雕塑技法和水平代表了当时天津的雕刻最高水平。同时，在河北当地的一些农民也利用泥土做成了一系列的娃娃，成为一个代表的特征手工艺产品。江苏的产品和无锡的产品也都是具有地方的特色，他们所使用的材料都是当地与众不同的东西，他们的雕塑娃娃也受到中国人民的喜爱。
我国不仅仅有这些，而且还涉及到生活中的方方面面，就像皮影戏中皮影的制作手法，也是某个地方传统的手工艺，他们很难被其他的人学到，因为这是祖祖辈辈流传下来的工艺，依据地方的特色和产业，他们有着自己最合适的制作东西。中国各地的传统手工艺值得我们现在每位中华儿女学习和传承下来。
苏州传统手工艺有哪些
1、纸伞又称油纸伞，是汉族传统手工艺品，作为起源于中国的一种纸制或布制伞有近千年的历史。纸伞工艺考究，造型美观，轻巧耐用，地方色彩浓郁，与脱胎漆器、角梳并称为福州“三宝”。中国传统婚礼上，新娘出嫁下轿时，媒婆会用红色油纸伞遮着新娘以作避邪。宗教庆典中，也常看到将油纸伞作为遮蔽物撑在神轿上，此是取其圆满的意思，作为人们遮日避雨、驱恶避邪的象征。
2、中国结
“绳”与“神”谐音，中国文化在形成阶段，曾经崇拜过绳子。据文字记载：“女娲引绳在泥中，举以为人。”又因绳像蟠曲的蛇龙，中国人是龙的传人，龙神的形象，在史前时代，是用绳结的变化来体现的。
“结”字也是一个表示力量、和谐，充满感情的字眼，给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感。“结”与“吉”谐音，“吉”是人类永恒的追求主题，“绳结”这种具有生命力的民间技艺也就自然作为中国传统文化的精髓，兴盛长远，流传至今。
3、布艺
布艺： 即布上的艺术，是中国民间工艺中一朵瑰丽的奇葩。中国古代的民间布艺主要用于服装、鞋帽、床帐、挂包、背包和其他小件的装饰（如头巾、香袋、扇带、荷包、手帕等）、玩具等。这些生活日常用品不仅美观大方，而且增强了布料的强度和耐磨能力。
4、刺绣
刺绣又称丝绣，是中国优秀的民族传统手工工艺品之一。据尚书记载在四千前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”；另在诗经中也有“素衣朱绣”的描绘。宋代时期崇尚刺绣服装的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促使了中国丝绣工艺的发展。明代刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，先后产生号称“四大名绣”的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。
5、宫灯，又叫宫廷花灯，在中国已经有上千年的历史，到现在，宫灯已经成为了中国传统文化的一个必须有的符号。宫灯始于东汉，盛于隋唐，具体浓厚的传统气息，宫灯，顾名思义呢，就是宫廷中用的灯，主要是以细木为骨架镶以绢纱和玻璃，并在外绘以各种图案的彩绘灯，它以雍容华贵、充满宫廷气派而闻名于世。
因为多数为皇宫宫廷所用，后期还得配上各种复杂精细的装饰元素，从侧面来展现帝王的奢华与宝贵。宫灯造型分为八角、六角、四角型，各个截图的画屏图案均为龙凤呈祥、福寿康年、吉祥如意等。
中国传统十大手工艺品
苏州有许许多多精美的手工艺品，如桃花坞木刻年画、苏绣、苏扇……根据 苏州文化 来说，这些都是来自民间传统的手工艺，十分精美，又具有古典风格。家中摆饰或者送给亲人朋友都相当适合，一起来看看这些传统手工艺都有些什么吧！
桃花坞木刻年画
木版年画是历史悠久的汉族传统民间艺术形式，桃花坞位于江苏省苏州市以北。桃花坞年画源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，到明代发展成为民间艺术流派，清代雍正、乾隆年间为鼎盛时期，每年出产的桃花坞木版年画达百万张以上。
桃花坞年画的印刷兼用着色和彩套版，构图对称、丰满，色彩绚丽，常以紫红色为主调表现欢乐气氛，基本全用套色制作，刻工、色彩和造型具有精细秀雅的江南民间艺术风格，主要表现吉祥喜庆、民俗生活、戏文故事、花鸟蔬果和驱鬼避邪等民间传统审美内容。民间画坛称之为“姑苏版”。2006年5月20日，该遗产经批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
苏绣
苏绣的发源地在苏州吴县一带，现已遍布很多地区，是汉族优秀的民族传统工艺之一。苏绣与养蚕，缫丝分不开，所以刺绣，又称丝绣。
据西汉刘向《说苑》记载，早在二千多年前的春秋时期，吴国已将苏绣用于服饰。三国时代，吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》。据《清秘藏》叙述苏绣“宋人之绣，针线细密，用线一、二丝，用针如发细者为之。设色精妙，光彩射目。”可见在宋代苏绣艺术已具有相当高的水平。
清代是苏绣的全盛时期，真可谓流派繁衍，名手竞秀。苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格，地方特色浓郁。绣技具有“平、齐、和、光、顺、匀”的特点。
六千年前，苏州就有了纺织品。吴国都城就在苏州，三国东吴时，丝帛之饶，衣复天下，苏州丝绸已发展成为“瞻军足国”的重要物资。
苏扇
苏扇是苏州特产，以雅致精巧，富有艺术特色而着称，历史悠久，国外驰名。包括折扇、檀香扇和绢宫扇三大类，统称为“苏州雅扇”。明清以来，主要在苏州及周边地区广泛流传。
苏州雅扇集各种精湛工艺于一身，包括造型、装裱、雕刻、镶嵌、髹漆等工艺。它们把吴地的山山水水、花鸟人物浓缩绘描，其精湛的手艺构成了吴文化中绚烂多姿的篇章。
折扇自南宋时开始自制，亦名“聚头扇”、“撒扇”，南方习称“折扇”。苏州折扇又称“吴扇”，其扇骨造型艺术丰富多彩，扇头造型达百种之多，主要为圆头、方头、尖头、玉兰头、竹节头等。扇工还运用磨、漆、嵌等技艺，千变万化，极尽巧思。
自明代起就有精致文雅和形成多样的特色。扇骨材料以竹片为主，精工细作，达数百种之多，水磨扇骨更为上品。扇面大多用棉料宣纸裱成，有“素面”和“画面”两种。画面由名家作各种书画。素面有仿古白素面、金面等多种。尤以“老矾扇面”制作精妙，是苏州折扇中的名牌。由于以上特点，苏州折扇子已不止是生风用具，而成为人们收藏的珍品。
剪纸
剪纸艺术是汉族传统的民间工艺，它源远流长，经久不衰，是中国民间艺术中的瑰宝，已成为世界艺术宝库中的一种珍藏。那质朴、生动有趣的艺术造型，有着独特的艺术魅力。其特点主要表现在空间观念的二维性，刀味纸感，线条与装饰，写意与寓意等许多方面。
剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料 。剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式。剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系，逢年过节亦或新婚喜庆，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的墙上或明亮的玻璃窗上、门上、灯笼上等，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。
传统手工艺有哪些 这些工艺有什么特点
1、中国剪纸：
这种利用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹的民间艺术，是有着广泛群众基础，蕴含丰富文化生活、历史、审美等信息的国家级非物质文化遗产，在民俗活动中占据重要地位，其中以山东剪纸、山西剪纸、陕西剪纸等为剪纸代表流派。
2、年画：这种利用木板水印进行制作的的中国民间艺术，是由古代的门神画发展而来的常见民间工艺品，现代社会中，通常会在春节时期将其用于装饰环境，内部还含有吉祥喜庆、祝福新年的意思。
3、刺绣：这种由丝线刺绣和羽毛刺绣两种组成的中国民间传统手工艺，是有着三千多年历史，利用各种线材料按照一定色彩和图案在绣料上进行穿刺，构成花纹的中国十大国粹之一，而在中国目前最为常见的刺绣品种主要可分为蜀绣、粤绣、湘绣和苏绣四种。
4、陶瓷：这种源起于我国新石器时代的工艺美术品，经过上千年的发展，这种利用黏土、长石和石英制成的传统陶瓷美术品凭借着较高的艺术价值而著称于世，而现在的陶瓷产品凭借着耐辐射、硬度高、耐高温腐蚀等优势而在国民经济领域中得到了广泛应用。
5、花灯：这种源自于中国传统农业时代的传统民俗工艺品，集生活功能和艺术特色于一体，是目前国内各大节日中常见的物品，人们还会在佳节喜日里用这种品种繁多，制作讲究的花灯来祈求平安和增光添彩。
6、泥塑：
这种利用细腻的黏土塑造出各种人物、动物的古老民间传统艺术，目前主要流行于我国陕西、江苏、天津、河南等地，这种古老的中国民间艺术还在2006年被列入国家级非物质文化遗产名录。
7、木雕：这种主要分为圆雕、根雕和浮雕三大类的民间雕塑工艺，通常利用的木材有银杏、紫檀、楠木、沉香、红木、柏木、樟木等，这种雕塑工艺还在2008年被列入国家级非物质文化遗产名录。
8、风筝：
这种有着2000多年发展历史，发明于东周春秋时期的中国传统工艺品，从宋代开始就是人们喜爱的户外活动，英国博物馆还将中国风筝称之为中国的第五大发明，在现在很多风筝活动中还会看到很多融入了中国传统文化，如连年有余、鲤鱼跳龙门等品种的风筝。
9、竹编：这种有着悠久制作历史的国家级非物质文化遗产，根据制作材质可分为细丝和粗丝两种竹编工艺品，是将一定粗细篾丝一同编结而成的编织工艺，根据不同的低于特色也诞生了有着不同风格的竹编作品。
10、皮影戏：
这种源自于西汉时期，盛行于清代，具有源远流长发展历史的中国民间传统艺术，陕西十大传统手工艺品之一，又有着驴皮影、灯影戏的别称，通常表演的人物剪影是利用兽皮或纸板制成，在表演时还会配合着具有浓厚乡土气息的打击乐器与弦乐，根据各地不同的声腔也是形成了不同品种的皮影戏。
非遗文化有哪些手工艺？
1、中国传统工艺有铸锻工艺，烧造工艺，木作工艺，髹饰工艺，雕塑工艺染织工艺以及编结工艺。
2、铸锻工艺:起源于六千多年前，从商朝的方鼎来看，铸锻工艺在商朝的时候就已经很成熟了，甚至在公元前513年，铸锻工艺就已经达到了炉火纯青的地步，远远领先于欧洲国家。随着工业发展的进步，铸锻工艺已经逐渐现代化，科技化。
3、烧造工艺:烧造工艺历史悠久，过程复杂，从早期的直烧法到匣钵装烧法，到北宋后期的覆烧法，一步步的发展，促成了中国瓷器从器型到器具种类的变化。
4、木作工艺：木作工艺包括古代建筑，雕刻，选料开料，打磨，着色清漆等。古代比较突出的就是建筑木作，现在技术发展比较成熟。
5、髹饰工艺：是一种传统的汉族工艺，就是用漆来装饰一些艺术品，一般古代的髹饰都很有收藏价值。
6、雕塑工艺：有木雕，骨雕，石雕和象牙雕。从商代的简单刻纹发展到立体圆雕，到了汉代中国木雕艺术达到了高峰期。明清时期就已经很完美了。现代分为工艺木雕和艺术木雕。
7、编结工艺：距今6000多年前祖先就已经掌握简单的生活用具编制工艺，编织方式有多种，比如人字纹、十字纹、梅花眼、菱形格等。除此之外竹编、草编、柳编、藤编、棕编在中国也很著名。
1、团扇
团扇也叫宫扇，是一种圆形有柄的扇子，有长圆、葵花、梅花、六角、匾圆之形；有木、竹、骨等材之柄；还有扇坠、流苏、玉器之饰，精巧雅致具有很高的美学欣赏价值。
团扇起源于中国，后传入日本。最早出现在商代，盛行于西汉至宋代的一千多年间，宋代以后又与摺扇并驾齐驱，扇子不是用来扇风取凉，而是作为帝王外出巡视时遮阳挡风避沙之用。
2、窗花
贴窗花一般是北方新春过年的习俗，但随着窗花样式的多样与精致，南方的人们在新春时节也会置办窗花、贴窗花。
中国的剪纸文化有着很长的历史，经过手工艺人不断的创新，窗花剪纸俨然已成为新春佳节必不可少的物品之一。
3、布贴画
布贴画原名宫廷补绣，布贴画是刺绣的一种形式。它利用做衣被剩下的边角碎料，在底布上拼成各成图案，再用针线沿着图案纹样的边锁绣，将其固定，并进行细部的加工而成。
布贴画是一种古老的民间贴补工艺，历史久远，广泛流传于民间，其色彩丰富鲜艳，剪贴的边线明朗整洁，富有木刻版画的刀木特点，是我国民间常见的手工艺术。
4、蜡染
是我国古老的少数民族民间传统纺织印染手工艺，2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。蜡染技艺是在麻布上根据经纬线走向，用蜡刀蘸蜂蜡点画图案后，在蓝靛染料中反复多次着染，再进行脱蜡、漂洗、晒干完成。
5、皮影戏
是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影表演故事的民间戏剧，艺人们在白色幕布后一边操纵影人，一边讲述民间故事，同时配以打击乐和弦乐。皮影戏先后入选中国国家级非物质文化遗产名录和人类非物质文化遗产代表作名录。
