思想者雕塑，法国雕塑家奥古斯特·罗丹创作于1880至1900年，藏于巴黎罗丹美术馆，《思想者》的创作出自于《地狱之门》，那是为巴黎装饰艺术博物馆而做的大门，罗丹在设计《地狱之门》铜饰浮雕的总体构图时，花了很大的心血塑造了这一尊后来成为他个人艺术的里程碑的圆雕《思想者》，它是被预定放在未完成的《地狱之门》的门顶上的，原来被一些浅浮雕围绕着，这些浮雕是根据但丁的《神曲》而创作的，后来独立出来，放大3 倍，最初罗丹给这尊雕像命名为《诗人》，意在象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考，为了这个形象，罗丹倾注
为什么罗丹的《思想者》雕塑很著名？
你一定见过一尊弯着腰，屈着膝，右手托着下颌的人物雕像，他那深沉的目光及拳头触及嘴唇的姿态，表现出极度痛苦的心情。他就是雕像《思想者》。该雕像根据但丁的《神曲》而创作，象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考，为了这个雕像罗丹倾注了巨大的艺术力量。 他渴望沉人“绝对”的冥想，努力把那强壮的身体抽缩、弯压成一团；他的肌肉非常紧张，不但在全神贯注地思考，而且沉浸在苦恼之中，似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动，紧紧地向内聚拢和蜷缩；他怀着极其矛盾的心情，在那深刻的沉思中，恰到好处地体现了伟大诗人但丁内心的苦闷。 正是因为这样传神、生动的艺术构造，才使得雕像《思想者》成为雕塑史上不可多得的杰作。
《思想者》采用了俯身低头支颏的坐姿。首先：雕像要体现的是一种直面人类死亡与苦难的思想，这应当是一种理性、冷静、深刻，充满着矛盾痛苦的心智活动过程。要体现这样一种痛苦思索的主题，雕像的总体动态趋向应当是相对比较“沉静”、“沉重”、“沉凝”的。
而与站姿相比，将身躯、肢体折叠收缩起来的坐姿，更有重量感、体积感，沉稳厚重，更适于表现这样一个主题。
