张艺谋必须再增加一个显赫的头衔,即中国传统文化符号学大师。他在面对一个项目时,越来越倾向于让他的团队绞尽脑汁的去收刮中国传统文化符号的可取之处,然后熟练地编排进去,这种创作方法越来越让人感到乏味,包括在各大景点搞的印象系列实景演出,上一部电影《长城》已然是一场灾难,火药这个伟大的文化符号成功起到了搞笑的效果,当然,这部影片的剧本创作有引人入胜的地方,但那些舞台美术一般的置景和水墨风高定时装只能让人觉得出戏,连邓超和胡军最后的决战都彻底变成了高科技、可移动的山水实景演出,其中的帝王心术,权谋之计,奇门阵法,人性深渊,合在一起是有古朴、流逸的沉郁之美,只是张艺谋处理得浮”了些。

张艺谋的《影》好看吗?

在演员选择上,用的都是自己不熟悉的演员,但他的眼光是独到的。尤其是邓超,第一次看前面十分钟我是没看出来都督和境州是一人演的。这个要感谢邓超的敬业精神。

在拍摄方面,完全用的是实拍,不抠图,不换头,这个难度是非常大的,而且两人同框的镜头很多,还要加上孙俪,三人同框,这个实际上是在不同的时间拍一个画面,而且布景、摄像机的角度、布光都要完全一样,这个好像没什么先进 科技 ,纯靠人工操作,这个工作量是不可想像的。

至于剧情,因为剧本改变自《三国 荆州》,但又不想遭 历史 学家郅诟,所以就把故事放到了一个模糊 历史 背景。但从服装来看还是汉代时期。

故事围绕着替身与间谍,收复失地与争夺王位交错进行,都督子虞想利用替身约战杨苍,并趁机利用自己养的百名死士来夺取境州,并最终成王。而沛良则是用苦肉计让田战取得都督的信任,让都替自己拿下了境州。杨苍则收买了鲁严随时得到消息,结果得到假消息后放松了警惕,调走了三万精兵,最后导致境州丢失。其实片中借用了很多三国里的情节。影片最后半小时的情节反转还是很精彩的,沛良没料到病入膏肓的子虞能杀死他派去的刺客。子虞没料到自己的影子要做真身杀死自己,赔了夫人折了命。最后留下得竟是一个替身一个间谍。

电影开始就用字幕说明,小艾的选择很艰难,电影的最后依然是小艾趴在门缝向外看,就像她在密室里发现了那个洞一样,这是整部影片的留白,给观众无限的想像。

《影》这部电影实际上又是张艺谋一次大胆的尝试与创新。当然观众们也有自己得看法和观点。在 社会 越来越多元化的今天,我们还是希望能看到各种风格的电影供不同的观众选择。

不懂 历史 、不懂士族精神的人,非要拍 历史 题材电影,最可怕的是还那么坚持,如果真要继续,最起码把骨子里的小农思想给去掉。

不好看,情节不好,内容不好!影响也不好,人物性格偏执,步步充满欺诈,无道德,无伦理!不过有一点可以欣赏一下,就是场景设计知个别的演技!

垃圾,一如既往、一成不变

其实是可以的

觉得还不错:我是说句本,
结尾让人会现在不同的角度,有不同的憧憬!

说实话 水平下降太多了 感觉力不从心 没有一点大片都感觉尤其是关晓彤!孙俪演的真好!太好了!剧情一般道具80分 服装65分 场面50分

不好看,和满城尽带黄金甲,十面埋伏,属于同一类型影片

从来不看,肤浅!

如何评价张艺谋执导的电影《影》?

今年的春节档竞争相当激烈,有多部影片同时上映,质量都不错,称得上是上乘之作。《满江红》这部作品可以说备受期待,演员阵容豪华,主创团队一流,又是张艺谋导演的作品。
不用看都知道影片的质量是没得说的。目前这部电影在春节档的成绩相当好,预测应该会超过30亿票房。小编看过以后,也觉得这部作品拍的非常用心,不敢说此片是春节档质量最高的电影。
但是可以说是最值得观看的电影,主要有三点原因。第一,演员的演技全员在线。这一次千玺尝试了新的类型,演技是达标的,演出了那种外表冷酷。
内心情感细腻的感觉。雷佳音和张译依旧保持着高水平的发挥,而沈腾这次给大家带来了惊喜,不仅喜剧效果拉满,角色不同的情感状态演绎的也是相当到。第二,故事悬念重重,扣人心弦。整个故事看似简单,却很难猜到结果。
不断的有反转,就在影片结束的五分钟还出现了一次,有了让大家意想不到的结局。尽管影视长达近三小时的时间,但是全程都不敢错过哪个细节,每个人都在努力。第三,充满了家国情怀。不愧是张导的作品,立意深刻,起点也很高。
当看到精忠报国这四个字的时候,才意识到影片的主题是什么。最后齐声的诗歌更是气势磅礴,点燃了所有观众的热情。值得一提的是,尽管是主旋律题材。
但是很有代入感,并且表现形式不生硬,影片无论是场景,配乐都很有特点。对于沈腾来说,他是整部戏的串联人物,不仅贡献了笑点。
还把角色复杂的心理表现出来了,爱情,友情都体现的淋漓尽致。你对此有什么看法呢?

影评:张艺谋《影》

不得不承认,这是一部极美的电影,我不是一个专业的影评人,也没有从事与电影有关的行业,只是从观众的角度讲出最直观的感受。
一个活在别人阴影下,卑微的影子,成了最后的赢家,装疯卖傻的王,帅气逼人的小将军,吴磊、邓超精湛绝伦的演技。
镜头下的每一处都构出了水墨丹青即视感,幽静的竹林,执剑落地的水花,小桥流水人家,唯美的画面令人叹为观止,水花镜头和电影《英雄》颇为相似,神秘而落寞。影子与主人打斗时,孙俪的伞也缓缓而动,在认真看他们练习,这个细节令人惊喜,用心了。
这是一部演技在线,画面唯美的电影,优点,我必须承认,但不是完美无缺。
境州?荆州?、子虞?周瑜?、沛王?孙权?、青萍?孙尚香?、杨苍?关羽?、杨平?关平?、鲁大人?鲁肃?、小艾?小乔?
这些名字的背后,是三国时期的历史人物,以史为皮,讲述半架空的故事,多采用黑白灰的暗色调,压抑感油然而生,虽是半架空,但屋内陈设,服饰的考究,大臣们上朝时坐在席上,无高桌,无椅子(后来才有的,那时候都坐在席子上)无一不是参照三国时的原貌,有一处细节,影子带着全身的伤回到沛王的大殿那一段,报告都督回来的人几乎是大步跑上去的,如果我没记错的话,那个时期应当是小步疾行,而不是迈着大步,既然一切按三国的来,这一规矩也不应忽视。
青萍(关晓彤 饰),她的不甘,她的反抗,我能够从她的眼神里看到隐忍和不解,这确实是青萍,不是演员关晓彤,但她每次开口说话我都觉得有点稚嫩,台词没有历史感,出戏。
我不否认这部电影有着许多导演拍不出的深度和思想的高度,但这不是故弄玄虚和剧情拖沓的借口,不是观众看不懂的电影才是好电影。不能因为注重美感而忽视电影本身。
开头交代了电影要讲一个影子的故事,却给予了电影如此恢宏的世界观,整个架构是庞大的,赋予每个人的情感少到可怜。多用别人的话,别人的事去渲染影子的生活,影子的感受。影子与小艾的情本是十分动人的,影子是不能说,而小艾,是不敢说。小艾几乎每次哭都是因为影子,隐晦又深情,可深情不是只有哭这一种表达方式,两人被迫弹琴对视的眼神,心照不宣,后也有,很有冲击力,境州哭,小艾更是哭了许多次(最少三次),视觉疲劳啊,痛也哭,分离也哭,吓也哭……
八卦图,主阴阳,测凶吉。
小艾用八卦图算卦象的时候,看起来是把石头故意丢到同一边去,然后说是主阳刚……不是,你一定要把所有石头往同一边扔,结果当然是主一边了。后来八卦图一直有着不可忽视的存在感,打斗,练习都在上面完成,我没看懂它在寓意着什么,暗示着什么,如果你看懂了请一定要告诉我,不然我真的觉得很多余。
电影临近尾声,子虞刺沛王一剑,艺术审美上确实好看,本以为沛王是赢家,结果反转,但是按正常的思维想,子虞是怎么进入大殿的?又正好在沛王后面得以行刺成功的?在我眼里几乎是不可能的,后面我们可以知道,殿外全部是大臣,如果是早就进去躲着的,那也说不通,沛王派人杀子虞,就算失败了,子虞也不至于神通广大到早早进了大殿还藏的无人知晓,除非有不为人知的密道,然而电影里没表示,我不能瞎说。
电影最开始和结束都给了小艾的同一个镜头,她的眼睛里全是戏,她看到了,知道了,影子胜了,首尾很惊艳。
我知道这部电影获得金马奖的许多提名,网络上好评如潮,甚至外国人也很喜欢,作为中国人,我为外国人看到我们独有的文化而骄傲,《影》作出了相当大的贡献。
以上,写了许多我不理解,不能懂这部电影的地方,如果你认为我说的不对,或是你理解了,可以解释给我听(毕竟小仙女刚奔2,太有深度的会不懂,我不觉得这很丢人,导演都那么大岁数了)请不要人身攻击(大家都很友好哈,没遇到过攻击我的,可是网络暴力啊,还是说一下)谢谢~、

如何评价张艺谋的电影风格?

张艺谋的电影风格特点如下:

1、色彩运用鲜明。

张艺谋导演对于色彩的敏感程度,是其他同代导演所无法比拟的,尤其是对红色,更是情有独钟。

2、彰显女性的个性。

张艺谋导演的影片中,女性始终占据着重要的位置,早期影片尤其彰显女性的个性与魅力。每部作品中的女性都是不同性格不同身份女性的代表。 

3、电影风格有活力。

早期的张艺谋电影风格都体现出不同于以往的活力,也是因为这种特别的活力,才能让张艺谋导演拥有直面社会现实的勇气。使得张艺谋能够冲破以往电影风格来寻找新的电影语言。

人物评价

张艺谋是“第五代导演“的代表人物之一,其电影在中国电影发展史上占有重要地位。他的电影集民族文化、社会思考、文化寻根和电影创新于一体。他执著挖掘电影语言的潜力、追求构图的力度、意想的丰富和色彩的饱满,通过反常规的银幕造型给人以强烈的视觉冲击,达到独特的艺术境界。

如何评价张艺谋的电影?

在如今的导演界之中,如果要说一个能够称得上是国内外享有着崇高地位和口碑的,那么大多数人第一时间想到的必然是张艺谋导演了,张艺谋不仅仅在影视界和娱乐圈之中创作了众多优质的影视作品和成就,同时也担任过连续多年的央视春节联欢晚会总导演以及北京奥运会的开幕式闭幕式总导演。

张艺谋从1987年的《红高粱》之中成功获得了最佳导演奖等荣誉,从此在这里一炮而红在导演道路上继续前行着,他的每一部作品和演出其实都具有着很多的深意和内容,在这样子的内容背后也引起了大家的深思。张艺谋所导演的每一部电影作品,其实都是经过了多年时间的打磨和不断剪辑出现的,他对于演员的要求和指导也一一展现在电影作品之中。

张艺谋作为一个好导演优秀导演,在电影作品的制作和发行上自然是具有着丰富的经验和优异的成绩的,这样子的作品产出也是十分令人期待的。

1、张艺谋的电影作品有深意

一个好的导演不仅仅要将一部影视作品拍摄制作好,更为重要的是要将影视作品之中的内涵和意义展示给每一位观众,张艺谋所产出的每一部作品上,他都集民族文化、社会思考、文化寻根和电影创新于一体,将每一部影视作品当成故事拍摄制作,向大家传达最深处的秘密意义。

2、张艺谋的电影要求严格

在张艺谋的拍摄历程之中,每一个演员对于他印象最为深刻的就是张艺谋要求严格制作标准,这样子的要求之下也让他的作品有着高质量好口碑的评价,他也将艺术效果表现得淋漓尽致。

3、张艺谋对于每一帧处理细致

张艺谋的严格要求标准不仅仅是对于每一个演员,更为重要的是对于影视作品制作上的要求,他将每一个细节都一一重复检阅,他的表现手法也不断更新他的影片在国内外屡屡获奖。

张艺谋在如今的导演界之中可谓是响当当的大人物,能够获得影视作品拍摄道路上的奥斯卡大奖的他,在实力上自然不必多说。张艺谋导演的作品你又有什么看法,评论区告诉我吧!

张艺谋影豆瓣评分

张艺谋《影》在豆瓣评分是7.7分,堪称是张艺谋近年来导演的最佳作品,备受好评。
在2018年9月6日威尼斯电影节影展之后,很多影评人看了张艺谋的这部新作,倒是给出了非常不错的评价。
所以就出现一种情况是,《影》在还没上映的时候,就已经有很多人吐槽,也有很多人给出了比较高分的评价,也正是因为这个缘故,《影》上映首日,刚过零点场豆瓣评分就新鲜出炉。
豆瓣评分7.7,应该是张艺谋近年来开画成绩最好的一部片子了,《影》这部影片是由邓超与孙俪主演的,二人夫妻档的合作,无疑为影片增加了不少印象分。
张艺谋用了4种颜色(黑、白、肤、血)的过渡,就讲完了两方主权的大斗争、主与影的内斗争两条主线的故事,子虞与境州之间互换令人感到唏嘘,影片无论是在色调上,还是在故事情节上,给人以惊喜,值得观看。

影评:张艺谋《影》权谋下的极致美与极致人性

张艺谋导演作品《影》 自上映直到现在都有很大的关注度,这部质量与口碑齐飞的影片更是囊括了多项大奖:入围第75届威尼斯国际电影节非竞赛展映单元及第43届多伦多国际电影节主展映单元,分别举办国际首映和北美首映,获得第55届台湾电影金马奖最佳导演、最佳视觉效果 、最佳美术设计、最佳造型设计奖。

《影》讲述了沛国大都督子虞被杨苍击败并负刀伤,之后,他启用了秘密训练多年的影子境州,影子有着与他酷似的容貌,代替他参与朝堂、敌国的纷争,训练破解杨苍刀法,收复境州领土,而 影子本身也在竭力寻找家、寻找自由 的故事。

张艺谋作为中国最顶级的导演之一,张艺谋在电影事业上取得的成就没有人否定,2019年10月1日,担任庆祝新中国成立70周年联欢活动总导演,更使他获得了“国师”的称号,备受尊崇。 下面,我们来从艺术设计、情节设计、现实意义三个方面深入剖析一下这部国师之笔《影》。

艺术设计

一部好的作品总是令人无可挑剔,真假、阴阳、虚实、黑白,被太极图囊括进去的一切,构成了《影》的全部。 《影》在构图上的独到与脱颖而出是充斥在影片的每一帧的。

构图是造型艺术术语。指作品中艺术形象的结构配置方法。 它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。在视觉艺术中常用的技巧和术语,特别是绘画、平面设计与摄影中。

整部影片的 背景只有黑白两种色调, 黑与白,是中国风, 与阴阳太极相映,充斥着神秘与立体, 如一幅徐徐展开的水墨画,一个是简单到添加任何色彩都好似瑕疵一般,白茫茫一片更好;一个是简单到任何色彩都无法添加进去,一但添加,都会被这抹厚重覆盖。 黑与白,于东方,是道;于西方,是教。

《影》中,大到山脉险邑、山水朝堂、幽深竹林、高嵩石窟、亭台楼榭,小到衣着、屏风、服饰花纹,到处是黑与白, 色彩的减压,既烘托了压抑、紧张的气氛,又将人物内心的杀伐无由表达到了极致。

黑白映射,也 将血色渲染, 杨苍与境州决战,青萍与杨平决战,沛良、都督真身和境州殿堂上的巅峰对决等,黑白背景下是残酷的腥风血雨,无尽的屠杀,血色如墨般流淌, 引人入胜,震撼人心,让观众血脉喷张,激情澎湃之余又深思熟虑,回味无穷。

细看这幅黑白画卷,它的场景布置同样是一份艺术、一份撼动。

《影》中的室内戏 场景布置十分丰富, 室内放置了大量的屏风,这样就 将空间压缩,使画面垂直纵深,将细致凸现, 再通过黑白色调,在拍摄的时候,透过屏风,配合灯光, 人物易拍成“阴阳脸”,呈现视野成“框中框”, 像自由中穿插着阻碍,像绝处中穿插着几分希望,像黎明前的黑暗, 在屏风上映出的影子,既是一种美感,更是对“影”的思考。

例如,沛国的朝堂之上利用主公所写的《太平赋》,仰俯角的改变、远近景的切换,将都督罢免时走的决绝、田战的义愤填膺、沛公屈曲下的反抗、长公主含泪联姻等描写的淋漓尽致。

《影》中的室外戏,整部剧 大部分时间都在下雨, 给镜头也是 蒙上了一层雾茫茫的水汽, 更加能够体现出那一种 朦胧美。

例如,境州、子虞、小艾雨中探讨破解杨苍刀法时,重峦叠嶂的山,淅淅沥沥的雨,小艾柔中带刚的身伐,子虞苍劲有力的招式,旋转的沛伞,直入的竹竿, 肃杀中有一份优雅 ;而在境州与杨苍生死较量时,带血刀尖斩水、飞棍直突破伞、手弩伺机环射,平地之间似能听到声声惊雷, 气场十足

《影》中还 采用纯民乐的配曲形式,表达方式含蓄内敛,尽显美感。

情节设计

影视剧通常人物关系简洁明了,主线分明,而 《影》采用多维矛盾冲突, 沛国主公、都督真身、都督影子等,性格各异却又有着千丝万缕的纠葛。下面,我们 从真身子虞和影子境州、都督子虞和主公沛良、哥哥主公与妹妹长公主三对主要人物关系 来品《影》。

境州8岁与母亲走散,流失境州城,饿倒街头,是老太公和都督子虞收留他二十年。于影子而言,子虞养育他,却也在利用他。利用他与自己酷似的容貌让他代替自己和沛良、杨苍“明争暗斗”,利用他二十年的思乡、思家之情迫使他与杨苍决一死战,最后仍要利用他对小艾的感情让他消失。

子虞与沛公的“相爱相杀”

若无子虞,沛良坐不到王位之上,但子虞的存在,他的功高盖主、无双智谋让他在那个王位之上也如坐针毡、不得安宁。

英雄所见略同,身在暗室的子虞和表面卑躬屈膝、处处忍让的沛良都渴望收复境州,他们都知道破解境州需以柔克刚、以阴制阳,连日阴雨,水漫则胜是收复境州的大好机会;他们以某种程度上的配合,一面影子战杨苍,一面兵攻境州,一举夺回领土;他们都互相了解彼此,沛良深知境州是影子,都督深知沛良不会留着自己,哪怕是残躯病体,一山不容二虎,他们势同水火,争来斗去。

先主去世后,哥哥沛良与妹妹长公主青萍相依为命,为了麻痹杨苍,减少境州守军,沛公屈曲,罢免都督,箭伤田战,甚至答应了让杨苍的儿子杨平纳自己的妹妹青萍为妾。

青萍知道自己是哥哥口中的一步棋后,随着攻打境州的精锐军队见到杨平,并于他同归于尽,留下雨中青萍的尸身与沛公的嘶吼。

《影》这部影片, 是一个权谋和算计为主旋律的故事, 波涛暗涌,硝烟暗涨,尔虞我诈,险象环生,敌进我退,以退为进,螳螂捕蝉,黄雀在后, 恩怨无休无止,没有尽头,没有真正的胜利者。

《影》采用 倒序手法 情节跌宕起伏,让人一探到底,拍案叫绝。

倒叙,是根据表达的需要,把事件的结局或某个最重要、最突出的片段提到文章的前边,然后再从事件的开头按事情先后发展顺序进行叙述。

悬念一:小艾看到了什么

《影》开头便是小艾惊恐地奔向殿门,却没有推开殿门,继而才从都督约战杨苍开始讲起。那么,无论是作为影片的开头还是这一事件的结尾,小艾她在门缝里看到的是什么,她在朝堂、暗室见过太多风起云涌,什么样的不可思议会让她胆战心惊到如此地步。是一向善良、一心归家的境州在经历巨变之后的黑化,宣布称王,还是丈夫子虞权谋算计最终却算掉了自己的性命,算掉了苦心积虑想得到的江山伟业。

悬念二:境州的母亲身丧谁人之手

境州的母亲到底被谁杀死,是子虞还是沛良,还是另有其人。子虞是要杀境州和境州母亲的,斩草除根,不留后患,这样战杨苍的功劳、破境州的功劳都是他的,他有足够的能力称王。沛良要境州回去,他需要一个傀儡都督,他也有理由杀境州的母亲。也可能会是炎国,通过境州母亲的死,挑起境州、都督、沛良争斗,炎国已经丢失境州之地,倘若能引起沛国内斗,可以获得喘息,蓄势待发。

悬念三:密室的暴露

子虞在密室又是怎样被泄露,前去杀他的士兵是那样轻车熟路。知道密室的人寥寥无几,子虞,境州,小艾,田战,那么是田战吗,田战是自己想要趁乱黄雀在后,获得大权,还是田战是奉主公命令行事。

世上无旧事,终即始。张艺谋给《影》留白,给我们留悬念,扑朔迷离,虚虚实实,层层叠叠,是《影》的一大吸睛点。

由张艺谋执导,邓超、孙俪、郑恺、王千源、胡军、王景春、关晓彤、吴磊主演的电影《影》, 五大影帝,一个视后,阵容恢宏。

男主邓超饰子虞和境州两个人,在两个容貌酷似、身份不同、性格各异的角色间切换自如。邓超作为一个实力派导演兼演员,他的作品《中国合伙人》《美人鱼》《恶棍天使》《银行补习班》等都展现了他高超的演技。

女主孙俪饰聪明温婉的小艾,孙俪自出演《甄嬛传》以来大火,在《芈月传》《恶棍天使》《安家》中演技都倍受称赞。

青年演员关晓彤(饰长公主青萍)和吴磊(饰杨苍儿子杨平)同样强势加盟。

在古典墨韵场景内,各大角色激情演绎,激烈飙戏。

现实意义

《影》一个关于替身的故事,一盘波谲云诡的棋局。他在讲述权谋,也在讲述人性。

江山争夺必染纤尘, 战争时代下的人性更是极端的,每一份 情感 都被极端的扭曲 。而为了那一声“境州破”,多少鲜血流淌,多少性命牺牲,多少人生苍白,多少悔恨书写。

但即便是面对战争,面对权谋,也能达到权谋与战争下的平衡。佛说 人要心存善念, 一花一世界,一叶一菩提。大千世界,芸芸众生,心有智谋,便可以保自己一生平安,心存仁义,才能进退自如,仁智兼有,才能达到看山依然是山,看水依然是水的最高境界,才能享山水相融之美。倘若,境州的母亲不会被杀,境州一定会和母亲远走高飞,不会再回朝堂,卷入沛良和子虞你死我活的争斗,更不会手刃子虞,嫁祸沛良,结局便不会这样残忍了。

杨苍刀法盖世,但并不是没有破解之法,沛国一让再让,一退再退,实力犹存,杨苍与炎国一味得沉浸于一时之能,一时之行,并不是长久之计,甚至在沛良罢免子虞,箭伤田战,让长公主联姻为妾等一系列自暴自弃、卑躬屈膝的行径后,仅八百兵力留守要塞境州城,“我方尽了如指掌,不必多虑”,“天下谁人能破我手中之刀”,一着不慎,满盘皆输,大军压境,悔之晚矣。只有不断的取长补短、推陈出新才是立身立世的不败之道。

结语

花开花谢,潮起潮落,每一条路都是险象环生、荆棘遍布,我们在追求着美好,向往着自由,我们在跌跌撞撞中前进,路上的我们啊, 愿眼见的处处是美、处处是风景,愿面对权谋能以智破解、以仁善始善终,愿乘风破浪,归来依旧是少年。

如何评价张艺谋的《影》呢?

从2002年的《英雄》再到《长城》,这十几年来张艺谋拍过武侠和战争大片,也拍过一些小众电影,它的每部电影质量好坏,总会引起一时热议。

如今,他终于可以拍了部算是自己的圆梦之作《影》,甚至还亲自参与剧本创作,不管观众对本片反映程度如何,但本片足可以体现出他对中国传统古典美学的偏爱,以及对于所谓的“匠心精神”的追求,这在中国导演里已经实属难得。

先不论他采用实景去实现本片犹如水墨画般的场景意境,他对于中国古典元素的运用,以及符号式的人物对应以及自己的一套“批判哲学”,证明中国影坛至今无人能出其右。

影片改编自朱苏进的《三国·荆州》,在保留了基本的故事框架之外,在人物设计和人物关系上却有着不少变化,将沛国的都督子虞和其替身境州,妻子小艾之间扑朔迷离的关系,以及对权利与欲望的讽刺进行了强化,虽然画面只有黑白灰三种色调,但戏剧张力依然很强,可以说这次张艺谋的“大师造诣”再度大显神威了。

影片中邓超的表现让我喜出望外,或许是因为他常年参加综艺的缘故,再加上又出演了不少喜剧片,我一直以为他会朝“综艺感”艺人的路线越走越远,事实证明这次与张艺谋合作,又把那种“戏剧功架”找回来了,他在影片中同时饰演了子虞和境州这两个做事风格,思维,心境和性格都截然不同的角色——老辣但却病入膏肓一如子虞,强壮,色厉内荏一如境州,而他最终演出两个人物之间既彼此依存而又互相牵制的微妙平衡,虽然部分地方有些失控,但整体足以令人拍案叫绝。据说为了演出这两个人物的“差别感”,邓超先是增重了20斤,又暴瘦了40斤,敬业程度直逼为了演戏不顾身体的克里斯蒂安·贝尔了。

而子虞的妻子小艾,估计也只能交给“最懂邓超”的孙俪来诠释了,因为在影片里他对待“两个邓超”时必须表现出不同的情绪,不同的情感,而又要维持一种窥视的“神秘感”,也许是迄今为止张艺谋电影里出现过的最为复杂的一个角色,对本片艺术性的提升帮助很大,如果换作其她女星,效果未必理想,深度也许也会欠缺很多。

总而言之,看完本片之后,笔者对邓超,孙俪,郑恺再“集体转粉”,也为张艺谋在今天交出了这样一部影片而击节赞叹。相比上一次的《长城》,这部《影》找到了东方西方观众都“适合的口胃”,西方观众必定会被“古典武侠美学”所折服,东方观众必会沉醉于这个讲述权利与欲望的悲剧故事里。

《影》的评价怎么样?在张艺谋的作品中处于什么水平?

张艺谋《影》自上映以来热评毫不间断,口碑迅速在各大平台开花并持续发酵,大多数影迷给其影片投出了10分满分的超高评价,更有网友称赞《影》是“银幕必看,独具匠心”。

张艺谋此次携手《影》重磅回归,可谓红遍了半边天,更是获奖无数,可以说《影》这部大制作是张艺谋潜心数年的一部经典剧作,也是少数人可以挑战和超越的,堪称张艺谋的巅峰之作。

张艺谋如今身居影视圈的至高位置,也是中国大陆第五代导演的代表人物之一。由他所导的影片中有不少佳作,其中包括影片《英雄》、《长城》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》等,其中无一没有宏大华丽的阵容和浩浩荡荡的惊心动魄场面。非常值得一提的还有张艺谋所导的文艺影片。

《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》等多部剧作都获得了较高评分,可以说张艺谋是文武并施,双管齐下,实则是影视界一颗璀璨的星星,如今张艺谋新作《影》强势来袭,并非单纯的舞刀弄枪,也非朴实真诚的文艺片,此次刚柔结合,也为他的电影生涯又添一创新题材。

张艺谋是一位高深的艺术家,对艺术有着独到见解和浓厚的情感,他将自身的艺术造诣与对艺术的崇高敬爱之情寄托于《影》中,将影片与艺术完美融合,开创了艺术与商业性质相结合的先河。

《影》中由色彩大师张艺谋全程亲自监导,将中国风融入到人物与情境当中,巧用黑白色彩相对称,无论是从影片背景格调出发,还是人物服装造型道具,都与主色调黑白争相呼应,竟也毫无违和感,影片仅仅利用黑、白、肤、血四点来凸显影片的质感与真实。中国风是影片始终围绕的点,虚实、真假缠绕在一起,水墨风情十足。

这一场发生在水墨江山里的权谋纷争,复杂多变的人性因求生欲望而渐渐浮现于光影之中,此片并没有千军万马的奔腾气势却也凸显杀气腾腾的火焰气息。同时影片在剧情上的反转和留给观众匪夷所思的悬念亦是一大亮点。《影》也是唯一一部从头到尾利用雨水来诠释着紧张急迫压抑的剧情节奏,也是片中不可或缺的特效之一,影片中艺术与动作的珠联璧合,每每彰显传统国风之美,更体现着张艺谋精益求精的匠心精神和对艺术的崇高仰慕。

张艺谋在新作《影》中破旧立新,运用小人物影子为主线展开一段权势之争,水墨画电影场景让人赏心悦目,一句“人心如影”,不仅是影片主旨,更是现实写照,在写实与虚拟中来回交错,却可做到层层递进。张艺谋与数千人耗时4年打造的大巨作《影》,是一次伟大的创新,亦是他到目前的巅峰之作。

张艺谋新作《影》好看吗?值得去电影院看吗?

张艺谋新作《影》好看。理由如下:

《影》是探索个人意识的禅意化武侠。《影》是水润的,仿佛是水里面长出来的,有很浓烈的江南水乡的质感。该片的叙事手法简单明确,但它还有相对深奥的伦理表达。

故事叙述既有东方戏曲的基因,也有西方戏剧的方法,前半截和后半截是一静一动,前面越安静,后面越激烈。张艺谋用屏风制造出来的朦胧美,将整个故事框在了影子的灰度里,形成了一个明明很空旷,但却很逼仄的封闭空间。

演员人物塑造上,也极为出色,两个角色邓超演出了年龄差,以及老谋深算和被操纵的两种感觉,观众实在是很难不欣赏他的表演。胡军的表演,整体展现出了该有的气度。孙俪的演出太需要内化的东西,还是缺乏一些层次。

综上所述,这部影片值得看。无论是故事叙述,电影画面质感,人物塑造上这部影片都很成功。

扩展资料:

剧情简介:

这是一个关于替身的故事。替身自古有之,人称“影子”。有刺杀,就有影子,影子必须在危急关头挺身而出,替主人博回一命;影子又必须与真身互为一体,令旁人真假难辨如同孪生。关于影子的来龙去脉,真身从来忌讳莫深,不愿提及而令真相扑朔迷离。

沛国大都督子虞(邓超饰),被敌国战将杨苍(胡军饰)击败,负伤之后启用从小培养的替身境州(邓超饰),为他行走在朝堂和战场。同时,沛国国君沛良(郑恺饰)与大都督子虞互相算计。作为“影子替身”存在的境州在贵族的权谋游戏中苦苦求生,为了活下去而经历种种困境和挣扎。