大型抗战史诗故事片《百团大战》即将于2015年8月28日公映。出品方发布的最新版预告片中，首次曝光了李健主唱的主题曲《等待黎明》。《百团大战》请来爵士乐大师黄勇担任推广曲的创作。提到这次《百团大战》主题曲的创作，黄勇直言自己2015年5月份接受这个任务时，也曾彷徨过。他回忆说，5月初的一个清晨他看完剧本，来到北京西山的百团大战外景地，与宁海强导演进行了有效的沟通，随即对主题曲创作的思路与着眼点，与宁导演内心想要表达的情怀达到了高度的一致，《百团大战》主题曲是一首略带凄美的情歌，配以李健清澈的嗓音，听第一遍就有朗朗上口的感觉和冲动。本次《百团大战》请来爵士乐大师黄勇担任推广曲的创作。
纪念抗战影片观后感3篇
纪念抗战影片观后感1
暑假中，我看了电影《邱少云》，直到现在，我怎么也忘不了邱少云的摸样，更难忘记他在烈火中坚毅的面容、镇定的神态。
这部影片介绍了在一次战斗中，邱少云为了不暴露部队的潜伏地点，伏在大火中一动也不动，忍受着烈火烧身痛苦，最后竟被大火给活活地烧死。其实在他的身旁有一条水沟，他完全可以滚进水沟里，让自己身上的火熄灭。但是，他没有这样做，他深知这样做的后果---不仅救不了自己，还会害死所有的战友，导致这场战斗的失败。
看完之后，我被邱少云深深地震撼了!多么可敬的英雄啊!我也陷入了深深的沉思之中，大火在邱少云的身上燃烧了两个多小时，这种巨痛是多么难以忍受啊!回忆着那残酷的画面，想到英雄在烈火中燃烧的身躯，我的眼泪怎么也止不住，直往下流。我多希望出现奇迹呀!或突然间熄灭，或天突降大雨……可那只是幻想，英雄最终还是离我而去。他选择了牺牲小我顾大我，用自己年轻宝贵的生命 ，换来了战友的生命和战斗的胜利，他才是一个真正的坚强 的男子汉。他这种无私奉献精神、伟大的爱国主义精神是多么值得我们学习 呀!
再想想我们，在平时的学习生活中，碰到一点困难就退缩，吃一点亏就斤斤计较。比比他们，我是多么惭愧!我们小学生虽然不能象邱少云一样为了祖国献出自己的生命，但是，我们可以学习他那坚强的毅力，做一个坚韧不拔的人;学习他那种无私奉献的精神，发奋读书，努力学习，将来做一个对祖国有用的人。
纪念抗战影片观后感2
一直想为抗战胜利70周年写点什么，却又囿于种种缠身的工作，每天都在忙忙碌碌中度过。可时间不等人，眼瞅着9月3日兵临城下，酝酿了许久的抗战情绪总是没有找到突破口，我开始有点焦躁不安了，就在我为此百般上火之际，突然获悉一个重要的消息：《百团大战》将于8月28日正式上映。没错，就是这个了，原来这就是我迟迟未能动笔的潜在原因，原来我一直在冥冥中“等待黎明”，等待这部浴血奋战可歌可泣的影片儿。
近水楼台先得月，当天我就观看了这部影片。百团大战，是抗战史上的光辉一笔，甚至可以说是八年抗战由被动抵抗到主动出击的伟大转折。不过，这一笔在写得非常曲折和坎坷。当年，代表邪恶一方的日本军国主义将魔爪伸向泱泱华夏，肆意蹂躏祖国的山河，代表正义一方的勤劳善良的中国人民遭受到了前所未有的侮辱、践踏和摧残，悲惨之甚不忍再去诉说。放到时代背景下去看，随着二战的战火蔓延，法国投降、苏联停火、我国国土不断沦陷、正面战场节节败退……狼烟滚滚的国土上，亡国灭种的悲观情绪逐渐蔓延，德意志的盔甲战车，也让世界反法西斯战场向着不利于正义一方的方向运动发展。如果再不做点什么，可能就真的完蛋了。
危难关头，作为抗日战场中流砥柱的中国共产党和党所领导的人民军队审时度势，挺身而出，充分借用人民战争这一汪洋大海的威力，发动和组织了敌后战场百团大战，向企图分割围剿我们的日伪军狠狠挥了当头一棒，为世界反法西斯战场注入了充满希望的力量。破坏铁路链的娘子关战役、保卫兵工厂的黄崖洞战役、突袭反包围的关家垴战役，百团大战让“犯我中华者”有来无回，粉碎了囚笼政策，打出了军威士气，极大地提振了全国人民夺取抗战最后胜利的信心决心。越来越多的官兵和群众跳出“天都黑了，中国完了”的论调，意识到“中国还在，中国人还站着”。
毛主席说：“谁敢横刀立马，唯我彭大将军。”面对日军实施杀光抢光烧光的屠村屠城烬灭战，彭德怀发出了“想要种族不灭，唯有抵抗到底”的呐喊。彭老总和左将军率领着士兵兄弟，一个挖铁路，一个炸桥梁，一个攻车站，一个拿矿山，把心中的怒火转化为牺牲的父老乡亲和革命战友复仇的炮火。驱逐日寇，抗战到底，中国共产党和党所领导的八路军用百团大战的特殊方式向世界郑重宣告着：无论如何压迫，无论何时何刻，中国和中国人民是绝对不会投降的。
毫无疑问，百团大战就像一剂改变历史脉搏的强心针，它的意义是重大的，它的影响是深远的，能够产生这么大的意义和影响，它的战争也必然是残酷的。为了完成一些重要的战斗指令，上去一批，倒下一批，再上去一批，又倒下一批，然而英勇的战士从未退缩，许多战友光荣牺牲，以身殉国。但是，正是靠着一批批大无畏的八路军指战员和一场场壮烈的战役，扭转了战局，改变了历史演变的结果。
当音乐诗人李健演唱的影片主题曲《等待黎明》的旋律响起，悲怆的战地情歌让人潸然泪下，而观影过程中压抑许久的情感也终于被点燃，被渲泻，被爆发。“烟火绽放，照亮着沧桑的夜空，越过高山，等待美丽彩虹。”诗写得太美了，不过这是艺术化处理我们所听到的看到的以为的样子，我因此忍不住想要改编歌词，因为战争的历史其实应该是这样子的：“炮火四起，响彻这中国的土地。血战到底，等待最终胜利。”无论是什么样子，这首曲子对于被孤立分割的抗日军民来说，犹如一段期待抗战胜利的希望之声，更是激励英勇斗争的信仰之歌。
“无声处，听惊雷，写青史，铸丰碑，龙归沧海英魂壮，血沃大地劲草肥。抒肝胆，聚风雷，问人生，能几回，太行山上云涛吼，至今澎湃赞军威。”大家听到片尾曲那一句句声声慢的深情回眸了么?历史永远都在那儿，是非功过自有评说，不过，邪不胜正的道理亘古不变，得正义者得胜利，胜利永远站在正义这一边。我们新一代革命军人应该做的，就是沿着先驱的足迹为强军兴军的伟大征程做得更多，用强大的实力和坚定的决心守护好我们的祖国。
不过，“提高警惕，保卫祖国”，这不是光靠喊就能说到做到的。除了多样化军事任务和实战化训练，阅兵场就是最好的检验场，最能看出忠诚度和战斗力。9月3日在天安门举行盛大的中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年阅兵，是首次以纪念抗战胜利为主题、首次组织抗战老兵方队参阅、首次安排英模部队方队参阅、首次邀请外军方队参阅、首次安排将军担任领队、首次按作战体系编组受阅方队、首次飞出70造型的大机群密集编队的阅兵，举世瞩目，更是举世罕见。其中传递的信号有很多很多，但至少包括：中国的军力今非昔比，中国捍卫国家主权和领土完整的决心不容置疑，任何玩火者，只会引火烧身，任何挑衅者，必是飞蛾扑火。
回首遥望70年前不可一世的大日本帝国向中国无条件投降，扬眉吐气之余，我不禁想说：那场战争的胜利，既是民意的胜利，更是正义的胜利。百团大战就像八年抗战史上的一个缩影，预示着胜利永远属于正义。纵然在战争进程中，正义的军队或许会一时被压制得无法呼吸，但黑暗终将散去，黎明终将到来，最后的胜利永远不会被邪恶夺得。这是历史的潮流，任谁也不能主宰或阻挡。不仅是抗战，历史上任何血与火的斗争，最后的赢家必然是正义的使者!
纪念抗战影片观后感3
再过一周就是抗战胜利70周年的纪念日了，在这个红动中国，爱满潇湘的日子里怀着激动不已的心情观看了这部极具抗战色彩的电影——《诱狼》。下面是个人的一些观影感受：
影片《诱狼》根据真实历史事件改编，以经典战例黄土岭战役为背景，重现当年担任晋察冀军区第一军分区第三支队支队长曾雍雅智诱日军中将阿部规秀及其所属部队进入我军包围圈，最终被我八路军一举歼灭的精彩故事。
被称为日军"名将之花"的阿部规秀官至中将，是历史上我八路军击毙的日军最高将领，他所率领过的部队，几乎百战百胜。其人作战风格残忍，手下没有俘虏，他对任何一个作战时未接到命令而后退的士兵，给予的惩罚都是烧死、分尸，不许其自杀。日军有针对性的安排阿部规秀对付我八路军和游击队，他的死宣告了日军这一战略的失败，也震惊了整个日本。当时《朝日新闻》以"名将之花凋谢在太行山上"，报道了阿部规秀被击毙的战斗经过。黄土岭战役的胜利，再次打破了日军不可战胜的所谓神话，展现了八路军高超的战术素养，极大地鼓舞了当时全国的抗战士气。
看完之后不禁感概万千，作为生活在这个时代的青年，我们要热爱这个历尽劫难的祖国，珍惜来之不易的和平。当我们走在民族复兴的道路上时，我们应当时刻谨记团结奉献的抗日精神，不论战争或是和平，我们都要很好的发挥下去，万众一心，团结奋进。把满腔爱国之情化为发愤学习和工作的强大动力，为中华民族的伟大复兴而奋斗。
烟火绽放 照亮这沧桑的夜空是什么歌？
等待黎明(电影《百团大战》主题曲) - 李健
词：黄勇&李健&贺文进
曲：黄勇
今夜繁星围绕
我耳畔轻抚着你的发梢
请答应我 要等天亮听鸟鸣叫
不要睡去 我还有话要讲
靠近我 这一次别离开
握紧你手不放开 等黎明
烟火绽放 照亮这沧桑的夜空
越过高山 等待美丽彩虹
这里繁星围绕
我耳畔缠绕着你的发梢
你答应我 要等天亮听鸟鸣叫
不要睡去 我还有话要讲
靠近我 这一次别离开
握紧你手不放开 等黎明
烟火绽放 照亮这沧桑的夜空
越过高山 等待美丽彩虹
靠近我 这一次别离开
握紧你手不放开 等黎明
烟火绽放 照亮这沧桑的夜空
越过高山 等待美丽彩虹
靠近我 这一次不离开
握紧你手不放开 到黎明
烟火绽放 照亮你我无悔青春
越过高山 拥抱美丽彩虹
你曾说过 等春风吹来乌云散
你和我一起看那山花开
歌名中带有黎字的音乐
《等待黎明》、《黎明》、《黎明前的黑暗》、《夜巴黎》，具体解释如下：
一、《等待黎明》
《等待黎明》是大型抗战史诗故事片《百团大战》主题曲。爵士乐大师黄勇担任推广曲的创作，李健主唱。
二、《黎明》
《黎明》是曾轶可创作并演唱的一首歌曲，收录曾轶可第四张专辑《25岁的晴和雨》中。
《黎明》是曾轶可不能触碰的点，创作背后的故事，让她不能自已、哽咽直至潸然泪下。是曾轶可经历一段低谷期时，在英国创作的歌曲。
三、《黎明前的黑暗》
黎明前的黑暗，由情词尧填词，书岩、郝琪力翻唱。这首歌的的背景音乐，是一位埃及电音人Eyad Farag受到教主Alan Walker的电音启发，以Alan Walker的名义发表的歌曲，原曲为 Feelings。
四、《夜巴黎》
《夜巴黎》是齐佳宇演唱的一首歌曲，由魏小然作词，魏小然作曲，收录于发行的专辑《夜巴黎》中。
扩展资料
《等待黎明》歌词如下：
今夜繁星围绕，我耳畔轻抚着你的发梢
请答应我，要等天亮听鸟鸣叫
不要睡去，我还有话要讲
靠近我，这一次别离开
握紧你手不放开，等黎明
烟火绽放，照亮这沧桑的夜空
越过高山，等待美丽彩虹
这里繁星围绕，我耳畔缠绕着你的发梢
你答应我，要等天亮听鸟鸣叫
不要睡去，我还有话要讲
靠近我，这一次别离开
握紧你手不放开，等黎明
烟火绽放，照亮这沧桑的夜空
越过高山，等待美丽彩虹
靠近我，这一次别离开
握紧你手不放开，等黎明
烟火绽放，照亮这沧桑的夜空
越过高山，等待美丽彩虹
靠近我，这一次不离开
握紧你手不放开，到黎明
烟火绽放，照亮你我无悔青春
越过高山，拥抱美丽彩虹
你曾说过，等春风吹来乌云散
你和我一起看那山花开
夜空什么天亮是哪首歌的歌词
夜空什么天亮是《等待黎明》的歌词。电影《百团大战》片尾主题曲是《等待黎明》，由黄勇、李健作词、黄勇作曲、李健演唱。《等待黎明》是由梁普智执导。该片讲述一场乱世中一对从小青梅竹马的恋人，在朋友的帮助下最终克服困难走到一起的故事。
一首歌好像叫什么黎明等天亮
等待黎明
电影《百团大战》主题曲
作词：黄勇,李健,贺文进
作曲：黄勇
演唱：李健
今夜繁星围绕 我耳畔轻抚着你的发梢
请答应我 要等天亮听鸟鸣叫 不要睡去 我还有话要讲.
靠近我 这一次别离开
握紧你手不放开 等黎明
烟火绽放 照亮这沧桑的夜空
越过高山 等待美丽彩虹
这里繁星围绕 我耳畔缠绕着你的发梢
你答应我 要等天亮听鸟鸣叫 不要睡去 我还有话要讲
靠近我 这一次别离开
握紧你手不放开 等黎明
烟火绽放 照亮这沧桑的夜空
越过高山 等待美丽彩虹
（转调）
靠近我 这一次别离开
握紧你手不放开 等黎明
烟火绽放 照亮这沧桑的夜空
越过高山 等待美丽彩虹
靠近我 这一次不离开
握紧你手不放开 到黎明
烟火绽放 照亮你我无悔青春
越过高山 拥抱美丽彩虹
你曾说过 等春风吹来乌云散
你和我一起看那山花开
如何评价音乐才子李健？
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李健：如果站在中国内地音乐层面上分析，李健是2000年—2015年前后， 音乐作品，音乐态度，音乐风格，再到演唱风格，中国大陆最优秀的几名创作人之一。
音乐人一般而言分成两种，本身并不擅长作词写曲的歌手。作品基本由背后音乐公司聘请专业的作曲人，作词人撰写歌曲交由歌手来演绎。另一种是自己擅长写曲作词，甚至是编曲的创作人。
毫无疑问，李健是能够自己作词写曲，甚至是编曲的创作人。
李健和卢庚戌2002年推出的第一张专辑，从资料上李健创作颇为不如卢庚戌。当时最火爆最经典的歌曲《一生有你》，也是卢庚戌所写而非李健。
后面因为音乐理念李健选择单飞，在2003年推出个人专辑《似水流年》，证明李健非但有才华，而且音乐意念和音乐态度相当优秀。
后面在2005年和2007年先后推出两个人专辑《为你而来》和《想念你》。这三张音乐专辑，都是李健创作高峰，可谓是早期音乐经典。当中多首歌曲无论从哪方面来讲，都是当时华语乐坛经典之作。
李健在2011年和2015年先后推出专辑《依然》和《李健》，这是李健音乐创作期的第二高峰。当中多首歌曲同样放在华语乐坛大环境，都是不世经典，各方面都非常优秀。
如果把时间拉早十年左右，中国大陆乐坛创作人，也就崔健，许巍，魔岩三杰，黑豹乐队，唐朝乐队，郑钧，朴树，汪峰，羽泉等人。而中国摇滚除了崔健还活跃，魔岩三杰到黑豹唐朝乐队，不提也罢。
曾经网易云有个分类叫做‘金木水火土’，对于中国大陆几名创作人确实有一定归纳性。许巍属土，音乐厚重；郑钧属金，音乐锋利，汪峰属火，音乐炙热，朴树属木，音乐感伤。
李健音乐便是属水了，不管是流动动听的曲子，再到充满诗意的作词，以及李健的温柔嗓音，音乐态度，再到人生哲学和满口段子，以及英俊帅气温文尔雅的外貌形象，几乎都最好诠释水温柔诗意了。
他是我最喜欢的歌手，没有之一，他真的配得上“音乐诗人”这个称号，清华出身的他本身就是代表高学历人才，再加上俊朗的外表以及温柔的嗓音简直是女生心中的白马王子了好吗，还有不得不说的是在当今这个浮躁的 社会 ，李健一直都是那种能静下心来去读书的人，因此他的作品都是很有含义和思想深度的，特别像《传奇》《贝加尔湖畔》《风吹麦浪》《异乡人》都是那种传唱度很广的歌曲，都是几十年都不会落伍的，他的作品是真正能流传下来的。
李建是我自己非常喜欢的歌手之一，喜欢他唱的那首风吹麦浪。
李建唱功现在也很不错，感情很细腻，把握歌曲尺度非常好，技巧高音转音也非同小可，水平可不是谁都能比的。从《传奇》到《但愿人长久》，所有的作品维度都很广阔。
并非陈腔滥调的只有一个风格，由任何其他的歌手来演绎都能完美的表达出自己的感情。
例如《中国新歌声》第二季的亚军郭沁，盲选阶段她所演唱的第一首歌曲是《美若黎明》
当她一开口，仿佛世界都为之安静了下来。
李建大概也没有想到自己的作品能够真正意义上的完美发挥出不同歌手的个性和特点吧。
其实仔细想想，李建不但在音乐作曲方面有着极高的天赋，事实上在为人处世上也懂得急流勇退。
稍微留意就会发现，跟歌手之间的相处，李健总能把握好分寸，会直接表达欣赏的态度，但不会过分亲昵或者套近乎，面对不同类型的也不会贬损对方，但也不会尽说场面话，所以让人感觉很舒服。这种分寸感，是要有高情商和高智商作为支撑的。
李健身上有着浓郁的文人气质。谦虚，宽广，温文尔雅，毫无做作感，骨子里散发出来的魅力，男女通杀老少皆宜！
李健刚出道时是水木年华的一员，后来因为理念的问题，离开了组合，伺候似乎一直不瘟不火。直到《传奇》《风吹麦浪》等歌曲的走红，李健才重新走进大众的视野，等到他参加《我是歌手》之后，直接火到一塌糊涂。
他无论火还是不火，始终保持初心做着自己的音乐，同时也挖掘新的音乐人，分享好的歌曲。
他的歌曲与他本身的气质和人生哲学有着高度的统一。他可以高雅却不让人觉得清高，他可以幽默却不让人觉得粗鄙。
他对于阳春白雪也好，下里巴人也好，都秉持着尊重的态度，并不会因为自己不接受而去阻绝甚至是呵斥。
他在本身嗓音条件没那么突出的情况下，发掘出自己声音的潜质，将自己的混声尤其是弱混声提升到华语乐坛的一流之位，动听不突兀，高亢不刺耳，确实让人佩服。
唱功：创造华语巅峰弱混唱法；音乐：学院派审美；人生：知识分子；
在唱功上， 李健拥有华语乐团最强弱混能力，没有之一。夯实了弱混的凝聚感，提升了中文弱混听觉质量。弱混能力具有世界级水平 。
在音乐上， 李健从中央音乐学院和清华大学合唱团受到的高级审美，追寻学院派的严肃和音乐内涵 ，这种审美在综艺节目之上，具有矫正提升大众音乐审美的意义。
在人生历程上， 李健在最火的阶段离开水木年华，蛰伏十年创作，是典型的华语高级音乐知识分子代表。不习惯商业，儒雅、随和，但是极为具有原则性 。
唱功：弱混能力T0，换声点丝滑、支撑完美；在华语乐坛，顶级歌手的唱功能力分水岭有三个能力，这三个能力代表着歌手的上限，李健就处于综合顶峰位置：
换声点，是指人体声带的音高局限，造成的真假声割裂。譬如普通人唱不上去，就会自然而又形成假声。男生的换声点普遍在F4-G#4，女生的换声点普遍在B4-C5；
对于职业歌手而言，换声点是一道天堑，因为只要唱到换声点音高，声带就会出现生理性紧张，换声点代表着生理局限性。强如林俊杰、王力宏，也有明显的换声点紧张问题。林俊杰的换声点在F#4，王力宏的在G4。职业歌手对于换声点音高的过度，有两种做法。一种是声带压缩、边缘化（典型例子：周深），一种是降低混音阈值度过（陈奕迅中音弱混）。
但是 李健的换声，堪称教科书的典型完美解答：民歌+美声的完美流行化过度。
保持胸腔+腹腔的支撑（美声），加大腹腔气息对于头声的共鸣冲撞（民歌），造成换声点头声共鸣，整体腔体地打开，给与极大的共鸣音高空间，轻松以真声芯+弱混过度。
在换声的过程之中，李健展示出了混声能力和支撑能力的统一性。
同样的在李健的混声能力之中，又再度展现出换声、支撑能力的统一性。
混声之中，李健不同于大部分歌手的强混路子。而是选择弱混。
弱混和强混的区别在于，弱混过于纤细、声线泛音过多，内容度较少，而且声压较低。总体表现力，远远不如强混的无脑声压和金属芯质感。
但是李健给与了新的弱混能力理解：美声胸腔给与凝聚力+民歌头腔给与泛音空间感，一个听起来声线内容爆炸，声压强势的流行弱混，便出现了；
在听觉审美上，李健的弱混，具有完美的泛音衍生感，让人感觉思绪满天。同时胸腔给与的质感，让弱混过于纤细的弊端瞬间化为部分金属芯+全体腔体集中于上颌窦的真声凝聚感。 这种弱混能力的统一性，堪称恐怖。
最终听起来余音绕梁，三日不绝的李健声线，便出现了。符合东方审美，区别于日本的岛式唱法、欧美的弱混唱法。是地地道道的华语唱法。
这些年，华语唱法基本上都是学习西方。譬如林俊杰的SLS，常石磊、霍尊等人的平衡混声、黄绮珊的喉下关闭。王菲的瑞士唱法。
李健算是独一份，能具有自己的流行唱功理解。
音乐：审美严肃，愿意帮助后来人，真正的导师；说实话观看《中国好声音》我个人最满意的导师就是李健。李健不同于专注综艺效果的哈林，不同于能力太高讲话太少的周杰伦，不同于过于严苛的刘欢，不同于于毫无人文魅力的那英，也不同于说不出太多音乐制作的陈奕迅。
李健是真正把导师两个字放在心头，愿意去引导、去劝诫、去鼓励新人的前辈。
李健对于单依纯的言语是：“你很快就要红了，我觉得我已经感觉到了。但是这种事千万不能急，你现在的任务是好好学习，不要辜负那些喜欢你的人。”
但是单依纯依旧有些迷失，逐渐出现在各大综艺节目。忘记了李健对她的劝诫。
2018年《好声音》结束之后， 学员康树龙整理作品准备发行，想得到李健指点。康树龙便主动联系了李健，而李健老师近期在准备自己的首场个人演唱会，本是十分忙碌的李健老师收到康树龙的请求之后，不但满口应下 ，更是直言康树龙不需客气，节目结束了现在是朋友。
接下来，就是李健老师的个人秀：
这样的人，才能称得上导师二字，而不是像那样那样满口放炮却丝毫不履行承诺。
人生：一个传奇。李健的人生，真的很让人感叹。
第一件事：唱歌，保送北大。
1993年，上高三的李健为了高考加分，参加了清华大学面向全国文艺爱好者举办的冬令营。
冬令营，可以理解为当年的艺术特长生招募。
一共开设多个比赛项目：民族唱法、美声唱法、小提琴演奏、钢琴演奏、大提琴、中提琴演奏。
从比赛项目上，只会弹吉他和唱流行歌的李健并没有任何优势。
迫于无奈，李健报考了民族唱法，开始了为期四个月的民族唱法训练。这也是后来弱混能力之中，完美头声、胸声的来源。
在冬令营中，李健以一首《说句心里话》获得了全国第一名，为高考加了50分，最终被保送进入清华大学。
这一个事件，足以见出李健对于声乐的天赋。四个月而已，普通人只能做到一个开始意识建立的过程，李健却能直接从民歌零基础干上冬令营全国第一。同时，现在李健也是能随口唱出高质量民歌的。参见《鲁豫有约》之中，李健开口唱的一句《说句心里话》
第二件事：巅峰期退出水木年华。
2001年4月，李健和卢庚戌组成“水木年华”组合。9月，随水木年华推出组合首张音乐专辑《一生有你》。水木年华一炮而红。当年，这一队清华学霸的组合，真是红遍半边天。
但是就在第二年，2002年，李健在即将坐拥万千钱财之时退出了水木年华。这份魄力真的是，令人自叹不如。李健离开水木年华的原因，是因为两人的创作理念不同。
卢庚戌显然是一个商业路子，在李健离开之后，卢庚戌大肆接广告拍代言，不仅拍摄了水木年华同名电影，结果扑街。而且还是开设了同名吉他品牌，不言而喻自然也是扑街。
而作为拥有音乐审美追求的李健，在卢庚戌疯狂捞金的时候，选择了最为吃苦的蒙头创作。
2003年9月1日，离开水木年华的第二年，李健推出首张个人创作专辑《似水流年》，收录了包括《传奇》、《八月照相馆》等在内的10首歌曲，并包揽了整张专辑全部歌曲的作曲和编曲。
是的，《传奇》是一首2003年的作品。这种超前性审美，都具有周杰伦的韵味在里面。
当今中国乐坛的确属于式微的时候，有些青黄不接，九十年代是香港乐坛的巅峰，两千年初始台湾省和大陆地区也涌现了一批优质的唱作歌手，而李健便是当中一个典型的优秀音乐人。极富创作才华，拥有得天独厚的嗓子唱腔，还饱含人文关怀，是最具有诗人气质的几个歌手之一，这方面的气质与之类似的只有许巍、朴树等少数几个。
李健早期是以唱歌的这个技能，得到分数加成，去到了清华大学就读的。首先可以证明两点，其一李健唱功是真的厉害，厉害到可以作为高考加分点，而且是清华大学；其二就是李健的文化成绩很好，即便有艺术类的加分，也不过是稍微降低了一点分数线而已，而他能够凭借文化成绩加上一小部分的降分，去到国内最顶尖的大学，且就读的是电子工程系，是一个典型的理工科男生。所以称李健为学霸男神，是绝对没有过誉。
而李健的这些文化涵养，最终也体现在了他的创作和演绎之中。印象深刻的就是在《我是歌手》的比赛中，李健有一场带了莱昂纳德.科恩的《渴望之书》，这个小细节彰显了他满满的文艺气息。
李健作为清华大学校园歌手的冠军，最开始是跟同学校的师兄卢庚戌一起组成组合“水木年华”出道的，后来由于音乐理念不合，李健单飞了。而在后期的创作中，李健创作了大量得到优质作品，再后来天后王菲在春晚上的一首《传奇》，唱火了这个音乐诗人。
然而他即便在《歌手》热播，大肆圈粉的时候，仍然保持着谦逊、幽默、温文尔雅不炒作的性格行为，不管是从作品上还是从人格上，都是一个非常优质的艺术从业者。
清华理工男，搞怪段子手，高颜值型男，音乐诗人。他是一个符号，显清新脱俗；他是一种方向，有家和远方；他是一股清流，伴月光和山川；他是一种追求，颂爱情和力量；他是一种目标，给向往和姿态。
看到水木清华四个当就想到了清华大学，想到李健。74年出生的李健虽然不是一个流行歌手，不是偶像派，但他仍是不少人心目中的崇拜对象。他曾和大学同学卢庚戌于2001年成立“水木清华”组合，后因意见不合解散了各奔前程。出生在北方的李健有着南方人的秀气，因一首保送上清华，李健的父母都是知识分子，也是文艺世家，他有着丰富的学识和浓厚的音乐背景，在担任某歌唱比赛的导师的时候，他说的话都可以编成段子，幽默风趣的同时也十分得体，是调节气氛的高手。
李健的传奇和我是歌手，广为传播，张杰曾邀请他写一首歌而委拒，因为张杰唱功一流，怕自己的歌达不到张杰要求或高度，可是李健低调、谦虚。李健非常喜欢传统文化，有一定文化底蕴，学历也高，在 娱乐 圈并不多见，他的歌民谣见多，他的歌曲所传达的思想和内容，也不会仅仅是感情抒发那么简单，有一定张力，像一首诗，很有感染力，歌如其人，也很有品味。
这些年他创作了很多的作品，但是他一直都很低调，不愿宣传自己。所以一直都没有红起来。直到2011年的时候，王菲王菲在春节晚会上演唱了李健创作的《传奇》。这个时候的他才开始走红，在2013年的春晚上，他还和孙俪搭档唱了自己创作的《风吹麦浪》。他还为自己的妻子同时为清华才女的同学写了一首《为你而来》，这么有才又重情的李健，家庭幸福我们衷心祝福他！
谁唱他的歌谁红，为什么自己红不起来？仅仅是因为他低调，歌红人不红，也许是他的“宿命”。希望李健创作越来越多的好歌，不追求名利，也许是一个艺术家的最高境界吧？！
我觉得人还不错，前年参加过李健演唱会，记得当时是由中国梦梦之蓝赞助的演唱会，
场面确实好，歌声绕梁，有人都会拿李健和赵雷比，李健在人文情怀和格调水平上比赵雷高多了。。。
虽然都是民谣，但李健不是那种唱着歌睡姑娘睡不到的姑娘都是拜金的系列，而是一种歌颂爱情亲情友情的很温和又大气的feel。
很喜欢李健，没有理由
李健原创歌曲有哪些
李健写的歌：
1.电影《搜索》，主题曲《如果可以》。
2.电影《北京遇见西雅图之不二情书》，主题曲《等我遇见你》。
3.电影《一句顶一万句》，主题曲《你一言我一语》。
4.电视剧《春风十里不如你》，主题曲《春风十里不如你》。
5.电影《心理罪之城市之光》，主题曲《城市之光》。
6.电影《解忧杂货铺》，宣传曲《雾中列车》，韩寒填词，李健作曲，李健与王俊凯合作献唱。
7.电影《小偷家族》，推广曲《故乡》。
8.电视剧《庆余年》，主题曲《一念一生》。
9.电影《百团大战》，主题曲《等待黎明》。
10.电视剧《无心法师》，片尾曲《贝加尔湖畔》。
写一篇关于革命影视的作文500字
百团大战观后感作文600字通过观看《百团大战》抗战历史影片,使我感触颇深。影片中的历史人物英明神武,故事情节真实感人,一幕幕惊心动魄的画面,让我感觉身临其境,特别是影片中感人的片段,让我眼角颤抖。所有的恨意和伤感,随着泪珠流进了心里面。当看到革命壮士英勇牺牲的画面时,心里的悲伤和强烈的挣扎,激发着我内心的战魂。作为一名当代革命军人,我们该做的就是苦练杀敌本领,努力工作,高标准,高质量,完成上级赋予的各项任务。不忘国耻,发扬革命先辈留下的一不怕苦、二不怕死的精神,特别是身为戍边卫国的军人,更不能忘记老西藏精神,要为实现强国梦不懈奋斗,争当一名合格的当代革命军人。
在纪念反法西斯胜利70周年之际,我们观看了历史影片《百团大战》,我深为触动。从内心深处激发我们的爱国主义情怀,进一步弘扬爱国主义精神,铭记不堪回首的历史,更使我们感受到了老一辈革命先烈用生命夺取的胜利来之不易。作为新一代革命军人,唯有铭记历史缅怀先烈,在自己的岗位上坚守、奉献,才能对得起这一身军装,对得起已故的先烈。
影片中展现出彭德怀、左权等老一辈革命先烈以国家为己任,在面临亡国的危急关头,坚强领导、果断出击,扭转
局面由被动转为主动,他们深入百姓,发展群众,鼓舞士气冲锋在一线作战指挥,将敌人包围圈各个击破,打乱了敌人的战法,重创敌人的有生力量,最终取得抗日战争的胜利。
如今,生活在和平年代的我们,要始终牢记自己所肩负的责任和义务,铭记历史,居安思危,以高度的历史使命感来捍卫祖国,让敌人不敢再犯我疆土。
上级领导组织我们观看《百团大战》,我深深地被当年的先烈所感动。他们那誓死不当亡国奴的精神意志,洗礼着我们全身上下的每一寸肌肤,深入骨髓感染我们的灵魂。让我们更加铭记那一段血的历史,也在向我们每一位军人敲响警钟,勿忘国耻,身为当代革命军人的我们就更应当做到铭记历史。
在加入部队这个光荣集体时,我们就宣誓:“服从命令,严守纪律,英勇顽强,不怕牺牲,苦练杀敌本领,时刻准备战斗,绝不叛离军队,誓死保卫祖国”。让我们坚定理想信念,但凡犯我中华者,虽远必诛,如果真有那么一天,当祖国和人民需要我时,我愿意将我的满腔热血流向祖国的土地。
在那个动荡的年代,伟大的共产党用它野草一般的毅力从被侵略者的铁蹄践踏的中国诞生了。中国共产党的部队虽没有像日军那样先进的武器,但共产党仍能战胜日军。就像星星之火一样,看起来微不足道,但也能燎原。共产党唤醒了更多的热血男儿。中国共产党就像一把利剑,斩断了侵略
者的魔爪;像一面大旗,号召人民抗击侵略者;像一轮太阳,照亮了新中国的前程。
抗日战争时,为了不然国民党投降,振奋抗日军民。八路军总部决定组织一次“百团大战”来打击日军。105个团的兵力由彭德怀指挥。1940年8月20日开始攻打天险娘子关,敌军的火力网非常密集。这天晚上,两个连的战士迅速包围了村里的伪军。敌军来不及反抗就全军覆没了。碉堡里的敌人发觉了,想八路军发起猛烈射击。八路军以村子为根据,冒着敌人的枪林弹雨般的炮火,沿陡峭的山岩向敌人强攻。负伤的战士从矗立的山岩上跌进了深谷,但一个倒下去了,后面的战士还是英勇的冲上来。鲜血洒遍了娘子关。仅过了3小时的激战,八路军终于占领了娘子关,全部肃清敌人。黎明的时候,鲜艳的战旗迎着东方灿烂的阳光,飘扬在鲜血染红的娘子关的上空。
八路军是多么的英勇啊!他们身上那股英勇无畏、不屈不挠地精神是多么宝贵。他们共产党为人民服务,坚持社会主义道路,用他们的生命为我们打造了美好的未来。我们要学习他们的精神勇敢的面对一切艰难险阻,克服困难,把党的精神一代代传下去。我相信在中国共产党的领导下,中国的未来一定会更美好,更辉煌。
百团大战,是抗战史上的光辉一笔,甚至可以说是八年抗战由被动抵抗到主动出击的伟大转折。不过,这一笔在写
得非常曲折和坎坷。当年,代表邪恶一方的日本军国主义将魔爪伸向泱泱华夏,肆意蹂躏祖国的山河,代表正义一方的勤劳善良的中国人民遭受到了前所未有的侮辱、践踏和摧残,悲惨之甚不忍再去诉说。放到时代背景下去看,随着二战的战火蔓延,法国投降、苏联停火、我国国土不断沦陷、正面战场节节败退……狼烟滚滚的国土上,亡国灭种的悲观情绪逐渐蔓延,德意志的盔甲战车,也让世界反法西斯战场向着不利于正义一方的方向运动发展。如果再不做点什么,可能就真的完蛋了。
危难关头,作为抗日战场中流砥柱的中国共产党和党所领导的人民军队审时度势,挺身而出,充分借用人民战争这一汪洋大海的威力,发动和组织了敌后战场百团大战,向企图分割围剿我们的日伪军狠狠挥了当头一棒,为世界反法西斯战场注入了充满希望的力量。破坏铁路链的娘子关战役、保卫兵工厂的黄崖洞战役、突袭反包围的关家垴战役,百团大战让“犯我中华者”有来无回,粉碎了囚笼政策,打出了军威士气,极大地提振了全国人民夺取抗战最后胜利的信心决心。越来越多的官兵和群众跳出“天都黑了,中国完了”的论调,意识到“中国还在,中国人还站着”。
毛主席说:“谁敢横刀立马,唯我彭大将军。”面对日军实施杀光抢光烧光的屠村屠城烬灭战,彭德怀发出了“想要种族不灭,唯有抵抗到底”的呐喊。彭老总和左将军率领着
士兵兄弟,一个挖铁路,一个炸桥梁,一个攻车站,一个拿矿山,把心中的怒火转化为牺牲的父老乡亲和革命战友复仇的炮火。驱逐日寇,抗战到底,中国共产党和党所领导的八路军用百团大战的特殊方式向世界郑重宣告着:无论如何压迫,无论何时何刻,中国和中国人民是绝对不会投降的。
毫无疑问,百团大战就像一剂改变历史脉搏的强心针,它的意义是重大的,它的影响是深远的,能够产生这么大的意义和影响,它的战争也必然是残酷的。为了完成一些重要的战斗指令,上去一批,倒下一批,再上去一批,又倒下一批,然而英勇的战士从未退缩,许多战友光荣牺牲,以身殉国。但是,正是靠着一批批大无畏的八路军指战员和一场场壮烈的战役,扭转了战局,改变了历史演变的结果。
当音乐诗人李健演唱的影片主题曲《等待黎明》的旋律响起,悲怆的战地情歌让人潸然泪下,而观影过程中压抑许久的情感也终于被点燃,被渲泻,被爆发。“烟火绽放,照亮着沧桑的夜空,越过高山,等待美丽彩虹。”诗写得太美了,不过这是艺术化处理我们所听到的看到的以为的样子,我因此忍不住想要改编歌词,因为战争的历史其实应该是这样子的:“炮火四起,响彻这中国的土地。血战到底,等待最终胜利。”无论是什么样子,这首曲子对于被孤立分割的抗日军民来说,犹如一段期待抗战胜利的希望之声,更是激励英勇斗争的信仰之歌。
“无声处,听惊雷,写青史,铸丰碑,龙归沧海英魂壮,血沃大地劲草肥。抒肝胆,聚风雷,问人生,能几回,太行山上云涛吼,至今澎湃赞军威。”大家听到片尾曲那一句句声声慢的深情回眸了么?历史永远都在那儿,是非功过自有评说,不过,邪不胜正的道理亘古不变,得正义者得胜利,胜利永远站在正义这一边。我们新一代革命军人应该做的,就是沿着先驱的足迹为强军兴军的伟大征程做得更多,用强大的实力和坚定的决心守护好我们的祖国。
如何看待李健线上演唱会你有什么感受，大家对此有什么想说的呢？
观看了李健的这场线上演唱会，然后就是大型真香现场。
完全被李健的歌声所陶醉，好几首歌听的我眼泪夺眶而出，泪流满面。李健的声音就好像是有故事
的唱片机，以前听李健的传奇和贝加尔湖，只是觉得好听，但是这次线上直播，觉得李健的歌声太
有感情了。
后来我忍不住去知乎看大家对李健的评价，才知道李健的唱功是有多牛，才知道李健和她妻子神仙
眷侣般的生活是多让人羡慕。
一、李健在《我是歌手》里的演唱，找到《在水一方》和《父亲的散文诗》这两首现
场演奏，真的是绝了。一开唱，就感觉被带入到情绪当中去，脑子里就好像浮现出一部电影的画面
感。李健的歌声感觉是立体的，是有画面感的，看网上有人分析他这种唱法是弱混音，就是高音不
明显, 但其实很高, 但不是那种很强的混音唱法，不会让人觉得有种突兀感或者炸裂感，即使高音部
分好像也是娓娓道来的讲诉一个故事的高潮部分。
二、总之，这场线上演唱会之后, 感觉我完全被李健征服了, 感觉他的声音真的是所有男歌手里最动情
的，非常舒服干净，又非常有感情。
对我这种刚刚迈入中年有种生活疲惫感的中年妈妈，李健的歌声就是一种治愈和唤醒，治愈了心里
的疲惫感，同时唤醒了生活的一点温情。
享受了一个美好的夜晚，谢谢李健!
老歌编排、配器有新意。
新歌(演唱会没唱过的)有特色。
歌手声音纯粹，依然很稳(听过梅奔 现场，现场的他就是很稳)
阿那亚山谷音乐厅 很加分!
星空深邃，初秋的晚风拂过金黄的麦浪，贝加尔湖畔，两个的篝照亮整个夜晚。
梅奔一别三年，山遥水阔，期待再一次现场看。
三、李健进行了一场线上音乐会，“向往”为主题的阿那亚山谷音乐会。我
跟踪了Adele、韩红的音乐会，追逐了周杰伦、汪峰的新专辑，却刚刚好把偶像的音乐会给漏掉
了，这实在是冠名为佛系的忠诚粉。所幸B站网友记录了全程视频，我在周末晚起的清晨里，拉上
窗帘创造一个黑夜，无所扰乱地沉浸在两个多小时的视听盛宴中。
这场山谷音乐会的主题是向往，李健老师开篇的3首歌是我第一次听到，《我唯有的你 》
的最后一句唱闭，“当我回头找你，一切没变只是，我找不到你 ”，我竟泪目。音乐会中场的
名著三部曲“女儿情+一生所爱+May it be》创作出人之一生，从邂逅，到激烈，到灭失，仿佛
是一块石头很很砸进我当前生活的湖水中，有反思，有惊恐。主题曲《向往》是一次新的改编，
李健老师三次重复“多想你”更是让我重新审视疫情常态化生活下该有怎样的态度。
四、李健老师的作品于我而言是一种安眠，安眠身体，安眠情绪，安眠精神，但绝不是一种安
眠药，他的作品不是治愈，纯粹给我一种沉静的氛围。尽管聆听李健老师作品会激发起很多回
忆，让我回想起本科写毕业论文时全天享受李健+王菲的作品时如临仙境，让我回想起自己第一次颤颤巍巍提出调职申请后在阳台颤颤巍巍等待结局那二十余分钟的场景，以及让我回想起无数
个通勤路上或者神清气爽或者靡靡不振聆听李健作品的时光。
李健这次的山谷音乐会是在山谷音乐厅 中进行的，这座音乐厅是由阿那亚倾力打造的“精神建
筑”之所，坐落于北京与河北交界处的金山岭，外观犹如一块天外飞来的巨石。音乐厅呈倒锥形设
计，巨石洞穴里包含了半露天剧场、室外舞台及观景平台等空间，让音乐与自然交融。
五、项目建筑设
计由OPEN 建筑事务所创始合伙人李虎、黄文菁 主持，奥雅纳提供结构机电一体化设计服务。李健的作品听的过程中容易跑神，
就像看《梦华录 》很难捕捉到剧情、只因画面太美，对应的李健老师的作品之空灵舒缓让人忘
记世间和时间一样。李健老师从参加“歌手”后，让我惊呼其是音综节目的开挂打手，我想只要
没有什么黑天鹅事件 ，李健老师就是一坛酒，历久弥香。
山谷音乐会是视频号上进行的，竖着看，9:16的比例。傍晚我从万达往回走的时候，
例行拍摄高架和天空，例行是1:1的比例——我突然想如果我强迫自己用9:16的比例，是什么样
的结果？结果发现这十余年拍摄积累的业余经验完全失效，黄金比例，居中等等手法在9:16的比
例下，全部失效。于是我重看山谷音乐会的切镜和拍摄视角时，尤为注意设计师的构图，本文也
稍微总结。
倒锥形的结构里包含了半露天的剧场、室外舞台、观景平台和一些
服务空间。从声学的角度，巨石内部的空腔是一个完美的音乐表演空间，而它如同原始洞穴 一般
的氛围，也适合独处沉思或社区聚会。顶部的洞口和一些形状不同、大小不一的侧向开洞 ，将天
空、周围山谷的景色，还有大自然的声音一道引入空间中。这座建筑获得第 66 届美国 P/A 建筑
奖，美国建筑师协会评价道“它(山谷音乐厅)敢于冒险并向世人宣告，在许多已有建筑类型已经不
再适用的今天，建筑师可以重新塑造和阐释新的建筑类型。
这是一个突破传统剧院模式的新作品
——它把一块露天场地看作一个机会，使任何人都可以参与一场声音体验。再后来通过传奇更多人知道了他，再就是歌手，更多人知道了他。再再后来，他来成都开演唱会，男
朋友已经变老公，我们也都工作了，买的1000的演唱会门票也不觉得肉痛了，终于去看到了他的现
场。今天的感受就是，这么多年了，男神还是男神，声音还是那么治愈，这世界有音乐真好。
歌曲:假如爱有天意（李健唱的）这首歌表达什么意思呢？极速求解！谢谢大家！
李健曾是资深韩剧迷，在2002年到2003年间看过一百多部韩国电影，并表示自己当时的音乐创作有很大一部分受到了韩剧的启发。
李健十年前就看过《 假如爱有天意》这部电影，主题曲的旋律一直在心里放了很久，这次填的歌词主要也是想表达片中爱情的无奈之美。为将《 假如爱有天意》这部电影中的意蕴用歌词完整地表达出来，李健特意在重温这部电影之后才动手填词，直到竞演当天还在修改歌曲细节。
扩展资料《假如爱有天意》的歌词一字一句都体现了李健这位音乐诗人对于爱情细腻的理解；温情优美的旋律伴着他柔情无限的演唱，于婉转低回之中驿动人心。歌词与《太平轮·彼岸》片中人物情感命运的贴合度颇高，简直可视为该片“量身打造”。
李健把经典主题曲唱成了一首凄美绝恋的情诗，朦胧却又精致，唱得清澈见底，爱之遗憾的意蕴在他的温柔里，得到了最美的升华。他能将人们在爱情的摇摇欲坠的边缘感唱到透彻，也能把孤独唱成让人艳羡归宿。
整支MV中，震撼的影像画面搭配感染力十足的音乐直戳观众泪点，完美演绎了一首关于永恒之爱的绝美赞歌。
