很多方面。文化背景的关系，香港很多地方人思想行为和西方有点像，受的教育也不同于大陆，创造力略强于，70年代罗文，黄沾，顾嘉辉开创出了广东话的歌，随后80年代初各大颁奖典礼开始盛行，之前香港也是流行国语歌的，后来谭校长，张国荣等人把粤语流行音乐发扬光大了，之后80年代歌星退出娱乐圈或乐坛颁奖很多，然后张学友为首的四大天王接过接力棒，他们竞争的激烈大家都知道的，也就是这样，他们几代人推动了流行文化发展，所以香港即便说广东话，也用他们自己的语言唱歌并自成一系。
香港为什么能拍出那么多经典的影视作品？
自打香港电影出现之后，就诞生出了无数经典之作。影响了几代无数的人，被称为东方好莱坞也不为过。曾经在整个国际社会上独树一帜，大放异彩！但是近几年来，香港的电影业没有了以前的锋芒，很明显这几年的香港影视业在走下坡路。那么为什么香港电影能出现这么多经典之作呢？当然，经典电影的拍摄也是有套路可循的。
八九十年代是香港电影的最辉煌的时代，这个时代的香港经济实力，各种技术基本都是世界范围内最强的。在就是当时的香港出现了许多知名导演，和一大批超强实力的演员。比如：周润发、曾志伟、梁家辉、成龙等等。众多因素导致了香港电影走向了巅峰。
大部分的香港电影都有自己的独特旋律。比如黄飞鸿的经典旋律和赌神出场，笑傲江湖的沧海一声笑。一种旋律陪伴一个故事，这种模式已经深深的影响了观众。这种旋律深深镌刻与电影中，自然也印在了观众的脑海，成为了记忆的一部分！
香港电影蕴含著浓厚的港味，香港的一些日用牌子常常出现于电影中，这并不是巧合。只要有抽烟的场景，基本抽的是万宝路，只要有牛奶出现，基本是维他奶，只要有吃早点场景，必有叉烧包。只要有碗出现，基本是公鸡碗。还有频频出现于电影中的叮叮车。这些日常用品反应了香港的风土人情，给观众一种亲近的感觉，电影的高境界便是源于生活，还原生活。90年代香港电影最繁荣的时候，对于拍电影的速度效率也是有很大的要求的。当红的演员一年甚至能拍十多部电影，但是这么快的速度却造就了一批经典之作。
虽然现在的香港电影业没有了以前的辉煌，但是谁又能断定它不能再一次崛起呢？让我们一起期待“东方好莱坞”的再次崛起。
为什么说90年代是香港电影的黄金时期？
一个地区能够在影视，歌坛等方面得以繁荣壮大，这与当时的地区经济是密切相关的，香港也是如此！这里我想分三个方面来具体阐述这个问题：
首先是经济方面，香港是一座高度繁荣的自由港与国际大都市，也是中西方文化的交融之地。香港在国际上享有极高的声誉，被评为世界一线城市第三位。香港的繁荣早在上世纪50、60年代就已经开始了，80年代就被誉为“亚洲四小龙”之首，到了90年代达到了一个顶峰。
经济的快速发展，使人民生活水平快速提高，人民生活水平的提高，又催生出了许多服务产业，香港的娱乐业就是在这种情况下得到了快速发展！
第二，说一下香港当时的影视业，中国电影起源于上海，在上世纪由于时代原因，大批的文化人齐聚香港，电影产业也转移至此，建国初期内地与台湾在此拍电影抢夺舆论阵地，后来作为中国与世界交流的窗口，香港在八九十年代聚集了大量的人才，电影行业兴兴向荣，鼎盛时期被称作东方好莱坞，拍的电影可以直接登上美国的票房榜。
至今，仍有许多大家耳熟能详的经典港片，以及名扬海内外的顶级影星。香港电影曾雄霸东亚市场， 曾被称为“东方好莱坞”。不过随着时间的推移，香港电影也在逐渐走向没落。
第三，说一下歌坛，香港的流行歌发源于上个世纪的上海艺术与商业歌曲。作曲家姚敏、周蓝萍、王福龄、翁清溪、刘家昌、顾嘉辉等人，或本人就是活跃于上海歌坛的作曲家，这些作曲家由于历史原因到达香港之后，依然从事电影、电视剧等的音乐创作，或者师承上海的音乐教育体系，学习到许多先进的、高超与全面的音乐作曲手法； 他们与李泰祥、杨弦等人一起，率先在香港与台湾的电影电视剧主题歌、插曲等创作领域取得丰硕成果，创作出《绿岛小夜曲》《云河》《万水千山总是情》等大量优秀经典作品！
八十年代的香港流行音乐，大量借助日本流行歌曲的旋律，采取“拿来主义”的填词创作方式，生产了大量流行歌曲；而借助电影特别是电视剧的发展，香港八十年代的创作几乎是电影电视剧主题歌与插曲的天下。
进入九十年代，则因为唱片公司的推波助澜，香港出现了以明星为中心的创作模式，香港的歌坛达到了所未有的黄金时代！
当然，这其中更离不开香港地区在八九十年代也出现了大量优秀的演员和歌手，比如许冠杰、谭咏麟、张国荣、梅艳芳、张学友、刘德华、黎明等人演唱的歌曲深入人心，填词人以及作曲家如黄沾、顾嘉辉、卢国沾、许冠杰、林夕等直到现在也被大众熟悉。
为什么上个世界八九十年代香港电影发展很好
那时候正是做为亚洲四小龙之一的香港经济发展最好的时候，老百姓的精神文化生活也产生需求，产生了一大批比较年轻的剧作家、导演和演员，比如吴宇森、徐克、洪金宝、成龙等等，而且经过六七十年代的影视业的发展，在东南亚也拥有大批的影迷。又因为香港当时是中国内地对外开放的重要窗口之一，港片流入内地丰富了内地观众的文化生活，又促进了港片的大量生产。而那时不仅港人的生活节奏快，内地人的生活节奏也逐渐在加快，港片的多种类型也基本适应了这样的节奏。很多港片的拍摄时间很短，甚至没有详细的剧本就能拍摄。道具、场景有些是现成的，相应地投资也不大，所以港片的生产节奏也很快，基本上是三到五个月就能完成拍摄并上映，同时还发行录像带、光盘等向东南亚、欧美华人聚居区以及内地出售。而当时的内地电影市场正处于萧条期向市场化过渡、转型的时期，国产片中的烂片太多，不如开个录像厅放港台电影的录像赚钱，所以也推动了港片的发展。
进入21世纪后，随着内地经济的发展和人们欣赏水平的提高，粗制滥造的电影没有市场了，内地也开始实行电影院线的方式来市场化运作电影制作，香港电影界开始与内地的电影厂、公司合作拍片，港片的生产就不如八九十年代了。
