为了过审剧组所进行的努力,真的在中国拍一部带刀,带枪,带血的电影,除了八一制片厂和大业伟业可以随便拍,让一位导演,一个剧组去设想黑暗之外的美好和谐社会之真面目,真的负担太重了。审查严苛,不近人情,但是只要电影人用一颗锲而不舍的心去耕耘,去建设,一定能够开辟一片人民群众和审查机构都喜闻乐见的新天地来。从叙事结构上来说,《火锅英雄》采用的是倒叙的叙事方式,一开始片头就是几个带着面具的男人抢商行,然后到关键悬疑的地方,再顺序来进行剧情。其实这样的叙事手法倒不是很新颖,但是对于剧情的发展来说,依旧塑造了一种悬疑感。影片从故事、对白、演员和拍摄取景都散发着浓郁的重庆气息,同时网罗了荒诞、喜剧、犯罪、悬疑等诸多类型元素,惊险爆裂的动作场面搭配喜感有趣的重庆方言,给人一场别具一格的视听盛宴。

如何评价电影《火锅英雄》

客观讲7分,考虑到这样的类型片在天朝完全是吃力难讨好,我愿意给到8分。
80年的杨庆,是非常值得期待的导演。
(轻剧透慎入)
因为特殊国情使然,《火锅英雄》几乎从概念诞生的那一刻起就陷入了某种困境,它以犯罪为主线,满满的黑色元素,主角们要深入其中,在尺度的边缘游走,不断挑起冲突,却又必须要在风暴之中体面地全身而退,合理,还得合法。
所以当三个落魄的好友第一次看到金库里的钱时,理智还是战胜了贪念。“骑龙骑虎好累哦,”一句台词突然就让角色们落了地,沾上了市井气。他们想要做的只是去补起那个洞,让一切看上去像什么都没发生过一样。可这还不够,必然会有意外到来,否则戏就无法演下去。赌债只是个引子,而高潮的银行劫案在开篇便已上演,所有的悬念并不是谁导演了犯罪,而是这帮倒霉家伙究竟结局如何。
陈坤与白百何构建了电影的另一条叙事线,一段在黑色犯罪电影中本应轻描淡写的青春爱情。比较起预告片中心机深沉的模样,白百何的角色在电影中圣母得有点过于死板。好在回到家乡的厂花突然开了窍,落魄狼狈被打成猪头都只是表象,一口地道爽脆的重庆话,耿直,火爆,血性,又不乏善良。所以再穷困潦倒,也还有女神与哥们儿不离不弃。刘波这个角色就像是重庆洞口火锅,什么都有一点,未必上得了厅堂,但味道和成色十足。

你觉得电影解说假如用方言配音好不好,为什么?

我倒是觉得蛮有意思的,一种更加吸引人眼球的方式,当年我在波士顿(美国的东北,类似于中国的沈阳)的时候,就有类似的当地的方言英语来进行表演,确实蛮有味道。支持大潘用方言进行电影解说!

可以,如果是 搞笑 剧,那就更好了1。[捂脸][捂脸]

您好,很荣幸回答您提出的这个问题,下面是我的观点。

做电影解说最重要的就是有特点,个人认为方言是可以的。方言是一个地方的特色,是中华民族的传统文化,有助于拉近距离。但是要注意的是一定要吐字清晰,不能和普通话有太大的差别,否则会导致多数人无法理解,就失去了电影解说原本的意义。

以上是我的个人看法,希望可以对您有所帮助。

很高兴能够回答你的问题,林君给出如下回答哦

林君觉得不好,为什么,分析如下:

1、如果小伙伴觉得自己的视频只是针对你们那一片区或者哪一个城市的人进行收看,当然可以啦,但显然不是,小伙伴希望收看的人越多越好,所以,用方言,很多地区的人就听不懂,在点击视频播放的时候听不懂,就会退出来,你就没有视频收益啦,

2、用方言进行电影的解说,会导致用词错乱,一部电影中,很多时候方言是不好解说的,在这些时候,普通话反倒比方言节省时间,优化视频质量

3、方言解说固然有一定的 搞笑 趣味在里面,但我们要做的,是正真能够让来着听懂的,能够让对方了解这部电影,所以,很多时候,解说电影不是为了 搞笑 ,而是让来着看懂这部电影,为他们推荐这部电影的精彩点,然后慢慢让看者觉得自己还不错,进而吸引他们关注
4、方言配音还有可能导致内容不通过哦,因为后台可能没有将方言录入系统,所以审核可能不会通过,这是林君猜测的哈

嘻嘻,希望林君的回答能够帮助到小伙伴,也希望小伙伴带给群众更精彩的电影解说,一起加油吧!林君做视频剪辑,小伙伴做视频解说,一起加油

hi,大家好,我是娱圈张小娱。
①少量的方言增色整部影片。

最近热播的《囧妈》里面,伊万问集宁的飞机飞美国吗?列车长贾冰无意间的一句:“还飞河南”爆笑全场,可见,有时候一两句的方言不但没有让观影人有观影障碍,反而为影片增色不少。
②全片方言体现真实感。

胡歌的转型之作《南方车站的聚会》,全片用的都是武汉方言,几乎没有一句普通话,那这部影片影响到了观看效果了吗?没有,相反,会让武汉的人特别有代入感,这部电影本身就是根据真人真事改编的。运用武汉方言反倒更能体现出这部电影的真实性。
①方言的多样性,含义的多重性

中国地大物博,地区差异性较大。“十里不同乡,百里不同俗”的情况比比皆是。全国最好懂的方言基本都分布在北方地区,南方地方的方言真的听不懂。就算是同一地区,方言的一些词语也有着不同的含义。这就造成了一定程度上沟通和表达意思的不完善。
②方言的受众面少。

方言,其实就是一些地区的常用语言,如果不是经常在这个地区生活,几乎不能融入到它的语境里,这就在一定程度上限制了方言的发展,方言的传播率也就不高。
总之,在电影解说中, 运用少量的方言可以增色不少 ,但是如果你的视频是针对一个地区的用户,那就可以全片都使用方言,便于传播。
你好,作为一名 已经做了很长时间电影解说的自媒体 ,我觉得电影解说 使用方言未尝不可 , 主要有以下几点理由:
一是可以增加特色,也就是所谓的人设,具有很强的人设,粉丝粘性也会更强,自媒体更流行草根;

二是竞争对手少,因为现在做电影解说的越来越多,如果用方言,相当于进入的是一个更细分的领域,相对来说压力较小;

三是如果本身普通话不好,用方言恰巧能扬长避短,何乐而不为呢?
当然,用方言做电影解说,我认为一定要注意以下三点:

首先,最好用让大多数人都能听懂的方言,或者一定要配上字幕,增加受众群体;

其次,一定要有特色,如果失去特色和人设,那用方言解说也就失去了意义。
以上是我的个人理解,不当之处欢迎大家批评指正。

我认为可以,只要方言可以做到吐字清晰,语速适中,有时候做出的视频解说效果甚至比普通话更加好。例如:把恐怖片配合文字动图等解说成轻松 搞笑 的形式。相信观看的人会很多

方言可作为中一种趣味元素适当加入,但不建议全程用方言解说。不然特点,特色就变成了短板,痛点。

第一,你能想到的其他人早就想到了,下面的您应该懂的。

第二,国家历来推行的就是普通话,经过了几十上百年的努力一代一代来普及,所以不能有冲突。亲

第三,普通话是大势所趋,有多少外国友人正在咬紧牙学普通话,当做第二语言学习。

所以建议当做一种元素加入,比如发感慨的时候加进一句大家耳熟能详的方言。希望我的理解对题主有用哦

我觉得电影解说用方言挺好的呀,但前提是一定要配上文字,因为我觉得不可能完全全部都能听懂,加上文字的话,效果会更好一点,假如用方言解说的话个人感觉比用普通话解说反而会更好一点,这是因为我觉得用方言去解说,反而会更有趣,更生动,整体看起来效果相当的好,这是一个挺好的方式,达到的效果,比普通话解说效果更佳,这个方法还是值得一试的

用方言配音,是一个大胆的尝试,有很多影片都采用个性十足的方言,让观众记忆深刻,回味无穷。

很多观众不会流过一次泪,就记住一个角色或是电影场景,都是以一句刺激的玩笑话牢牢深刻记住,就像孩子学习一样,在快乐中学习成长,没有在打闹哭泣中学习知识,他也记不住。

“钢的琴”也很好,廖凡和桂纶镁影片中演技爆棚,夜幕下的哈尔滨,两个灵魂无处安放的人,一段说不清的爱情,让人激动人心,这是爱情电影,让人真正理解了爱情是什么?廖凡的独舞,桂纶镁的眼泪,还有那烟花,如同火焰般燃烧着每一位观众。

“火锅英雄”重庆方言如同火锅般热烈,重庆人的性格就像火锅一样,爆裂,火爆,直率,满不在乎。重庆方言还总,有种让人想笑的冲动,胆大骑龙骑虎,胆小骑个老母鸡,很多影片用重庆话说出来都堪称经典,比如疯狂的石头。朋友们有时间看看,重复看,会尝到不一样的味道,就好像一锅重庆。

如何评价《火锅英雄》?

《火锅英雄》小人物的英雄故事。


《火锅英雄》里主人公几乎都是社会中的小人物,三兄弟开了一家火锅店,却面临着经营难题。陈坤饰演刘波好赌成性欠了一屁股高利贷;


秦昊扮演的许东不靠谱不说,还是一个怕媳妇的耙耳朵;喻恩泰饰演则完全是一个“受气包”。


女主角也好不到哪去,白百何饰演的于小慧完全是银行里最没有存在感的小角色。可就是这样一群小人物,却在阴差阳错间,成了真正的英雄。


整部电影的情节设置就是一个个的意外造成的,火锅店经营不善只能出让,为了卖个好价钱,几人扩展店面却不小心挖开了隔壁银行的金库。面对这天降的财富,拿与不拿让三人纠结万分。


偶遇在这家银行工作的女同学,给了三人新的选择,神不知鬼不觉间补住漏洞。可是与此同时,银行里又来了四个头戴取经四人组面具的歹徒,几人又面临着新的危机……


故事情节很不错,但是想要拍好,其实也不容易。这两年国产片烂片频出,几乎所有的类型都被国人糟蹋了一遍,类似的冲突巧合情节的电影也不在少数,但是很少有如《火锅英雄》这样成功的片子。


剧情设置上合乎逻辑,演员表演用心,其实只要做到这两点,电影质量就不会差。可是这么简单的要求,国产片能达到的却都很少。

《火锅英雄》是一部怎样的电影

重庆又称山城,四周被山环绕,加之因地势而至的高大建筑和时常弥漫的大雾,身处其中人如困兽


电影一开始便是雨天,几个仰拍和俯拍镜头,构图时人物放于拐脚,背景是黑暗老旧的房屋局部,人的主体地位被降低。绑匪身上的黑色雨衣,黑枪,车外暗黑的天,浑浊的地,电影的基调被确定。

这时是倒叙,通过金库的破洞,镜头在地下通道曲折蜿蜒,最后通过一个拉伸镜头不断逼近一扇门,视角越发憋屈,在画外音下影片正式开始,进入正叙。

接下来电影主要有两种色调,明和暗,由于叙事有主次之分,暗为主体色调,充斥在多数场景。暗代表着黑暗不得意的生活,地下防空洞,憋怂的街道,楼间的过道,以及家中,看不到阳光,昏黄的灯光,人物总是被黑暗吞噬。而亮调出现在于小慧的场景和回忆之中,在这些场景之中阳光似乎又回来了,日光灯选用的都是白织灯,于小慧无疑是导演给重庆这座城市带来的一点亮色是刘波一行人美好向往。


摄时,镜头中背景经常比较混乱,杂乱五章,人物出现在大大小小的框子里面,总是只能看到局部,导演通过这种方式不断地塑造着紧张压抑的气氛,人物张力与矛盾冲突愈发扩大。


可以发现导演几乎很少采用远景,多数是近景和中景,即使是远景,譬如立交桥,没有总体框架,只是局部,交错的桥面分割画面,最后都是要达到一个目的,呈现一种封闭的环境。

影片高潮最为精彩,也最能看出导演对香港电影尤其是杜琪峰旗下电影的模仿。劫匪欲走,刘波仇家带人赶来,两波互不相干甚至可以说是同一战线的人开始了一场血拼,面露狰狞白刃相接,就像火锅,鲜红而滚烫乱七八糟炖在一起剪不断理还乱。重庆有袍哥黑帮文化,脾气冲,重义气,动刀子,不服软,在这帮人身上体现明显。刘波追击劫匪除了因为那封信,其中也有一点男人血性的因素,被打了自然要打回来这是重庆老爷们儿的面子。

追击时两人在巷道中游走,俯拍之下,暴雨中无数把黑伞井然有序地从主角身边划过,仿佛没有人看到这场生死角逐。乌鸦也不合情理的出现在雨中,这显然是不符合逻辑的,是导演自己的艺术表现,这是两个男人的生死对决结局只能是一方死亡。


劫匪最后拿着钱从巷口走出步入光明中,镜头感十足拍的特文艺,不知道的还以为是什么励志少年,可前脚刚踏出去便被飞车撞死,付出那么多最后竟然是这么个死法,荒诞戏谑,也表明了导演的态度,黑暗一旦步入光明那便一览无余,必死无疑。


结尾,天台四人吃着火锅唱着歌,讲讲巫段子畅想美好未来,全程高光亮色,让眼睛黑了一路的观众感动的落泪。


天台上,视野变得开阔了不少,镜头不断给出人物特写,背景做虚化处理,在这座群山包围的城市,这群活地浑浑噩噩的人终于成为了主体,终于走到了高出见到了光。



要提一下的是劫匪摘下面具的时候尤其是当他们换上白色的校服,相信很多人都会惊讶,实在太年轻了,白衣少年与劫匪刀枪无法轻易联系在一起。他们,刘波三人组,袍哥,其实很像是条时间轴上的存在,火锅店的搏杀更像是年轻的自己与年老的自己的割裂。


最后,对港影尤其是银河映像熟悉的人来说,这部电影可以看到很多港片的踪影,大陆导演对港影的模仿其实很正常,香港电影辉煌时期可以说影响范围广到美国韩国,尤其是韩国目前的犯罪警匪片都有模仿的痕迹。


而大陆导演现在开始将目光聚焦到港影,足见中国电影市场人才的凋敝,不过不闭门造车能取人所长,知耻后勇,后生可畏。

如何评价《火锅英雄》这部电影?

我用的这部电影在搞笑的同时,让观众们知道,对于自己不经意间的动作或是不经意间得到的好处是不能动的,我们每个人都要做一个比较政治,而且要很勇敢的人,每个人都是一个英雄,无论是他们的英雄还是自己的英雄,英雄只是一个代名词,看你用在什么地方上,不光是让人们鲜为人知,就是一个英雄在各种生活中也可以成为自己的英雄

《火锅英雄》是一部怎样的电影?


《火锅英雄》无疑是愚人节、清明节档期密集上映的众多影片中最具特色的一部。这种特色不仅体现在影片全程在重庆拍摄,点点滴滴、枝枝叶叶都浸透着山城特色,更在于主次角色对白全程重庆方言,十足喜感,百分幽趣也汹汹而来。而有关银行劫案的剧情,更开内地影片先河。尤其值得一提的是,危机时刻,神兵天降,挺身而出的不再只是特警,更包括诸如刘波在内的草根普民,在卫公、卫私的崎岖道路上,历经百虐,终成英雄。

《火锅英雄》讲述了一则有些离奇、刺激且又不乏温馨、温暖的故事。刘波(陈坤)、许东(秦昊)、王平川(喻恩泰)、于小惠(白百何)毕业后各奔东西,各顾前程。刘、许、王三兄弟在重庆开了家火锅店,于小惠则成银行白领。长期失联的他们因一宗极品、奇葩的劫案再度重逢,也因此卷入这起大劫案中,平淡人生由此开启惊天模式

《火锅英雄》既有对刘波等草根普民生活日常的还原,也有对金库劫案的神复刻。间隙中,还致敬了刘波、于小惠等人已经逝去的青春与爱情,高能剧情让人目不暇接,惊喜无间。先抑后扬,先徐后疾的节奏,则让影片充满了强烈的层次感与可视性。

《火锅英雄》聚焦的是以刘波为首的草根群英。人设上,刘波、许东、王平川、于小惠特色各具,其中又以陈坤扮演的刘波最为掘睛,瞩目。与陈坤以往角色相比,刘波屌丝的不能再屌丝,普通的不能再普通。回首陈坤以往作品,无论从《花木兰》到《画皮》系列,还是从《龙门飞甲》到《寻龙诀》,陈坤扮演的角色无不具有统领气质。霸气朗朗,英气濯濯,硬气昭昭,因而收割了大批笃粉、坤丝。特别是在《龙门飞甲》中一人饰演雨化田、风里刀两大角色,更是帅出了新高度。

相比之下的刘波,不仅草民一枚,还要身经百般虐待,从形到神都颠覆了陈坤的过往角色。而演惯了高大上、英硬霸大角色的陈坤,在诠释接地气近生活的屌丝普民刘波时亦手到擒来,游刃有余,不俗演技将刘波的存在感、代入感刷到爆,陈坤与刘波已有了人戏难分、人戏合一的超然默契。

《火锅英雄》应该是陈坤从艺以来受虐程度最高的一部影片。片中,刘波不仅要在精神、情感层面遭受着生意不济,麻坛失意,家庭失和的重重危机的煎熬与折磨,更要在扮相上去帅、扮颓、扮丑。所以,当刘波叼着烟,搓着麻,操着颇具重庆特色的粗口方言呈现在观众面前时,你很难不惊讶于陈坤的可塑性、多面性、爆发力。当陈坤被五花大绑,身上脸上污物肆虐血迹横行的跃目于大银幕上时,又不得不让人感佩其为影片为角色所做的牺牲。

享受剧情必需的狂虐,是一个好演员的必备修养。纵观好莱坞大牌明星,无论早前的查理兹塞隆、妮可基德曼牺牲仙美天颜,主动扮丑受虐,从而折桂奥斯卡,还是新晋奥斯卡影帝莱昂纳多迪卡普里奥在《荒野猎人》中令人心疼甚至心碎的惨遭狂虐,都足以证明,身经百虐,终有回报。陈坤在《火锅英雄》中颇具颠覆性的牺牲式表演,能否为其收揽金鸡、华表、金马等分量十足的影帝奖项,观众尚无从得知。但在坤丝、坤粉心中,陈坤对刘波的神演绎已经积攒为一个个大写的赞!