四幕话剧是话剧中传统的一种形式，由四大幕来组成，通常第一幕是铺垫，第二幕是叙事，第三幕是高潮，第四幕是升华及结尾，现在的话剧不受这个限制，以前的老话剧四幕戏形式的比较多，现在学校话剧也常用四幕话剧的形式，其适合正剧或人物传记式的话剧。
四幕剧和三幕区别
有的歌剧需要三幕就可以把剧情表达清楚，有些歌剧必须四幕才能把故事的情感表达完整。这就是三幕歌剧和四幕歌剧的区别。
一般来说，歌剧划分幕的根据是地点时间的大范围变化、或者某个影响全剧发展的事件的发生。
比如《茶花女》中第一幕在巴黎城内，第二幕是三个月后在巴黎郊外，第三幕又是在巴黎城内；《波希米亚人》中第一幕在艺术家们所住的作坊里，第二幕是在外面庆祝节日；《阿伊达》中第一幕是出征前在王宫，第二幕是凯旋归来后在王宫等等。
详细介绍：
所谓四幕话剧是比较传统的一种形式,由四大幕来组成,通常第一幕铺垫,第二幕叙事,第三幕高潮,第四幕升华及结尾,现在话剧不受这个限制了。
由于歌剧本身的局限性，有时有些情感和剧情无法整体的表现，这时就需要分幕帮助完成，同时将整部剧的剧情通过合理分幕有序的表达，几幕并不是一个固定的数字，是看你所写的人物的时间、事件的发展顺序和情况而定的。
在歌剧刚刚诞生的时候，歌剧院的设施都是很简陋的，不像现在可以用电子设备布景，那时候都是手工拉幕。而作曲家也正是考虑到了这一点，于是决定将歌剧划幕，以区分不同的场景。
各位朋友，多幕话剧和四幕话剧的区别。似乎听说过，四幕中的每一幕可做独立章节，而多幕必须一气呵成。
两幕以上的就可以成为多幕了，四幕话剧包含在多幕话剧之中
用灯光压暗一定程度上可以表现不同时段，但场灯不能全暗，否则就代表换幕。保险点的做法就是通过变换灯光颜色，从暖色调跟冷色调的转换来进行场幕的舞台调度
《雷雨》是什么体裁呀？
《雷雨》的体裁是四幕话剧。剧本以1894年至1924年间我国社会为背景，描写一个从封建地主阶级到资产阶级家庭的罪恶和毁灭。周朴园是一个有浓厚封建意识的资本家，剧本主要写了侍萍在这罪恶家庭中的悲惨遭遇。
三十年前，侍萍在周家当使女，被大少爷周朴园欺骗，生下周萍，怀了大海，终被逐出周家。她曾投河自尽，被救后嫁给鲁贵，又养了四凤。谁知三十年后，鲁大海在周家煤矿当工人，四凤在周家又重蹈了侍萍的覆辙。
二是写了繁漪、周萍、四凤及周冲的“爱情”纠葛。繁漪以灼热的反抗冲破周朴园的封建桎梏，竞遭周家二代人的侮辱，最后也毁灭了她自己。三是写煤矿工人罢工，鲁大海在罢工中被推为工人代表。遭到老奸巨猾的周朴园的暗算，被开除出厂。
这三条线紧紧地纠缠在一起，在一个风雨交加的夜晚，当这一切都被无情地揭开时，四凤、周冲触电而死，侍萍要带大海离去，而周萍最后自杀的枪声，敲响了这个罪恶家庭彻底毁灭的丧钟。
《雷雨》的轰动性
《雷雨》的发表和演出，引起社会上强烈的震动和反响，被称为“当年海上惊雷雨”。《雷雨》的确是一篇难得的优秀力作，作者对于全剧的结构、剧情的进行，对白的运用，电影手法之向舞台艺术的输入，的确费了莫大的苦心，而却自然紧凑，没有现出十分苦心的痕迹”， “是可以令人首肯的”。
它以丰富而深邃的思想内涵和生动的艺术形式，赢得广大观众和读者的爱好，是我国话剧史上较早出现的经得起时间考验的保留剧目，是作者的成名作和代表作。为丰富和确立我国的话剧创作在戏剧舞台上的地位，作出了突出的贡献。
曹禺写的《日出》四幕的简介？
我只有全部的简介，行吗？
四幕话剧《日出》是曹禺的代表作。1936年发表于《文学月刊》1卷1-4期。学生出身的交际花陈白露住在大旅馆，靠银行家潘月亭的供养生活。童年和学生时代的好友方达生闻知她堕落了，从家乡跑来"感化"她，让她跟自己结婚并随自己回去。但对社会和生活都已失望的陈白露拒绝了他。此时同楼的孤女"小东西"为了逃避蹂躏闯到她的房间，她虽全力救助，但终于还是被黑帮头子金八手下的人卖到妓院里，不堪凌辱而死。潘月亭也被金八挤垮，银行倒闭。陈白露慑于黑暗之浓重，看不见出路，黯然自杀。方达生则表示要与黑暗势力抗争，迎着日出而去。《日出》以鲜明的时代性和深广的历史内容在曹禺剧作中居于领衔地位。剧本以陈白露和方达生为中心，以陈的客厅和三等妓院宝和下处为活动场所，把社会各阶层各色人等的生活展现在观众面前，揭露剥削制度"损不足以奉有余"的本质。在艺术创作上，作者采用横断面的描写，力求写出社会生活的真实面貌，因而《日出》具有纪实性特点，一切都像生活本身而不像"戏"。
戏剧都只有四幕吗？
不！
戏剧最早是没有“幕”的概念的。都是一口气演完，所以那时候所谓的三一律就是这样总结出来的！后来为了更好的解决时空转换的问题，就有了幕。这样创作者就能更好的展现作品，这样一来就剧目的时间就加长了，为了让演员有个休息时间，幕就显得更重要了！
现在的话剧四幕居多，这除了创作者的习惯以外。更多的是时间要求，一般两个半小时以内的戏分四幕比较多！
《日出》是我国现代什么家谁写的一部四幕什么剧？
曹禺（1910-1996），原名万家宝，字小石，祖籍湖北潜江，生于天津一个没落的封建官僚家庭，中国现代杰出的戏剧家，著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品，他一生共写过8部剧本。
《日出》是以30年代初期半殖民地半封建社会中国大都市生活为背景的四幕话剧。
《日出》的思想是暴露半殖民地大都市黑暗糜烂面，控诉“损不足以奉有余”的社会。
《日出》的全部人物的简介和故事概要
一、人物的简介
1、陈白露
与诗人有过一段浪漫的婚姻，婚姻关系的破裂，使她在无奈中走向风尘，成为红极一时的歌星、舞女，过上纸醉金迷的生活。陈白露从闺阁走向交际圈，是知识分子人格精神的沉沦。
2、潘月亭
潘月亭是大丰银行的经理，他会耍权术、善投机，心狠毒。从他的活动中，可以看到当时都市经济恐慌的面貌：工厂停工，银行倒闭，地皮跌价，公债投机盛行。
他为了挽救自己的厄运，在与李石清针锋相对的搏斗中，他笼络了对自己造成威胁的对方，但一旦投机得手，他又狠心地剪除心患；他裁员、克扣工钱等，也都显示出他丑恶的灵魂和挽救厄运的挣扎。
3、金八
《日出》里金八是社会恶势力的代表，无时无地不使人感到他在操纵着那个金融社会的一切，但作者有意不让他出场。这无影无踪的金八，却张开命运之网，使很多人不能摆脱他的控制。
这个人物始终隐藏在幕后而不露“庐山真面目”，多少有些神秘色彩，是一个具有高度艺术概括性的典型形象。
二、故事概要
四幕话剧《日出》是曹禺的代表作。1936年发表于《文学月刊》1卷1-4期。学生出身的交际花陈白露住在大旅馆，靠银行家潘月亭的供养生活。童年和学生时代的好友方达生闻知她堕落了，从家乡跑来"感化"她，让她跟自己结婚并随自己回去。
但对社会和生活都已失望的陈白露拒绝了他。此时同楼的孤女"小东西"为了逃避蹂躏闯到她的房间，她虽全力救助，但终于还是被黑帮头子金八手下的人卖到妓院里，不堪凌辱而死。
潘月亭也被金八挤垮，银行倒闭。陈白露慑于黑暗之浓重，看不见出路，黯然自杀。方达生则表示要与黑暗势力抗争，迎着日出而去。
《日出》以鲜明的时代性和深广的历史内容在曹禺剧作中居于领衔地位。剧本以陈白露和方达生为中心，以陈的客厅和三等妓院宝和下处为活动场所，把社会各阶层各色人等的生活展现在观众面前，揭露剥削制度"损不足以奉有余"的本质。
在艺术创作上，作者采用横断面的描写，力求写出社会生活的真实面貌，因而《日出》具有纪实性特点，一切都像生活本身而不像"戏"。
扩展资料
《日出》是继《雷雨》之后问世的一部四幕部，它在题材和形式上与《雷雨》都有很大的不同，体现着剧作家努力超越已有成就的探索精神和卓越才华。
曹禺认为《雷雨》“太像戏”了，在技巧上“用得过分”，因此，他决定舍弃在《雷雨》中所用的结构，而在《日出》中采用了“横断面的描写”，一改过去高度压缩紧凑的结构模式，通过“片断的方法”展现不同人物各自生活面貌，使观众对当时的社会人生产生整体的印象。
《日出》以旅馆里一间华丽的休息室为背景，通过交际花陈白露耳闻目睹了当时大都市的种种丑恶现象，将社会各个阶层众多的人物、事件整合成一个特殊的典型，反映出那个光怪陆离的社会现实中血淋淋的世态惨象。
其中既有官僚买办资本家对劳动群众的压榨欺凌，也有资产阶级内部奢靡腐化和尔虞我诈，同时还充满了一群小人物为求生存而苦苦挣扎的场面。
参考资料来源：百度百科-日出 （曹禺创作戏剧）
谁知道四幕话剧地质师~~~~~~~~~~~~在线等~~~~~~~~~~~~~
四幕话剧《地质师》演出说明
剧目名称：《地质师》
主创介绍：
编 剧：杨利民
导 演：孙承钢
主要演员：
郭盛、陈翰斌、尹帅、李霆、何丰、林亚、王帅、李婳、汤艳鑫、
曾美慧孜、张群、周毅、周雨冥、屈少春、宋蕾、张青、刘婷、
徐海鹏、孙梦
舞 美：谭泽恩
灯 光：韩东
服 装：李楠
音 响：藏甍
出 品 人：李兴国 高玉新
艺术总监：刘书亮
监 制：李力宏
表演教师：赵宁宇 孙承刚
话剧《地质师》主要以"新时期铁人"--王启民为艺术原型，着力塑造共和国第二代"铁人"形象，由大庆石油管理局话剧团于1997年创作并演出。该剧通过一个地质工作者家庭、事业、爱情的描写，浓缩了一代石油知识分子的风雨人生，以及他们艰苦奋斗、无私奉献精神。这部话剧先后在大庆、北京、胜利油田、江苏油田、上海、杭州等地巡回演出，以深刻而隽永的意蕴，丰富的思想力与启示力，在观众中激起强烈反响。该剧不仅获得1996 年度 "五个一工程"奖，还包揽了1997年"文华大奖"、曹禹戏剧文学奖等多项殊荣，中央戏剧学院、福建省人民艺术剧院等先后分别重新排演过《地质师》。
中国现代剧作家曹禺的作品《雷雨》属于什么文学体裁?
《雷雨》是话剧
《雷雨》是剧作家曹禺创作的一部话剧，发表于1934年7月《文学季刊》。
此剧以1925年前后的中国社会为背景，描写了一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭的悲剧。剧中以两个家庭、八个人物、三十年的恩怨为主线，伪善的资本家大家长周朴园，受新思想影响的单纯的少年周冲，被冷漠的家庭逼疯了和被爱情伤得体无完肤的女人蘩漪，对过去所作所为充满了罪恶感、企图逃离的周萍，还有意外归来的鲁妈，单纯着爱与被爱的四凤，受压迫的工人鲁大海，贪得无厌的管家等，不论是家庭秘密还是身世秘密，所有的矛盾都在雷雨之夜爆发，在叙述家庭矛盾纠葛、怒斥封建家庭腐朽顽固的同时，反映了更为深层的社会及时代问题。
该剧情节扣人心弦、语言精炼含蓄，人物各具特色，是“中国话剧现实主义的基石”，中国现代话剧成熟的里程碑。
曹禺的主要作品有哪些？他对中国话剧的发展起什么样的作用？
曹禺 主要 作品：
《雷雨》 （1933年）
《日出》（1936年）
《原野》 （1937年）
《全民总动员》（1938年，与宋之的合著，又名《黑字二十八》）
《蜕变》（1939年）
《正在想》（1939年）
《北京人》 （1941年）
《家》（1942年，改编自巴金的小说激流三部曲的第一部）
《镀金》（1943年）
《罗密欧与朱丽叶》 （1943年，翻译作品）
《桥》（1946年）
《明朗的天》（1954年）
《胆剑篇》 （1961年，与于是之、梅阡合著）
《王昭君》 （1978年）
曹禺（1910年9月24日—1996年12月13日），原名万家宝，字小石，小名添甲，曹禺笔名的来源是因为本姓“万”（繁体字），繁体万字为草字头下一个禺。于是他将万字上下拆为‘草禺’，又因“草”不像个姓，故取谐音字个‘曹’，两者组合而得曹禺。汉族，祖籍湖北潜江，出生在天津一个没落的封建官僚家庭里。
是中国现代话剧史上成就最高的剧作家。曹禺自小随继母辗转各个戏院听曲观戏，故而从小心中便播下了戏剧的种子。其作品《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》的出现也标志着中国现代话剧艺术的成熟，被人称为“中国的莎士比亚”。1996年12月13日，因长期疾病，曹禺在北京医院辞世，享年86岁。
文艺影响
曹禺在把欧洲近代戏剧的写作技巧运用于中国的话剧创作，表现中国社会现实方面；在塑造鲜明独特的人物形象，特别是女性形象方面；在使剧本富于激情和诗意，特别是悲剧艺术的建树方面；在把生活中的口语加工成文学语言，使对话艺术趋向完美方面，以及在使剧本同时具有可读性和可演性等方面，都取得了重大的成就。他的《雷雨》的出现昭示着中国有了第一部可与外国经典戏剧比肩的作品。
曹禺的作品不仅在国内不断出版和上演，受到读者和观众的欢迎，一些剧作已被译成日、俄、英等文字出版，并在许多国家上演，也受到国外读者和观众的好评，并因此在国内外产生了深厚的影响。
曹禺的《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》、《家》等经典剧作，使中国现代话剧剧场艺术得以确立，并在中国的观众中扎根，使中国的现代话剧由此走向成熟。曹禺既是现代话剧真正意义上的奠基人，也是现代话剧艺术的一座高峰，他的剧作影响、培养了几代中国剧作者、导演、演员，在中国现代话剧整体面貌上打上了自己的印记。
教育影响
曹禺作为卓越的戏剧教育家，为推动我国文学艺术事业和戏剧事业的繁荣发展所建立的不朽功勋。1936年至1941年，曹禺在中国第一所国立剧校任教6年，为我国培养了一批又一批戏剧专门人才。解放后，曹禺长期兼任中央戏剧学院负责人，一直关心中戏的教育与建设，热情鼓励和支持艺术学子的追求和创新。
