京剧四大名旦：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。
1、梅兰芳集京剧旦角艺术的大成，综合青衣、花旦、刀马旦的表演特点，创造出自己特有的表演形式和唱腔。
2、程砚秋于20年代后期形成了程派艺术，以独树一帜的发声、吐字、用嗓、润腔等综合技巧创造了风格含蓄，以深邃曲折、亢坠断续取胜的唱腔。
3、尚小云在继承传统的基础上多有革新，以刚健婀娜为特有风格，是四大名旦中突出阳刚挺劲的青衣唱法的旦行流派。
4、荀慧生善于塑造天真、活泼、多情的少女形象，具有甜媚的风格，在旦
被誉为京剧四大名旦的是谁？
被誉为京剧四大名旦的是：梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云。
1、梅兰芳
梅兰芳综合了青衣、花旦、刀马旦的表演方式，创造了醇厚流丽的唱腔，形成独具一格的梅派。1915年，梅兰芳大量排演新剧目，在京剧唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装上均进行了独树一帜的艺术创新，被称为梅派大师。
2、程砚秋
程砚秋将他的一生全部献给了京剧艺术事业，他所取得的卓越成就，是京剧艺术近百年来所达到的高峰之一，他不仅对京剧旦角同时也对整个京剧、戏曲的发展都产生着深远、重大的影响。
3、荀慧生
荀慧生由河北梆子改演京剧，后拜王瑶卿为师，又曾受业于吴菱仙、陈德霖、路三宝，在继承王派、陈派艺术的基础上，进行了较大的创新。他的嗓音甜媚，用嗓有特殊的技巧，善于用小颤音、半音和华丽的装饰音，又常以鼻音收腔来增添唱腔的韵致。
4、尚小云
尚小云善用颤音，气息深沉持久，《祭江》、《祭塔》等剧的大段唱功举重若轻，并能连续使用高腔、硬腔，绝无衰竭之象，听来酣畅痛快。行腔往往寓峭险于浑厚，旋律富力度，顿挫分明。念白爽朗而有感情，京白的刚、劲、辣尤为出色。
京剧四大名旦分别是
京剧四大名旦：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。
四大名旦的称谓是由沙大风于1921年在天津《大风报》创刊号上首次提出，以区别曹锟内阁程克四大金刚，其代表了京剧旦行艺术的最高成就。
京剧四大名旦介绍：
1、梅兰芳
梅兰芳出生于北京，祖籍江苏泰州，中国京剧表演艺术大师，其生前曾任中国京剧院院长、中国戏曲研究院院长、中国戏剧家协会副主席。
在梅兰芳50余年的舞台生活中，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”，并。其代表作有《贵妃醉酒》《天女散花》《宇宙锋》《打渔杀家》等。
1961年8月8日，梅兰芳因病在北京病逝，享年67岁。
2、程砚秋
程砚秋，男，满族，京剧旦角，四大名旦之一，程派艺术的创始人。程砚秋原名承麟，满族索绰罗氏，内务府正白旗人。北京人，后改为汉姓程，初名程菊侬，后改艳秋，字玉霜。1932年起更名砚秋，改字御霜。
3、尚小云
尚小云，原名尚德泉，字绮霞，祖籍河北南宫，京剧四大名旦之一，是中国具有深远影响的京剧表演艺术大师，中国现代京剧代表人物之一，尚派艺术的创始人。
他在近六十年的舞台实践中创造出了“文武并重，歌舞兼长，清新英爽，洒脱大方”的京剧尚派艺术，对后世影响极其深远。其代表作有《三娘教子》、《战蒲关》、《秦良玉》等。
4、荀慧生
荀慧生，出生于河北东光，伟大的京剧旦角表演艺术家、荀派艺术的创始人，曾担任中国戏曲家协会艺委会副主任、北京市戏曲研究所所长。与杨小楼、尚小云、潭小培一起称为“三小一白”。
1927年和1931年两次当选“四大名旦”，有“无旦不荀”的美誉。1952年，在第一届戏曲观摩大会上，荣获老艺术家表演奖。代表作品有《打渔杀家》《红娘》《红楼二尤》《玉堂春》等。
中国京剧四大名旦是谁？
中国京剧四大名旦是梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。他们是我国京剧旦角行当中四大艺术流派的创始人。他们的优秀艺术，给人留下了不可磨灭的印象。四大名旦的称谓是由沙大风于1921年在天津大风报创刊号上首次提出，以区别曹锟内阁程克四大金刚。
京剧说明
京剧，又称平剧、京戏，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国。清代乾隆五十五年1790年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现程式。京剧的唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。
京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行已不再立专行。各行当都有一套表演程式，唱念做打的技艺各具特色。京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上。
