《山月》是台湾诗人席慕蓉的一篇感旧伤怀之作。这首诗中流动着一种情绪记忆的色彩，就像古人所说的“睹物思人”、“触景伤情”，诗中充满看似极淡但细品极浓的感伤情调。
1、从整体结构上看，这首诗用四节分别勾画出游山、青春、月照、怅惘的情绪过渡。而情绪意念的转换随着时间、空间的变化而变化。尤其是空间的大幅度移动，从长城到洞庭再到山林，透过无限感怀与情绪，既展现了诗人丰富的想像力，又揭示出诗人独到“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”的人生体验。
2、从语言上看，既不刻意制造音尺的等距离划一
席慕容《山月》所要表达的思想？
《七里香》中收录的《山月》
我曾踏月而来
只因你在山中
山风拂发 拂颈 拂裸露的肩膀
而月光衣我以华裳
月光衣我以华裳
林间有新绿似我青春模样
青春透明如醇酒 可饮 可尽 可别离
但终我俩多少物换星移的韶华
却总不能将它忘记
更不能忘记的是那一轮月
照了长城 照了洞庭 而又在那夜 照进山林
从此 悲哀粉碎
化做无数的音容笑貌
在四月的夜里 袭我以郁香
袭我以次次春回的怅惘
《无怨的青春》中收录的
《山月－－旧作之一
》
在山中午夜松林像海浪
月光替松林剪影
你笑着说这不是松
管它是什么深远的黑透明的蓝
一点点淡青一片片银白
还有那幽幽的绿映照着映照着
林中的你在你的林中
你殷勤款待因为你是富豪
有着许许多多山中的故事
佛晓的星星林火传奇的梅花鹿
你说着说着
却留神着不对我说那一个字
我等着用化石般的耐心
“山月不知心底事，水风空落眼前花”是什么意思？
出自晚唐诗人温庭筠的《梦江南二首·其一》
千万恨，恨极在天涯。山月不知心里事，水风空落眼前花，摇曳碧云斜。
译文：山上的明月，却一点也不知道我的心事；水面上的轻风，竟故意把我眼前的花吹落；天边的碧云，还是恣意地摇曳横斜。
赏析：此词首句直出“恨”字，“千万”直贯下句“极”字，并点出原因在于行入远“在天涯”，满腔怨恨喷薄而出。“山月”三句写景，旨在以无情的山月、水风、落花和碧云，突出美景优美与“千万恨”、“心里事”的有情相形，对偶句突出思妇内心的悲戚和哀伤，更加突出心中的悲切。此词写得朴素自然，明丽清新，没有刻意求工、雕琢辞句，却能含思凄婉，臻于妙境。刻画人物，形象、生动、传神，揭示人物心理，细腻、逼真，足见作者技巧纯熟，既擅于雕金镂玉的瑰丽之作，又长于质朴凝练的绝妙好词。
温庭筠（约812—866）唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原祁（今山西祁县东南）人。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，所以也有“温八叉”之称。然恃才不羁，又好讥刺权贵，多犯忌讳，取憎于时，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。
梦江南（二首） （晚唐·温庭筠）
千万恨，恨极在天涯。山月不知心里事，水风空落眼前花，摇曳碧云斜。
梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白苹洲。
赏析句子“山月与僧来”
钱起《山斋独坐，喜玄上人夕至（一作见访）》
舍下虎溪径，烟霞入暝开。柴门兼竹静，山月与僧来。
心莹红莲水，言忘绿茗杯。前峰曙更好，斜汉欲西回。
这就是“山月与僧来”的出处，描写了一种清幽、闲适的环境。古诗中“僧人”往往代表着远离俗世、修身养性，而此处的“月”则暗示天色已晚。
单看这一句好像是作者内心闲适、旷达。但全诗的最后两句却笔锋一转，“前峰曙更好，斜汉欲西回”，就算这地方这么好，但我还是不愿留此，我向往的还是前方。这可能与作者早年数次赴试落第有关。
文同的<新晴山月>的赏析,越具体越好~~
新晴山月
文同
高松漏疏月，落影如画地。
徘徊爱其下，及久不能寐。
怯风卷荷池，病雨山果坠。
谁伴余苦吟？满林啼络纬。
新晴山月 文 同
高松漏疏月，落影如画地。
徘徊爱其下，及久不能寐。
怯风池荷卷，病雨山果坠。
谁伴余苦吟，满林啼络纬。
【注释】①及，有的版本作“夜”，统观全诗，还是用“及”更妥。②病雨，受到雨的损害。③络纬，一种草虫，又名“络丝娘”。
【简析】
文同这首咏新晴山月诗，用他表弟苏轼的一句话说，就是像王维一样，“诗中有画”。而要更好地理解这首诗，最好先读一读朱自清先生的散文名篇《荷塘月色》。
首联是主画面，也最富诗情画意。特别是“漏”这个动词，简直妙不可言。常建有“松际露微月”，意境虽然相近，而“露”远不如“漏”来得空灵洒脱。朱自清《荷塘月色》中对月光的描写，非常明显是受此影响，将这一美妙的意境演绎为一段最富诗情画意的散文。“画”这个动词也用得不错，拟人化的运用，使月有了人性。
颔联将自己也画了上去，这如画的美景，诗人能不钻进去吗？不但钻进去，而且徘徊流连，连睡意都没有了。颈联再添上荷塘，微风荡漾，荷叶舒卷，别具情趣，也使画面有了动感，更富立体感。
但诗毕竟和画是不一样的，光有色彩是远远不够的，还要有声音，这样才能做到有声有色。这首诗写“声”很有讲究，采用的是由低到高，逐渐增强的手法。起先是微风摇曳松枝的细响，然后加上明显的山果坠地声，最后添上诗人自己苦吟和络丝娘鸣叫的合唱，一首月光交响曲进入了高潮。《荷塘月色》在写蛙声时对此也有所借鉴，由于心境不同，变化较大些。
其实，苏轼“诗中有画”的评说，从今天来看，是不够准确的。应该说是诗中有电影，或者诗中有电视，因为只有用影、视的表现手法，才能将这首诗完美地体现出来。
