《纯真年代》风格奢华唯美,聚焦爱情纠葛的同时也用绚丽的影像几近真实地再现了整个镀金时代”的风貌。

斯科塞斯以自己独到的技法,描述着爱情这个文学的永恒话题,道出了不同于时代的理解。该片通过博福特命运浮沉这一线索与主人公爱情悲剧的主线相互映衬,使一个看似寻常的爱情故事具备深刻的社会现实意义。

一向擅长描绘纽约中下层社会生活的写实派导演斯科塞斯,首度尝试以往从未接触过的题材,拍摄此部古装文艺爱情片可说是他从影生涯的一大突破,在这部电影里用唯美与简约的镜头不遗余力地赞颂了自己心中的纯真年代,该片服装、佳肴、豪宅装潢、人物举止谈吐皆十分考究。有种属于回忆的、缓慢、精美的叙事节奏。

《纯真年代》:明知不爱,何必挽留,这样的“纯真”毁了所有人的幸福

爱情是什么?到底什么才是“真正”的爱情?爱情和婚姻的关系又是怎样的?——这些自古以来就是文学作品探讨的母题。

相信看了《纯真年代》这部作品,会引起你对爱情、婚姻、责任、自由等多方面的思考。

《纯真年代》是美国作家伊迪丝·华顿的代表作,她曾凭借该书获得了1921年普利策小说奖,也因此成为第一位获得该奖的女性作者。

1993年《纯真年代》被改编为同名电影,在全球热映,更是引发无数观众的热议,至今仍被奉为爱情电影的经典。



为什么这部作品会引起这么多关注和争议呢?

因为它讲述了一个发生在19世纪末纽约上层社会的三角恋情故事,深刻反映了主人公在社会规则束缚下痛苦的情感纠葛和爱情抉择;而这种感情矛盾具有很强的现实性,能引起不同时代人们的共鸣。

先让我们来回顾一下故事梗概吧:

19世纪70年代,纽约的上流社会表面上一切都讲究规范和传统,例如一个年轻女人即使因无法忍受丈夫放荡而离婚都会被视为败坏门风。

故事的主人公贵族青年阿切尔,是一位年轻有为的律师,他和未婚妻梅门当户对、感情稳定,马上就要进入婚姻的殿堂。

梅可以说是最完美的妻子人选,她出身高贵、明艳动人、优雅温柔、忠诚勇敢,甚至还长于运动,言谈幽默,是许多贵族青年追求的对象,阿切尔也为自己能拥有她感到十分得意。

可是,这一切随着另一个女人的到来发生了改变。这个女人就是梅的表姐艾伦,也就是奥兰斯卡伯爵夫人。

艾伦是阿切尔少年时的玩伴,曾经对她有过懵懂的情愫,后来她远嫁欧洲,离开纽约已多年。

她的丈夫奥兰斯卡伯爵有钱有地位,但是风流成性,而且像对待囚犯一样对待她。后来在丈夫秘书的帮助下,她逃出了牢笼,据传她在此期间竟然跟那个秘书同居了。现在,她正在积极谋求与丈夫离婚。

在当时,艾伦的这些行为是为上流社会所不齿的,所以她受到了纽约上流交际圈的集体冷遇。

可是阿切尔却为她的特立独行和对自由独立的追求所吸引,从同情到为帮助她而多方奔走,最后无可救药地爱上了她。

艾伦虽然没有梅年轻美貌,但在阿切尔眼中,“她身上却散发出一种神秘而自信的美,落落大方,眉目坚定,毫不做作。”他的内心波澜起伏,难以自制。

为了逃避这种不合规范的爱,他急于将婚期提前。虽然心思敏锐的梅怀疑他心有所属,他却坚决予以否认。

可是婚后他却越来越感受到婚姻的束缚、压抑,他与梅根本不是同一类人,没有共同语言和思想。他厌恶上流社会的虚伪和浮华,他觉得梅的完美“只是一种人工驯养的产物”,一切都合规合矩却没有自己的灵魂。他感觉他的婚姻是“一方无知,另一方虚伪,两个人沉闷地组成一种物质和社会利益的结合体”。

而他深刻地认识到他和艾伦才是同一类人,是灵魂契合的爱人。

再次相遇,他们彼此热切地渴望着;甚至,决定冲破世俗在一起,远走高飞。

可是,就在他想向梅坦白一切时,早已看清一切的梅把自己怀孕的消息告诉了他,而且说在确定怀孕前就已经告知了艾伦。

最终,为了成全他们,艾伦返回了欧洲,留下了阿切尔和梅过着平静的日子。

梅死后,已届老年的阿切尔从儿子口中才明白,原来梅一直是理解并同情他对艾伦的爱的。

但时光已逝,过去的一切都已如烟,已获自由的他最终没有去见自己想念了一生的艾伦,而选择将爱留在纯真的记忆中,也算是成全了梅对于体面婚姻的愿望。



人们对于这部作品中三角恋情的理解,可以说见仁见智:

有人说阿切尔就是一个“吃着碗里看着锅里”的渣男,明明有那么完美的妻子,却还要感情出轨;

有人指责艾伦是一个看似无助可伶的绿茶婊,竟然勾引有妇之夫,和自己的表妹夫搞暧昧;

也有人说真正的心机女其实是梅,她的“纯真”只是一种讽刺,正是她用心机才拆散了一对真正相爱的人;

当然,也有人反驳,说梅是无辜受害者,那样做只是在维护自己的家庭,她才是一个真正宽容、善良、聪明的妻子;

······

其实,从作者的创作意图来看,这三个人都不是绝对的坏人。(打个不甚恰当的比方,这三个人的性格和角色有点类似于《红楼梦》中宝黛钗的关系。)

作者显然是认可并同情阿切尔和艾伦的感情的,她认为他们才是心灵契合的伴侣,只是却是在错误的时间遇到对的人。

他们的爱情是发自内心的相互吸引,是无法克制的真情流露,并不是玩弄感情和追求刺激。

所以,在小说中,她细腻地描写了他们在爱情和责任、道德方面的矛盾纠结,反映了在上流社会虚伪的规范之下他们内心的叛逆、反抗和妥协。

为了对方的名声、家庭和地位,他们痛苦、抑制、逃避、挣扎,最终选择分离,因而张望一生,遗憾一生。

对于梅,作者虽然把她塑造为一个合乎上流社会规范的缺乏个性的大家闺秀,对她的“纯真”似乎也似有微讽,但是不可否认,作品中的梅更多表现出来的是美丽、优雅、宽容、纯情,还有聪敏。

为了即将出世的孩子,为了家庭的完满,为了阿切尔不身败名裂,那一点小小的心机不也是可以理解的吗?

所以,看过小说和电影,似乎同情、喜欢梅的反而是大多数。这是因为读者和观众把故事带入了现实生活,而不仅仅是把它作为反映社会弊端和人性深度的文艺作品。

这一点在文学鉴赏中是很常见的,亦即人们常说的“形象大于思想”“一千个读者就有一千个哈姆雷特”,也就是说文学作品的主题往往具有模糊性、多义性;而文学形象一经产生,他(她)就不完全属于作者了,读者可以对他(她)进行再创作,甚至读者的理解可以和作者的创作本意大相径庭。



在这里,如果不考虑原作的时代背景和它对上流社会虚伪道德规则的批判,而是将这个故事带入到现实生活中,我最想对作品中的妻子梅说一句:

明知不爱,何必挽留,这样做只会伤害三个人的幸福,那个男人他根本配不上你的优秀。

虽然,阿切尔并不是一个真正意义上的渣男,可是,他却有明显的性格缺陷。

首先,他对自己及所爱缺少透彻的认识,为人不够理智,在与异性的交往中没有把握好适当的”度”。

他一直表现得是一个中规中矩的上流社会绅士,其实内心是一个激情叛逆、蔑视“规则”的人,也就是我们俗称的“闷骚型”的人。这样的人内心比较火热浪漫,很容易被艾伦那样的女性所吸引。

不能否认,他对于艾伦的帮助,开始是出于真诚的同情和义愤,可是他却没有理智地认清现实和他们之间的关系,反而一头扎进这令人尴尬的不伦之恋中。

这种恋情在任何时代都是不合常规的,很难得到人们的祝福。在当时那种时代更是只会以悲剧结局。

而他曾经也一直认为自己是爱着梅的,甚至以能得到美丽的梅而得意。可是,当见到艾伦,他却越来越觉得梅的无趣,以及和自己的种种不合拍。

这大概就是现代人所说的“美丽的外表”和“有趣的灵魂”的区别吧。

可是,他可曾试着去沟通和了解梅呢?显然没有。

而且到底什么才是“有趣的灵魂”呢?我不相信像梅那样聪明敏锐、宽容善良、多才多艺、几乎受到所有人喜爱和赞誉的女性会是无趣的。

很多情况下,这大概是现实生活中很多男性出轨的理由吧。所谓得不到的永远在骚动,就像张爱玲关于“红玫瑰”和“白玫瑰”的经典语录:

一个男人的一生中,至少会拥有两朵玫瑰,一朵是白的,一朵是红的。如果男人娶了白玫瑰,时间长了,白的就成了桌上的米饭粒,而红的就成了心头的珠砂痣;但如果他要了红的那朵,日子久了,红的就变成了墙上的蚊子血,而白的,却是床前明月光。

试想一下,假如阿切尔真的娶到了艾伦,却因此众叛亲离、身败名裂,在生活的琐碎中,是否还能保持当初那种感觉?

另外,阿切尔又是犹豫、懦弱甚至虚伪的,远不如两位女性勇敢坦诚。

是他,当着艾伦的面主动在公共场合宣布了和梅订婚;也是他,三番五次制造与艾伦的独处机会;还是他,无事生非每天给艾伦送鲜花,而且对艾伦的其他追求者表现出了明显的妒意。

而在他意识到自己爱上艾伦的时候,他与梅还没有正式结婚,按理说还有挽回的余地。可是,他却为了逃避、压抑这种情感,跑去向梅请求早点结婚,以为结婚就可消除自己的心魔。

而当女人的第六感使梅意识到他似乎另有所爱并且给他选择的机会时,他却不知出于什么心理坚决予以否认。

可笑的是,此后他还是觉得自己无法离开艾伦,又想对梅坦白反悔,可此时梅写信告知他婚期已定,他只好又一次违背自己的本心,与梅步入婚姻的殿堂。

按说既然选择了结婚,就该好好经营自己的家庭了。可是不久他就认为自己在婚姻的束缚下渐渐失去了自我,觉得自己要被不幸的婚姻所活活埋葬了。

在他眼中妻子已经“用光了她的诗歌和浪漫,成长为她母亲的复制品”,连她的“讲道理、从不委屈抱怨”都成了缺点,都成了个性不合、无法沟通的理由。

人们常说,婚姻都是有保鲜期的,可是这个犹豫纠结的男人,连最短的保鲜期都没有给过梅。

“他甚至疯狂地想着,如果他的妻子发生了什么意外死去的话,他就自由了。”

从这一点上看,骂他是“渣男”“伪君子”也是可以理解的了。

还有,阿切尔对未来还抱有不切实际的乌托邦式的幻想。

他幻想抛弃一切与艾伦私奔,到一个没有人认识他们的地方去:

“我们可以逃到一个没有妻子和情妇这种说法的世界去。在那里我们只是两个相爱的人,是彼此的全部,世界上其他一切事情都不再重要。”

而艾伦对现实的认识则清醒得多,她多次拒绝阿切尔的表白,她不想让阿切尔也陷入自己经历过的这种处境中。

她说:我们只有保持距离,才能彼此亲近。

可惜,阿切尔始终没有认清现实。

他可能都没有意识到,正是他使自己错失了一生挚爱——是他,曾经力劝艾伦回到丈夫身边去,不要做“离婚”这样伤风败俗的事;是他,拒绝了梅婚前坦诚的提议,放弃了选择的机会;是他,为了压制情感催着梅早早完婚,失去了后悔的机会。

这样一个男人,凭什么值得像梅这样一个女人苦心挽留呢?



虽然在文学作品中,“完美”的人往往被塑造为无趣的老好人或符合社会规则的木偶人;但在现实生活中,像梅这样的女人,真的可称为一个完美的妻子。(就像以前有人提出过“娶妻当娶薛宝钗”的观点。)

她美丽温柔,端庄娴静,聪明敏锐,宽宏大量,还擅长运动。她是纽约上流社会的一颗明珠,走到哪里都是交际场上的中心,却又从不被人嫉妒,因为她是那么的谦虚低调,善解人意。

可是从一堆“情敌”手中抢到她的阿切尔,却不知珍惜。对这样的男人,又何必委屈自己勉强挽留?

有人也许会说,梅才是真正的人生赢家,留住了丈夫,保住了家庭,儿女绕膝,生活完满。

可是,心中的缺口真的能填补完整吗?

从梅的遗言中可以得知,她认为是自己的请求使阿切尔放弃了终生挚爱,所以,她希望自己死后,儿子能帮自己成全阿切尔和艾伦。

可见,她是知道丈夫是并不爱(或者不是那么爱)自己的,他心中始终装着另一个女人。我相信,这对任何女人这都是人生的一大缺憾。

而另外两人,一个张望一生,一个孤独终老。三个人都没有得到真正意义上的幸福。

何必让自己如此卑微,既知不爱,何不放手?

也许那个男人根本配不上你的优秀,或者独特。

高分悬赏 能帮找纯真年代的影评吗

视觉经典《纯真年代》
这部看上去相当古典的彩色电影《纯真年代》的序片是奇特的 ,她一撮开开又落落的玫瑰 ,高速镜头细腻录记了这束花朵的开败过程 ,画面致景华贵柔美 ,音乐铺垫花蕾之后 ,演职员表自下而上 ,然而花瓣自生自灭 ,一切都显得艳绝 ,一切又都合情合理 ,花开花落发生得那么随其自然 。只是切片画页红得过份浓郁了 。仿佛鲜血连流 ,就如伤口凸裂 。血脉溅迸 ,好象才是这部电影的潜埋主题 。血与乱 ,情和财 ,好象才是马丁 斯科西斯电影风格的一贯品质 。
马丁 斯科西斯绝大多数的电影属于黑色与暴力 。从马丁 斯科西斯执导的电影《出租汽车司机》《好家伙》《基督的最后诱惑》《纽约黑帮》等等同一类影片看去 , 再来回头比较我们眼前的这一部《纯真年代》 ,过去那-些描绘所谓的纽约黑社会的电影 ,仿佛从样式上根本与 1870年代的美国上流社会毫不搭界 。 表面上影片《纯真年代》显得那么温情 ,那么炽热 。影片当中的男男女女们 ,都是那么的衷情守约 ,泥古不化 ,不肯弃情 。
然而深入影片一品 , 又觉得她们与他们 ,竟是那么的虚华 ,那么得孤独 ,那么命薄 。 但是不管怎么样吧 ,我的心里头 ,依旧还是格外的敬服《纯真年代》中女一号伯爵夫人爱兰 ,喜欢听她讲述给身边男人的徊碎言语 ,她对于自已心头的男主人公讲得那句心言 ,是明智又理性的 :“你要爱上我 ,你就会身败名裂 。 是你帮我看透了纽约 。” 这样一种女式话语 ,难道不是对于所谓纯真年代的一腔反讽吗 ? 不仅人物的贵族化语言 ,电影画面的技术语言也是相当讲究的 ,比如 ,在影片一开的时候 ,跟拍男主人公纽伦的那一个长镜画面 ,居然把人物跟丢了的特情 ,是格外出奇的 。这个镜头的纯技术语言叫做“跟不上 ”。
至于在电影故事情当中呢 , 她似乎也应该叫做“跟不上”吧 ? 我们观众会发现 ,早在这部影片《纯真年代》开始之先 ,片中男主人公纽伦已经跟少女主人公湄 布兰登订婚了 。订婚在那些年代 ,曾经是一个比较信任的社会化契约 。订婚在当时象征着男女双方一种自觉的行为约束 。订婚在所谓的契约社会时代甚至只是一种口头规范 。可是人们在订立契约的时候 ,如果没有任何凭证的话 ,可能会叫人产生不安全的感觉 。于是社会上就有了各式各样的契约手续 。在爱情上面 ,上流社会或是民间百姓当中 ,最为单纯的订婚契约 ,就应该是戒指了
然而 , 仅仅凭着那么一枚小小环状的金银圈儿 ,真的能够套住一个女人或者一个男人的心吗 ?归根结蒂的说 ,其实影片《纯真年代》讲的就是这个问题 。影片《纯真年代》中间的人人物物 ,还就真的恪守了大家各自的准则规范 ,做到了相安无事 ,做到了安份守已 ,做到了息事宁人 。 人们在更多更多的时候 ,所谓契约大概 , 只能是一种心理上的暗示吧 ?正如影片《纯真年代》当中的伯爵夫人爱兰给予纽伦的那种种心理暗示 。包括她在整部影片中大红紫深暖色调式的冷艳服饰 。
伯爵夫人爱兰一出场 ,已经是一位在欧洲离过婚的女人 。 也许必须为了逃避什么 ,伯爵夫人爱兰横穿遥遥大洋 ,独身来到了灯红酒绿的纽约 。 在纽约 ,伯爵夫人爱兰重新遇上了旧情人纽伦 。 彷徨她们之间的所有遭际 ,都是上天安排好了的 。 伯爵夫人爱兰在一次与纽约会见了离开的时候 ,有一个自己心内约定 :“当帆船航过灯标时 ,我若回首看呢 ,那么我就会来找你纽伦 。 ” 然而 ,在火红的夕阳下面 ,伯爵夫人爱兰独自 ,凄凄迎风守站江边 ,把冷冷的背影硬硬甩给纽伦 。幽幻似的音乐配合诗意电影画面 。 画面正在诉说着她自己的分离 。画面正在诚守与别人的契约 。不过 ,伯爵夫人爱兰此刻并不只是因为良心发现 ,不只是为了自已表妹湄 布兰登的那一桩合法婚姻 。
爱兰心内知道 , 一个女人离婚实在不是时尚之举 。 她真的不想牵连她心里的纽伦 。 无论爱兰也无论湄表妹 ,她们在片中多次不经心的嚷嚷着私奔离家 ,或者高飞远走 , 双双跑到一个不受纽约上流社会制约与束缚的地方 。 我觉得这便是一种暗示 。 更重要的还是一种自我喑示 。 暗示之余还有忍受 。 而且必需强忍着 。相对湄表妹的忍 ,伯爵夫人爱兰的这种忍受 ,更加还属于一种相当的变型心理 ,我们从影片《纯真年代》里面知道 ,男主人公的心里面 ,肯定是有伯爵夫人爱兰的 。不但如此 ,纽伦也是她的最爱 。曾经是过 。现在也是 。
影片告诉我们 ,伯爵夫人爱兰离过了一次婚 ,她就在人情的形势上变得那么恶劣 。在那个年代离过一婚的女人 , 她便算完了 ,她为纽约不耻 ,她为世人不耻 。甚至为自我不耻 。离婚在十九世纪的美国上流社会是很不时尚的 。情况糟的还有 ,湄表妹深悟此道 ,所以她不离婚 。宁肯死扛 ,也不去离婚 。不管有没有感情 ,反正不离 。因为离婚曾经很不时尚 。 据有的离婚经验的朋友讲 ,她们在离的时候面若灿星 ,而且还美美的吃过离婚餐吧呢 。也许有些离异在今天 ,真的是一种美好选择吧 ?
对于用眼晴思维的新一代电影人 ,导演马丁 斯科西斯一贯新奇的电影画面 , 仍然还是属于黑暗与暴力的承续 。《纯真年代》也只是从前创意的另类翻版 ,只不过这一次在《纯真年代》里面 ,爱情成为主题的一页正面 , 爱情这一次在纽约的上流社会里面 ,成为一个倦缩着的主角 ,而且还是一只正在哭泣的羔羊 。 马丁 斯科西斯试图 ,把影片《纯真年代》里面的男主人公纽伦塑造成为一个划时代的英雄 。 大写成一个有爱心并且唤醒爱情的护花英雄 。然而电影的结果却显著不行 ,人心浮华在奢华胶片的表面上漂淌不清 ,于是马丁 斯科西斯导演的纯真 ,终于失败了 。
我们观众在影片一次又一次的舞会 ,一簇又一簇的鲜花 ,一遍又一遍的偷情当中 ,不自觉地观赏到了一场关于女性离婚后的永恒悲剧 。 然而与女主人公的影子相随相伴 , 男主角纽伦的婚情不时爆发着解约婚契的危机 。这样一来 ,马丁 斯科西斯导演的这一部《纯真年代》的主部主题则逐步成为 :在一个并不纯真的年代或者场合 ,寻求或是保持人的纯洁幻想 。这种自由的追梦 ,让我联想到了巴尔扎克式的遗风 :野心勃勃 ,苦心挣扎 。同时也叫我们想到了曹雪芹一类的石头梦 :梦梁呓语徘徊 ,有贼心没贼胆 。
影片《纯真年代》的画面始终 ,沉郁在血淤般的笼罩之中 。 我在这140分钟长的片子中 ,甚至几乎没有看见到过电影交待给我们的晴天白日 。 顶多也就是 ,瞥见过一腥半点纽约都市阴霾密布的雪色上空 。我的心里这时候 ,有一点不怎么习惯 ,在这样窒息的氛围之下 ,片中的所有人物 ,女人和男人们的做派仍然弥漫着假招子 , 那接近了正人君子式的不凡举止 ,谈吐手式显尽温文儒雅 ,内心深处却是挣狞暗淡 。 西装革履并不能掩饰得住浮华与虚伪 。 说这部电影《纯真年代》是经了超豪华装修 ,我想一点不为过份 。
影片《纯真年代》应当是马丁 斯科西斯导演生涯中最为成熟和绝丽的一部华贵制作 。我佩钦着导演的巨制构想同时 ,也相当叹服马丁 斯科西斯对于影片当中异化情感的分寸把握 。 假如更加实在和具体一些讲 ,影片《纯真年代》的影响能力是深入而且巨远的 。她在影片当中所谓“厅式故事”的情节构架 ,深入影响着西方电影创意同时 ,也大大的影响了九十年代东方电影的故事设置 。 比如九十年代台湾香港艺术电影中的客厅 ,舞厅 ,吧厅 ,餐厅之类所谓的“厅式交际” ,就此嚣张与弥漫成风起来 。如果再客观一点讲 ,横亘在我们观众的眼前的最恰实例 ,应属那一部仿旧的石库门电影《长恨歌》的出台 ,《长恨歌》在样子上不也正是所谓“厅式交际”的一类范片吗 ?
然而 ,表象浮华的电影《长恨歌》仿佛不有可能在创作境界上与《纯真年代》相提并论 。这部电影《纯真年代》的结尾是发人深醒的一幕 。 男主人公纽伦老态龙钟 , 他端坐在巴黎谧静街角的一个石凳上 ,在迷幻般红颜涂冶的画面情景下 ,尽情遐思 。他的脑间和眼前 ,屡屡浮现出一幕又一幕的女身背影与倩脸 ,不是妻子湄 布兰登 ,不是美丽的薇诺娜 赖德饰演的娇妻 。 而是男主人公初恋过的那一位伯爵夫人爱兰 。 岁月和人华已经逝去 ,两女一男的故事演到最后 ,仅仅剩下了独单 。 苍桑的纽伦蹒跚离开 ,背身渐渐远去 ,默默消失在洋楼弄堂深处 。
想了又想 ,纯真的年代居然这么简单么 。一个人理想中的婚姻并不能够为了现实而活生生存在的 。 纯真年代只是为一场婚姻的活受 ,只是一记幻梦求宿苦情的符号 。 纯真年代并不纯真 ,此曲只应天上有 ,人间能得几回闻 。

纯真时代的剧情是什么样的?

《纯真年代》以朝鲜李氏王朝的第一次王子之乱、史称"戊寅靖社"的历史事件改编拍摄。

讲述了1398年高丽末期、朝鲜开国之混乱局面之下,开国君主李成桂的五子李芳远为了争夺继承权发动兵变,杀死异母所生的世子李芳硕,并逼迫李成桂另立世子的故事,是在朝鲜时代,为了报复而接近男主人公的妓女,因爱上仇人男主人公而发生的故事。

电影评价

扮演金敏宰将军的申河均带著符合朝鲜第一武将的全然魅力,出道16年来首次挑战古装戏的申河均出色地演绎了为了完成任务、不惜牺牲的冷静将军。

史上最强悍李芳远被张赫拿捏得张力十足,姜河那出演的镇完美展现了辰在非自愿的情况下成为驸马后内心堕落的欲望。

有谁看过韩国电影 纯真时代 结局是什么?

这又是一部根据真实历史事件改编的古装宫廷电影,地点换到了东方的韩国。影片《纯真时代》吸人眼球的官方宣传概念是“情欲”或者“中国版的《色戒》”。人们在各种网站上找资源,搜索未删节版,无非想满足情欲。如果电影只是为了票房而浅薄地讲情欲,那我今天也不会做深入的人物分析了。因为,原始动物般的情欲自然天成,用不着分析。先简单评价下演员。正派男主,演技一流,但形象不是我喜欢的。反派男主张赫我很喜欢他的气质和相貌,是那种表面正派但骨子里透出坏的那种。张赫在片中的造型非常成功,他把高位男人的伟岸、野心、权谋、威严和杀气刻画得十分精准。唯一大女主姜汉娜是名年轻演员,新人的表演可以打个85分。好了,我们开始人物分析。我只分析正派男主金将军和唯一女主舞女佳熙。他俩的心理简直就是一对人物镜像图。如果不太涉猎心理学,也未曾关注过自己的真实内心需要,可能一些观众认为电影上演了一出琼瑶式的狗血爱情。往现实说,两位主演,一位娶了官二代的老婆,少奋斗10年;一位诱惑官员便可得自由身和大笔奖赏,这样的买卖换作今天也依旧抢手。可恰恰男女主选择了爱,选择了死也要在一起,似乎太“琼瑶”,不现实。而影片想表达的生死相依的确有其心理学方面的依据。简单说,一位缺乏母爱与一位缺乏父爱的人相遇,又都在彼此身上找到了所缺,如此这般迸发出来的情感比那些激情之爱,亲密之爱,承诺之爱(《百年孤独》作者马尔克斯在作品《霍乱时期的爱情》中,将爱情分为以上三类。在我看来,他忽略了电影中的爱情类型)更为猛烈,坚固,持久。我们具体来看:一、金将军金将军自幼丧母,母亲美丽高洁的形象在他的心中信仰般的存在。他,缺母爱。他一路征战沙场,建功无数,荣华傍身。但浮华只能填充他空洞的心灵,弥补不了灵魂渴求。没遇到佳熙前,金将军的人生无色无味。二、佳熙佳熙自幼被变卖,双亲离散,日常被糟蹋轻贱代替了父亲般的呵护关爱。她,缺父爱。为了生存,佳熙忍辱偷生,被选中作为政治牺牲品色诱将军,不答应是个死,也许答应了还有活路。佳熙的命运不由己,她没有太多选择。三、二人的结合遇到佳熙的场景是佳熙献舞,金将军从佳熙的身影里仿佛看到了年轻时翩翩起舞的母亲,他内心为之一振。一眼望穿回童年,母亲的温暖柔情顷刻溢满心田。遇到将军是他从水中救起了假装贞烈的佳熙。她真实的感受是受宠若惊,暗暗钦佩将军为人正直。剧情发展,佳熙戏假情真。在他人面前,将军威严,肃穆,令人不寒而栗。而将军面对佳熙,安全,体贴,柔情,执着,不惜放下身段,去追回,去挽留,去真心相待……这一切的一切,如何不令本就身份低贱的佳熙动容。将军对佳熙的爱,一部分源于心理对母亲的爱,一部分佳熙娇弱柔美外形且不惧欺凌的坚强性格激起了男人的保护欲。将军的潜意识也是在保护母亲,保护他的信仰。佳熙对将军的爱,一部分源于缺失的父性眷恋,一部分更是感动感激感念。四、说说影片性爱的刻画顺着以上的情感逻辑,我们再来看影片刻画两人的性爱场面,我个人认为他们二人是非常和谐满足的。哲学家周国平将性爱分了三个层次,最高层次就是真挚情感与浓烈欲望的结合。完美的性爱升华加持了二人的情感。五、面对生死的选择二人彼此在相爱的岁月都给予了对方最大程度的心理补偿,这种情感补偿类似于血亲之情。试问,人世间有何种情感能超越此情。影片最后,将军为了佳熙而死,佳熙又调转船头,跳下湖水与将军共赴黄泉。

《纯真年代》:尴尬的一家人

故事发生在八十年代,大牛执意要和秋月离婚。秋月不想离开生活了八年的家,便以大牛的身份给大学将毕业的大牛弟弟小牛写信,让他回来。
小牛一直对嫂子秋月有感情,回到家后这份感情还在升温。看着小牛长大的嫂子,在小牛回来后,心里有异样的情愫在滋生,他们三人将会怎么相处呢?

人与人的相识都是源于缘分。在一个大雨倾盆的傍晚,小牛听见门外响起敲门声就去开门,看见一个年轻漂亮的姑娘昏倒在家门口,急忙叫哥哥大牛把她抱进屋。
由于父母都已去世,已成人的大牛把姑娘抱进屋后,就去叫邻居大妈帮姑娘擦身子换睡衣。第二天姑娘醒来,邻居大妈告诉姑娘是她帮换的衣服,姑娘才放下被非礼的担忧。当然,大妈还想撮合姑娘与因家境贫穷娶不上媳妇的大牛结为夫妻,让她留下来。遇上如此热心肠的人,姑娘毫不犹豫下来。
这姑娘就是秋月,她是个知青,返城后在刺绣厂当女工,一年后被任命为会计,前途一片大好。这时,经理看上她的美貌,想要占有她,她用刀相威逼才脱险。接着更大的麻烦在等着她,经理伪造证据告她贪污。没办法,她只能逃到乡下投靠亲戚,结果昏倒在大牛家门口。
虽然大牛也喜欢清秀秋月,可秋月留下来后,并没有住在一起。不过,大牛每天都可以吃到可口的饭菜了,因为秋月是个勤劳的人。
刚上小学的小牛非常希望秋月早日成为他嫂子,晚上,小牛隔着门缝偷看秋月,总是看见她在哭。他不知道秋月为什么哭,就把看到的一切告诉大牛。
大牛不好意思问秋月为何如此伤心,他做了手工拿到集市卖,把换来的钱帮秋月和小牛各买了一双鞋,让秋月感动得抓住大牛的手,并主动把她的经历告诉大牛。虽然大牛是个不善言辞的人,但他真心地想给秋月幸福。
不知村上的地痞是怎么知道秋月的事的他,趁大牛兄弟两不在家要奸污她。在危急之时,小牛放学回来了。他急忙去找大牛,大牛狠狠地教训了地痞。
被教训了的地痞当然不会放过秋月,他带着警察来村抓秋月。大牛觉得秋月是好人,他骑着自行车带秋月躲避警察。情急之下,与一辆货车相撞。大牛瘫痪了,还没有了男人的功能。
幸好,秋月被警察带去不久就真相大白,证明她没有贪污,被释放出来了。善良的她出来后直奔大牛家,要与他结婚,还举报了热热闹闹的婚礼。
婚后,因为大牛没有了男人的功能,他们的婚姻如同虚设。尽管秋月没有怨言,在努力做好妻子。可越是这样,大牛越觉得不能让秋月活守寡一辈子。在结婚八年后,他决绝地要与秋月离婚。
秋月不想离开这个家,以大牛的身份给读大学的小牛写信,让他回来。他回来之后,秋月让小牛劝大牛不要离婚。
小牛也不愿意让嫂子离开,还对嫂子有了和以前不一样的感情。嫂子也喜欢这个阳光的弟弟,但谁也不敢捅破窗户纸,在刻意保持距离的同时,心里都爱上了对方。
曾经想奸污秋月的地痞也听闻大牛要和秋月离婚,他给小牛出主意说,还不如和你嫂子结婚。他听了颇为生气,但有那么一刻,他真的希望嫂子是自己妻子。
单独和嫂子在家时,小牛觉得非常尴尬,虽然心里有想和嫂子更进一步的念头,可理智告诉他,不能与嫂子乱伦。
如此,小牛走出家门,来到小河边散步,发现有小孩落水了,他马上跳下去救。把小孩救上来后,他溺水了。
当有人告诉嫂子小牛溺水,嫂子飞奔着跑出来呼喊着小牛的名字,还给小牛做人工呼吸。小牛终于醒过来了,四目相对,满是柔情。
此时,大牛坐着轮椅在不远处,脸上露出苦涩的笑。
电影《纯真年代》,女主人公为了报恩嫁给一个瘫痪的男人,她求得心安,却让捡了大便宜的丈夫如坐针毯,如此,他固执地要离婚。由于弟弟和嫂子是亲人,所以很难冲破世俗偏见,勇敢地去追求幸福。
影片的做后也没有说明大牛和秋月是否离婚,要是离婚了,你觉得要是弟弟勇敢地娶嫂子为妻,他们会幸福吗?

《纯真年代》:“黄玫瑰与铃兰”背后的爱情博弈

美国作家伊迪丝·华顿的《纯真年代》,讲述了19世纪末纽约上流社会围绕年轻律师纽兰·亚契、名门小姐梅·韦兰以及伯爵夫人艾伦·奥兰斯卡的爱情纠葛,可以说是美国版“红玫瑰与白玫瑰”的故事。

至于为什么称《纯真年代》为“黄玫瑰与铃兰”的爱情博弈,这是出自于小说中的情节,男主角纽兰为“白月光”艾伦订了一束黄玫瑰,而送了自己未婚妻梅一束铃兰。我想,这两种分别象征热情与纯洁的鲜花一方面将纽兰对两位女性的印象表达出来了,另一方面也暗示了他关于自我感情的踌躇——是选择代表传统的梅守住地位名声,还是不顾礼数,与自由的艾伦为爱勇敢一次。

19世纪《纯真年代》探讨的爱情选择,是如今我们的未解谜题,也赋予了这本小说经得住时间考验的意义。无论是小说中的男女主角,还是现代人,面临社会或周围人强加的“无形”标准,他们会无视流言蜚语,为爱情紧握命运,还是屈服于现实,让自我成为维护别人“体面”的牺牲品?

心乱

纽兰与梅的家族位于当时纽约社会金字塔的顶端,即将迈入婚姻殿堂的俩人是公认的门当户对。他们选择订婚不只凭两情相悦,还为了加深两大家族羁绊的附加值。

但是,和传统“联姻”型男女主角不同,帅气的纽兰与娴静的梅是真心相爱,至少在艾伦回到纽约之前是这样的。如果那个每次出现都会让纽兰感情动摇的艾伦婚姻幸福,继续留在欧洲,那么他和梅的结合可以说是十全十美,因为爱情与面包他们都不用愁。

艾伦是梅的表姐,和纽兰自年少时期就认识,他们也会经常一起玩。纽兰对艾伦的感情在少年时期便有所显露,他曾有一次偷偷亲了艾伦一下,但当时她喜欢的是他的表哥。之后,艾伦远嫁欧洲,成为了贵族后裔的妻子,维系着无爱的婚姻。

艾伦与纽兰在她嫁人之后成为了陌生人,青葱时期的爱恋也尘封心中。按理说,艾伦与纽兰已为两条平行线,她的丈夫沉溺酒色也好,她戴着面具扮演伯爵夫人也好,不幸福的生活和大西洋另一边的纽兰一点关系也没有,毕竟她要为当初的选择负责。

但是,艾伦没有甘心继续做丈夫的“花瓶”,她提出了离婚,回到了纽约。在我们看来,艾伦的决定十分正确,及时止损对夫妇两人都是明智的。但是,她的行为被当时上流社会认定为不检点,亲友不堪的评价与诽谤接踵而至,而她没有在意别人的看法,依旧坚持离婚。

我想,艾伦被悲剧婚姻激发出的自由与勇敢对于纽兰来说具有致命诱惑,这是循规蹈矩的梅身上没有的吸引力,所以才重燃了纽兰心中沉睡已久的那份爱与向往,他爱着梅的心乱了。

即使艾伦想要离婚,只要丈夫不同意,她仍是伯爵夫人,明知这样的禁忌之恋不被礼数允许,但相较于少年时期,纽兰对现在艾伦的爱有增无减。

纽兰是一个矛盾的人。他在公共场合坚定维护上流社会观念与规矩的绝对正确,心中却会暗自质疑自己所处的圈子,向往无拘无束。他会当上流社会的说客,劝艾伦为了家人与体面放弃离婚的想法。当她愤怒地表示她只想为自己而活时,他表面不赞同,内心却松了一口气;当她真正听从他的建议回到欧洲时,他又会焦虑。

这就像传统与自由的对决,他站在传统这边却本心希望自由胜利。艾伦处于漩涡中心,就像是纽兰的理想自我一样,他的身不由己都能在她身上找到可贵的反叛,这也是他愤怒于自己懦弱以及艾伦时不时倒戈的原因。

在梅与艾伦之间的摇摆不定,是纽兰贪婪本性的体现。他想要温柔的梅,那样社会名望与稳定生活就得到了保证。他也不愿放弃艾伦,桀骜不驯与自由热情是他被囚住灵魂的渴望。人总是在现实自我与理想自我间挣扎,想尽办法兼得爱情与面包,却不知在这个过程中,直接或间接伤害了别人与自己,这就是自私的代价。

妥协

令我觉得惊讶的一点是,面对艾伦的回归,感到爱情复燃的纽兰没有选择和艾伦表达心意,而是着急赶快和梅结婚,这样的做法确实是在逃避内心真实的情感。可我认为,纽兰深知艾伦是他和梅幸福的变数,在自己越矩之前,不如亲手拿婚姻与传统的礼数将自己隐隐不安的心套牢,他不敢反抗。

纽兰急躁的结婚请求让梅非常犹豫要不要缩短订婚与结婚之间的期限,就连这一点小事,梅自己都做不了主,因为这不符合上流社会的规定。

在结婚这件事上,梅所体现的束缚感越强,就越让纽兰不坚定。他骗不过自己,他贪恋艾伦的果敢。纽兰还是要勇敢一次,向艾伦告白了。说出口后,俩人都明白这样的感情没有结果,就算相爱又怎么样,一切都是错误的安排。

他要和梅结婚,她还是伯爵夫人,不管是不是在上流社会,这样的爱情都是禁忌。与此同时,艾伦收到了梅的信,她得到了长辈的同意,她和纽兰可以不必再等这么长时间再举行婚礼了。

我们都明白命运要掌握在自己手里,但是有时就是无能为力。纽兰这次真的要妥协了,婚姻斩断了他与艾伦的纠葛,他们的爱虽然是新生火苗,但是燃烧正旺,而艾伦也要从一对璧人的婚后生活中退场,尽量避免与纽兰再碰面。

艾伦想忘了纽兰,可纽兰却忘不了她。于纽兰来说,梅和艾伦就像冰与火一样,他以为冰会麻痹自我欲望,却不知火会把冰融化。

婚后,纽兰如愿拥有了贤惠的梅,她可以满足自己作为男人的虚荣心。可是索然无味的生活让他愈加发现,自己掉入了传统婚姻的陷阱。外表很体面,内心很空虚,他不满意的一角恰恰是因为艾伦的疏远。虽然领悟已晚,但是纽兰开始挣脱禁锢,主动和艾伦偷偷约会,提出私奔的要求,另一边,他对梅越来越冷淡,甚至打算和妻子摊牌。

梅会没有察觉纽兰的变化吗?上流社会的小姐梅可能给人留下呆板,甚至傻乎乎的印象,但我觉得她非常聪明。结婚之前,她便从眼神看出了梅和纽兰的关系不止停留在旧友;婚后,面对丈夫的旧情复燃,周围关于“纽兰是伯爵夫人情人”的闲言碎语,她泰然自若,没有过多质问或无理取闹,装作不知情,保持善解人意的形象,而背后她从艾伦下手,以言语技巧保护爱情与婚姻。

绝妙的是,梅的每一次“出击”都是致命一击,总是在他们情深意浓时浇了盆冷水,让他们认清现实,这是冰的力量。在纽兰忍不住坦白自己对艾伦的爱,打算去国外时,梅不在意他的话,喜悦地说出了自己怀孕的事实,虽然是当天早晨才确定的,但是在两周前和艾伦碰面时,不确定的梅提前和她说了自己怀了纽兰孩子的事。梅赌了一把,还好她猜中了。

梅“骗了”艾伦一次,在危急关头打消了她想要和纽兰私奔的念头,但是出人意料的是,她又单纯地将整件事告诉了纽兰,这也是她比较颠覆的一面。

梅始终符合人设,是一个单纯美好的富家小姐,可这并不代表愚蠢。她可以不吵不闹用优雅的方式达到自己的目的,维持婚姻的体面,同时在丈夫面前表现出没心机的样子,是比较矛盾且高段位的“纯真”。

结局

命运总是这样开玩笑,在纽兰认定自己勇敢一次的时候,总会被拉回现实。梅的怀孕就是他要面对的现实,纽兰不能再任性了,他要做父亲了。这次,他和艾伦的感情真的是无果了。

时间总是会抚平所有的激情与不甘,留下了皱纹与平淡。几十年后,纽兰的儿子与女儿都成家立业,拥有了自己的生活,梅也至死保留着青年时期的单纯,他们一家人都很幸福。艾伦回到了欧洲,和纽兰断了联络。

老年的纽兰在回顾他与艾伦的爱情时会怎样衡量这份遗憾?大概给这份曾经炙热的感情最好的交待就是不再相见,只是回忆有时会像个小丑一样,时不时地跳出来证明自己的存在。

儿子达拉斯在结婚之前,和父亲纽兰来到了巴黎。达拉斯想要完成未婚妻的愿望,来拜访奥兰斯卡夫人,便邀请父亲一同前去。物是人非,艾伦的魔力还在吗?她的出现还会给予那份感情活力吗?

这次,他们的阻碍没有了,梅已经去世,纽兰孤身一人。但是,年轻时的他勇敢了这么多次,现在无禁锢反而退缩了。纽兰没有选择和儿子上楼,见艾伦一面。他让儿子带了句话,“说我很传统,就够了”。之后,独自走回了酒店。

这是这本小说的结局,没有反抗世俗的爱情,只剩下那个孤独老人的背影。

纽兰纠结了一辈子,对自己 “传统”的认识倒是很精辟。不管年轻时候内心如何唾弃上流社会的刻板,但是他终究诚实地做了胆小鬼。在黄玫瑰与铃兰的爱情博弈中,他赢了体面,输了自己。

《纯真年代》所探讨的感情抉择没有最佳答案。不管是当初选了黄玫瑰的理想自由也好,铃兰的现实幸福也罢,人在未来都会有反悔的念头,尤其是在婚姻生活不合心意时,无法得到的都是意难平。但是,年轻时的疯狂与试错都会随岁月沉淀而显得不再突兀,当初选择带来的幸与不幸不再重要,适合会变成适应,这道难题的解答也会在生命尽头浮现。

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韩国电影纯真年代讲的是什么故事

朝鲜时代,为了报复而接近男主人公的妓女,因爱上仇人男主人公而发生的故事。
该片以朝鲜李氏王朝的第一次王子之乱、史称“戊寅靖社”的历史事件改编拍摄。讲述了1398年高丽末期、朝鲜开国之混乱局面之下,开国君主李成桂的五子李芳远为了争夺继承权发动兵变,杀死异母所生的世子李芳硕,并逼迫李成桂另立世子的故事。
本片以1398年发生在朝鲜李氏王朝的"戊寅靖社"事件为背景,讲述了三个男人的欲望和野心。李芳远是太祖李成桂的五子,为其父篡位下汗马功劳,然而事后他却不被重用,郁郁寡欢,对王位的觊觎也到了疯狂的地步,并为此血刃了异母世子李芳硕,逼迫其父另立继承人。
将军金民宰英勇无敌,镇守边关,并得到李成桂的重用,誓死捍卫王的权利和地位。看似强大的他身上却流着女真族的血液,他的母亲是异族妓女,身份卑微,也更因此,他对李成桂更是忠心耿耿,和曾为伙伴李芳远势不两立。一次偶然的邂逅,金民宰爱上了外貌酷似母亲的妓女嘉熙,却不知道危险正一步步逼进自己。
金民宰的儿子镇是郑 道传的外孙,也是李成桂的女婿。身为驸马的他看似光鲜,实则如失去自由的木偶 ,将身心投入到犬色声马中,无法自拔…… 三个男人沉浸在自己的世界中,在历史的洪流中谱写一幕幕血雨腥风…

纯真年代?

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《纯真年代》是由韩荣声自编自导,范洪涛、张琳、黄宝龙、温正邦、古玉枫、王思霖等主演的儿童电影。

影片讲述了上世纪九十年代初期几个小学生的成长故事 [1]  。

影片于2018年8月24日在中国大陆上映

《纯真年代》有几段?

《纯真年代》有三个段落。

《纯真年代》是一部韩国电影,电影分三个段落,以朝鲜李氏王朝的戊寅靖社事件为背景,讲述了三个男人追逐各自的欲望的故事。

《纯真年代》是美国女作家伊迪丝·华顿创作的长篇小说,也是其代表作。故事的主要情节发生在19世纪70年代末80年代初的纽约上流社会,讲述的是贵族青年纽兰·阿彻尔与两位女性梅·韦兰和她的表姐埃伦·奥兰斯卡伯爵夫人之间无法抉择的故事。

《纯真年代》内容

年轻律师纽兰在礼教传统的熏陶下长大,满心欢喜地盼望早日与同阶层的美丽女子梅缔结婚姻,并在欢迎梅的表姐埃伦的宴会上宣布订婚。埃伦嫁给一个一事无成的贵族后裔后,不甘做为装点丈夫客厅的花瓶和无爱婚姻的活祭,毅然决定离婚,回到自己的故乡。

由于她的行为不符合当时上流社会的习俗规定,被看作是离经叛道的荡妇,受到亲友的侧目与不齿,而纽兰却被无拘无束、见解独特的埃伦深深吸引,埃伦也因他的真诚相助而对他倾心。相比之下被旧贵族礼教培养出来的梅显得循规蹈矩,索然无味。

但是慑于社会传统习俗的巨大威力,纽兰还是与梅提前举行了婚礼。婚后纽兰益发感到自己陷入传统婚姻的陷阱,频繁地约会埃伦,打算孤注一掷与她私奔,但梅怀孕的消息使埃伦毅然断绝了与纽兰的感情纠葛,出走巴黎,纽兰从此忠实地履行着他对社会和家庭的职责。

直到多年以后;梅因病离开了人世,长子婚前与纽兰同游巴黎,要父亲去看望埃伦。到了埃伦家门口,纽兰却失去了进去的勇气,在楼下公园的长凳上独坐良久后,一个人回到旅馆。