“南张”指的是张大千，“北齐”指的是齐白石。
因为齐白石和张大千是中国近现代画坛当之无愧的艺术大师，也是中国画家中享有国际盛誉的艺术名家。假如缺少了他们，近现代美术史将会失去最璀璨的色彩。作为中国画坛的两大宗师，他们并驾齐驱，各领风骚，形成了中国画的两座大山，故有“南张北齐”之称。
南张北齐为什么这样说
齐白石和张大千是中国近现代画坛当之无愧的艺术大师，也是中国画家中享有国际盛誉的艺术名家。假如缺少了他们，近现代美术史将会失去最璀璨的色彩。作为中国画坛的两大宗师，他们并驾齐驱，各领风骚，形成了中国画的两座大山，时称“南张北齐”。
“南张北齐”的矛盾，张大千登门拜访齐白石，齐白石为何闭门不见？
在民国的书画界有一句流传很久的话：“前石涛，后八大，南张北齐。”这里所说的“南张北齐”指的就是张大千和齐白石，这个宛如双生子的书画天才，在民国时期也曾谱写一出动人的乐章。
齐白石的受众似乎多于张大千，他在虫虾水蟹、人物山水的描摹方面是天才，拥有高于常人的观察力和敏感度，并且能够用自己的手画出来。齐白石幼年时期家中极为贫困，而他身为长子，自然就要承担更多的家庭责任，他先是从师外公学习绘画，后来为生计所迫，改为木工，那年他18岁。之后的人生经历更为丰富，他一开始做了木工，后来辗转卖画为生，直到50多岁才定居北京。
但是比起齐白石，张大千的人生经历才是更为丰富多彩，出生于书香门第的张大千在早年可谓是放浪不羁，吃喝玩乐样样不缺。只是这位天才画家又一次让众人大跌眼镜，他的兴趣点不在花鸟、人物，也不在仕女、山川，他看上的是石涛的画作，他要开始模仿，对，就是要画假画。其实张大千的技术极为高超，他模仿的非常像，就连著名画家黄宾虹都被骗了过去。这就让张大千十分膨胀，这作假生涯已经开始，似乎有不能停止之势。
其实造假行为在书画界是不能被容忍的，很多造假者一辈子都不能被原谅，但是张大千却是个例外，他的造价作品在很多时候比原画的艺术价值高出不少，这样一来，他的行为很多时候都被默许。但是齐白石是一个极为耿介的人，他对于张大千的行为始终不能原谅，张大千曾经不止一次准备拜访齐白石，但是都被他挡在门外 所以，自始至终，两位中国绘画界的泰斗都没能见上一面，实在让人遗憾。
课文《敦煌壁画》中的南张指谁，北齐指谁？？？？
"南张北齐"中的张,指的是张大千,齐就是齐白石。
敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个，有历代壁画五万多平方米，是我国乃至世界壁画最多的石窟群，内容非常丰富。 敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩，它和别的宗教艺术一样，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术。因此，壁画的风格，具有与世俗绘画不同的特征。但是，任何艺术都源于现实生活，任何艺术都有它的民族传统。因而它们的形式多出于共同的艺术语言和表现技巧，具有共同的民族风格。还被称为千佛洞。也是我国四大古窟之一，被列为世界非物质文化遗产。
敦煌壁画中有神灵形象(佛、菩萨等)和俗人形象(供作人和故事画中的人物之分.这两类形象都来源于现实生活)但又各具不同性质。从造型上说．俗人形象富于生活气息，时代特点也表现得更鲜明；而神灵形象则变化较少，想象和夸张成分较多。从衣冠服饰上说，俗人多为中原汉装，神灵则多保持异国衣冠；晕染法也不一样，画俗人多采用中原晕染法，神灵则多为西域凹凸法。所有这些又都随着时代的不同而不断变化。
与造型密切相关的问题之一是变形。敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物、动物和植物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。早期变形程度较大，较多浪漫主义成分，形象的特征鲜明突出；隋唐以后，变形较少，立体感较强，写实性日益浓厚。
变形的方法大体有两种：一种是夸张变形一以人物原形进行合乎规律的变化，即拉长成加灾。如北魏晚期或西魏时期的菩萨，大大增加了服、手指和颈项的长度，濒骨显露，用日之间的距离牧觅，嘴角上翘，形如花瓣；经过变形彻成为风流潇洒的“秀骨治像”。金刚力士则多在横向夸张，加粗肢体，缩短脖项，头圆肚大，棱眉鼓眼，强调体魄的健硕和超人的力量。这两种人物形象都是夸张的结果。
