儿时的耳濡目染让王洪玲与河北梆子结缘，在日复一日的唱念做打中，梆子腔已经融入到她的血液里，让她始终没有割舍对这一剧种的热爱。
刻苦打磨下，王洪玲摘得中国戏剧桂冠梅花奖。担任北京市河北梆子剧团团长后，团内事务成为重心，但她对自己的演出仍精益求精。在团长这一岗位上，她创新人才培养机制，带着团队让河北梆子经历了三次旅行，在不同地区展演，与不同戏种同台互鉴。
她对自己的定位是：首先是党员，其次是演员，再次是剧团的服务员。
近日，2296名党的二十大代表名单公布，王洪玲的名字也在其中。她觉得，这不是一个人的荣誉，而是北京市河北梆子剧团的荣誉，是河北梆子剧种乃至整个戏曲界的集体荣誉。
二十大代表、北京市河北梆子剧团团长王洪玲。新京报记者 王嘉宁 摄
梆子腔融入到血液里
王洪玲的父亲是河北梆子的琴师，经常帮唱梆子戏的演员吊嗓子。那些回旋在空中的腔调、字句和韵味，无形中也渗透进了她的脑海中。有时，演员们卡壳，一句唱腔能自然地从王洪玲的嗓子里流转出来。
河北梆子声腔高亢激越，需要一副得天独厚的嗓子，情感表达往往以大喜大悲为主。王洪玲的嗓音条件和天赋被父亲看到，在考入河北省艺术学校后，也被老师贾桂兰发现，并倾心栽培。
11岁的王洪玲，度过了难熬的第一个暑假。她与一位师姐被老师带到家中，同吃同住，整整两个月，都被学习和练习占据。夏季天亮得早，王洪玲跟着太阳起床，穿着学校发的蓝色练功服，从老师家门口开始迈小步跑场，被一路好奇的目光追随。跑到广场后就开始喊嗓子，老师不说停就一直喊，哪儿有问题就重复练，直到上午十点，再跑回家吃饭。
回忆起这些，她感慨万千，那时候不懂事，心里直犯怵，但现在想起来只有无尽的感激。经过两个月的开小灶，加上回学校后的学习，王洪玲很快成了尖子生。
1984年，6年的艺校学习后，王洪玲来到了河北省河北梆子剧院。每个演员都是从丫鬟、宫女等龙套角色开始。其间有很多同学改行，比如去唱歌、下海经商等。
但王洪玲始终没有放弃河北梆子，那会儿也没什么雄心壮志，就是舍不得，喜欢、热爱，我觉得梆子腔已经融入到血液里了。让我改行去干别的，真的放不下。她也喜欢唱歌，第一次去录音棚录歌时，录音师就惋惜地说，孩子，你怎么唱戏去了？糟践了。听到多位录音师都这口气，王洪玲想也不想就说，唱戏怎么了？我喜欢呀。
古希腊悲剧《忒拜城》剧照（王洪玲饰安提戈涅）。受访者供图
对于这份热爱，王洪玲一直全力以赴，执拗地严格要求自己。
练功受的罪，常人难以想象。有的戏需要跪步，甚至蹦起来跪下去。2002年，王洪玲主演的《吴汉杀妻》戏中，需要跪着走很长的路。河北的冬天寒气逼人，她在冰冷的水泥地上反复练习跪步。膝盖破了，戏服粘在上面，她就把衣服扯开继续练。排戏的老师心疼得不敢看，劝她不要跪了，她却说，没关系，我这劲儿上来了，感觉不到痛苦。膝盖结了痂，第二天又在跪步中裂开。那年12月，王洪玲摘得第20届中国戏剧梅花奖。
尽管已经拿到了中国戏剧表演艺术最高荣誉，她还是一如既往地严格要求自己。2004年，她排《窦娥冤》，跪步更多，还得转圈跪，她仍在导演心疼的目光中一次次跪下，只为更好的艺术呈现。
谈到这些，她语气平淡地说：我觉得这都不算什么，这是职业道德，怕苦怕累就别干这行。
《王宝钏》剧照（王洪玲饰王宝钏）。受访者供图
在演员和团长间切换
2004年，王洪玲正式调入北京市河北梆子剧团，2011年，她担任剧团团长。既是梆子戏演员，又是剧团团长；既要演出，又要管理好团内事务，她每天需要随时在两个频道切换。
这种切换最直观的体现就是，王洪玲的包里经常要备至少一套衣服。比如，上午有演出排练，她得穿着练功鞋、练功服唱戏。下午去参加一个会议，她要穿着正式，换上西装。晚上可能还要和导演见面，商讨剧本，又得换一身得体的衣服。
作为团长，她需要对整个剧团负责。办公室、财务室、艺术室、演出等各方面，都需要她管。就在接受记者采访的当天上午，王洪玲去顺义盯了剧团的演出，看了两场演出后，她给演员们开了关于演出安全的会。赶回来吃了盒方便面后，她又约了一位专家，商议明年的艺术创作。
她还记得，2020年疫情正严重的时候，自己策划了一场线上演出。活动策划、节目编排、演员排序、指导排练等工作都需要她安排，一切准备就绪后，距离演出不到一周时，她却出了意外。
那天大雨倾盆，王洪玲开车来团里盯排练，下车时不慎崴了脚。她动了动脚，因为从小练功，便没将这事放在心上，继续在排练场给演员们说戏，走场。一天下来，她回到办公室才发现，脚已经肿了。忍着痛回到家，涂了红花油也不管用，但她没有担心这些，心系演出上。第二天去医院拍片子，发现脚踝骨裂，需要坐轮椅。她却很高兴，觉得坐轮椅可以活动，能去剧团了。直播当天，她把脚丫子藏在镜头之外，坐在轮椅上主持活动。直播最后，观众呼声热烈，想看王洪玲的表演，她坐在轮椅上为大家唱了一段。脚还没好利索，作为演员的她又得上场录节目。40多天里，她只能在脚踝处紧紧地裹很多层布，来帮助发力。
2020年8月，王洪玲在北京市河北梆子剧团的小剧场排练间隙，坐在轮椅上给年轻演员说戏。受访者供图
当团长时，王洪玲已经43岁，尽管肩上的担子更重了，她对自己的演出要求却没有放低，但凡有一句台词没说好，演出结束后，她都会感到自责和内疚，觉得对不起观众。
这些年，她形容自己在自虐，爱人说她一天到晚都在工作。很多事可以安排别人去做，但她放心不下，坚持亲力亲为。累肯定是累，尤其是一个女同志，到这个年龄了，确实感觉有点疲惫。她坦言，却又笑着说，实际上也是累并快乐着，我觉得这是冥冥之中的一种责任、担当。当我看到剧团的戏受到观众的欢迎、大家那么支持我，我又感到很欣慰、很值得。
党员、演员、服务员
在用河北梆子讲好中国故事上，她不遗余力；在促进剧团和梆子戏的传承和发扬、戏曲文化交流上，她也有自己的想法。
王洪玲多次出访哥伦比亚、希腊、塞浦路斯、西班牙等国家和地区演出，受到国外专家和观众的一致认可。2006年，她随团赴哥伦比亚首都波哥大参加了拉丁美洲国际戏剧节演出《忒拜城》，饰演安提戈涅，演出结束后，观众全体起立，热烈的掌声持续了近20分钟。
用中国独有的戏曲艺术形式去演绎西方经典故事，在场的观众完全被那独特的唱念做打折服，喜欢得不得了。你说我们还有什么理由不把中华传统戏曲视为珍宝，去传承、发扬好呢？王洪玲动情地说。
当团长伊始，她就意识到要培养青年戏曲人才。为此创新了人才培养机制，从河北戏校引入演员和乐队，与当时的北京戏校合作办学，招了一批中专毕业的孩子一起培养，这批人已经成为剧团当下的核心力量。
2021年3月，王洪玲在给北京市河北梆子剧团的年轻演员说戏。受访者供图
在剧团和梆子戏的推广上，她也下了一番功夫。2014年至2016年，她策划了三个项目，分别是前往甘肃等地演出的寻根之旅，前往上海等地演出的传承之旅，以及前往河南等地演出的畅想之旅。一场场演出的背后是繁杂的策划、资金分配、人员安排、布景等工作，王洪玲都要统筹安排。但她对这三次旅行很满意，认为在开阔剧团成员眼界、扩大剧团影响力的同时，也让河北梆子的腔调传得更远，并实现了不同戏曲文化的交流互鉴，她还发现剧迷们也对此喜闻乐见。
在甘肃兰州，一拉开幕，就有人说，这就是北京来的，大气。王洪玲认为，作为首都文艺工作者，她有责任把首都的声音通过文艺传递出去。去南方地区时，她原本担心文化差异会影响观众欣赏，但演出结束后，这种顾虑被打消了，很多观众表示第一次知道河北梆子，原来河北梆子这么好，这个团我们记住了。王洪玲描述起当时观众的反应时，嘴角止不住地上扬，挂满了笑意。在河南，她唱河北梆子，同样曾获梅花奖的豫剧演员李树建唱豫剧，二人同台演出，观众反响热烈，有人直呼，哇，又是梆子又是豫剧，今天能看到几朵‘梅花’！
这三次在各地的旅行，使她更加深刻地认识到，文化界是一个大家庭，存在许多互补之处，是你中有我，我中有你。这种沟通和融合、同台演出、互相学习的形式，对不同剧种的发展也有好的影响。
王洪玲对自我的认知，独特且清晰。她认为自己首先是党员，其次是演员，再次是服务员。首先，作为党员，我肯定要顾大局、讲政治，旗帜鲜明地担当责任。其次，作为演员，我是一个文艺工作者，要有职业道德，要用自己所学所演的人物形象去感染观众，传递党的声音，把戏演好，讲好中国故事。最后，我要做全团演职人员的服务员，服务好大家，时刻有服务意识，在这个位置上必须先考虑剧团的工作。
二十大代表、北京市河北梆子剧团团长王洪玲。新京报记者 王嘉宁 摄
■人物简介
王洪玲，生于1967年，中共党员，中国戏剧梅花奖获得者,国家一级演员，北京市河北梆子剧团党总支书记、团长，北京市政协委员，北京市文联理事，中国戏剧家协会理事，曾荣获全国五一劳动奖章文化部优秀专家北京市先进工作者北京市劳动模范北京市高创领军人才第27届上海白玉兰戏剧表演艺术奖、2019年获得政府特殊津贴人员、2021年荣获北京演艺集团优秀共产党员、全国文化和旅游系统劳动模范等荣誉，入选中宣部文化名家暨四个一批人才工程。
她的代表剧目有《王宝钏》《窦娥冤》《穆桂英挂帅》等传统剧目，《十八里香》《北国佳人》等原创剧目和由古希腊悲剧改编的《忒拜城》《美狄亚》等。王洪玲以传承发展河北梆子艺术为己任，对年轻演员采取以演代练的方式因材施教，在她的领导下，剧团新人辈出、新作频出，《呼延庆打擂》《周仁献嫂》《清官册》等由青年人挑大梁的剧目相继推出，为剧团、剧种的人才队伍建设打下坚实基础。
新京报见习记者 叶红梅
编辑 樊一婧 校对 刘军
