作为中华文化乃至世界文化宝库中极其珍贵的史诗文本，《格萨尔》经历了从上千年来流传在青藏高原的民间口头叙事传统，到国家话语体系下的民族民间文化，再到国际视野中的人类非物质文化遗产的发展历程，是中华民族对人类文明的一大贡献。
历史上，英雄格萨尔的故事一直流传于藏族以及蒙古、纳西、裕固、土等民族中，他们将故事本土化，形成了各民族十分崇尚的英雄史诗。由此，《格萨尔》发轫于青藏高原，而后向各民族各地区甚至跨境、跨文化语境向周边传播，成为见证长期以来藏族和其他民族交往交流交融的文化瑰宝，也成为中国及“一带一路”沿线国家和地区共享的重要文化遗产。
▲青海玉树格萨尔广场。（图片来源：图虫创意）
从上世纪50年代开始，我国政府就将《格萨尔》搜集、整理等纳入国家文化保护工作序列，可以说赋予了其“第二次生命”。在此基础上，本世纪初以来国家对非物质文化遗产保护理念的大力倡导和实践，使《格萨尔》得到进一步的保护、传承和发展，并立足本土开启了与世界新的接轨和对话。
宏大的叙事传统
作为民间文学巨著，《格萨尔》首先是由藏族人民集体创作、至今仍在活态传承的宏大叙事史诗，代表着古代藏族民间文化的最高成就。它以韵散兼行的方式讲述了英雄格萨尔王为救护生灵而投身下凡，率领“岭国”部落降妖伏魔、抑强扶弱，推动众人和睦相处、建设美好家园的故事。它全面反映了藏族等民族的历史、社会、宗教、风俗、道德和文化的古老风貌，是本土知识、族群记忆、民间智慧、母语表达的重要载体。
与其他民族史诗和民间文学作品一样，《格萨尔》基本的传播方式有两种：一是靠手抄本与木刻本保存和传播；二是靠民众尤其是优秀传承人口耳相传。格萨尔传承人即说唱艺人藏语称作“仲肯”“仲哇”，意为讲故事的人。正是凭借一代代“仲肯”“仲哇”杰出的口头艺术才华和薪火相传，《格萨尔》得以在广袤高原农牧区传承千年，在民众中流传广泛、影响深远，甚至成为他们日常生活的一部分。
民间艺人在演唱时，经常用三句话来概括《格萨尔》的主要内容：“上方天界遣使下凡，中间世上各种纷争，下面地狱完成业果”。由此可见，整部史诗由英雄下凡、降服妖魔、安定三界3个部分组成。对其规模，学界则普遍以100多万诗行、2000多万字、170多部文本来描述，当之无愧是世界上篇幅最长、规模最大、活态传承的史诗之一，堪称“世界史诗之冠”。就篇制而言，实际上这些只是概数，因为《格萨尔》属活态史诗，其篇幅、内涵均随演唱艺人的即兴创造而不断突破。如今我们所看到的《格萨尔》，是一个文本内容浩瀚、话语结构复杂、文类形态多样、传承方式众多，跨民族、跨境、跨文化圈流传的宏大叙事传统。
这部“百科全书式”的伟大史诗，同时也见证着我国各民族的交往交流交融和文化创造力。它不仅是唐卡、藏戏、弹唱等传统民间艺术创作的灵感源泉，也是文学、影视、舞蹈、音乐、美术等现代艺术的源头活水，对各种文学艺术形式的繁荣发展产生了巨大的促进作用。在《格萨尔》流传的过程中，各民族的语言文字、宗教信仰和价值观念等都对其产生了深刻影响，与此同时它也不断吸收各民族的文化，丰富了自身的内容和内涵。
▲《格萨尔》藏译汉丛书。（西藏自治区社会科学院供图）
回溯《格萨尔》形成之初，它与众多民间故事一样，似乎是一个脱胎于历史（以历史为题材）、以“传奇”形式流传在民间的故事。那么，这个传奇性的、只鳞片爪的民间故事是如何发展为一部宏大的叙事作品，进而成为一个蔚为壮观的叙事传统的呢？
《格萨尔》史诗文本由三类不同的文类部件组成，即历史性文类、神话性文类和艺术性文类。其中，历史性文类是史诗诸文类的基础，但它在后来的口传语境下，不断经历“去历史化”的过程，并逐步融入神话化和艺术化的意象，最终构筑起“史诗大厦”。世界其他史诗多数都起源于真实历史，或以历史为底色。对照不同时代的《格萨尔》文本就会发现，早期文本尽管富有传奇色彩，但比较接近客观现实；稍后的文本具有较为强烈的神话色彩；而晚近产生的文本则带有浓郁的佛教色彩，总体上大致经历了从历史经验（原初历史叙事）到历史神话化再到神话艺术化的3个阶段。在我国，神话历史化的情形屡见不鲜。就藏族而言，公元7世纪吐蕃松赞干布时期之前的历史某种程度上可视为口传神话性历史。这也表明：历史只有神话化，才有可能为史诗的诞生播撒火种。
据文献记载，格萨尔是一个历史人物，11世纪上半叶出生于青藏高原一个叫“岭国”的部落即今四川省甘孜藏族自治州德格县俄支一带，他生前的真实生活情景在成书于14世纪的《朗氏家族史》中有着较为详实的描述。谭其骧先生主编的《中国历史地图集》的唐代地图中明显标记了“岭”地位置，说明该部落在当时就已经很有名了。由此，格萨尔作为一个有血有肉的历史人物，奠定了《格萨尔》文本产生的基础。随后，从原初历史叙事到神话性叙事演进，格萨尔由人转变为神，也使历史文本逐步演变为史诗文本。
▲绘本《少年英雄格萨尔王》 中国中福会出版社。（ 图片来源：中新网）
在此过程中，藏族历史上诸多重要事件与《格萨尔》形成了互文关系，成为模塑史诗文本的重要素材。从宏观上看，整个史诗的时空观指涉了藏族从分散的部落社会走向统一的吐蕃社会的历史事件、社会事象、民俗传统、军事成就等。随着互文化的递进，《格萨尔》借鉴了藏族历史上诸多指涉社会文化事象的概念和术语。比如，把“宗”（古时西藏县级行政机构）作为基本的叙事单元，往往用十八大宗、十八中宗、十八小宗或六十四小宗等来描述和划分史诗故事的单元。此外，它也融入了当时诸多历史事件，包括佛苯之争、吐蕃时期和后弘期时代藏族地方势力间的相互征战等。而这种互文性运用了神话化、艺术化的手法，尽管在篇制规模上神话化文本尚未达到鸿篇巨制的程度，但故事范型和基本架构已经形成，先后出现《诞生》《赛马称王》及《霍岭大战》《姜岭大战》《门岭》《魔岭》等篇章。对此，学者杨义提出：“在漫长时代中，由于获得多种文化因素的哺育以及艺人的心魂系之的天才创造，（《格萨尔》）由原来有限的几部，滋芽引蔓，生机蓬勃，拓章为部，部外生部，仅降伏妖魔部分就衍生出十八大宗、十八小宗，尽情地吸收了民族的丰富智慧，终在篇幅上长达百部以上。”
▲格萨尔史诗藏绣长卷《格萨尔岭国三十大将》亮相“GAO-YUAN非遗论坛” 。（ 中新社发 孙睿 摄）
《格萨尔》在孕育、诞生的早期借鉴和吸收了佛教文化，得以化蛹为蝶，有了从神话故事到宏大叙事的华丽转身。尽管后期的《格萨尔》文本中佛教思想逐渐强化，但其艺术化的本质从未改变。佛教作为一种艺术化的手段，造就了《格萨尔》从感性到理性、从经验层面到观念层面更替演进的过程，为史诗从神话化向艺术化的跨越起到了重要作用，也为史诗从隐喻到象征层面的过渡提供了哲学基础。无论历史神话化阶段还是神话艺术化阶段，《格萨尔》文本的演进均以艺术想象作为出发点，以诗性思维作为史诗演述的逻辑本源，推动形成了《格萨尔》为我国各民族所认同的核心价值观和理念，比如家国情怀、济世之道以及平等、自由、正义等。
正因为其崇高性特点和宏大性思想，《格萨尔》史诗得以跨地域、跨民族、跨境、跨文化传播和发展。11、12世纪在以三江源为核心的青藏高原腹地形成后，《格萨尔》不断向外辐射，在区域和地缘层面形成了流传的“核心区域”和“辐射区域”，以及横跨青藏高原、蒙古高原和帕米尔高原的巨大的史诗流传带，成为喜马拉雅山地区多民族文化圈的一个重要组成部分。伴随着朝圣者和茶马古道商旅的脚步，伴随着说唱艺人的忘情吟诵，尤其是各民族交往交流交融的不断扩大、深化，《格萨尔》逐渐从我国西藏、四川、青海、甘肃等省区的结合部，流传到了更多更远的地方。
▲在庆祝昌都解放70周年专场文艺晚会上拍摄的舞蹈《岭·格萨尔王》。（新华社记者 詹彦 摄）
如今，在西藏、内蒙古、新疆、青海、甘肃、四川、云南等七省区的藏、蒙古、土、裕固、东乡、撒拉、纳西、羌、门巴、珞巴、普米、白、独龙、傈僳等民族中，《格萨尔》流传广泛、影响深远。此外，尼泊尔、不丹、印度、巴基斯坦、蒙古国、俄罗斯等国家和地区也有传播。也就是说，它在“一带一路”沿线形成了国际流传带，成为世界文化交流史和史诗版图上一道亮丽风景线，成为人类文明交流互鉴和文化创造力的重要见证。
（作者诺布旺丹，中国社会科学院民族文学研究所藏族文学研究室主任、研究员，全国《格萨（斯）尔》工作领导小组办公室主任，中国社会科学院大学教授。本文刊发在《中国民族》杂志2022年第6期。）
来源：“道中华”微信公众号
作者：诺布旺丹
编辑：龙慧蕊 江凌 王怡凡 刘雅
流程·制作：王怡凡
请结合作品论述中国民间文学在创作和流传方式上的特点。
民间文学在创作和流传方式上的特点：口头性、传承变异性、传统性、集体性民间文学是文学的一部分， 是和作家文学并行的一种文学，即人民大众的集体口头创作。它既是人民生活、思想情感的自发流露；又是他人关于科学、宗教及其它人生知识的总结；也是审美观念和艺术情趣的表现形式。
民间文学的三大价值：实用价值、科学价值、艺术价值。
★民间文学与作家文学的关系（论述）
钟敬文说：民间文学和一般作家文学，是两株树上开出来的形状和色香各异的花朵。
民间文学对作家文学的影响
1、民间口头作品往往成为作家再创作的题材。民间文学孕育了作家文学，它表面上虽没有采用民间口头作品的内容，但在他的创作过程中,却接受了民间文学作品的影响,
2、民间口头文学作品体裁往往为作家文学所遵循和运用。民间口头文学作品体裁是经过长时间的运用和流传而定型的，它既具有符合表达内容的需要，也具有人们欣赏的审美口味，因之具有一定的生命力。
3、民间文学的修辞手法和艺术表现手法为作家文学所运用。修辞手法：如比兴、双关、韵律是古今民歌常用的手法，也是古典和当代文人诗歌创作的常用手法。艺术表现手法：如白描手法是神话和民间故事中的主要手法，书面作品中也多运用这一手法。
☆★神话：
神话是关于神的民间故事，是一种原始的幻想性很强的、不自觉的艺术创作。神话的本质：
1、神话的产生源于原始人类解释自然和征服自然的愿望，其内容是对当时自然界和社会生活的变形反映2、原始人用人格化的方法去同化自然力，从自身感万物——神话的“自我中心意识”3、神话是人类童年时期的产物，是一种不自觉的艺术方式
★民间传说
传说是民众口头创作和传播的描叙特定历史人物或历史事件、解释某种地方风物或习俗的民间故事。它的主人公是人，不是神。中国有数量众多、传播广泛的传说作品，它们不仅有值得重视的社会功能与文化价值，而且有令人倾倒的艺术魅力，特别是历久弥新的四大传说，可与任何作家文学名著相媲美。
简而言之：民众口头传承的，以历史、地方风物及习俗为中心的散文叙事作品。
★传说的内容与分类
（一）人物传说：以人物为中心，叙述人物的事迹和遭遇，用生动奇异的情节刻画和渲染人物形象.包括：（1）政治历史人物传说（2）起义英雄传说（3）巧匠名医传说（4）帝王将相传说 （5）神仙传说 （6）文人传说
人物传说中大多是有据可考的历史人物，也有少量的虚构人物，这些虚构人物在民众的心理上却往往将他们与历史人物同等看待，
人物传说的内容是现实的，人间的，不是超自然的。帝王将相、农民起义领袖、文人学士、能工巧匠。
（二）历史传说：
这类传说以叙述重大的历史事件为主。它往往从不同的角度和侧面记录历史事件的某一个片段，而不关心历史事件的全过程，它的侧重点在记事。
这类传说与人物传说有所交叉，但是两者各有侧重，史事传说重在记事，人物传说重在记人。人物传说中的历史人物一般是著名的人物，而历史传说中的人物是普通的百姓
（三）地方风物传说：
关于特定地方的景物、古迹、特产、动植物的由来、命名和特征的解释性传说。含义主要为以下几点： 1、其内容常表现出当地民众的世界观、价值观 2、这类传说具有一定的文化内涵与生动性 3、这类传说在旅游业有很强的实用价值
（四）习俗传说：
关于各地各民族的风俗习惯的形成原因的解释性传说。（节日习俗传说、 婚丧习俗传说、 游艺习俗传说 ）
1、年兽和贴春联、除夕守夜、放鞭炮风俗的起源
2、端午节纪念屈原。
3、宁波人八月十六过中秋节。传说当年乾隆下江南，准备到宁波过中秋节，不料路上耽搁，迟到一日。但是，皇帝到来之前，大家都不敢过。乾隆下令：十五的月亮十六圆，本地就十六过中秋。
☆（传统）生活故事
（传统）生活故事是狭义的“民间故事”，它主要是以日常生活为题材，以现实中的人物为主角的民间故事。这类故事大多反映各种生产劳动、家庭矛盾、朋友关系，也有长工与地主斗争等阶级关系的内容，或对社会恶习的讽刺和教训。因为它主要是反映日常生活、世态人情，以及写实的手法，所以又称“世俗故事”和“写实故事”。
民间笑话也叫“民间趣事”、“滑稽故事”，主要是讽刺和嘲讽否定性的行为和现象的小故事，是口头的讽刺幽默小品。它只截取生活中的小片段，故事简短，语言精炼而有机锋，结尾总能引人发笑，并使人在笑声中否定谬误和荒唐的言行，反思和警醒，具有较强的娱乐性、喜剧性和教育意义。
★民间歌谣是指民间文学中可以歌唱和吟诵的韵文部分。它具有特殊的节奏、音韵、章句、曲调等形式特征。民间歌谣一般是短小的，抒情成分较浓，与叙事成分较浓的史诗、叙事诗是有区别的。民间歌谣由民歌和民谣两部分组成的。
●民间歌谣按体裁分为以下几种：
（一）、山歌（二）、爬山歌（三）、信天游（四）、花儿（五）、民间小调
山歌:人们在山野里劳动时歌唱的曲子，歌词一般为即兴创作，题材极为广泛，看山唱山，见水唱水，歌词质朴、率直，内容多以反映劳动的欢悦、青年男女纯真的爱情为主。山歌的音乐曲调一般具有高亢、嘹亮、简洁、爽朗、悠长、奔放、节奏自由等特点。
爬山歌:流行于内蒙古中、西部汉族居住区。这个被称为“河套”地区的汉族居民，基本上时来自晋、陕地区的移民；爬山调的音乐风格之所以与山西河曲地区的山曲相近，这与这一带农民的“走西口”，把山曲大量带入此地有很大的关系。
信天游：主要流行于陕北、甘肃、宁夏北部汉族农民中的一个山歌歌种。信天游的内容以爱情和劳动生活为主，即兴编唱。
特点：①节奏自由、旋律高亢辽阔、起伏较大。②节奏工整、结构严谨、旋律平稳、表达感情较为细腻。
花儿：又称“少年”，在其对唱中，男方称女方为“花儿”，女方称男方为“少年”，这种对人物的昵称逐渐成为该种山歌的名称，并统称为“花儿”。流行于甘肃、青海、宁夏省毗邻的广大地区，是居住于这一地区的汉族、回族、土族、撒拉族、东乡、保安等民族，在长期友好的毗邻关系中共同培育的一个歌种。
特点：旋律高亢、悠长，多用假声或真假结合的方法演唱。
☆民间小调是一种在城镇中流行的民歌，故有“里巷之曲”之称。小调又叫“小曲”，它主要产生于民间生活与风俗活动过程中。小调的内容题材相当广泛，并渗透到社会的各个角落。小调的曲调抒情、流利，感情委婉、细腻，结构规整、均衡，节奏匀称、整齐。小调的种类主要有明清俗曲演变而来的小调（孟姜女调、鲜花调、绣荷包调、剪靛花调）、地方性小调和歌舞性小调（花鼓调、灯调、花灯调、秧歌调等）。经典曲目：河北民歌《小白菜》、山东民歌《沂蒙山小调》、江苏民歌《茉莉花》
☆★民间谚语
●民间谚语概念：
民间谚语就是用一句结构完整的话来概括的真理或哲理，是人民口头创作中一种很有特点的民间文学体裁。它形式短小，形象生动，是劳动人民智慧的结晶，其中有不少包含着丰富的生产知识和生活经验，有的还有深刻的科学性、哲理性和教训意味。
谚语一般不独立存在，而是在人们讲话、写文章时加以引用，谚语有完整的结构和思想，语言巧妙、流畅，是短小的韵文作品，有一定的文学性。
●民间谚语的艺术特点：
1、精练是谚语的最基本的特征。谚语一般只用一、两句话，少则三、四个字，多则十多个字，就能概括一条经验，或说明一个道理。
2、谚语是充满文学性的“论说文”，也是包涵哲理和科学性的小诗，形象性是很突出的。
3、整齐和谐是谚语的另一特点。谚语除少数单句外，大都由两句或四句组成。
4、谚语结构严密，矛盾对立鲜明。
5、谚语富有较强的音乐感。
●民间谚语的基本内容和类型：
民间谚语是人民群众集体经验和智慧的结晶，涉及人类生活的方方面面，内容十分丰富。主要有以下几种类型：
一、政治谚语
此类谚语鲜明地体现着群众对时事政务的关注与品评。主要表现在反映阶级斗争情况和经验的谚语，这些谚语形象地概括了阶级斗争的经验教训。
二、经济谚语
商业贸易方面知识的谚语。
三、道德谚语
此类谚语关乎人的行为规范、品行修养等方面内容。
四、科学谚语
包括农谚、气象谚语、卫生谚语等。这些谚语总结、保存和传播了观察的结果和生产的经验，是短小有效的教科书。
民间抒情长诗：
民间抒情长诗，常常是人们在生活中有所感触时所唱，是民众创作并传唱的一种用于抒发感情的较长篇幅的歌谣。
民间叙事长诗概述：
民间叙事长诗是民间诗歌中的叙事体长歌，它是广大民众集体创作、口头流传的韵文故事。民间叙事长诗又是民众创作和传唱的一种篇幅较长的叙事性歌谣，因此，也被称之为“故事诗”或“故事歌”。
民间叙事长诗按题材分为两大类：史诗和爱情长诗
史诗是产生于特定历史阶段的一种结构宏伟、规模宏大、主题庄严的民间韵文叙事体裁，它记叙了一个民族关于天地开辟、人类起源的最初想象，以及民族迁徙、部落战争、英雄婚恋等重大事件，涵盖了一个民族诸如宗教、文化、习俗、信仰等生活的方方面面，是一种百科全书式的文学样式。
史诗，可以分为创世史诗和英雄史诗两种。
☆ 英雄史诗是古代产生的赞美本民族英雄、讲述民族早期历史的长篇叙事诗。英雄史诗讲述的故事常常有一定的历史事件为原型，塑造的英雄也是民族精神的化身。故事一般讲述英雄带领本民族人民抗击侵略、保卫家乡、统一各部落（甚至对外扩张）的历程，在情节上有神话、传奇色彩。正如高尔基所说： “因为人民塑造了史诗的人物，就把集体思维的一切能力都赋予这个人物，使他与神对抗，或者与神并列。” “征服大自然的初步胜利，唤起了人们的安全感、自豪心和对新胜利的希望，并且激发他们去创作英雄史诗。”
我国的三大史诗：《格萨尔王传》、《江格尔》、《玛纳斯》
★《格萨尔王传》
《格萨尔王传》是中国藏族人民集体创作的一部英雄史诗。它原是西藏民间流传千余年的口头文学，现已整理成书。全书共有120多部，100多万诗行，2000多万字，是世界上最长的一部史诗，被称为“中国的荷马史诗”。
《格萨尔王传》的产生、流传、演变和发展过程，是藏族历史上少有的一种文化现象，在中国多民族的文学发展史上，乃至世界文学史上也不多见。从《格萨尔王传》产生、流传和发展的过程来看，时间跨度非常之大，有一、两千年之久。
何谓荷马史诗：相传由盲诗人荷马所写，包括两部：《伊利昂纪》（《伊利亚特》24卷，15693行。《奥德修纪》（《奥德赛》）24卷，12110行
世界四大史诗：古希腊的《伊利亚特》、《奥德赛》，古印度的《罗摩衍那》、《摩诃婆罗多》.
附录：《格萨尔》
格萨尔是藏族人民集体创作的一部伟大的英雄史诗，历史悠久，结构宏伟，卷帙浩繁，内容丰富，气势磅礴，流传广泛。《格萨尔》为我们提供了宝贵的原始社会的形态和丰富的资料，代表着古代藏族文化的最高成就。史诗从生成、基本定型到不断演进，包含了藏民族文化的全部原始内核，具有很高的学术价值、美学价值和欣赏价值，是研究古代藏族社会的一部百科全书，被誉为“东方的荷马史诗”。 《格萨尔王传》是世界上唯一的活史诗，至今仍有上百位民间艺人，在中国的西藏、四川、内蒙古、青海等地区传唱着英雄格萨尔王的丰功伟绩。
与世界上一些著名的史诗，如古希腊的荷马史诗、印度的《罗摩衍那》和《摩河婆罗多》相比，《格萨尔王传》有几个明显特点：
《格萨尔王传》是一部活形态的史诗
史诗至今活在人民群众之中，在青藏高原广泛流传。被称之为“奇人”的优秀民间说唱艺人，以不同的风格从遥远的古代吟唱至今。
《格萨尔王传》是世界上最长的一部史诗
从目前已经搜集到的资料看，《格萨尔王传》有120多卷、100多万诗行、2000多万字。仅从字数来看，远远超过了世界几大著名史诗的总和。
塑造了数以百计的人物形象
其中无论是正面的英雄还是反面的暴君，无论是男子还是妇女，无论是老人还是青年，都刻画得个性鲜明，形象突出，给人留下了不可磨灭的印象，尤其是对以格萨尔为首的众英雄形象描写得最为出色，从而成为藏族文学史上不朽的典型。通过人物本身的语言、行动和故事情节来实现塑造人物形象，是《格萨尔》史诗的特色之一。因此人物虽然众多，却没有给人雷同和概念化的感觉。同是写英雄人物，但却各不相同，写格萨尔是高瞻远瞩，领袖气派；写总管王则是机智、仁厚，长者风度。嘉察被写得勇猛刚烈，丹玛则是智勇兼备。人人个性突出，个个形象鲜明：对妇女形象的塑造更是语言优美之至，人物形象栩栩如生。
☆《召树屯》是傣族一首爱情政治长诗，描写的是关于王子召树屯和孔雀仙女的爱情故事。作品情节曲折，语言优美生动，富有奇丽的神话色彩，成功地塑造了一个追求爱情不畏艰险的人物形象，歌颂了男主人公对爱情的忠贞以及对理想的执着追求。
典雅的乐府与古朴的傣歌
——《孔雀东南飞 》和《娥并与桑洛》的对比解读
《孔雀东南飞》 是汉乐府民歌中思想性和艺术性高度结合的叙事诗杰作。《娥并与桑洛》 是云南傣族地区家喻户晓的长篇叙事诗。
两首叙事长诗, 主题相同, 均为反抗封建家长制对青年男女爱情生活的摧残; 情节相似, 为了维护真挚的爱情, 他们都同长辈亲属作了抗争, 最后都双双殉情; 结尾都应用了象征性的手法, 表达理想中的结局。两部作品形同姊妹花, 但因产生于不同的民族, 受到不同民族文化的滋养, 面对同样的矛盾, 两部作品的主人公却有不同的性格表现, 反映了不同民族的审美观。
两首叙事长诗不同点：
一、人物形象塑造的差异：刘兰芝和焦种卿, 娥并和桑洛, 对爱情都忠贞不渝, 但他们的性格却有很大的差异。刘、焦性格温和儒雅; 娥并、桑洛性格开朗质朴, 两对青年男女性格的差异, 使两部作品具有不同的风格。
二、艺术表现手法的差异：《孔雀东南飞》 大量使用铺陈和排比, 有气势恢弘、精致典雅之美。《娥并与桑洛》在艺术上充分运用傣族民间文学，艺术上常用的表现手法, 如比喻、夸张、对比、映衬等, 使得这部长诗语言优美、含蓄, 人物形象栩栩如生。
三、文化特色的审美差异：刘、焦生长的文化背景是以儒家文化为源头的汉末。儒家思想把人看作是社会性的存在, 强调的是社会性而非个性。所以, 当个人的愿望与社会伦理发生冲突时, 他们只能以牺牲个人愿望为代价, 做道德上的完人。桑洛、娥并能够冲破门第观念, 克服重重困难大胆追求所爱, 与傣族文化密切相关。从傣族的历史看, 傣族处在原始社会的时期十分漫长。傣族在远古狩猎时代就形成的共同劳动、共同生存、互相合作和自由平等的原始集体主义伦理观念 。这种开放、不拘一格的民族文化造就了傣族青年团结、勇敢、顽强的美德。
总之, 无论是
